12 Ekim Cumartesi sabahı hareket, 14 Ekim pazar akşamı dönüş.
– 1 gece konaklama
Fiyatlar:
Tek kişilik odada konaklama farkı: 150 TL
Program için tıklayın
Kayıt için:
www.ankaraaccueil.com/events/visite-au-mont-nemrut-le-mausolee-dantiochos-1er
Festival programında 2 fransız filmi gösterimi yapılacaktır.
Giriş ücretsizdir
Ankara gösterim programı:
ANKARA – Çankaya Belediyesi Çağdaş Sanatlar Merkezi
ANKARA – Goethe-Institut
Eskişehir gösterim programı: Taşbaşı Kültür ve Sanat Merkezi Kırmızı Salon
ORMAN ÇETESİ
Fransa, 2017, 90’, Renkli, Türkçe dublajlı
Orman Çetesi ile tanışın! Kaplan gibi çizgili penguen Maurice ve evlatlık oğlu japon balığı Junior… Zeki minik maymun Gilbert ve yumrukbaz goril Miguel. Hepsinin ortak bir amacı var; kendilerini ve yaşam alanlarını ormanın kötü karakteri Koala Igor’dan korumak. Bir zamanlar Kaplan Natacha tarafından bozguna uğratılan Igor, intikam için geri döndü. Şimdi eski topraklar ve Orman Çetesi için güçleri birleştirme zamanı!
400 DARBE
Fransa, 1958, 93’, Siyah-Beyaz,
Fransızca, İngilizce; Türkçe altyazı, Türkçe İşaret Dili
1960 Fransa Sinema Eleştirmenleri Sendikası French Syndicate of Cinema Critics; En İyi Film Best Film 1959 Cannes FF; En İyi Yönetmen, OCIC Ödülü Best Director, OCIC Award New York Film Eleştirmenleri Ödülü New York Film Critics Circle Awards; Yabancı Dilde En İyi Film Best Foreign Language Film
On iki buçuk yaşındaki Antoine Doinel’in hikayesi, okulda o akşam evde yapmak için ciddi bir ceza aldığı gün başlar. Fakat bu ödevi yapamaz ve dolayısıyla ertesi gün, okula geri dönmeye cesaret edemeyen Antoine, en iyi arkadaşı René ile birlikte, okulu asmanın keyfini sürer. O öğleden sonra, annesini bir yabancıyla birlikte görür. Şaşkına döner ve kaçar. Kendisini önce bir polis karakolunda, daha sonra da Suçlu Gözlem Merkezi’nde bulur. Antoine bir gün hayatla uzlaşabilecek midir?
Bachar Mar-Khalifé
Lübnan asıllı Fransız besteci, şarkıcı ve multi-enstrümentalist Bachar Mar-Khalifé, Paris Konservatuvarı’nda ders aldığı Lorin Maazel ve James Gaffigan gibi usta isimlerin etkisinde kısa zamanda müzikte sofistike bir anlayış benimsedi. Orchestre national de France ve Ensemble contemporain gibi topluluklarla birlikte çalan Khalifé, Bojan Z, Carl Craig, Francesco Tristano, Murcof ve Kery James gibi isimlerle fuse caz, dünya müziği, elektronik ve hip-hop üzerine çeşitli iş birlikleri gerçekleştirdi.
İç savaş döneminde Lübnan’da doğan Khalifé, babası Marcel Khalifé ve Aufgang üyesi amcası Rami Khalifé gibi müzisyen olmayı seçti. InFiné şirketi ile peş peşe çıkardığı “Oil Slick” ve “Who’s Gonna Get The Ball” isimli iki albümden sonra dünya müzik sahnesinde adını duyuran Khalifé, aynı zamanda “Fievres” ve “Layla Fourie” gibi ödüllü sinema filmleri için de orijinal parçalar besteledi. 2018 yılında çıkardığı The Water Wheel A Tribute To Hamza El Din ile turneye çıkan Khalife, 29 Kasım’da Zorlu PSM’de!
İstanbul Fransız Kültür Merkezi ve Zorlu PSM işbirliğiyle XXF – A Very Very French Festivali yılı eklektik bir programla bitirme fırsatı: groovy caz ‘dan psychedelic rock’a, French Touch elektro’dan sıradışı ve avangard pop’a uzanan bir program. Amaç? Fransız sanatçılarını Türk seyircisine tanıtmak!
Zorlu PSM’nin işbirliğiyle.
Pixel
Işığın ve hareketin sınırlarını zorlayan, baş döndürücü bir dans gösterisi! Yönetmenliğini 1990’ların başında hip- hop sahnesinin en etkin figürlerinden Mourad Merzouki’nin üstlendiği PIXEL, dans, akrobasi, ışık ve sesi harmanlayan olağanüstü bir performans sunuyor.
Merzouki, bugüne kadar pek çok farklı çalışmaya imza attı; sokak dansını, sirk, akrobasi ve ışıkla buluşturdu. Yarattığı melez dans diliyle seyircilerine yeni bir bakış açısı sunan Merzouki, hayranlık uyandırıcı koreografilerine yenilerini ekliyor. Topluluğu Compagnie Käfig, geçtiğimiz 20 yılda, 60 ülkede 3000 performans sergileyerek tam 1,5 milyon seyirciye ulaştı. Dünyanın dört bir yanında hatırı sayılır bir hayran kitlesi yaratan Compagnie Käfig büyüleyici dans gösterisi PIXEL ile İstanbul’da.
Pixel gösterisi, 22. Uluslararası İstanbul Tyatro Festivali çerçevesinde İKSV’nin işbirliğiyle gerçekleştiriliyor.
Mourad Merzouki yönetmenliğindeki Centre chorégraphique national de Créteil et du Val-de-Marne / Compagnie Käfig finansal olarak Ile-de-France Bölgesel Kültür İşleri Ofisi – Kültür ve İletişim Bakanlığı, Val-de-Marne Departmanı ve Créteil Şehri tarafından desteklenmekte ve uluslararası turneleri için desteğini Institut français’den sağlamaktadır.
Spotify Playlist
Nedir?
‘Echoustics’ – ‘Ekoustik’ kelimesi ; kaynağından ayrılarak imgesel-ilişkisel bir özellik kazanan ve mekana göre biçimlenerek anlatım olanakları sunan, bir medya olarak ses anlamına gelmektedir. Eko (echo): yankı, yansıma, yansıtmak, tekrar etme anlamlarına gelen ses terimi ile Akustik (acoustics): ses fiziğinin bir alanı ve sesin mekan içindeki ilişkisel varlığı anlamlarına gelen iki kelimenin birleşiminden oluşmaktadır.
Kimdir?
‘Ekoustik Kreatif Laboratuvarı’ (Echoustics Creative Lab) çevresini ses ve görüntü ile deneyimleyen iki (audiophile) odyofil Engin Esen ve Fırat Güner’in on yıllık çalışmaları üzerine 2018 yılında hayata geçirdikleri kolektif bir sanat üretimi platformudur. Bu platform sanat üretiminde tekil bir yaratım anlayışı yerine, çoğul bir katılımı benimser. Bu bağlamıyla ‘Ekoustik’ bir isim altında toplanan birden çok aklı temsil eden bir kimliktir.
Ne Yapar?
Ekoustik, sanatsal bir üretim mecrası olarak sesi; imge-mekan-çevre kavramları çerçevesinde, yeni medya olanakları dahilinde araştıran ve bu araştırmalar üzerinden üretim yapmaya odaklanan bir oluşumdur.
Öğrenim Durumu:
Lisans: Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, Resim Bölümü, 2006
Yüksek Lisans: Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Resim Anasanat Dalı, 2010
Tez Konusu ve Danışmanı: Sinestetik İmgeler Prof. İsmail Ateş
Sanatta Yeterlik: Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü, Resim Anasanat Dalı 2016
Tez Konusu ve Danışmanı: Sesin İmgeyle İlişkisi Prof. Hüsnü Dokak
Seçili Karma Etkinlikler:
Uluslararası: “Baskı Sahası” Arte Sanat Galerisi / Ankara, Aralık 2017
“EUtopia” Bridewell Studios / Liverpool – UK, Temmuz 2016
“Old New Anatolia” Varşova Güzel Sanatlar Akademisi / Warşova-Poland Kasım 2015
“War & Peace” Gold Coast Arts Centre / Gold Coast Avustralya, Mart 2015
“EEA Remix” Gerrit Rietveld Academy, Amsterdam-Hollanda, Kasım 2014
“Mein Haus Ist Uberall” Galerie Kandinsky / Viyana-Avusturya, Ekim 2014
Öğrenim Durumu:
Lisans: Hacettepe Üniversitesi Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, İç Mimarlık ve Çevre Tasarımı bölümü, 2002-2005
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, Resim Bölümü, 2005-2010
Universidad Politecnica de Valencia Bellas Artes de San Carlos, 2007-2008
Yüksek Lisans: Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Resim Anasanat Dalı, 2013
Tez Konusu ve Danışmanı: Kalabalıklar Temasının Parça Bütün Açısından Çözümlenmesi Yrd. Doc. Dr. Birsen Giderer
Seçili Karma Etkinlikler:
Uluslararası: “Belleğin İzleri” Queens Theatre / Corona, NYC ABD, 2017
“Here and There I” Linda Farrell Galery / Paris-Fransa, 2017
“Sıfır/Zero (Ankara Genç Sanat Bienali)” / Cer Modern, Ankara, 2017
“3. Uluslararası Bodrum Bienali” / Şevket Sabancı Kültür Merkezi, Bodrum- Muğla, 2017
“ICAS, Uluslararası Çağdaş Sanat Sergileri” / İzmir Türk Amerikan Derneği, İzmir, 2017
“EUtopia” Bridwell Studios / Liverpool – İngiltere, 2016
“Insert Title” / Manchester School of Arts, Manchester – İngiltere, 2015
“Old New Anatolia” / Varşova Güzel Sanatlar Akademisi / Warşova-Polonya, 2015
“EEA Remix” / Gerrit Rietveld Academy, Amsterdam-Hollanda, 2014
13.10 Cumartesi –16:00
27.10 Cumartesi – 18:00
Giriş 5tl (FKM öğretmen ve öğrencilerine ücretsizdir)
1969| yönetmen Jean-Pierre Melville | dram-savaş filmi | 140dk | fransızca ve ingilizce altyazılı
06.10 Cumartesi –18:00
20.10 Cumartesi – 16:00
Giriş 5tl (FKM öğretmen ve öğrencilerine ücretsizdir)
1958| yönetmen Louis Malle | polisiye-dram | 88dk | fransızca ve ingilizce altyazılı
Özet
Patronunun karısıyla aşk yaşayan bir iş adamının patronunu öldürüp olaya intihar süsü vermesi sırasında yaptığı küçük bir hatanın büyüyerek olayları içinden çıkılmaz bir hale dönüştürmesinin anlatıldığı filmin yönetmenliğini Louis Malle üstleniyor.
Oyuncular
Jeanne Moreau: Florence Carala
Maurice Ronet: Julien Tavernier
Georges Poujouly: Louis
Félix Marten: Christian Subervie
Ivan Petrovitch: Monsieur Bencker
Jean Wall: Simon Carala
Hubert Deschamps: Le substitut
Lino Ventura: Le commissaire Cherrier
Elga Andersen: Mme Elga Bencker
Gérard Darrieu: Maurice
Yori Bertin: Véronique
Micheline Bona: Geneviève
Jacqueline Staup: Anna
Yönetmen: Benoît Jacquot
Oyuncular Isabelle Huppert, Gaspard Ulliel.
2018 100’’ Fransızca. Türkçe altyazılı
Her şey bir kar fırtınası esnasında, gizemli ve sorunlu bir kadın olan Eva’nın, gelecek vaadeden yazar Bertrand’ın hayatına girmesiyle başlar. Genç adamın hayatı tutkuya dönüşen bu ilişkiyle alt üst olacaktır. Olağanüstü görüntüleriyle izleyicilerini büyüleyen psikolojik gerilim filmi James Hadley Chase’in aynı adlı romanından uyarlanmıştır.
2018 Berlin Film Festivali 8 Adaylık
Tam : 10 TL
Öğrenci ve 65+ : 5 TL
Biletler FKM’de satıştadır.
Yerler numarasız ve sınırlı sayıdadır.
Film başladıktan sonra içeri seyirci alınmaz, mevcut bilet başka bir filme aktarılır.
İzmir Fransız Kültür Merkezi’nde sanatçı Julien Salaud’nun büyüleyici peri masalını kaçırmayın! İzmir Fransız Kültür Merkezi, Arkas Sanat Merkezi’nde açılacak “Binbir Gece” sergisiyle eş zamanlı olarak, Fransız sanatçı Julien Salaud’yu ağırlıyor. Sanatçı bizlere yaşayanla ölünün birbirine geçtiği, şaşırtıcı bir şekilde titreşimlerin yayıldığı bir dünya sunuyor. .. Sanatçının eserleri, insanlığın korkularını, şaşkınlıklarını ve çocukluk keşiflerinin tatlı heyecanını bizlere yeniden yaşatıyor. Onlarca kilometrelik iplik ve binlerce çiviyle oluşturduğu enstalasyonlarla izleyicilerini içine çekiyor. Gecelerimizi dolduran rüyalar ve kabuslar, fantastik ve mitik öykülerin kaynaştığı bir dünyayı anlatan Julien Salaud’nun eseri, Ege bölgesi ve İzmir’i de çok iyi tanıyan Fransız oryantalist Antoine Galland tarafından derlenip 1704 yılında fransızca olarak yayınlanan ve tüm dünyaya yayılan Binbir Gece Masalları’ndan ilham alıyor ve bu da bulunduğumuz Ege coğrafyasında daha önemli bir anlam kazanıyor. Sizleri sanatçının güncel fantastik dünyasını keşfe çağırıyoruz. *Antoine Galland Kimdir 1646-1715 Yıllarında yaşayan Antoine Galland, tüm dünyada en çok okunan ancak üzerinde en az çalışılan yazarlardan biridir. Büyük başarısını Binbir Gece Masalları’nı Fransızcaya çevirmesiyle elde etmiştir. Oryantalizmin önde gelen isimlerindendir. 1678’deki İzmir seyahatinin ardından, günlüklerinde İzmir’den bahsetmiş ve şehrin, 1688 yılında meydana gelen ve 15 bin kişinin ölümüne sebep olan deprem öncesindeki halini kayıtlara geçirmiştir. Binbir Gece Masalları Ortadoğu kökenli Binbir Gece Masalları, farsça olarak yazılmış, ardından sözlü anlatımlarla arapçaya geçmiş masallardır. Günümüzde neredeyse tüm dillerde yayınlanmış olan masallar, evrensel bir kültür mirası niteliğindedir. Tüm masallar, Şehrazad tarafından Fars diyarının Kralı Şehriyar’a anlatılmıştır. Eşinin sadakatsizliğine uğrayan Kral, önce karısını öldürtür, ardından da her geceyi krallığından başka bir kadınla geçirip, gün doğmadan onu da katleder. Ölüm cezasından kurtulmanın bir yolunu arayan tatlı dilli Şehrazad ise, krala her gece bir masal anlatır, ancak masalların sonunu asla söylemez. Merakına yenilen kral da Şehrazad’ın ölümünü sürekli erteler. 1001 gecenin sonunda, Kral kadınlara olan nefretinden vazgeçer ve bu masallar sayesinde hem Şehrazad’ın hem de krallıktaki diğer kadınların hayatı kurtulmuş olur.
Goethe-Institut Türkiye ve Ankara Fransız Kültür Merkezi Fransız-Alman Kültür Fonu desteğiyle yeni bir proje sunmaktan mutluluk duyar: FabLab Dijital Atölyeleri. Micro-Folie dahilinde hazırlanan bu alanda, yaşadığımız dijital çağı bizlere mümkün kılan, gerçekliğin yeni sınırları test edilebilecek. Atölyenin en heyecanlı deneyimi, 3D sanal gerçeklik gözlükleriyle dünyayı başka bir şekilde keşfedilmesine olanak sağlayacak. 3D yazıcılar yaratıcılığa meydan okuyacak.
Ziyaret saatleri:
25 Eylül – 08 Aralık 2018 tarihleri arasında gerçekleşecek olan Micro-Folies, Fransa dışında İzmir’den sonra Ankara Fransız Kültür Merkezi’nde yer alıyor.
Ziyaret saatleri:
Dijital Müze, sahne etkinlikleri, atölyeler ve bir oyun alanından oluşan Micro- Folie, özellikle Dijital Müze ile, her yaştaki izleyicilerine, Fransa’daki 8 önemli kurumda yer alan 250 başyapıtı dev ekranda görme ve inceleme olanağı sağlamaktadır. Proje dahilinde, Versailles Sarayı, Pompidou Merkezi, Louvre Müzesi, Picasso Müzesi, Quai Branly, Philarmonie, Universcience ve Ulusal Müzeler, Grand Palais gibi kurumlarda yer alan, antik çağlardan günümüze dek uzanan dönemi yansıtan 250 eser, rehber eşliğinde izlenebilecek.
Micro-Folie “Küçük Çılgınlık” izleyicilerine büyük kültürel kurumların hazinelerine dijital ortamda ulaşılabilirlik sağlamak, yeni eserlerin yaratılmasına öncülük etmek, bir araya gelmek ve kir alışverişinin yapılacağı bir alan sunmak suretiyle, samimi ve canlı bir ortam yaratmayı hede eyen bir kültür projesidir. Mimar Bernard Tschumi tarafından yapılan La Villette’teki « Folies » (çılgın fikirler) kültür parkından yola çıkarak gerçekleştirilen bu yenilikçi proje Fransa İletişim ve Kültür Bakanlığı tarafından hayata geçirilmiştir.
Franck Vogel, altı simgesel nehri keşfetmek için bizi bir fotoğraf yolculuğuna çıkarıyor: Nil, Brahmaputra, Kolorado, Şeria, Mekong ve Ganj. Yüzyıllardan beri, Nil’in suyuna erişim, Mısır’ın ana sorunlarından biridir. Bu sorun, daha önce Sudan’daki çatışmaların merkezinde olmuştur.
Brahmaputra, hidroelektrik barajların yapımında birbirleriyle yarışan Hindistan ve Çin için, ekonomi ve enerjide bir koz hâline gelmiştir.
Kolorado ise, güneybatı Amerika’nın hayat damarıdır. Kolorado, aynı zamanda, artık okyanusa dökülmeyen dünyadaki tek nehirdir: Bundan böyle, Amerika’daki barajlar, onun Meksika’dan geçmesini engellemektedir.
Tarım alanlarının sulanması ve İsrail şehirlerine su tedariki için nehrin büyük bir kısmının akış yönü değiştirildikçe, Şeria son yıllarda yavaş yavaş küçülüyor.
Mekong’un Vietnam’daki deltasının oluşumu binlerce yıl sürdü. Nehir, her zaman nüfusu besleyen bir kaynak oldu. Bugün durumu tehlikede: Mekong deltası çöküyor ve yeni mega barajların inşaatı balıkların göçünü durduruyor.
Ganj ise Hindistan’ın en kutsal ama aynı zamanda en kirli nehri. Milyonlarca Hindu sularından geçimini sağlıyor, içinde yıkanıyor, kıyılarında yaşamını noktalıyor ama yine de atıklarını içine döküyor.
Franck Vogel, bu çalışmasıyla, suyla bağlantılı sorunsalların merkezinde konumlanan ekonomik, ekolojik ve jeopolitik meseleleri gözler önüne seriyor.
FRANCK VOGEL
Franck Vogel, toplumsal ve çevresel konularda uluslararası basın için fotoğraf muhabiri olarak çalışmaktadır (GEO, Paris Match, Stern, Le Monde diplomatique…). Hindistan’da Vaişnavlar ve Tanzanya’da Albinolar üzerine yaptığı röportajlarla tanınmaktadır. 2012’den beri, sınır ötesi nehirlerde suya erişimle bağlantılı gerginliklerle ilgilenmektedir.
Fotoğrafları dünya çapında sergilenmekte (Paris’te Pavillon de l’Eau, Singapur’da Gardens by the Bay, COP22, Birleşmiş Milletler…) ve BBC’de veya New York’taki Columbia Üniversitesinde tanıtılmaktadır. Nil, Brahmaputra, Kolorado ve Şeria nehirlerini tanıtan yapıtının birinci cildi, Fleuves Frontières (Sınır Nehirler), 2016’da La Martinière Yayınları’ndan çıktı. İkinci cildi ise, Mekong ve Ganj nehirlerini içerecek.
Sergi Komiseri: Ferit DÜZYOL, FD+
Sergi, Pazar günleri hariç, 11.00-18.00 saatleri arasında (gösteri veya konser akşamları 19.30’a kadar) ziyarete açık olacaktır.
KONSER
Caloé
Caz vokali ve besteci Caloé, büyük hayranlık duyduğu Ella Fitzgerald’ın adımlarını tutkuyla takip ediyor ve onun geliştirdiği “scat” vokal tekniğini kendince yorumlayıp yeni keşifler yapmanın peşine düşüyor. Farklı kültürlerden ve renklerden esinlenerek yazdığı şarkılarla ve geniş repertuarıyla, emprovizasyonları ve karakteristik yorumuyla kendi gökkuşağını yaratan bu genç yetenek, kariyerinin başından beri ilham verici sanatçılarla çevrili olmasının da hakkını veriyor. Müziğini her ay YouTube kanalından yayınladığı yeni videolar aracılığıyla paylaşıyor ve takipçilerine Fransa’daki hayatından enstantaneler sunuyor.
Caloé bu yılın başında, Stevie Wonder’ın “Part Time Lover” cover’ı ve “Soleil d’Hiver” olmak üzere iki yeni single yayınladı.
Montreux Caz Festivali’nde yarı finale kalmasının yanı sıra bugüne kadar New York, Meksika, Oslo ve Stockholm gibi şehirlerde önemli caz sahnelerinde performans sergiledi.
Fransız esintilerini şehre taşıyacak Caloé’nin İstanbul’daki bu ilk konseri kaçmaz.
Caloé Barbillon: Vokal
Uraz Kıvaner: Piyano
Kağan Yıldız: Kontrabas
Ferit Odman: Davul
KUKLA FESTİVALİ
Doğum – hatırla ve kendine doğru git!
Asya ve Avrupa geleneklerindeki doğum üzerine mitler ve efsanelerden esinlenen “DOĞUM – hatırla ve kendine doğru git!” gösterisi hayata doğru düşsel bir yolculuk.
Koruyucu bir balinanın sırtında gerçekleşen bu yolculuk sırasında karşımıza dev bir yumurta çıkıyor, mavi lahana tarlalarından geçiyor, alaycı martılara, yardımsever leyleklere, palyaço balıklara ve pek çok rengarenk yaratığa rastlıyoruz…
Gösteride iki kadın oyuncu ve bir kukla çok az söz mırıldanıyorlar. Sahne üzerinde çalınan müzik, başka zamanlardan gelen tuhaf şarkılar, gölge ve ışık oyunları, video-projeksiyon ile yansıtılan hareketli desenler doğum öncesi zihinsel manzarayı yaratıyorlar.
Bu gösteri, L’est et L’Ouest topluluğu ve Flying Group’un “Dinlenme ve Uyanış Arasında” başlıklı dört bölümden oluşan ortak projesinin ilk bölümüdür.
7 yaşından itibaren.
Oyun, kukla yönetimi, şarkı: Jung-Shih CHOU, Jade SHIH
Müzik aletleri, şarkı: Yu Jun WANG
Sahne düzeni, aksesuarlar: Ghislaine HERBERA
L’est et L’ouest Topluluğu ve Flying Group projesi
Jung-Shih CHOU, Pei-Yu SHIH ve Ghislaine HERBERA
Fransa/ Tayvan, 2011
KONSER
Tarkovsky Quartet
Tarkovsky Quartet’in hayallerle örülü müzik dili, piyano, viyolonsel, soprano saksofon ve akordeonun birlikteliğiyle, Andrei Tarkovsky’nin sinematografik dehasına atıfta bulunuyor. Grubun kurduğu görselliğe dayalı bu müzikal estetik, 2016’da yayınladıkları üçüncü albümleri Nuit blanche ile kendini daha çok hissettirmeye başladı. Grubun kurucusu François Couturier’nin kendi bestelerinin yanı sıra, grup üyeleriyle birlikte ürettiği parçaların da yer bulduğu bu albümde, çello sanatçısı Anja Lecher, saksafoncu Jean-Marc Larché ve akordeoncu Jean-Louis Matinier, hayalleri ve hafızayı keşfe çıkarken, Tarkovsky’nin sinemasına göz kırpmaya devam ediyor. Usta yönetmenin yaratıcılığı, emprovize oda müziği, modern kompozisyonlar veya barok parçaların içinde adeta ışıldıyor. Ve Akbank Caz Festivali bu konser akşamında sizi Tarkovsky Quartet’in bu benzersiz enerjisini ve derin hayal gücünü paylaşmaya davet ediyor.
François Couturier: piyano
Anja Lechner: viyolonsel
Jean-Marc Larché: soprano saksofon
Jean-Louis Matinier: akordeon
“Paçayı Kurtarmak”
Fransız çağdaş tiyatrosunun önemli isimlerinden David Léon’un “Paçayı Kurtarmak” adlı oyununun okuması Yeni Metin Yeni Tiyatro Festivali 7 kapsamında ve İstanbul Fransız Kültür Merkezi’nin ortaklığında 4 Ekim’de İstanbul Fransız Kültür Merkezi Sahnesi’nde seyirciyle buluşacak. Reyhan Özdilek tarafından Türkçe’ye çevrilen oyunu Mark Levitas yönetiyor.
“Paçayı Kurtmak”, fiziksel olarak hassas durumdaki çocuk ve ergenlik çağındaki gençlerin bakımı ve desteği üzerine uzmanlaşmış bir kurumda çalışan bir eğitimcinin bu kurumdan istifasını konu alır. Anlatıcı doğrudan bir sesleniş biçimi ile “eğitim prangası” ve “ailevi prangası” olarak adlandırdığı durumlarla seyirciyi yüzleştirir.
David Léon, 29 Mart 2018 tarihinde İstanbul Fransız Kültür Merkezi’nde oyun yazarlığı anlayışı üzerine ve yazma yolculuğunu oyunlarından örnekler verdiği bir sunum gerçekleştirdi. Aynı zamanda David Léon, son projesi olan “D’amour(s)” (Aşklar) isimli oyununun yazım sürecine İstanbul’da devam etti. İstanbul’da bulunduğu sürede ‘aşk’ ve ‘arzu’ gibi kavramlar etrafında katılımcılarla bir dizi görüşmelerde bulundu.
David Léon Hakkında
Paris ve Montpellier Konservatuarları’nda Ariel Garcia Valdes, Laurence Roy, Dominique Valadie and Catherine Hiegel’den eğitim alan David Léon, aynı zamanda oyuncu ve eğitmen kimliğiyle de ön plana çıkıyor. David Léon’un oyunlarında ‘çocukluk’, ‘aile’, ‘delilik’ ve ‘dil’ gibi temalar önemli bir izlek oluşturuyor. “Un Batman dans ta tête”, “Père et Fils”, “Un jour nous serons humains” ve “Neverland” gibi oyunları, Fransa’nın tiyatro alanındaki en önemli yayınevi Éditions Espaces 34 tarafından yayınlanan David Léon’un alışılmışın dışında bir oyun yazma süreci var. Oyunlarında birçok değişik sesi bir araya getiriyor ve seyirci için alımlama süreci, bir yapbozun parçalarını bir araya getirme heyecanına dönüşüyor. Léon’un oyunlarını okumak ve izlemek kafa karıştırıcı, şaşırtıcı ve tuhaf bir serüven olarak nitelendirilebilir.
Yazan: David Léon
Çeviren: Reyhan Özdilek
Yöneten: Mark Levitas
Günümüz tiyatrosunun önemli tiyatro insanlarından Wajdi Mouawad’ın önemli oyunlarından olan”Kıyı” savaş nedeniyle Batı’ya göç etmiş bir ailenin oğlunun babasını gömmek için onu memleketine getirişi ve gömmek için bir yer arayışını anlatıyor. Savaş nedeniyle toprakta babasını gömecek yer bulamayan oğul, uzun süren yolculuğunda tiyatro ve edebiyat tarihinin Oidipus, Hamlet, Mişkin, Antigone gibi önemli figürleriyle karşılaşarak yolculuğunu sürdürür. İnsanlık tarihini kateden “Kıyı” için “sürgün”, “kurban”, “göç”, “şiddet”, “kahkaha” gibi kavramlarla örülü “denizlere yolların çıktığı” bir “yol” oyunu.
Oyun gün ve saatleri:
27 Eylül Perşembe 20.30
28 Eylül Cuma 20.30
29 Eylül Cumartesi 20.30
30 Eylül Pazar 16.00
4 Ekim Perşembe 20.30
5 Ekim Cuma 20.30
6 Ekim Cumartesi 20.30
7 Ekim Pazar 16.00
KONSER
Rémi Panossian Trio
Bu üç modern caz müzisyeni, 9 yıldan bu yana tüm dünyada 400’den fazla konserle güçlenen birliktelikleri ve deneyimleri sayesinde cazın sınırlarını aşarak yeni ufuklara doğru yola çıkıyorlar. 2017’de piyasaya çıkan « Morning Smile » ismini verdikleri dördüncü albümlerinde konuk müzisyenleri ağırlayan grup, bestelerini böylece anlatımsal bir müziğe doğru genişletiyor.
Bir önceki albümleri RP3’de (2015, Jazz Family), sanat yönetmeni olarak Eric Legnini ile gerçekleştirdikleri işbirliğinin hedefi grubun müzik rengini tescil etmekti : yıkıcı groove tınılar, pop ve sözlü melodiler, doğaçlama anlarının çılgınlığı ve enerjisi…
Bu hedefe başarıyla ulaşan RP3, bundan böyle caz yapan bir rock grubu veya rock çalan bir caz grubu olarak adlandırılabilir…
Karışık bir dinleyici kitlesine hitap etmek isteyen grup bugün artık amacına ulaştı… Melodileri hiçbir zaman gevezelik yapmadan konuşkanlar, ritimleri ise karmaşık ve büyüleyici. Ynı zamanda ustalıklarını ve yeteneklerini ortaya koyarlarken müziğin ruhunu oluşturan heyecan duygusuna hizmet ediyorlar.
Yeni ses tınılarına açılmayı arzu eden üçlü, mix’ler için Eric Lau ile çalışarak daha İngilizvari bir ses ve dokunuşa yakınlaşmayı istedi. Londra sahnelerinin en gözde isimlerinden olan İngiliz DJ ve yapımcı Eric Lau, Yussef Kamaal’in albüm projesinin bir kısmının mix’lerini gerçekleştirmişti.
Rémi Panossian : piyano
Maxime Delporte : kontrbas
Fred Petitprez : davul
Besteler : Rémi Panossian, Maxime Delporte ve Fédéric Petitprez
Fransız Kültür Merkezi, Tiyatro Tempo ve Compagnie XZART işbirliği ile, çocukları “Benim Kardeşim Diğerlerinden Farklı” kukla gösterisine davet etmekten mutluluk duymaktadır.
(3 – 7 yaşları arası çocuklara yönelik)
Giriş ücretsiz, fazla bilgi için: 408 82 33 veya mediatheque.ankara@ifturquie.org
Benim Kardeşim Diğerlerinden Farklı
Yönetmen Michel Rosenmann Marie Hélène Delval’in kitabından esinlenmiştir
Beraber yaşamayı öğrenmek
Lili – Tavşanın büyük sorunu var : Doudou – Tavşan her ne kadar büyüse de bebek gibi davranıyor. Konuşmuyor, her şeyi kirletiyor, salyası akıyor, hatta bazen halının üzerine çiş yapıyor. Lili çoğu zaman ona kızmak istiyor…. Fakat diğer çocuklar ona “hiçbir şeyden anlamayan çirkin….” gibi davranınca çok sinirleniyor. Kusurlu bir şekilde büyüyen ve sevilmeyi seven Doudou’nun gelişmesi için nasıl yardım edilebilir ?
Marie Hélène Delval’in tanımladığı gibi “Benim kardeşim diğerlerinden farklı” birarada yaşamayı öğretmeyi amaçlayan bir hikayedir.
Trizomi probleminin yumuşak ve duyarlılıkla ele alındığı bir hikayedir.
Bu hikayeyi anlatmak için, kolay bir yol seçtik : kukla ve Suzan Varley’nin illüstrasyonlarına yakın bir dekor kullanarak, iki oyuncu Doudou-Lapin ve ablası Lili’nin maceralarını anlatıyor.
“Benim kardeşim diğerlerinden farklı” aynı zamanda bir kitapdır.
Marie Hélène Delval’in metinine ve Suzan Varley’nin resimlerine sağdık kalmak, bu kitabı sahnede bulmak ya da tam tersi bu gösteriyle kitabı keşfetmemizi sağlıyor.
Marie-Hélène DELVAL
“Benim kardeşim diğerlerinden farklı”’in yazarı Marie Hélène Delval 1944 yılında Nantes şehrinde doğmuştur. Çocuklarına hikaye okuma alışkanlığı ona kendi hikayelerini yazmaya karar verdirir. Fantastik edebiyata yönelik olan yaratıcılığı hikayelerini, devler ve cadılarla ve aynı zamanda günümüz çocuklarına benzeyen küçük çocularla besliyor.
Suzan VARLEY
“Benim kardeşim diğerlerinden farklı” kitabının çizeri olan Suzan Varley 1961 yılında İngiltere’de doğmuştur. Manchester’de grafik sanatlar derslerine girer ve çizer (illüstratör) mesleğini seçer. Özellikle çocuklar için resim yapmayı sever. Çizimlerini yaptığı albümler Fransa’da Bayard presse ve Gallimard tarafından yayımlanır. Onlardan bir tanesi olan « Au revoir Blaireau » 1985 yılında Fransa Vakfı ödülünü alır.
Michel ROSENMANN
Oyunun yönetmeni olan Michel Rosenmann 1957 yılında Paris’te doğmuştur. Tiyatro ve Edebiyat eğitiminden sonra, 1982 yılından bu yana Fransa’da ve de Rusya’da hem yetişkinler için hem de genç seyirciler için yönetmenlik üzerine çalışmalar yapmaktadır. Alain Recoing, Jim Henson ve de Tadeusz Kantor’un öğrencisi olmuştur. 1990 ile 2006 yılları arasında A.T.E (Çocuk Tiyatrosu Eylemi) nün sanat direktörü olmuştur.
Alexandre YÉTCHEIN
Oyunun senografı olan Alexandre Yétchein, Suzan Varley’nin çizimlerinden yola çıkarak « Diğerlerinden farklı küçük erkek kardeş » in anlatılmasını sağlayacak dekor ve kuklaları üretir. Rusya’da yaşayan Yetchein yine Rusya’da bulunan Voronej Kukla Tiyatrosu’nda çalışmaktadır. Hem Fransa’da hem de Türkiye’de sahnelenen « Çok Yüksek Dağın Arkasında » adlı oyunun dekorunu Michel Rosenmann ile tasarlamıştır.
SÖYLEŞİ
Koffi Kwahulé – Caz müziği, tiyatro için bir ilham kaynağı
Caz müziği, Koffi Kwahulé’nin tiyatro yapıtlarına eşlik ederek zenginleştirirken aynı zamanda metinlerin ilerleyişine düzensiz bir ritim katar. Bazen nefes nefese olan, bazen duraksayan caz müziği Koffi Kwahulé’nin tiyatro oyunu yazarlığında bir kilit taşıdır.
Kwahulé’nin genellikle müzik notasıyla süslü yapıtları izleyicileri tuhaf ve gülünç bir dünyaya doğru yolculuğa çıkarır; cazı çağrıştıran bir sükûnet ise yazarın yapıtlarına o tanıdık müzikal tonu verir.
Bu söyleşi vesilesiyle, Koffi Kwahulé caz müziğinin yapıtları üzerindeki etkisine ve bu iki sanat disiplini arasındaki ilişkiye değinecek.
« Zenci bir yazarın yapıtı ele alınırken, eğer yazdıkları doğrudan siyahların sorunlarıyla ilgili değilse, onun zenci olup olmaması dikkate alınmaz. Oysa yazarın sanatsal, dramaturjik, estetik ve dilsel duruşu kendi kişisel hikayesiyle beslenmiştir. İşte bu açıdan benim yöntemim cazvaridir. Cevaplar veya değişmez sonuçlar sunmaz ama sorgulamaya yol açar.”
Bu insancıl düşün sahibi Koffi Kwahulé, yapıtları pek çok ödüle layık bulunan Fransız ve Fil Dişi Sahilli bir yazar ve dramaturg. Otuzun üzerinde yazdığı tiyatro oyunuyla Koffi Kwahulé’nin yapıtı sınırları aşmıştır. Türkiye de dahil olmak üzere birçok ülkede sahnelenen veya sahnelenecek olan oyunları arasında Bira Fabrikası (Brasserie), Big Shoot, Arıza (Blue-S-Cat) ve çok yakında L’odeur des arbres bulunmaktadır. Koffi Kwahulé bugün yapıtları dünyada en çok sahnelenen Afrikalı tiyatro yazarları arasında yer almaktadır.
Söyleşi dili Fransızcadır, Türkçe simültane çeviri yapılacaktır.
Moderator : Ayberk Erkay
Fransız edebiyatı, çağdaş felsefe ve tiyatro kuramları eğitimi aldıktan sonra bu alanlarda uzmanlaştı, akademik ve yazınsal çalışmalarını bu alanlarda sürdürdü. Başta Fransızca olmak üzere, farklı Batı dillerinden çok sayıda edebi eseri Türkçeye çeviren Erkay, Türkiye’nin önde gelen çevirmen ve edebiyat araştırmacılarından biridir.
Türkçeye kazandırdığı yüzden fazla tiyatro oyunu, çok sayıda düzyazı ve poetik metnin büyük bir kısmı farklı yayınevleri tarafından yayınlandı, oyun çevirilerinden birçoğu profesyonel ve amatör topluluklar tarafından sahneye taşındı. A. Rimbaud, Stendhal, G. Flaubert, S. Mallarmé, G. Apollinaire, T. Tzara, A. Artaud, L. Aragon, L.-F. Céline, B. Vian, A. Camus, G. Perec, B.-M. Koltès, J.-L. Lagarce, E. Bond, S. Kane gibi Batı edebiyatının farklı mecralarında öncülük etmiş, yeni güzergâhlar ortaya çıkarmış isimlerden yaptığı çevirilerin yanı sıra kıyıda kalmış metinler üzerine yaptığı araştırmalar, yazınsal çalışmalar ve çevirilerle alana katkıda bulundu, birçok çağdaş uluslararası ismin ülkemizde tanınmasına vesile oldu.
Ankara Fransız Kültür Merkezi, 4. Uluslararası Ankara Kukla Festivaline fransız kukla topluluğu Compagnie XZART ile desteklemektedir.
14 Ekim Pazar ve 15 Ekim Pazartesi:
Yer: Tiyatro Tempo
İyi Geceler, Farecik! ¦ 14.10.2018 Pazar saat 11.00
Bu gösteri kreasyon alanında Villeneuve le Roi şehrinin desteğini almıştır.
– XZART Prodüksiyon
Mulotte yatağına yatar fakat uyuyamaz. Ordan bir ses, burdan bir ses. Yatar, kalkar, yatar, kalkar… Ve gece daha yeni başlar… “İyi geceler ,Farecik” gösterinin sihir ile ilk buluşmadır. Bir çocuğun hikayeler dinlemeye, dünyayı tanımaya, öğrenmeye, çevresini anlamaya, büyülenmeye ihtiyacı vardır. Hayal gücünün sınırıları yoktur… “İyi geceler ,Farecik” ile çocuk, yatma saati alışkanlıkları içinde kendini ve kendine dair izleri bulacaktır. Çocuğun etrafında çok sayıda olan nesnelerden bir tanesi seslerdir. Dostlarımız mıdır? Düşmanlarımız mıdır? Bu seslerle nasıl yaşanır? Bunlar önemli sorulardır…
Benim Kardeşim Diğerlerinden Farklı ¦ 14.10.2018 Pazar saat 13.00 ve 15.10.2018 Pazartesi saat 10.30 ve 13.30
Yönetmen Michel Rosenmann Marie Hélène Delval’in kitabından esinlenmiştir
Beraber yaşamayı öğrenmek
Lili – Tavşanın büyük sorunu var : Doudou – Tavşan her ne kadar büyüse de bebek gibi davranıyor. Konuşmuyor, her şeyi kirletiyor, salyası akıyor, hatta bazen halının üzerine çiş yapıyor. Lili çoğu zaman ona kızmak istiyor…. Fakat diğer çocuklar ona “hiçbir şeyden anlamayan çirkin….” gibi davranınca çok sinirleniyor. Kusurlu bir şekilde büyüyen ve sevilmeyi seven Doudou’nun gelişmesi için nasıl yardım edilebilir ?
Marie Hélène Delval’in tanımladığı gibi “Benim kardeşim diğerlerinden farklı” birarada yaşamayı öğretmeyi amaçlayan bir hikayedir. Trizomi probleminin yumuşak ve duyarlılıkla ele alındığı bir hikayedir. Bu hikayeyi anlatmak için, kolay bir yol seçtik : kukla ve Suzan Varley’nin illüstrasyonlarına yakın bir dekor kullanarak, iki oyuncu Doudou-Lapin ve ablası Lili’nin maceralarını anlatıyor. “Benim kardeşim diğerlerinden farklı” aynı zamanda bir kitapdır. Marie Hélène Delval’in metinine ve Suzan Varley’nin resimlerine sağdık kalmak, bu kitabı sahnede bulmak ya da tam tersi bu gösteriyle kitabı keşfetmemizi sağlıyor.
Marie-Hélène DELVAL
“Benim kardeşim diğerlerinden farklı”’in yazarı Marie Hélène Delval 1944 yılında Nantes şehrinde doğmuştur. Çocuklarına hikaye okuma alışkanlığı ona kendi hikayelerini yazmaya karar verdirir. Fantastik edebiyata yönelik olan yaratıcılığı hikayelerini, devler ve cadılarla ve aynı zamanda günümüz çocuklarına benzeyen küçük çocularla besliyor.
Suzan VARLEY
“Benim kardeşim diğerlerinden farklı” kitabının çizeri olan Suzan Varley 1961 yılında İngiltere’de doğmuştur. Manchester’de grafik sanatlar derslerine girer ve çizer (illüstratör) mesleğini seçer. Özellikle çocuklar için resim yapmayı sever. Çizimlerini yaptığı albümler Fransa’da Bayard presse ve Gallimard tarafından yayımlanır. Onlardan bir tanesi olan « Au revoir Blaireau » 1985 yılında Fransa Vakfı ödülünü alır.
Michel ROSENMANN
Oyunun yönetmeni olan Michel Rosenmann 1957 yılında Paris’te doğmuştur. Tiyatro ve Edebiyat eğitiminden sonra, 1982 yılından bu yana Fransa’da ve de Rusya’da hem yetişkinler için hem de genç seyirciler için yönetmenlik üzerine çalışmalar yapmaktadır. Alain Recoing, Jim Henson ve de Tadeusz Kantor’un öğrencisi olmuştur. 1990 ile 2006 yılları arasında A.T.E (Çocuk Tiyatrosu Eylemi) nün sanat direktörü olmuştur.
Alexandre YÉTCHEIN
Oyunun senografı olan Alexandre Yétchein, Suzan Varley’nin çizimlerinden yola çıkarak « Diğerlerinden farklı küçük erkek kardeş » in anlatılmasını sağlayacak dekor ve kuklaları üretir. Rusya’da yaşayan Yetchein yine Rusya’da bulunan Voronej Kukla Tiyatrosu’nda çalışmaktadır. Hem Fransa’da hem de Türkiye’de sahnelenen « Çok Yüksek Dağın Arkasında » adlı oyunun dekorunu Michel Rosenmann ile tasarlamıştır.
Daha rahat ve samimi bir ortamda Loic ve Nathalie sizleri bekliyor… Bilgi >>
Mekan: Kapadokya bölgesi, Mustafapaşa, Ürgüp, Uçhisar, Avanos
Fransız Kültür Merkezi, Fransız sanatçı Ghislain Portier ile katılmaktadır.
Klasik Keyifler (KK), günümüzde Mustafapaşa’da Kapadokya Üniversitesi’ne ev sahipliği yapan restore edilmiş bir Osmanlı medresesinin, tarihi duvarlarına sırtını dayayarak müzisyenleri “beraber çalışmaya” ve “beraber müzik yapmaya” çağırıyor… Profesyonel müzisyenler ve ilham veren genç yetenekler, çevre bölgeden geniş dinleyici kitlesinin de katılımıyla beraber, mağaralarda, gizli avlularda, müzelerde Kapadokya’yı dünyanın mucizelerinden biri yapan muhteşem alanlarda hem ders yapacaklar hem de beraber çalacaklar.
Kapadokya Müzik festivali bu sene Ankara-merkezli Goethe Institute ve Institut Francais Turquie, ABD merkezli bir STK olan ve müzikal değişim programlarına odaklanan Chamber Music Exchange (CME), Magen Maxim Music Management, Kapadokya Üniversitesi’nin, Karakuş’un, bölgenin butik otellerinden Seraphim Cave Hotel, Museum Hotel, Hanedan Cappadocia Suites ve Aya Kapadokya’nın sponsorlukları ve çeşitli düzeyde katkıları ile gerçekleşiyor.
Festival KK müzisyenlerinden oluşan bir ekip tarafından organize ediliyor ve 250 üyeli kar amacı gütmeyen bir STK olan Klasik Keyifler Müzik Derneği tarafından destekleniyor.
+ bilgi: www.kk-music.org
IFEA İşbirliği ile (Fransız Anadolu Araştırmaları Enstitüsü)
Konuşmacılar: Prof. Yves Déloye (Öğretim Üyesi, Sciences Po Bordeaux Müdürü) ve Prof. Cengiz Çağla (Yıldız Üniversitesi’nde Siyaset Bilimi ve Uluslararası İlişkiler bölümü Öğretim Üyesi).
Konferans Özeti
Konferans, Fransa ve Türkiye’de vatandaşlık olgusunu karşılaştırmalı bir perspektiften sorgulamayı amaçlamaktadır. Toplantının temel gayesi vatandaş aidiyetlerinin çok kültürlü bağlamlarda ortaya çıkardığı yeni meydan okumalar ve siyasal ve ulusal toplulukla zoraki ya da hür iradeyle gerçekleşen kimlikleşme süreçlerinin doğurduğu gerilimleri anlaşılır kılmaktır. Dolayısıyla, hem devletlerin vatandaşlık konusunda mecbur kıldığı ya da ortaya çıkarttığı kimlikleşme ve aidiyetlerin, hem de vatandaşların daha sıradan gündelik algılarının incelenmesi söz konusudur. Bu iki bağlamda milletle özdeşleşme ve vatandaşlık arası ilişkilerin doğasının analiz edilmesi gündemdedir. Toplantıda vatandaşlığın üretimi esnasında devletin ve kamusal eylemin rolünün incelenmesine özel önem verilecektir. Bu iki bağlamda devletlerin gidişatları vatandaş ve vatandaşlığın inşasını nasıl etkilemektedir? Okullarda vatandaşlığın öğrenimi ne şekilde gerçekleşmektedir? Kamusal kurumlar genç vatandaşların üretimine nasıl katkı sunmaktadır? Konferans vatandaşların uyum ve dışlanma meselesiyle de ilgilenecektir. Vatandaşların siyasal katılım düzeyleri ve ayrımcılık sorunu da tartışmalarımızın merkezinde olacaktır.
Prof. Yves Déloye
Institut d’Etudes Politiques –Bordeaux (Siyasal Çalışmalar Enstitüsü) kurumunda siyaset bilimi alanında öğretim görevlisi olan Yves Deloye, siyaset sosyolojisi tarihi, Avrupa Birliği siyasi teorisi, din ve siyaset, bilimsel bilgi sosyolojisi gibi konularında uzman araştırmacıdır. Aynı zamanda 2016’dan beri Science Po – Bordeaux rektörü, 2009’dan beri Fransız Siyaset Bilimi Dergisi (Revue française de science politique) ve 2003’ten beri de Fransız Siyaset Bilimi Derneği (Association française de science politique) Başkanı olan Yves Deloye akademik kariyerinde Paris I Panthéon-Sorbonne, Institut d’études politiques de Strasbourg, Institut d’Etudes Politiques de Paris gibi bir çok önemli eğitim kurumunda ders vermiştir.
Yves Deloye kendi alanında çok sayıda makale ve bilimsel yayına sahiptir. Son yayınları şu şekildedir : (Nonna Mayer ile birlikte) (dir.) Analyses électorales, (Seçim analizleri) (2017) ; (Florence Haegel ile birlikte) « Politisation : temporalités et échelles », (Politikleşme : zamanlama ve sıralama) Sociologie plurielle des comportements politiques. Je vote, tu contestes, elle cherche, (2017); (avec Olivier Ihl) « La sociologie historique du vote » (Oy vermenin tarihsel sosyolojisi), Analyses électorales, (2017); « Historical Political Sociology », (Tarihsel siyaset sosyolojisi) The Sage Handbook of Political Sociology, (2018).
Prof. Dr. Cengiz Çağla
Prof. Dr Cengiz Çağla Yıldız Teknik Üniversitesi Siyaset Bilimi ve Uluslararası İlişkiler Bölümü’nde öğretim üyesi ve siyaset teorisi, siyasi düşünce tarihi ve Güney Kafkasya bölgesi konularında uzman araştırmacıdır.
Cengiz Çağla lisans eğitimini Siyaset Bilimi ve Uluslararası İlişkiler alanında Boğaziçi Üniversitesi’nde, yüksek lisansını İstanbul Üniversitesi’nde, doktora eğitimini yine siyaset bilimi alanında Boğaziçi Üniversitesi’nde yapmıştır. Doktora çalışmasını cedidçi hareket ve Azerbeycan’da ulus-devletin inşası konusunda yazan Cengiz Çağla, sonrasında Fransa ve İtalya’da Paris 8, Science Po, Université de Rome- La Sapienza kurumlarında doktora sonrası araştırmalar yapmıştır. Fransız düşünür ve siyasetçi Tocqueville’ün özgürlük kavramı, “Guiseppe Mazzini’nin Vatan Kavramsallaştırması”, Fransa’da yaşayan Türklerin siyasal katılımı gibi konu başlıklarında çalışmalar gerçekleştirmiş olan Prof Cengiz Çağla kendi alanında bir çok makale ve bilimsel yayın ortaya koymuştur.
Kitaplarının bazıları: Azerbaycan’da Politika ve Milliyetçilik (2002), Tocqueville ve Özgürlük (2007), The Caucasian Challenge: Interests, Conflicts, Identities (2008), Semih Vaner Anısına: Avrupa Birliği, Demokrasi ve Laiklik (2010).
Felsefî sorular sormanın ve düşünmeyi öğrenmenin yaşı yoktur. Son otuz yıldır, ilköğretim okullarında felsefe eğitimi tüm dünyada gelişiyor. Bu eğitim pratikleri, eleştirel ve çok yönlü düşünmeyi teşvik ederek geleceğin yurttaşlarına günümüz dünyasının temel sorunları hakkında farkındalık kazandırmayı amaçlıyor. Edebiyat, çocuklarla felsefî soruları işlemek için eşsiz bir araç. Öğretmenler, eğitimciler ya da aileler çocuklara bir kavramı konu alan bir hikaye okuyarak onların düşünmeye ve söz almaya cesaret etmelerini, konuya mesafe alabilmelerini sağlarlar. Bu konferans, çocuklarla felsefe çalışmalarının tarihçesini ve temel yaklaşımlarını sunarak gençlik edebiyatının bu tür atölyelerde verimli bir araç olduğunu göstermektedir.
Konferans Fransızca gerçekleştirilecektir, Türkçe çeviri bulunmamaktadır.
Dans le cadre des sorties IFT Découverte, venez avec nous découvrir le parc national de Karagöl et randonner au gré de ses sentiers forestiers, pique niquer a mi parcours autour d’un mangal et flâner autour du lac.
Départ à 8:45 devant l’Institut Français de Yıldız (Konrad Adenauer Cad. No 30).
Première partie de la randonnée, pause pique-nique/mangal (grillades, brochettes), seconde partie de la randonnée.
Itinéraire en boucle, nous ne reviendrons pas sur nos pas et ferons un tour du Parc national de Karagöl.
Nécessaire: Bonnes chaussures de marche, eau, compléments pour le pique nique (fruits, légumes, pain).
Fransız Külütr Merkezi ve Dargaud Yayınevi işbirliğiyle gerçekleşen “Valérian ve Laureline’in Bin Gezegeni” başlıklı sergi, Pierre Christin ve Jean-Claude Mézières’nin vizyoner çizgi roman serisine adandı.
Bu sergi vesilesiyle, Valérian ve Laureline serisinin bilimkurguyu, bu türün klişelerinden kaçınarak nasıl güncele taşıdığını keşfedeceksiniz. Bu seri, uzaylıları bir tehdit unsuru gibi göstermek yerine türlerin çeşitliğini ve farklı olana açılımı savunmakta. İki çizgi romancı, çıkardıkları albümlerde, hoşgörülü ve insancıl, kendini adamış ve iyimser, ezilenlerin yanında duran bir destana şekil verdiler. Toplumun gelecekteki tartışma konularını öngören yazarlar, Çernobil felaketinin yaşandığı 1986 yılında bir nükleer patlama olacağını daha önceden, 1968 yılında haber vermişlerdi ! Bu destan ayrıca bir kadına da baş rol vermekte hiç tereddüt etmemiştir: Laureline karakteri ruhen bağımsızlığını ortaya koyarken Valérian da genelde “iyi asker” rolünü üstlenmiştir. Bilimkurguyla polisiye bir araştırma ve komediyi birleştiren, Chtistin’in fırçası ve Mézières’nin grafik hayal gücüyle desteklenen Valérian ve Laureline elli yıldan bu yana son derece özgün bir seri olarak kendini kabul ettirmiştir.
© Christin – Mézières / Dargaud 2017
1868’de Osmanlı hükümetinin girişimi ve III. Napoléon’un teşvikiyle atılan eğitimde modernleşme adımı, Mekteb-i Sultani’nin açılmasıyla başladı. 150 yıl sonra bugün, Galatasaray Lisesi ve ondan doğan Galatasaray Üniversitesi ile devam ediyor.
Bir buçuk asırlık bu öykünün kahramanları ilk eğitmen ve öğrenci nesilleri ve dünyada bıraktıkları izlerle, eğitim ve kültürde iki ülkenin işbirliğinin simgesi olan Galatasaray bu sergide…
Sergi Açılışı: 20 Eylül saat 19.30’da
Sergi açılışı: 10 Ekim saat 19.00’da
Sergi küratörler: Mesut Tufan ve İzzeddin Çalışlar
TİYATRO
Bira Fabrikası, Koffi Kwahulé
Asıl dertleri Las Vegas’a gidip çılgınca eğlenmek olan iç savaş galibi 2 savaşçı, Yüzbaşı Ölümü Sallamaz ile Onbaşı Asalak; işçilere donlarını indirtip içlerinden gözüne kestirdiğini kendine çocuk yapması için ayıran, şimdilerde Moulin Rouge’un baş dansçısı, 8 aylık hamile Patron Beyazbüyü; patronun seçimiyle üzerinde hak iddia edemediği bir çocuğu patrona hediye eden, adını patronun taktığı bir işçi: Scwanchen. Yer Batı’nın çok uzağında bir ülke. Koffi Kwahule, çığrından çıkmış, çıkarılmış bir dünyayı, kimsenin kendisini temize çekmesine fırsat vermeden herkesin gözüne sokuyor. Kördüğüm olmuş bir dünyanın düğümünü çözüyor Bira Fabrikası.
TİYATRO & SÖYLEŞI
Arıza – Koffi Kwahulé
Arızalanmiş bir Adem ile Havva oyunu. Bir kadın ve bir erkeğin içinde bulunduğu, yükselişe geçmiş olan asansör yarı yolda Arıza yapar. Zorunlu olarak yan yana kalırlar. Oyun boyunca, bedenlerinin olduğunu unutmuş bu iki zihnin, birbirlerine ve dünyaya ait fikirlerle kıvranışını izleriz.
İki kişilik Arıza ‘da (Blue-s-cat) kadını Ezgi Coşkun, erkeği Caner Cindoruk oynuyorlar.
Yazan: Koffi Kwahule
Çeviren: Ezgi Coşkun
Yöneten: Kemal Aydoğan
Sahne Tasarımı: Bengi Günay
Işık Tasarımı: İrfan Varlı
Koreograf: Yeşim Coşkun
Oynayanlar: Ezgi Coşkun, Caner Cindoruk
Prévert diyarında Özdemir Asaf ve Orhan Veli : Fransızcada Türk yazarlar
Türk edebiyatı (roman ve şiir) ile ilgili Fransız yayınevlerinin yayın politikaları
Türk edebiyatının 1960’lı yıllardan beri Fransa’da diğer Avrupa ülkelerinden daha düzenli olarak çevrilmekte ve okunmakta olduğunu ve daha fazla yankı bulduğunu biliyor musunuz?
Modalar, beğeniler ve tutkular, (örneğin Nazım Hikmet ve Yaşar Kemal Fransızca’ya çok erken çevrilmiştir), birçok yayınevinin desteği ve yeni bir edebi çevirmen neslinin ortaya çıkmasıyla 2000’li yıllardan itibaren bu olayın ivme kazanmasına neden olmuştur. Bazı yayıncılar “Türk edebiyatı” serisi dahi oluşturmuşlardır. Ulusal Edebiyat Merkezi, ne yazık ki Fransa’da az satan bir edebiyat türü olan şiir çevirilerine de destek olmaktadır.
Bu durum karşısında açılan yeni ufuklar nelerdir, çağdaş Türk edebiyatının zengin çeşitliliğinin daha iyi tanıtımı için nasıl bir katkı sağlanabilir, hangi eksiklikleri gidermek gerekir? Edebi eserlerin çevirisi, Fransız-Türk ilişkileri açısından özel bir önem taşıyan bir konu olarak ortaya çıkıyor.
Sizleri, bu çerçevede, yakın zamanda Fransızcaya çevrilen, Orhan Veli ve Özdemir Asaf dizelerini, Fransızcasını Gaye Petek, Türkçesini Cansel Elçin’in sesinden dinlemeye davet ediyoruz. Bu dinletinin ardından, Türk edebiyatının Fransızcaya çevrilmesi ve yayın politikalarına ilişkin bir söyleşi düzenlenecektir.
İzmir’de doğan Gaye Petek, Paris’de yaşıyor. Edebiyat, sosyoloji ve tiyatro eğitimi aldıktan sonra, 1984 yılında, Türk göçmenlerinin Fransız toplumuna entegrasyonu için kültürel ve sosyal alanda çalışmalar yürüten Elele derneğini kurmuş ve ve 25 yıl boyunca yöneticiliğini yapmıştır. Göç ve Türk kadınları aynı zamanda Türk gölge tiyatrosu (Karagöz) hakkında birçok makalenin yazarıdır. Fransa’daki Türkler – Aile Albümü (Elele / Bleu Autour, 2007) kitabının çalışmalarını başlatmış ve önsözünü yazmıştır. Sık sık dergilere edebi metinler çeviren Gaye Petek, Bir Türk Çocukluğu (Everest, 2016 – Une enfance turque : Bleu Autour, 2015) çocukluk hikayeleri derlemesine katkıda bulunmuştur
Yazar, çevirmen ve Türk edebiyatı uzmanı olan Timour Muhidine, Actes Sud yayınevinde “Lettres turques” adlı koleksiyondan sorumludur. Aynı zamanda Paris’teki yüksek öğretim kurumu Inalco’da ders vermektedir.
Paris’te doğan Patrice Rötig, 1956 – 1960 yılları arasında İstanbul’da yaşadı. Gazetecilik mesleğinden sonra birçok Türk edebiyat eserinin çevirilerini yayınlayan Fransız yayınevlerinden Bleu Autour yayınlarının kurucusudur. Sait Faik Abasıyanık, Yaşar Kemal, Füruzan, Tezer Özlü, Enis Batur, Nedim Gürsel gibi yazarları ve “Yabancı Şiir” adlı koleksiyonunda, Türkçeden bir çok derleme yayınlanmıştır : Orhan Veli’den Gidebildiğin yere kadar git, Abidin Dino’nun çizimleriyle Denizi gördüm, çağdaş Türk şiiri antolojisi, Mehmet Yaşin’in Konstantinopolis artık kimseyi beklemiyor, Özdemir Asaf’ın Benden sonra mutluluk, (Gaye Petek’in çevirisi, İsmail Yıldırım’ın çizimleri, Behçet Necatigil’in kızı Ayşe Sarısayın’ın önsözüyle).
Türk sinema, tiyatro ve televizyon oyuncusu Cansel Elçin, ilk ve orta eğitimini Paris’te Lycée Racine’de tamamladıktan sonra Ekonomi ve Sosyal Bilimler okudu. Tiyatro eğitimini, Fransa’nın önde gelen tiyatro okullarından sanatçı Ecole Florent’da tamamladı. Televizyon dizilerinde ve sinema filmlerinde aldığı rollerle Türkiye’de de tanınan sanatçı, 2015 yılından bu yana, Şakir Gürzumar’ın yönettiği Frankenstein rolünü başarıyla canlandırmaktadır.
Yepyeni Kültür – Sanat programımızla Eylül’de buluşalım ! Takipte kalın…
Bilgi :
0232 466 00 13
danisma.izmir@ifturquie.org
1 Ekim’de başlayacak sonbahar dönemine kayıt için Eylül’de bekliyoruz.
Detaylı bilgi için :
466 00 13
kurslar.izmir@ifturquie.org
Biyografi
Meksika ve Lübnan kökenli Fransız piyanist Simon Graichy, klasik müziğin vazgeçilmez yüzü olma yolunda. Kusursuz virtüözlüğü ve farklı müzikal bakış açısından dolayı meslektaşları tarafından takdir edilen Graichy, karizması ve rahat kişiliği sayesinde yeni kitlelere de ulaşmayı başardı.
Théâtre des Champs-Elysées, Carnegie Hall veya Berlin Filarmonosi gibi ünlü salonlar, Graichy konserlerinde seyirci kitlelerinin yaş ortalamasının mutlak bir şekilde düştüğünü gördüler.
Paris Ulusal Yüksek Müzik Konservatuarı’nda Michel Béroff ve Daria Hovora’nın ve the Sibelius Academy in Helsinki’de Tuija Hakkila’nın öğrencisi olan müzisyen, özellikle Franz Liszt’in Réminescences Don Juan yorumunun sanat eleştirmeni Robert Hugues’ün beğeni dolu eleştirisi Wall Street Journal’da yayınlandıktan sonra, kariyerinde 2010 yılında hızlı bir çıkış yaşar.
Ghraichy, New York Carnegie Hall, Washington DC Kennedy Center, Paris Théâtre des Champs- Elysées, l’Opéra Royal de Versailles, Berlin Filarmonisi, Peru’da Gran Teatro Nacional, Bogota’da Teatro Mayor gibi dünyanın dört bir yanında bulunan prestijli salonlarda ve Fransa, Almanya, Hollanda, Finlandiya, Norveç, Avustralya, Meksika, Küba, Brezilya, Mısır gibi ülkelerin çeşitli salonlarında hem solo, hem orkestralar ile, hem de oda müziği olarak konserler vermektedir.
New York Bard Music Festival, Lübnan Uluslararası Baalbeck Festivali, Aix-en-Provence Festivali ve Chaise-Dieux Festivali gibi birçok festivale düzenli olarak davet edilmektedir.
2016 yılında, Simon Graichy prestijli Deutsche Grammophon ile bir anlaşma imzalar.
4 Mart 2017 yılında Théâtre des Champs-Elysées’de sarı etiketiyle çıkan albümü tüm basın tarafından kabul görür. Diskografisinin içinde aynı zamanda Liszt’in si minör sonatı, Schumann’ın Kreisleriana adlı eserlerini dahil eden Simon Ghraichy, ilk albümünü ise tamamen Franz Liszt’in « parafraz ve uyarlamalar »’ına adamıştır.
Program (hafif değişiklikler olabilir)
Süre: 1:45 / 2 bölüm
///////
İstanbul Uluslararası Edebiyat Festivali (İTEF) programı kapsamında yazar Maryam Madjidi ile bir söyleşi gerçekleştirilecektir.
İlk romanı Marx ve Oyuncak Bebek ile geçtiğimiz yıl Goncourt İlk Roma Ödülü’ne layık görülen Maryam Madjidi, kitabının Türkiye’de yayımlanmasının ardından ilk kez Türkiye’deki okurlarıyla buluşuyor!
İnsanın yeryüzü serüveninde dilin oynadığı roller üzerine düşünüp üreten iki yazar, Maryam Madjidi ve Tarık Tufan, “Aidiyet ve Yabancılaşma Sarkacı Olarak Dil” başlıklı konuşmada bir araya geliyor.
Dilin bireyde kimlik, aidiyet oluşturabilme biçimleri üzerine deneyim ve görüşlerini dinleyicilerle paylaşacaklar. İnsanın kendisiyle yüzleşip buluşabilmesi, kendisini gerçekleştirebilmesi, dünyada ve evrendeki yerini belirleyebilmesi gibi meselelerde dilin etkisi ve gücünün üzerinde durulacak. Yaşayan bir organizma olan dilin evriminde insan anadiline yabancılaşabilir mi? İçinde soluk aldığı topluma yabancılaştığında dil de insanı terk eder mi (ya da böyle bir durumda kişi dilden de vazgeçer mi?) Dil, yersiz yurtsuz insan için hangi anlama gelir? Maryam Madjidi ve Tarık Tufan, Barış Tut’un moderatörlüğünde, tüm bu soruların yanıtlarını seslendirmeye çalışacaklar.
İstanbul Fransız Kültür Merkezi, « Hayalin gücü iktidara ! » teması etrafında düzenlenecek olan 2018 yılı « Fikirler Gecesi » etkinliği içerisinde yer alıyor. 26 Ocak Cuma günü, Fransız Kültür Merkezi dünyamızdaki durumu yansıtacak ve yenilikçi çözümler düşünecek iki belgesel sunuyor.
19.15 – KADINLAR VE ERKEKLER (2015)
Yönetmen: Frédérique Bredos
Süre : 54 dk
Dil Fransızca. Türkçe altzayılı.
Birleşmiş Milletler Genel Sekreteri Ban Ki Moon, yaptığı bir konuşmada, milenyum hedeflerinin gerçekleşmediğini, çünkü tüm dünyada kadın haklarının gerilediğini söyledi. Bu fikirden yola çıkan yönetmen Frédérique Bedos, tüm dünyada kadınlara yönelik haksızlıkları, tanıklıklar ve tüm gerçekliğiyle bizlere sunuyor.
Kısa süre önce çekilmiş tarihi belge niteliğindeki “Kadınlar ve Erkekler” filmi, hala gezegenin dört bir yanında, ayrımcılıklara maruz kalan mağdur kadınların durumunu ve ekonomik ve sosyal gelişimin ilk adımının eşitlik olduğunu açık bir şekilde ele alıyor.
20.30 – LARZAC HAREKETİ (2010)
Yönetmen: Christian Rouaud
Süre: 120 dk
Dil Fransızca. Türkçe altzayılı.
1971 yılında, dönemin Fransa Savunma Bakanı Michel Debre, Larzac askeri kampının artık yeterli gelmediğini ve büyütülmesi gerektiğini söyler. Alınan bu karar karşısında bir çok kesimden büyük tepkiler gelir. Özellikle Larzac askeri kampının çevresindeki köylüler ayaklanır ve bu büyümeye karşı çıkarlar. Çünkü eğer büyüme gerçekleşirse köylerinden, evlerinden ve tüm hayatlarından artık mahrum kalacaklardı. Anılarıyla ve emekleriyle dolu bu topraklar için birleşerek bu toprakları asla terk etmeyeceklerine dair yemin ettiler.
Şaşırtıcı arşiv görüntüleriyle süslenmiş bu etkili belgeselde, Rouaud, tüm bir geçmişi ve dayanışma dünyasını canlandırıyor.
Ücetsiz giriş için kayıt
Gösterim tarihleri :
Ctesi 27/01, 14.30 & 19.15
Pazar 28/01, 16.45
İŞE YARAR BIR ŞEY
Yönetmen : Pelin Esmer
Süre : 102 dk
Dil : Türkçe. Fransızca altyazılı.
Leyla gibi biri neden lise arkadaşlarıyla buluşma yemeğine gider ki? Yirmi beş yıldır hiçbir lise yemeğine gitmemiş… Üstelik 16 saat süren bir tren yolculuğuyla! Hemşirelik son sınıf öğrencisi Canan, o niye trende? Gönlünde oyuncu olmak varken hemşire adayı olarak hiç istemediği bir iş görüşmesine gidiyor. Peki Yavuz? Hareketsiz yatıyor bir pencerenin önünde, seyyar satıcıları, faytonları, sokaktaki insanları izliyor bütün gün. Canan’ı bekliyor, belki de Leyla’yı, belki de bir gece treninde yolları kesişen katil ile şairi.
Bilet fiyatları 10 TL’dir (Fransız Kültür Merkezi öğrencileri için 5 TL’dir) ve bilet satışı gösterim günleri 14:30 ve 19:15 saatleri arasında yapılmaktadır. Sadece nakit ödeme geçerlidir.
Gösterim saatleri :
Ctesi 27/01 – 16.45
Pazar 28/01 – 14.30
DÜĞÜN
Yönetmen: Stephan Streker
Süre: 98′
Dil: Fransızca ve Urduca. Türkçe ve İngilizce altyazılı.
18 yaşındaki Belçika-Pakistan asıllı Zahira, aile üyeleriyle çok iyi geçinmektedir. Ta ki görücü usülüyle evlenmeye zorlanana kadar. Ailesinin zorlamaları, batı tarzındaki hayat biçimi ve özgürlük arayışları arasında kalan genç kız, ağabeyi ve sırdaşı Amir’e sığınır…
Bilet fiyatları 10 TL’dir (Fransız Kültür Merkezi öğrencileri için 5 TL’dir) ve bilet satışı gösterim günleri 14:30 ve 19:15 saatleri arasında yapılmaktadır. Sadece nakit ödeme geçerlidir.
İstanbul Fransız Kültür Merkezi ve Başka Sinema işbirliğiyle gerçekleşen Vive le cinéma (Yaşasın Sinema) programı Ocak ayında yeni filmlerle devam ediyor. Sinemaseverler tarafından büyük ilgiyle karşılanan programda yakın tarihli ve ödüllü beş Fransız yapımı ve ortak yapımı yer alıyor. Son zamanlarda uluslararası festivaller tarafından ödüllendirilen ve basın tarafından beğeni toplayan filmler, İstanbul Fransız Kültür Merkezi’nde Cumartesi günleri saat 14.30, 16.45 ve 19.15 ve Pazar günleri saat 14.30 ve 16.45.
– Buğday (Grain, la Particule Humaine), ünlü Türk yönetmen Semih Kaplanoğlu, Jean-Marc Barr’ın başrolünü üstlendiği filmde, görkemli Anadolu manzaraları eşliğinde distopik bir dünyayı anlatıyor …
– Godard ve Ben (Le Redoutable), Michel Hazanavicius, eşsiz yönetmen Jean-Luc Godard’ın hayatının en zor dönemini eğlenceli, hassas bir şekilde ele alıyor.-
– İşe Yarar Bir Şey, Pelin Esmer. Film içinden şiiri çıkarsanız da şiir gibi kalmaya devam edebilecek olan, karakter kurulumu, sinematografisi, oyunculukları ve senaryosuyla yılın öne çıkan filmlerinden biri olarak değerlendirilebilir.
– Düğün (Noces), yönetmen Stephan Streker’in, Sezar töreninde “Yılın umut veren” genç oyuncuları rol aldığı geleneklerin ağırlığıyla ilgili dokunaklı bir film…
Bilet fiyatları 10 TL’dir (Fransız Kültür Merkezi’nin öğrenciler içinse 5TL’dir) ve bilet satışı gösterim günleri 14:30 ve 19:15 saatleri arasında yapılmaktadır. Sadece nakit ödeme geçerlidir.
İstanbul Fransız Kültür Merkezi, « Hayalin gücü iktidara! » teması etrafında düzenlenecek olan 2018 yılı « Fikirler Gecesi » etkinliği içerisinde yer alıyor. Bu gece vesilesiyle, tanınmış uzman konuşmacılar basit ve ulaşılabilir biçimde fikirlerini dinleyicilerle paylaşacaklar. İki bölümden oluşacak konferans, Nuit des idées etkinliği için işbirliği yaptığımız Salt Galata’da gerçekleştirilecektir. Bu buluşmalara, film gösterimlerinin yanı sıra Ali Borovalı’nın aynı temayı işleyen fotoğraf sergisi eşlik edecek.
Simültane çeviri (Fransızca-Türkçe/Türkçe Fransızca)
19:00-21:00 – « Hayal gücü ve İktidar »
Konuşmacılar: Bay Régis DEBRAY ve Bay Olivier ABEL
Moderatör: Bay Ali AKAY
1968 baharı iktidara hayal gücünü getirmeyi istiyordu. 68 Mayısının 10. yıldönümü vesilesiyle yayınlanan ünlü bir bildiride Régis Debray, bu şekilde önü açılan hayali kuralsızlaşma ile birlikte özellikle piyasanın iktidara taşınmış olduğunu vurgulamaktaydı. Yaratıcı veya yeniden yaratıcı olduğu söylenen hayal gücü bugün aslında tasarım, şehircilik, Kültür ve turizm endüstrilerini ve hatta, Paul Ricœur’ün söylediği gibi, gelenekselliği ve yaratıcılığı açısından tüm kültürlerin ahlaki-efsanevi çekirdeğini oluşturan dini bile yönetmektedir.
Dijital endüstri tarafından altüst edilen dünyada kurguya nasıl bir yer verilmelidir? Kurgu her yerdedir ; kurgunun gerçekliklerimizi eleştirme, araştırma ve biçim verme gücü onun yanıltma, yanılsama yaratma, gerçekten uzaklaştırma – ya da kimliklere aşırı vurgu yapma – kapasitesine denktir. Bugünkü politikanın kalbinde işte bu soru yatmaktadır. Böylece 68 baharı sorusuna geliyoruz : politika ve hayal gücü arasındaki, gerçekten hayal eden bir kurumla kurumsallaşmayı kabul eden hayal gücü arasındaki eklemlenmeyi nasıl düşünmeliyiz?
Fransız aydınlarının resmi tarih eleştirisiyle birlikte toplumda ivme kazanan sekülarizasyon, eleştiri gücünü özgürleştirdiyse de genel toplumsal umuda sekte vurdu. Her türlü imgesel yapı veya inançtan mahrum edilmiş bir politikadan geriye ne kalabilir ? Bugün, mevcut Fransız hükümetinin ekonomik gerçekçilik çağrısını kabul ettirmek için ulusal sembollere (Jeanne d’Arc, Louvre, de Gaulle gibi) başvurmak zorunda kalması, önemli bir soruyu da gündeme getiriyor. Bu soru temelde Batı mitolojisinin çoraklaşması ile ilgilidir.
Régis DEBRAY
Régis Debray Fransız yazar, filozof ve üst düzey devlet memurudur. 1960’lı yıllarda Che Guavera’nın saflarında mücadele eden Debray, Güney Amerika’da hapis yatmıştır. Daha sonra çok üretken bir yazar olmuştur. Bilgi bilimleri alanında medyoloji teorisini yaratmış ve geliştirmiştir. Médium dergisini kuran Régis Debray, 2011-2015 yılları arasında Goncourt Akademisi üyesiydi.
Olivier ABEL
Michel Henry, Emmanuel Levinas ve Paul Ricœur’ün öğrencisi olan Olivier Abel, 1984-2014 yılları arasında İstanbul ve Paris’de ders verdikten sonra Montpellier’deki Protestan İlahiyat Enstitüsü’nde etik felsefesi profesörü olarak görev yapmaktadır. Ricœur Fonları’nı oluşturmuştur. Yayınlanan eserleri arasında Paul Ricœur, Vaat ve Kural (Paris, Michalon, 1996), Konuşma,(Paris, Gallimard, 2006), ve Pierre Bayle, Politik Çelişkiler (Paris, Michalon, 2017) bulunmaktadır.
Ali AKAY
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde sosyoloji dersleri veren Ali Akay, Toplumbilim ve Plato dergilerinin kurucusudur. Sosyoloji, felsefe ve çağdaş sanat üzerine birçok eseri bulunan Akay, Gilles Deleuze ve Félix Guattari’yi Türkçe’ye çevirmiştir. İstanbul Modern ve Akbank Sanat gibi kurumlar için bağımsız sergi küratörü de olan Ali Akay’ın birçok dilde makalesi bulunmaktadır. Seza Paker, Refleksif Akışkanlıklar kitabı İngilizceye çevrilmiştir.
Akşam yemeği arası : 21:00 – 22:00
22:00 – 24:00 « Türkiye’deki bakış açısıyla Mayıs 68 mirası »
Konuşmacılar : Bayan Meltem AHISKA, Bay Ufuk URAS ve Bay Murat BELGE
Moderatör : Bayan Ayşen UYSAL
68 Mayısı yirminci yüzyıl tarihinin ikinci yarısının belli başlı olaylarından biridir. Bununla birlikte 1789 ya da 1917 gibi dünyanın akışını değiştirmemiş, ancak etkilerini yeraltından devam ettirerek derin sosyal değişimlerin yolunu açmıştır. Bir yandan, antimilitarizm, ırkçılığa karşı ve cinsel eşitlik mücadelesini desteklerken, diğer yandan ve daha genel anlamda, özellikle siyasi ve toplumsal kararlarda halkın etkisini güçlendirerek demokratik alanın genişlemesine yol açmıştır.
Peki neden Mayıs 68 hareketi siyasi alana hakim olmayı başaramadı? Bu hareket sadece belirli bir döneme, nesile, tarihe ve bir yere mi bağlıydı? Veya tam tersine, Mayıs 68’in mirası, Türkiye’de ve başka yerlerde, özgürlük mücadelesi veren çağdaş hareketler için hâlâ bir ilham kaynağı olabilir mi? Ataerkil toplumun baskın modelini sorgulamamıza yardımcı olabilir mi? Bu hareketin rüzgarını yeniden nasıl sahiplenebiliriz?
Türkiye’de 1968 Mayıs’ının mirasını daha iyi anlamak için, ikinci söyleşide konuşmacılar, ulusal kültürel kodlamaların şemalarına dayalı yeni bir tarihsel okuma yapacaklar. Aynı zamanda hayallerin ütopik gücünü sorgulayacaklar. 1968 Mayısının hayallerinden geriye ne kaldı? Bu düşler, genç nesiller için yeni dayanışma biçimlerine ilham verebilir mi?
Meltem AHISKA
Meltem Ahıska, Boğaziçi Üniversitesi Sosyoloji Bölümü öğretim üyesidir. Garbiyatçılık, toplumsal hafıza, toplumsal cinsiyet ve feminizm konularındaki çalışmaları Türkiye’de ve dünyada çeşitli kitap ve dergilerde yayımlanmıştır. Akıntıya Karşı, Defter, ve Pazartesi dergilerinin yayın kolektiflerinde yer almış, şiir ve şarkı sözü yazmış, sergi küratörlüğü yapmıştır. Red Thread e-derginin yayın kurulu üyesidir.
Ufuk URAS
Siyasetçi ve yazar Ufuk Uras, İktisatçılar Cemiyeti (IFMC), Öğretim Elemanları Sendikası (ÖES) ve ÖDP başkanlığı yapmıştır. 2007-20011 yılları arasında 23. dönem İstanbul milletvekili ve Yeşil Sol Parti (2012) kurucusudur. Siyaset bilimi öğretim görevlisi Uras, 10 kitabın yazarıdır.
Murat BELGE
Yazar, çevirmen ve akademisyen Murat Belge Halkın Dostları, Yeni Gündem ve Birikim dergilerinin kurucuları arasındadır. Bir dönem İletişim yayınlarının genel yayın yönetmenliğini yapmıştır. Halen İstanbul Bilgi Üniversite’inde Karşılaştırmalı Edebiyat bölüm başkanıdır ve öğretim görevlisidir. Helsinki Yurttaşlar Derneği’nin aktif üyelerindendir, T24 ve Birikim dergisinde düzenli olarak yazmaya devam etmektedir.
Ayşen UYSAL
Dokuz Eylül Üniversitesi öğretim üyesi Ayşen UYSAL, “Bu Suça Ortak Olmayacağız” bildirisini imzaladığı gerekçesiyle 28 Haziran 2017 tarihinde açığa alındı. CRESPPA-CSU (Centre de Recherches Sociologiques et Politiques de Paris – Cultures et Sociétés Urbaines) ve CETOBAC’a (Centre d’Études Turques, Ottomanes, Balkaniques et Centrasiatiques) bağlı araştırmacıdır. Toplumsal hareketler, siyasal aktivizm, polis ve siyasal partiler konularındaki çalışmaları çok sayıda dilde yayınlandı. Bu konularda bir çok eserin yazarıdır.
İngilizce “Kralın seyisi” anlamına gelen The Avener sahne adını kullanan Nice’li müzisyen Tristan Casara, 29 yaşında dünyanın en saygın klüplerinde kısa sürede ünlü bir DJ olarak kendini kabul ettirdi. Dış ülke satışlarında dört kez elmas single ödülü alan Fade Out Lines parçası sayesinde çok yetenekli bir prodüktör / remixer olarak tanındı. 2015 yılında çıkardığı, Fransa’da ve diğer ülkelere satışta iki defa platin albüm ödülü alan ilk albümü The Wanderings of the Avener ise müzisyenin bu başarısını perçinledi.
İnternet dünyasının daha yeni yeni ortaya çıktığı bir dönemde doğan Tristan Casara altı yaşında piyano dersleri almaya başladı ve onbir yaşında girdiği konservatuarda klasik müzik ve caz eğitimi aldı. Müzisyen, on dört yaşından itibaren klasik müzik enstrümanları ve dönemin teknolojisini bileştirerek kendi bestelerini yapmaya başladı. 1990’lı yılların sonunda Amon Tobin ve Aphex Twin’in müzikleriyle tanışan Casara, yeteneğini ve geniş müzik kültürünü dinlemeyi sevdiği albümlerin hizmetine sunmaya karar verdi. Elbette bu deep house ve elektronik dans müziklerini seven clubber’lar için büyük bir şans oldu.
Côte d’Azur’deki High Club gibi prestijli gece klüplerinde yaptığı müzikle ün kazanmaya başlayan ve daha sonra yaptığı yeni düzenlemeler ve bu parçalara getirdiği ses ve vokal renkleriyle müzik ağlarında tanınan Tristan Casara, internet ve genel medya aracılığıyla The Avener adıyla müzik düyasındaki yerini sağlamlaştırdı. Youtube üzerinden kırk milyon kez izlenen Fade Out Lines, yirmi ülkenin iTunes satış listesinde bir numaraya yerleşti. Bu daha önce hiçbir Fransız müzisyenin elde edemediği bir başarıydı !
The Avener bugün, Calexico grubuyla işbirliği yapan Amerikalı folk şarkıcısı Laura Gibson ile birlikte Zadig & Voltaire markasının parfüm reklamına eşlik eden You belong parçasıyla müzikseverlerin karşısına çıkıyor. Bu parça Amerika’nın kollarını açtığı ikinci albümüne öncülük ediyor. Amerikalı ünlü müzisyenlerle birçok işbirliğinin ufukta beklediği The Avener, ismini ve made in France yeteneğini Atlantik Okyanusu’nun diğer yakasında da kabul ettirmeyi başarıyor.
Kapanış etkinliği: sanatçı Ali Borovali’nın eşliğinde 28 Şubat saat 19:30’da gerçekleşecektir.
Dünyanın hemen her yerinde insan giderek artan zorunluluklara, sürüp giden döngülere, her şeyin kendisi için üretildiği hazır bir çevreye, sıkışmışlığa ve aynılaşmaya doğru sürükleniyor. Sahip oldukları ne kadar çoğalırsa o denli yetemiyor, istekleri de o ölçüde artıyor. Sınırları genişledikçe etrafını saran boşluk büyüyor, hangi amaca hizmet ettiği hızla bulanıklaşıyor. İnsan, gitgide kendi yarattığı sistemin bir tutsağı oluyor. İçine düştüğü bu girdaba direnenler, mücadele azmini kendinde görenler bir çıkış tabelası arıyor.
Durmadan bir çıkışın yolları aranıyor sonra. Bir şehirden, mekândan, fikirden, zamandan, alışılandan ya da insanın ta kendisinden… Bu bir tercih, ve girilenin terkini gerektiriyor. Ama her çıkış yeni bir giriş değil mi? Ve her giriş, çıkmaya doğru atılacak ilk adım?
Sürekli geçtiğimiz kapılar var; oralarda aradıklarımız, umutlarımız, beklentilerimiz, heveslerimiz var. Terkimizde ise hep yalnızlık. En sadık dostumuz.
Fotoğraf sanatçısı Ali Borovalı son yıllarda Türkiye ve yurt dışında çok ses getiren çalışmalarının en yenisi Orada Kimse Var Mı? (Is There Anybody Out There? / Y a t-il Quelqu’un Là-Bas? ) üçlemesi ile Fransız Kültür Merkezi galerilerinde izleyiciyle buluşuyor. Yalnızlık, insanoğlunun bu büyük açmazını üç ayrı seri altında ele alan çalışma şimdiye dek ilk kez gerçekleşen bir uygulamayla Fransız Kültür Merkezi’nin Türkiye’nin üç büyük şehrindeki galerilerinde eş zamanlı olarak sergileniyor. Uzun yıllara ve dünyanın birbirinden çok farklı coğrafyalarına yayılan seriler, iç içe geçen ve birbirini destekleyen üç ana başlık altında toplanıyor: Bir Koca Yalnızlık (Grand Solitude / Grande Solitude), Çıkış Yolu Arayışları (Searching For An Exit / À La Recherche D’une Issue) ve Gidilmeyen Yol (The Road Not Taken / La Route Non Empruntée).
Bir Koca Yalnızlık 24 Ocak’ta FKM İstanbul’da, Gidilmeyen Yol 25 Ocak’ta FKM İzmir’de, Çıkış Yolu Arayışları 26 Ocak’ta FKM Ankara’da açılıyor ve serginin tamamını gezmek isteyen izleyicilerin üç şehri de ziyaret etmesi gerekiyor. Sergi, aynı tarihlerde dünya genelinde 70 ülkenin 100’ü aşkın şehrinde Fransız Kültür Merkezleri girişiminde yapılacak uluslar ve disiplinler arası tartışmalar dizisi Fikirler Gecesi – Hayalin Gücü (Night Of Ideas – Power To The Imagination / La Nuit Des Idées – L’imagination Au Pouvoir) kapsamında ele alınacak olması açısından ayrı bir önem taşıyor.
Orada Kimse Var Mı? sergisi üç şehirde 28 Şubat 2018 tarihine dek izlenebilecek.
Ayrıca, Şubat ayı boyunca film seansları öncesinde, sinema salonunda, fotoğraf sanatçısı Ali Borovalı’nın Orada Kimse Var Mı? projesi kapsamında «Gidilmeyen Yol » isimli videosu gösterilecektir (2018, 15”).
Fransız besteci/müzisyen Chassol, Ankara Piyano Festivali kapsamında ilk defa 6 Nisan’da Ankara Palas’ta sahne alıyor.
Fransız besteci ve müzisyen Christophe Chassol rotasını Hindistan’a çevirmeden önce New Orleans’ta temellerini attığı başarıyla parlayan dördüncü albümü Big Sun, Ultrascores’tan oluşan başarılı üçlemesini taçlandırıyor.
Chassol doğal içgüdülerle, doğal dokunuşlarla sıradışı bir deneyim yaşatıyor. Chassol bizi oldukça tuhaf ama bir o kadar da organize bir keşif macerasına davet ediyor.
Biletler: goo.gl/3GpY3x
www.facebook.com/pg/AnkaraPiyanoFestivali/events/
Yönetmen : Danièle THOMPSON
2016, 114” – Fransızca. Türkçe altyazılı.
Guillaume Gallienne, Guillaume Canet, Alice Pol…
19. yüzyılın iki önemli kişiliği olan Paul Cézanne ve Emile Zola’nın dostluğunu konu alan güçlü bir yapım. Paul zengin, Emile ise fakirdir. Paul ressamdır, Emile ise yazar. Taşradan Paris’e göçerler ve sanatçıların yuvası olan muhitlerde yaşamaya başlarlar. Paul ihtişamın kenarından geçerken, Emile hepsine sahip olacaktır. Iki sanatçının birbirlerini kaybetme ve yeniden bulma öyküsü…
Yönetmen : François OZON
2014, 107”
Fransızca. Türkçe altyazılı.
Romain Duris, Anaïs Demoustier, Raphaël Personnaz…
En iyi arkadaşını çok genç bir yaşta kaybeden Claire, derin bir depresyona girer. Bu esnada içten içe aşık olduğu arkadaşının eşi David ile aralarında bir yakınlaşma oluşur. Claire bir gün habersizce girdiği evde, David’in gizemli davranışlarıyla saklamaya çalıştığı gerçekle karşılaşır…
2015 San Sebastian Ödülü ve 7 adaylık.
Giriş : Tam 10 tl / Öğrenci ve 65 yaş üstü : 5 tl
Genç yetenek Emre Nurbeyler, Bach, Beethoven, Ravel ve kendi bestelerinden oluşan bir repertuvar sunacak. İzmir Inner Wheel Kulübü işbirliğiyle.
Katılım için : 0232 441 81 53
Yönetmen : Bertrand BONELLO
2016, 130” – Fransızca. Türkçe altyazılı.
Finnegan Oldfield, Vincent Rottiers, Hamza Meziani…
Paris, gündüz. Farklı çevrelerden gençler, her biri farklı yönlerden, belirli bir planı takip edercesine başkentin metro ve sokaklarında tuhaf bir dans gösterisine başlarlar. Hareketleri belirgin, neredeyse tehlikelidir. Kapanış saatinde bir mağazanın önünde buluşurlar ve gece başlar…
Giriş : Tam 10 tl / Öğrenci ve 65 yaş üstü : 5 tl
Frankofoni haftası kapsamında, İsviçre Fahri Konsolosluğu işbirliği ile.
Yönetmen : Claude Barras
2016, 66″
Kabakçık geldiği yetimhanede, kendisi gibi sert görünüşlü ama yüreği yumuşacık çocuklarla tanışır. Arkadaş grubuyla birbirlerine anlatacak ve keşfedecek ve mutlu olmayı öğreneceklerdir…
Giriş serbesttir. Rezervasyon zorunludur.
0232 466 00 13
contact.izmir@ifturquie.org
11. kez gerçeklesen İzmir Uluslararası Kukla Günleri’nde, 40 grup ve 42 oyun yer alacak. Etkinlik kapsamında 1 Fransız grup gösterilerini sergileyecek.
02/03 – 14.00
İzmir Fransız Kültür Merkezi
06/03 – 11:00 / 14.00
Çiğli Kültür Merkezi
03/03 11.00 / 14.00 K2 Güncel Sanat Merkezi
04/03 14.00 K2 Güncel Sanat Merkezi
05/03 14.00 K2 Güncel Sanat Merkezi
07/03 11.00 / 14.00 K2 Güncel Sanat Merkezi
Biletler : www.izmirkuklagunleri.com
FRANSA TURU 25 Nisan 19.00
Yönetmen : Rachid DJAÏDANI
2016, 94” – Fransızca. Türkçe altyazılı.
Gérard Depardieu, Sadek, Louise Grinberg…
20 yaşında bir rap şarkıcısı olan Far’Hook, Paris’i terk etmek zorundadır. Yapımcısı Bilal kendisi yerine babasına eşlik ederek bir Fransa turu yapmalarını teklif eder. Nesiller ve kültürler arasındaki güçlü farklılıklara rağmen, ikisi arasında beklenmedik bir dostluk oluşacaktır.
2016 Cannes Film Festivali Yönetmenlerin 15 Günü Ödülü ve 5 Adaylık.
Giriş : Tam 10 tl / Öğrenci ve 65 yaş üstü : 5 tl
Yazın gelişini, 21 Haziran’da müzik dolu bir gün ile kutluyoruz. Geçtiğimiz sene yaklaşık 2000 kişiye keyifli bir gün yaşatan Muzik Bazar ikinci yılında yine dopdolu geçecek. Yeme-içme standları, konserler ve Dj performansları ile eğlenceli bir gün geçirme fırsatını kaçırmayın. Giriş : 5 TL
Canlı Müzik
Na Manouche
Çaldıkları şarkılar ile dinleyenleri 1950’lere götüren Na Manouche Muzik Bazar’da bizlerle.
Ayanbeyan
2012 yılında kurulan Ayanbeyan etnik öğelerle süsledigi elektronik alt yapılı dans müziği sunuyor.
Bandosol
Amatör müzisyenlerden oluşan Bandosol, 17 kişilik çok sesli bir müzik sunuyor. Sokağın sesini söylemeyi seven grup Muzik Bazar’ı sallamaya geliyor.
Vinyl Dj’s
Emre Can Swim
Apeiron Collective’in kurucularından olan Emre Can Swim, farklı müzik tarzlarını bir araya getirdiği setleri ve prodüksiyonları ile biliniyor.
Tremolokid
Apeiron Collective kurucularından olan Altay Ozankan, Reggae, Dub müzik türü ağırlıklı plak seçkisiyle Muzik Bazar’da olacak.
Boran Şentürk (Ege Kitap & Plak)
Farklı müzik türlerindeki geniş arşiviyle plak severlerin uğrak noktası olan Ege Kitap ve Plak’tan Plak Boran Şentürk Muzik Bazar’ın kapanışını yapacak.
Yeme-içme
Krepleri ile Rimo’s Crêperie
Burgerleri ile Burger Mate at Jazz
Doğal dondurmaları ile Tricolore
Kahveleri ile Poka Coffee Roasters
ve çizimleri ile Drink & Draw…
Belgesel
Gün boyunca “Jef Aérosol” belgeseli
Yönetmen / Réalisation : Manuela Dalle
2009, 26’’
Büyük ilgi gören “RGB : Fantastik Bir Yolculuk” isimli sergimizi yaz boyunca ziyaret edebilirsiniz !
RGB: Fantastik Bir Yolculuk
23 Subat – 26 Mayıs 2017
İzmir Fransız Kültür Merkezi, İtalyan Konsolosluğu ile işbirliği halinde sanatçılar Francesco Rugi ve Silvia Quintanilla’nın sergisine ev sahipliği yapıyor.
Sanatçıların Türkiye’de ilk kez sergilenecek olan “RGB : Fantastik Bir Yolculuk” isimli eseri bizleri renkler ve ışık oyunlarıyla oluşan bir dünyaya götürecek. Çalışmalarını Carnovsky adı altında sürdüren sanatçıların RGB projesi renkler aracılığıyla yaratılan derinlik ve yüzey değişimlerinden oluşuyor. Sergiye adını veren RGB (Red Green Blue), üç ana renk olan kırmızı, yeşili ve maviyi simgeliyor. Üç farklı çizimin üst üste koyulmasıyla oluşan devasa desen, kırmızı yeşil ve mavi ışıkların yanmasıyla farklı manzaralar ortaya çıkarıyor, izleyicilere farklı duygu durumları yaşatıyor. Egzotik, büyüleyici, fantastik bir yolculuk.
25 Ekim 2017, Çarşamba günü, İzmir Fransız Kültür Merkezi ve Campus France işbirliğiyle ile, La Femis okulunun öğrenci filmleri yayın sorumlusu, Géraldine AMGAR, ve Senaryo bölüm müdürü, Yves THOMAS tarafından, eğitim programları ve başvuru koşullarını anlatan bir bilgi toplantısı düzenlenecektir. Bilgi toplantısında, deneyimlerini paylaşmak için, La Femis öğrencileri de bulunacak.
La Femis (Ses ve Görüntü Meslekleri Yüksek Devlet Okulu) Fransız Kültür Bakanlığına bağlı bir devlet okuludur. CNC (Animasyon ve Sinema Devlet kurumu ) tarafından finanse edilmektedir.
La Femis, sinema alanındaki mesleklere yönelik eğitim sunmaktadır: yönetmen, operetör şef, prodüktör, senaryocu, montaj, ses mühendisliği, dekoratör, skript, distribütör ve sinema salonu işletmesi, televizyon dizi tasarımı…
Okul ayrıca, profesyoneler için, senaryo yazımı, belgesel gelişimi, sinema işletmesi ve prodüksiyonu alanlarında staj sağlamaktadır.
Okul hakkında daha fazla bilgi için : http://www.femis.fr
Katılımınızı bekleriz / Giriş ücretsiz
25 Ekim 2017 Çarşamba, Saat: 18.30
Yer: Fransız Kültür Merkezi, Cumhuriyet Blv. no: 152
Avrupa Birliği Türkiye Delegasyonu organizatörlüğünde ve İzmir’deki AB Bilgi Ofisi işbirliği ile 23 Ekim Pazartesi 17:30 İzmir Fransız Kültür Merkezi’nde “Yarın / Demain” filmi gösterilecektir.
“DEMAIN”
Ekosistemlerin çöküşü neticesinde insanlığın tehlikede olduğu düşüncesiyle, hepsi otuzlu yaşlarında olan Cyril, Melanie, Alexandre, Laurent, Raphael ve Antoine, çocuklarını ve gelecek nesilleri kurtaracak çözümlerin arayışı ile dünyanın birçok ülkesinde keşfe çıkıyor. Yarın’da tarım, enerji, ekonomi, eğitim, demokrasi vb her alanda gerçekleştirilmiş en başarılı deneylerin ışığında bize geleceğe dair yeni bir hikaye anlatan bulmacanın parçalarını bir araya getirmeye çalışıyorlar.
Özet:
« Hasret » adlı oyun Nazım Hikmet’in 23 şiirinden ve bir tane de Bedri Rahmi Eyüboğlu’nun şarkı şeklinde seslendirilecek şiirinden oluşmaktadır. Şükrü Muni tarafından şairlere göre değerli olan hayat, ölüm, savaş, barış, aşk, sürgün, hasret gibi çeşitli temalara göre seçilmiştir.
Nazım’ın hasreti geçmiş zamana bağlı bir melankoli değildir, tüm insanlık için daha iyi bir yaşam umudu içeren bir nostaljidir, özgür, eşit, onurlu ve kardeşlik.
Nâzim Hikmet hayata, aşka, insana aşık ve tüm haksızlılara düşman olan derin hümanist devrimci bir şairdir.
Asrının en büyük Türk şairi olan, yaşarken kendi ülkesinde tanınmayan, eserlerinin yayınlanması yasak olan fakat yurt dışında anılan Nâzim Hikmet, hayatının yarısını Türk hapishanelerinde ve hayatının geri kalan kısmı ise sürgün olarak Moskova’da ya da dünya çapında seyahat ederek geçirir.
Türk vatandaşlığından çıkarılan Nazım Hikmet, Polonya vatandaşı olarak Moskova’da hayatını kaybeder. Suçu, her ne olursa olsun, komünist olarak herkesin onurlu bir şekilde yaşayabileceği yeni bir dünyanın oluşumuna katkıda bulunabileceğine inanmaktan vazgeçmemesidir.
Ayten İnan
Sukru Muni
Frankofoni kutlamaları kapsamında, Ankara Fransız Kültür Merkezi, fransız şarkıcısı Jean-René’i, Türkiye’de konser vermesi için davet etmektedir. Gösteri, 6 – 10 yaş arası çocuklara yöneliktir.
17 – 25 Mart
Bursa
Beysukent Koleji,
Tevfik Fikret,
Ankü Koleji
Jale Tezer Koleji
Nesibe Aydın Okulları
Onur Bilkent Koleji
Charles de Gaulle
Büyük Kolej
Bahçeşehir Koleji
Ankara Fransız Kültür Merkezi
GÖSTERİ
Sahnede gitar, banjo ve kontrbas çalan sadık müzisyeni Claude Rossat’nın işbirliği ile Jean René kendisiyle şarkıda eşlik edecek seyircileri her zaman hareketlendiren nazik ve komik şarkılardan oluşan yaklaşık 45 dakikalık bir gösteri sunuyor.
İlk dinlemeden sonra akılda kalan melodiler, şiiri andıran çocukların günlük yaşamlarının akışını anlatan metinler, tüm bunlar sanatçının seyirci ile çok çabuk yakınlaşmasını sağlıyor.
Jean René
1953 yılında dünyaya gelen ve meslek hayatına ilk olarak öğretmen olarak adım atan Jean René, daha sonra Lyon kabarelerinde şarkı söylemeye başlar, ve buna paralel olarakta Avusturyalı bir kadınla beraberliğinden dolayı, Almanca kitaplar çevirir.
İlk şarkılarını Frederik ve Pierre adında iki çocuğu için yazan şarkıcı, Lyon bölgesinde bulunan çocuklara da uygun gösteriler sunar.
İçerisinde « Des câlins » adlı albümü için aldığı Altın Plak gibi birçok albüm, frankofon ülkelerde sayısız gösteriler, kariyerini oluşturmuştur.
2011 yılında dağıtımını Flammarion yayınlarının üstlendiği, Jean-Claude Carrière, Agnès de Lestrade, Jacques Bonnaffé, Michel Piquemal, François Reynaert gibi ünlü isimlerin de referans olduğu, çocuklara yönelik kitaplardan oluşan « Bulles de Savon » adında bir yayınevi açar.
Birçok kitap yazan sanatçı, en son çıkan « Rebelles, qui êtes-vous ? » adlı kitabı ile büyük başarı elde etmiştir. Tüm bu kreasyonların ortasında, çocuklar ile ve çocuklar için bu uzun yolu çizen unsur ise aktarma isteğidir.
Türkiye Fransız Kültür Merkezi ögrencilerine özel dikte yarışması !
Hemen kayıt olun !
* Fransızca dikte yarışması 13 yaş ve üzeri Ankara Fransız Kültür Merkezi öğrencilerine yöneliktir.
* 18 yaş altı öğrencilere yarışma sırasında velilerinden birinin eşlik etmesi ya da yazılı izni gerekmektedir.
* Katılımcılar 4 seviyede yarışacaklar:
1. seviye: A1
2. seviye: A2
3. seviye: B1
4. seviye: B2
Kayıt koşulları
* Kayıtlar sadece kurs Müdürüne hulya.oz@ifturquie.org adresine e-mail yoluyla yapılmalıdır (Ankara için)
* Kayıtlar için son başvuru 19 nisan 2017 dir
* Katılımcı sayısı sınırlıdır, maksimum katılımcı sayısına ulaşınca kayıt alınmayacaktır
* Kayıtlar geliş sırasına göre gerçekleşecektir
Yarışma detayları
*Yarışma iki seans şeklinde gerçekleşecektir;
– 21 nisan 2017, saat 19.00
– 22 nisan 2017, saat 15.00
Sonuçlar
* Her kategoride ilk üçe girenlere ödül verilecektir
1.lik ödülü: Bir sonraki kurs dönemine %50 indirim
2.lik ödülü: Bir sonraki kurs dönemine %20 indirim
3.lük ödülü: 1 sözlük + 1 CD + 1 kitap
* Birincilik ödülü en az hata yapan adaya verilecektir
* Kazanan yarışmacıların isimleri dikteler okunup değerlendirildikten sonra www.ifturquie.org sitesinde ve Fransız Kültür Merkezi sosyal medya hesaplarında açıklanacak ve ödüllerini almak için davet edileceklerdir.
* Kâğıtlar, Fransız Kültür Merkezi kurslar bölümünde (1. kat), yarışmadan 1 hafta sonrasına dek incelenebilir. 1 haftadan sonra imha edilecektir. Adaya herhangi bir kopya verilmeyecektir.
Ankara Fransız Kültür Merkezi sunar:
Farima Berenji ve ney sanatçısı Oğuz Kaan Birhekimoğlu ile bir dans gösterisi.
Farima Berenji:
Uluslar arası bir çok ödül alan ve aynı zamanda Dünya’nın sayılı Kadın Hakları ve Çevre savunucularından olan performans sanatçısı İran’lı Farima Berenji İran doğumlu dans etnolojisti, Orta Asya, eski İran, İpek Yolu etnik dansları ve sema dansları eğitmeni ve arkeologdur.
Dünyada kadim Şaman, Sufi ve Fars bilgeliğinde yer alan dans figürlerini sentezleyen ilk dans eğitmenidir ve bir çok ülkede başarılı manevi dans atölyeleri düzenlemektedir. Bir çok ödül sahibidir. Arkeoloji alanında yaptığı çalışmaları dansına katarak gizemli ve mistik bir kareografi oluşturmuş ve dansın manevi gücünü kitlelere sunmaktadır.
Oğuz Kaan Birhekimoğlu
Ankara Fransız Kültür Merkezi, sizleri, 2016 Berlin Film Festivali’nde En İyi Film, Ekümenik Jüri Özel Ödülünü kazanan “Denizdeki Ateş” filminin gösterimine ve ardından göç uzmanı araştırma profesörü Sayın Fabio Salomoni ile bir tartışmaya davet etmektedir.
Film özeti:
12 yaşındaki Samuele Akdeniz’de karadan uzakta bir adada yaşamaktadır.
Okula gitmek yerine, sahildeki kayalara tırmanmayı, sapanıyla oynamayı veya limanda aylak aylak gezinmeyi yeğlemektedir.Ama onun yaşadığı ada diğerlerinden farklıdır.
Yıllar boyunca, Afrika’dan çok küçük ve hurda botlarla yola çıkan erkek, kadın ve çocukların hedefi olmuştur, Lampedusa adası. Mültecilerin Avrupaya ulaşma çabalarını anlatan bir metafor olmuştur ada; umutları, yaşadıkları zorluklar ve yüzlerce, binlerce göçmenin kaderi.
Bu insanlar, barışın, özgürlüğün, mutluluğun özlemini yaşıyorlar ama çoğunlukla kıyıya ulaşan sadece ölü bedenleri oluyor. Bu sebeple, her gün, Lampedusa adası sakinleri, gelmiş geçmiş en büyük insanlık dramlarından birine şahit oluyorlar.
Sunum
Paris Fransız Enstitüsü d’Alembert Fonu, Birleşmiş Milletler Mülteciler Yüksek Komiserliği-Türkiye (BMMYK/UNHCR) ve Fransa Ulusal Araştırma Ajansı (ANR) “Lajeh, Ortadoğu’da göç ve çatışmalar” araştırma programı desteği ile, Fransa Göç Tarihi Millî Müzesi ve Lille 3 Üniversitesi ile iş birliği içerisinde, Fransız Anadolu Araştırmaları Enstitüsü Göçler ve Mekânsal Hareketlilik Araştırma Birimi (IFEA-AMiMo), Ankara Fransız Kültür Merkezi, Hacettepe Üniversitesi Göç ve Siyaset Araştırmaları Merkezi-HUGO, Galatasaray Üniversitesi ve HUGO Öğrenci Topluluğu Nisan 2017’de Ankara ve İstanbul’da, Türkiye’yi ilgilendiren güncel göç hareketleri konulu bir dizi bilimsel ve kültürel etkinlik gerçekleştirecektir.
10 Nisan 2017 tarihinde Hacettepe Üniversitesi’nde, Türkiye’deki göç hareketleri üzerine çalışan doktora öğrencileri tarafından bir atölye düzenlenecektir. 11 Nisan 2017 tarihinde, kamuya açık bir konferans-söyleşi, sosyal bilimler araştırma görevlilerinin ve göçmen politikalarına dair faaliyet gösterenleri de katılacağı bir yuvarlak masa toplantısı ve fotoğraf, arşiv belgeleri ve çizgi romanlardan oluşan toplam beş adet sergi de aynı şekilde Hacettepe Üniversitesi’nde gerçekleştirilecektir. IFEA-İstanbul tarafından, 12 Nisan 2017 tarihinde, göç araştırmaları yöntembilimi üzerine bir yuvarlak masa toplantısı düzenlenecektir. Bu beş serginin, 12 Nisan’dan itibaren gezilebileceği Ankara Fransız Enstitüsü’nde 14 Nisan tarihinde, tüm bu etkinlik silsilesinin kapanışı olarak, Avrupa’da göç konulu bir belgesel gösterimi yapılacaktır.
Düzenleyici kurul
Amaç
Sergiler ve film gösterimi ile, gerek Fransa gerek Türkiye’nin kendilerine mahsus göç deneyimlerinin sosyal ve tarihsel yönlerine eğilerek, göç meselesi üzerine var olan toplumsal duyarlılığı arttırma amaçlanmaktadır.
Konferans-söyleşi ve yuvarlak masa toplantıları ise, trajik boyutlarını göz ardı etmeden, göçleri, tarihsel bir perspektifle ve karşılaştırmalı bir yöntemle yeniden ele almayı amaçlamaktadır. Ayrıca bu sayede, sosyal bilimler alanında göç ile ilgili yürütülen çalışmaların çeşitliliğini gözler önüne sererken, yaptıkları işler itibariyle benzer veya birbirini tamamlar nitelikteki kurum ve kuruluşları bir araya getirme ve aralarındaki iletişimi sağlama amaçlanmaktadır. Ayrıca, etkinlikler boyunca güncel gelişmeler ve güncellenen bilgiler sayesinde göçleri merkeze alan tarih ve diğer sosyal bilimler alanındaki araştırmalara yeni bir gözle bakma şansı verilmesi hedeflenmektedir.
Fransız Anadolu Araştırmaları Enstitüsü’nde düzenlenecek yuvarlak masa toplantısında göç araştırma yöntemleri irdelenecektir. Doktora öğrencilerini bir araya getiren atölye çalışmasında ise Türkiye’de yapılan birbirinden farklı göç araştırmaları ve aynı zamanda başka sahalarda yürütülen çalışmalar arasında bağlantı ve ilişkiler kurulması amaçlanmaktadır.
Program ve katılanlar listesi
1/ 10 Nisan 2017, Pazartesi
DOKTORA ÖĞRENCİLERİNİN ATÖLYE ÇALIŞMASI
14:00-18:00 – Hacettepe Üniversitesi (Beytepe Kampüsü)
“Türkiye’deki göçler üzerine yapılan çalışmaların çeşitliliği ve bunların birbirleriyle eklemlenmesi” (Atölyede yapılacak sunum ve tartışmaların dili İngilizcedir. Her bir katılımcı çalıştıkları konu hakkında 5 dakikalık bir sunum yapacaktır. Ardından 10 dakikalık tartışma olacaktır.)
Moderatörler:
Konuşmacılar:
****************************************************************
2/ 11 Nisan 2017, Salı
10:00- 15:00 – Hacettepe Üniversitesi (Sıhhiye Kampüsü)
YUVARLAK MASA TOPLANTISI
“Göç politikaları ve dinamikleri: tarihsel bir perspektif”, sunumlar Türkçe ve Fransızca yapılacaktır. Türkçe-Fransızca çift yönlü, eşzamanlı tercüme sağlanacaktır.
– 10:00 Açılış konuşmaları: Prof. Dr. Haluk ÖZEN (Hacettepe Üniversitesi Rektörü) (Teyit beklenmektedir), Eric SOULIER (Kültürel Etkinlik ve İş birliği Müsteşarı. Türkiye Fransız Kültür Merkezi Müdürü) ve Jean-Marie GARELLI (Birlemiş Milletler Mülteciler Yüksek Komiserliği vekil temsilcisi/ Türkiye UNHCR)
– 10:10-10:25 AÇILIŞ KONFERANSI: Doç. Dr. M. Murat ERDOĞAN (Siyaset Bilimci. Hacettepe Üniversitesi Göç ve Siyaset Araştırmaları Merkezi-HUGO Müdürü): “Dünyada ve Türkiye’de Göç”
– 10:25: 1. oturum: “Göçlerin tarihini yazmak: kurumlar, ulusal gelenekler ve anlatı biçimleri” – Moderatör: Thomas SCHAD (Tarih Bölümü doktora öğrencisi, Berlin Humboldt Üniversitesi. IFEA-AMiMo üyesi)
– 10:25-10:45 Prof. Dr. Marianne AMAR (Tarihçi, araştırma görevlisi, Fransa Göç Tarihi Ulusal Müzesi): “Gergin bir tarih yazımı mı? Paris’te Göç Müzesi’nin yaratılması, 1991-2007’’
– 10:45- 11:05 Doç. Dr. Fuat DÜNDAR (Siyaset Bilimi ve Uluslararası ilişkiler Bölümü öğretim görevlisi, Ankara Ekonomi ve Teknoloji Üniversitesi/TOBB ETÜ): “Türkiye’de göçlere yönelik kurumlaşma sorunları ve bunun araştırmalara etkisi”
– 11:05-11:25 Tartışma
– 11:40: 2. oturum: “Güncel ve geçmişteki göçleri incelemek” – Moderatör: Doç. Dr. Verda IRTIŞ (Sosyoloji Bölümü öğretim görevlisi, Galatasaray Üniversitesi)
– 11:40-12:00 Doç. Dr. Didem DANIŞ (Sosyoloji Bölümü öğretim görevlisi, Galatasaray Üniversitesi. IFEA-AMiMo üyesi): “Türkiye’de Göç: Olgu, Politika ve Araştırma Üçgeninde Etkileşimler”
– 12:00-12:20 Prof. Dr. Sylvie APRILE (Tarihçi, Lille 3 Üniversitesi Modern Tarih profesörü): ‘‘Avrupa ve göçmenler: tanımlar ve karşılama mekanizmalarının inşası (XIX. –XX. yy)’’
– 12:20-12:40 Tartışma
– 14:20 3. oturum: “Göç politikaları, Uluslararası kurumlar ve Sivil toplum kuruluşları” – Moderatör: Selma MASIC (Suriye Program Koordinatörü, France Expertise)
– 14:20-14:40 Neşe KILINÇOĞLU: (Kıdemli Koruma Sorumlusu-Politika Geliştirme Bölümü Başkanı (Birleşmiş Milletler Mülteciler Yüksek Komiserliği-BMMYK/UNHCR Türkiye temsilciliği): “Uluslararası koruma politikaları ve ulusal uygulamalar”
– 14:40-15:00 Meral AÇIKGÖZ (Proje yöneticisi, Uluslararası Göç Örgütü-UGÖ/IOM Türkiye temsilciliği): “Türkiye’nin göç yönetimi politikalarının desteklenmesinde Uluslararası Göç Örgütü’nün rolü”
– 15:00-15:20 Tartışma
– 15:20-15:40 Son söz: Dr. Sümbül KAYA (Siyaset Bilimci. IFEA Güncel Çalışmalar Araştırma Alanları sorumlusu) ve Yrd. Doç. Dr. Hasan GÜLER (Sosyoloji Bölümü öğretim görevlisi, Uşak Üniversitesi, EHESS-Paris Sosyoloji Fakültesi doktora öğrencisi. IFEA-AMiMo üyesi)
KONFERANS-SÖYLEŞİ, 16:00-17:00 – Hacettepe Üniversitesi (Sıhhiye kampüsü), sunumlar Türkçe ve Fransızca yapılacaktır. Türkçe-Fransızca çift yönlü, eşzamanlı tercüme sağlanacaktır.
– 16:00-16:30 Prof. Dr. Catherine WIHTOL DE WENDEN (Siyaset Bilimci, CNRS araştırma Direktörü, Fransa Göç Tarihi Millî Müzesi Oryantasyon Komisyonu üyesi, Müze’nin SINIRLAR sergisinin bilim danışmanı): ‘‘Akdeniz bölgesindeki göçmenlik krizine bir bakış’’
– 16:30-17:00 Doç. Dr. M. Murat ERDOĞAN ile sohbet ve tartışma (Hacettepe Üniversitesi Siyasi Bilimler Fakültesi öğretim üyesi, Hacettepe Üniversitesi Göç ve Siyaset Araştırmaları Merkezi -HUGO Müdürü)
FOTOĞRAF, ARŞİV BELGELERİ VE KARİKATÜR SERGİSİ
17:15-18:30, BASIN TOPLANTISI – Hacettepe Üniversitesi (Sıhhiye Kampüsü)
Sunumlar Türkçe ve Fransızca yapılacaktır. Türkçe-Fransızca çift yönlü, eşzamanlı tercüme sağlanacaktır.
– 17:15-17:25 Panel 1: Etkinlik dizisinin tanıtımı
– 17:25-18:00 Panel 2: Sergilerin tanıtımı, Moderatör: Céline PIERRE–MAGNANI (IFEA Görsel ve İşitsel Arşivler sorumlusu, Mekân sergisinin küratörü)
– 18:00-18:30: Basın mensupları ile soru/cevap
11 Nisan tarihinde Hacettepe Üniversitesi Sıhhiye Kampüsü’nde ve 14 Nisan 2017’den itibaren Ankara Fransız Kültür Merkezi’nde gerçekleşecek olan sergilerin listesi ve diğer bilgiler.
Adresler:
FOTOĞRAF SERGİLERİ
“Mekân”
GEZİCİ SERGİLER
ÇİZGİ ROMAN SERGİSİ
18: 30, SERGİ AÇILIŞI-KOKTEYL- Hacettepe Üniversitesi (Sıhhiye kampüsü)
****************************************************************
3/ 12 Nisan 2017, Çarşamba
FOTOĞRAF, ARŞİV BELGELERİ VE KARİKATÜR SERGİSİ, Ankara Fransız Enstitüsü
Bkz. Hacettepe Üniversitesinde 11 Nisan tarihinde Sıhhiye Kampüsünde ve Ankara Fransız Kültür Merkezinde 12 Nisan 2017’den itibaren gerçekleşecek olan sergilerin listesi.
YUVARLAK MASA TOPLANTISI, 15:00-18:00 – Fransız Anadolu Araştırmaları Enstitüsü (IFEA-İstanbul)
“Göç çalışmalarında araştırma yöntemleri” , Moderatörler: Dr. Elif AKSAZ(IFEA Göçler ve Mekânsal Hareketlilik Araştırma Birimi/AMiMo koordinatörü, IFEA’da doktora sonrası araştırmacı) ve Doç. Dr. Didem DANIŞ (Sosyoloji Bölümü öğretim görevlisi, Galatasaray Üniversitesi. IFEA-AMiMo üyesi)
– 15:00-15:20 Prof. Dr. Catherine WIHTOL DE WENDEN (Siyaset Bilimci, CNRS. Fransa Göç Tarihi Millî Müzesi Oryantasyon Komisyonu üyesi, Müze’nin SINIRLAR sergisinin bilim danışmanı): ‘‘Araştırma yöntemleri: küreselden yerele’’
– 15:20-15:50 Tartışma ve söyleşi
– 16:00-16:20 Prof. Dr. Marianne AMAR (Tarihçi, araştırma görevlisi, Fransa Göç Tarihi Millî Müzesi): ‘‘Mülteci ve fotoğrafçı: görünürlüğün getirdikleri ve açmazları’’
– 16:20-16:50 Tartışma ve söyleşi
– 17:00-17:20 Prof. Dr. Sylvie APRILE (Tarihçi, Lille 3 Üniversitesi Modern Tarih profesörü) : ‘‘Kaynaklar ve yöntemler : Göçlerin tarihinden hareketliliklerin tarihine’’
– 17:20-17:50 Tartışma ve sohbet
– 17:50-18:00 Sonuç: Dr. Elif AKSAZ (IFEA Göçler ve Mekânsal Hareketlilik Araştırma Birimi/AMiMo koordinatörü, IFEA’da doktora sonrası araştırmacı) ve Doç. Dr. Didem DANIŞ (Sosyoloji Bölümü öğretim görevlisi, Galatasaray Üniversitesi. IFEA-AMiMo üyesi)
Yuvarlak masa toplantısı ve sonrasında katılımcılar ile kokteyl (18:00-19:30)
****************************************************************
4/ 14 Nisan 2017, Cuma
18: 30’de, Ankara Fransız Kültür Merkezi’nde FİLM GÖSTERİMİ
“FUOCOAMMARE. DENİZDEKİ ATEŞ, Lampedusa Açıkları” (110’, 2016)
Gianfranco Rosi
Film İtalyancadır. Fransızca ve Türkçe altyazılı gösterilecektir. Film gösteriminin ardından Fabio SALOMONI’nin (Öğretim görevlisi ve araştırmacı, Koç Üniversitesi) katılacağı bir tartışma ve söyleşi yapılacaktır.
Film özeti:
12 yaşındaki Samuele Akdeniz’de karadan uzakta bir adada yaşamaktadır. Okula gitmekte ve sapanıyla avlanmaya bayılmaktadır. Etrafındaki her şey denizden ve adaya deniz yoluyla gelmeye çalışan kadın, erkek ve çocuklardan söz etse de, o toprakta oynanan oyunlarını sevmektedir. Çünkü onun yaşadığı ada diğerlerinden farklıdır. Bu ada, son 20 yıldır binlerce mültecinin özgürlüğe kavuşma hayalini kurarak geçmeye çalıştığı Avrupa’nın sembolik sınırı Lampedusa’dır.
Yenilik ve girişimciliğe adanan 4. uluslararası Hello Tomorrow yarışması başvuruları başladı, kazanan 500 yarışmacı Ekim ayında Paris’te bir araya gelecek.
Hello Tomorrow yenilikçi teknolojilerin geliştirilmesini öngören proje sahibi genç girişimcileri teşvik eden ve kar amacı gütmeyen bir girişimdir. Hello Tomorrow Yarışması ise “derin teknoloji” start-up’larına adanmış uluslararası bir yarışmadır. Bu yıl sağlık, veri ve bağlantı, enerji geçişi, refah, çevre, sanayi, gıda ve tarım, hareketlilik, yeni malzemeler ve uzay kategorilerinde toplam 500 proje seçilecektir.
Seçilecek 500 start-up 26-27 Ekim 2017 tarihinde Paris’te gerçekleşecek olan Hello Tomorrow Zirve’sine davet edilecek ve yatırımcılara projelerini tanıtma, yeni ortaklıklar geliştirme ve tanınırlıklarını artırma fırsatını bulacaklar (2016 zirvesi % 60’ı yabancı olmak üzere 3 binin üzerinde katılımcı toplamıştır). Yarışmanın birincisi 100.000 Avro ve kategori birincileri 15.000 Avro ödül kazanacaktır.
1 Haziran 2017 tarihine kadar başvurabilirsiniz.
Adaylık başvurusu için: https://hello-tomorrow.org/challenge
Yarışma takvimi:
18 – 23 Mayıs Ankara’da
Ankara Engelsiz Filmler Festivali, herkesin kültürel yaşama katılma hakkına sahip olduğu basit gerçeğinden yola çıkarak; engelli bireylerin sosyal ve kültürel haklarını kullanabilecekleri koşulların yaratılmasının bir zorunluluk olduğunu ve bunun için bir farkındalık yaratarak, engelli bireylerin yakınlarıyla birlikte film izlemeleri, kültürel ve sosyal bir deneyim yaşamaları adına gerçekleştirilen bir etkinliktir…
Ankara Engelsiz Filmler Festivali kapsamında gerçekleştirilen tüm film gösterimleri, söyleşiler, atölyeler engelli bireylerin de erişimine uygun altyapıyla hazırlandı.
Güncel sinema örnekleri, görme engelli bireyler için sesli betimlemeyle, işitme engelliler için işaret dili ve ayrıntılı altyazıyla gösterilecek; söyleşilerde işaret diliyle çeviriler yapılacak.
Festivalin Fransız filmlerin programı:
19.05.2017, 10.00: KABAKÇIĞIN HAYATI, 2016, yönetmen: Claude Barras – Ulucanlar Cezaevi Sinema Salonu + 21.05.2017, 10.00 – Çağdaş Sanatlar Merkezi
21.05.2017, 10.00: ROBİNSON CRUSOE, 2016, yönetmen: Ben Stassen, Vincent Kesteloot – Ulucanlar Cezaevi Sinema Salonu + 22.05.2017, 10.00 – Çağdaş Sanatlar Merkezi
Engel tanımayan Filmler: 21.05.2017, 12.00 – Ulucanlar Cezaevi Sinema Salonu: « Anatole’ün küçük tenceresi » yönetmen Eric Montchaud, « Duy beni »yönetmen Nicolas Coquet, « Sadece 2 dakika » yönetmen Yan Giroux, « Sözcüklerin ötesinde » yönetmen Jérôme Thomas
23.05.2017, 10.00: HAYALET ÇOCUK, 2015, yönetmen: Alain Gagnol, Jean-Loup Felicioli + 23.05.2017, 10.00 – Çağdaş Sanatlar Merkezi
Mekanlar:
Geleneksel melodileri, elektro ve trip hop ile harmanlayan Emel Mathlouthi, yüreği sarsan notalarla örülü şarkılarıyla sahnede olacak. Yeni albümü “Ensen”in Türkiye Prömiyeri için ilk kez Ankara’da.
Özgürlük kavramına müzikal çerçeveden vurgu yapan Tunus asıllı şarkıcı Emel Mathlouthi, dinleyicisiyle korkusuz ve açık konuşan özel yeteneklerden. 2012’de yayınladığı ve Arap Baharı’nın yaşandığı günlerde tüm bölgenin marş olarak benimsediği parçası “Kelmti Horra” (Kelimelerim Özgür) ile ismini duyurdu.
Mathlouthi’nin şarkıları Tunus’un sınırlarını aştı. Klasik müzik ve caz dinleyerek büyüyen ama aynı zamanda Pink Floyd, Bob Dylan ve Joan Baez hayranı Mathlouthi’nin ateşli ve coşkulu müziğinin ilhamı da, bu çok kültürlü gelişim süreci oldu. Arapça şarkı sözleri sadece Tunus’a değil, tüm ülkelerdeki insan haklarına ışık tutan, özgürlüğü ve barışı kucaklayan Emel Mathlouthi, Studio Cite des Arts’da kaydettiği albüm “Ensen” ile dünya turuna başladı.
Her yıl düzenlenen Fransızların müzik bayramı “Fete de la Musique”de performans sergileyen Emel Mathlouti, acı ve cefayı hayallere dönüştüren şarkı sözleriyle dinleyenlerin umut tohumları serpiyor.
Altus Kültür-Sanat organizasyonu, Fransız Kültür-Merkezi Ankara destekleriyle gerçekleşecek konserin biletleri, www.biletix.com 
ve Biletix yerel satış noktalarında.
Konuşmacı: Pierre Briant
Ankara Fransız Kültür Merkezi tarih konferansları serisinin ikincisinde Antik Çağ uzmanı olan ünlü Fransız tarihçi Pierre Briant’ı ağırlıyor.
1999-2012 yılları arasında Collège de France’da “Ahameniş Dünyası ve Iskender Imparatorluğu Uygarlığı ve Tarihi” kürsü başkanı olarak görev yapan pierre Briant 9 Mayıs 2017 tarihinde Ankara Üniversitesi Dil ve Tarih Coğrafya Fakültesi, Muzzafer Göker Salonu’nda “Makedonyalı İskender’in gelişine kadar Anadolu” konulu bir konferans verecektir.
İran Kültür Bakanlığı tarafından “İranoloji Büyük Ödülü” verilen Pierre Briant “Persika” koleksiyonu kurucusu ve yöneticisidir. Pierre Briant, Antik Çağ, Büyük İskender ve Pers İmparatorluğu üzerine 12 kitap ve çok sayıda makale yayınlamıştır.
İskender’in seferini “Aleksandrou Anabasis” adlı kitabında uzunca anlatan Arrian, Granikos (Mayıs 334) ve İssos Savaşlarının detaylı açıklamaları dışında Küçük Asya ve Anadolu’da gerçekleşen savaşlara önemli bir yer vermez. Buna rağmen Makedonya ordusuna karşı satrapların örgütlenmesi, var olan Ahamenişler ve asil Farsların tepkileri hakkında önemli bilgiler toplamaktayız. Bir Fars ailesi özellikle dikkat çekmektedir, II. Philippe’in sarayına sürgün edildiğinde Makedon sarayı ile yakın ilişkiler kuran Artabaz ve Farnabaz’ın ailesidir.
Ister Hellespontos Frigyalıların mezar taşları ve sarkofajları, ister Troya depoları, veya Büyük Frigya’da Tatarlı Tümülüsü olsun, tüm epigrafik ve (özellikle Lidyalılara ait) arkeolojik belgeler, imparatorluk diasporasına ait Farslar hakkındaki bilgilerimizi tamamlamamızı sağlıyor. Bu şekilde İskender’in hem Ahameniş mirasını nasıl üstlendiğini hem de Küçük Asya’da nasıl uzun vadede değişiklikler yaptığını inceleyebiliriz.
Giriş ücretsizdir
Beş yıl süren savaşın ardından, Suriye’deki üzücü durumu değerlendiriyoruz. Yüzleşmemiz gereken gerçekler korkunç : 260 000’den fazla insan hayatını kaybetti, 8 milyon insan kendi ülkesinde yerinden edildi, 4 milyon mülteci dünyanın farklı ülkelerine dağıldı. Özetle, her iki Suriyeli’den biri evini terk etmek zorunda kaldı.
Exodus-Deja Vu, özellikle Suriye iç savaşının patlak vermesinin ardından tüm dünyanın gözleri önündeki gerçekleri çarpıcı bir şekilde ortaya koymayı, göçmenler ve yerinden edilmiş insanlarla ilgili farkındalık yaratmayı amaçlıyor.
Göçmen krizi artık küresel çapta bir sorun ve öyle olmaya da devam edecek.
Göçmenler konusunda iki jenerasyonu bir araya getirecek olan sergimize, her bir fotoğrafçımız kendi başyapıtlarıyla katılacak.
Fransa merkezli, 30 ülke ve 90 şehirde aynı anda gerçekleşecek ve 19 yıllık bir geçmişe sahip olan Çok Kısa Filmler Festivali 17 Haziran ve 18 Haziran’da YILDIZ Ankara Fransız Kültür Merkezi’nde.
Jenerik hariç 4 dakikadan kısa filmlerden oluşan tematik seçkiler ve aynı özelliklere sahip bir uluslararası yarışmanın bulunduğu filmlerde kurmaca, animasyon, belgesel, müzik klibi, video blog gibi her türden film yer alabiliyor.
Bu yıl uluslararası yarışma bölümünde 36 çok kısa film yarışacak. 90 şehirden toplanan seyirci oylarıyla da ayrıca bir ödül verilecek.
Herkese açık ve ücretsizdir.
Gösterimler kütüphanemizde gerçekleşecektir, adres: Fransız Kültür Merkezi, Konrad Adenauer Cad. No 30, 06550 YILDIZ / Tel : 0312 408 82 33
Gösterimler ücretsizdir. Detaylı bilgi www.cokkisafilmler.com
16 Mayıs – 17 Haziran 2017 arası
ARTE Sanat sezonu son sergisi olan 16 Mayıs – 17 Haziran 2017 tarihleri arasında Fransız Sanatçı Gisele Trembleau’ nun “Figürler ve Manzaralar” isimli kişisel sergisi ile kapatacaktır.
Figürler ve manzaralar serisinde, en yalın haliyle insan ve doğa arasındaki benzerliği görürüz. Manzaralar sakin, huzurlu ve her şeyden her yerden uzak hissini yarattığı gibi Trembleau’nun
insanlarında da bu türden bir uzaklığı hissederiz. Trembleau’nun kişileri, Sahip olduğu uzamlarıyla mekanın içinde birbirlerinden uzak oldukları kadar, izleyiciye de mesafesini koyarlar.
Bu insanlar mekan ve zamandan arındırılmış, bir yerden bir yere giderlerken kaybolur, manzaraları izlerken ise gözler yavaş yavaş tuvalin üzerinden kayarak ufukta izini kaybettirir.
Aslında Manzaralara baktığımızda figürleri, Figürlere baktığımızda manzaraları görebildiğimiz bu resimler birbiriyle paslaşır. Trembleau’ nun sanatçılığının yanı sıra tiyatrolar için yarattığı sahne tasarımları ile yapıtlarının arka planında yer alan sahne fikri kavramsal olarak benzerlik taşır. Tiyatro sahnesinde zaman da mekan da kesintili, parçalı ve sınırlıdır. Sahne öyle bir yerde durur ki gerçekte olmayan uzamını, zamanı ve mekanı yararak yerleştirir. Sanki uzay boşluğunda açılmış bir geçit gibidir, bir süre sonra sahne toparlanır, zaman da mekan da kaldığı yerden devam eder.
Trembleau’nun yapıtlarında ki sahne ise örtüktür. Kişilerini, boşluğun içinde açılan sahnenin ortasına yerleştirir. Manzaralar gizli sahneye, kişileri de boşluğun içinde, mekansız, anlık ve
süresiz oyunculara dönüşür. Zaman sanki sürekli aynı şekilde tekrar eder, hareket hep aynı ve aynı yöne doğrudur. Ve yapıtlar bu haliyle günümüz modern kent insanının eleştirisine
dönüşür.
Kolektif İstanbul, Ankara Fransız Kültür Merkezi Ramazan Konserleri çerçevesinde 21 Haziran’da Kuğulu Park’ta sahne alıyor.
Enerjik Balkan müziğini geleneksel Anadolu ezgileri ile birleştiren Kolektif İstanbul, modern pop, funk ve caz soundlarını da ustaca kullanarak dinleyicileri kendinden geçiriyor. Anadolu ve Balkan müziğini kendilerine özgü bir şekilde harmanlayan Kolektif İstanbul insanı olduğu yerde oynatan, içini fıkır fıkır eden “İstanbullu” bir ekip.
Katılım ücretsiz
Grup:
Ankara Fransız Kültür Merkezi tarafından Çankaya Belediyesi işbirliği ile Kuğulu Park’ta düzenlenecek Ramazan Konserleri 21 Haziran’da Kolektif İstanbul konseri ile son bulacak.
Ramazan Geceleri etkinliklerin çerçevesinde, Fransız müzisyen Titi Robin ve ona eşlik edecek Türk müzisyenler, 6 – 15 Haziran arası Türkiye turnesinde müzik severlerle buluşacak.
Bilet Satış:
“Yer Bakır »
Türkiye turnesi:
BIYOGRAFILER
Özlem TANER
Gaziantep’te doğan Özlem Taner 8 yaşında bağlama çalmaya başlar. Liseden sonra Gaziantep Türk Müziği Devlet Konservatuarına giren sanatçı, konservatuar öğrenimini okul birincisi olarak bitirir. 17 yaşında başladığı üniversiteden mezun olduktan kısa bir süre sonra Anadolu müziğiyle ilgili çalışmalarıni yakından takip ettiği Kalan müziğin kapısını çalar. Kalan Müzik’le yaptığı “Türkmen kızı” isimli albüm İngiltere’de en çok dinlenen albümler arasına (top10 listesine) girer. Ünlü world müzik dergisi FolkRoots dünya müziklerinden seçmeler yaparak oluşturduğu CD’de “Başına Döndüğüm”isimli parçasına yer verir. “Türkmen Kızı” BBC radyosunda en çok dinlenen 5 albüm arasına girdi. Yurt içinde ve yurt dışında bir çok şehirde katıldığı festivallerin yanısıra birçok yerli ve yabancı müzisyenle de ortak çalışmalar yapar. 2013’ün Mart ayında İkinci albümü “Aşıklar Meclisi” yine Kalan müzik etiketiyle çıktı.
Hüseyin YALCIN
Hüseyin Yalçın, 1982 yılında Kırşehir’de doğmuştur. Müziğe 12 yasında bağlamayla başlamıştır. 15 yasında İhsan Mendes’le tanışmasının ardından kemane çalmaya başlamıştır. Kırşehir’de halkoyunları derneklerinde ve müzikal birçok etkinlikte görev almıştır. 2000 yılında TRT Ankara Radyosu’nun açmış olduğu sınavı kazanarak Yurttan Sesler Korosu’nda kabak kemane sanatçısı olarak görev yapmıştır. Birçok radyo ve televizyon programında, yurt dışında birçok sanatsal etkinlikte görev almıştır. 2006 yılından beri Kültür ve Turizm Bakanlığı İstanbul Devlet Türk Halk Müziği Korosu’nda görev yapmaktadır.
Burcu YANKIN
Burcu Yankın, Iğdırlı Kürd-Azeri bir ailenin 1980 İstanbul doğumlu kızı. Çocukluk yıllarında başlayan müzik merakı, Boğaziçi Üniversitesi Türk Dili ve Edebiyatı Bölümü’nde öğrenciyken katıldığı Folklor Kulübü ile kültürel-sanatsal ve politik açıdan yeni bir boyuta ulaşmış. Vurmalı çalgılarla tanışması da burada olmuş Yankın’ın. Vokalist, perküsyonist olarak çeşitli sanat faaliyetlerinde bulunan Yankın, daha sonra uzun yıllar Kardeş Türküler’le birlikte çalışmış. “Erbane sayesinde tanıştım” dediği eşi Fırat Alkış da onun gibi erbane sanatçısı. Erbane, hem müziklerini hem de hayatlarını birleştirmiş ikilinin.
Sinan Celik
Halk flütü olan Kaval ustası ve Türk Müzikleri ustası olan Sinan Çelik aynı zamanda yeni nesilin bilgi için başvurduğu bir kaynaktır. Istanbul’da müzik icra etmek, prova, kayıt yapmak ve albüm çıkarmak için müziğe ithaf ettiği uygun bir mekan (Duygu Müzik Yapım şirketi) kurdu.
Titi Robin
« Titi » adıyla bilinen besteci ve doğaçlama müzik çalan Thierry Robin, 50’li yılların sonunda Fransa’da doğar. Akdeniz dünyasına ve çingene, orta doğu ve avrupa kültürlerine bağlı kalarak kendi müzik dünyasını oluşturmuştur. Müzisyen gitar, buzuki ve ud çalıyor.
Institut français Paris ve Fransa’nın Türkiye Büyükelçiliği – Türkiye Fransız Kültür Merkezi Fransa ve Türkiye arasındaki kültürel ilişkileri geliştirmek amacıyla bir işbirliği anlaşması imzaladı
Institut Français Paris tarihinde bir ülke ile ilk defa imzalanan bu anlaşma Fransa’nın kültür diplomasisi çerçevesinde Türkiye’ye verdiği önemi vurguluyor. IF Paris Başkanı Bruno Foucher ve Fransa’nın Türkiye Büyükelçisi Charles Fries tarafından imzalanan anlaşmaya ile Enstitü, Türkiye Fransız Kültür Merkezi proje ve etkinliklerine öncelikli olarak destek olacak.
Sözleşmenin önemli amaçları:
1/ Türkiye’de yenilikçi ve modern bir fransızca eğitimi sunmak
2/ İki ülke arasındaki kültürel ilişkileri ve fikir alışverişini güçlendirmek
3/ Eğitim, burs ve kültür – sanat faaliyetleri ile gençlerin geleceğe hazırlanmasına destek olmak
Fransız Kültür Merkezi, Sinop düzenlenen 6. Sinop Bienali Sinopale’yi desteklemektedir.
Sinopale, Uluslararası Sinop Bienali
Sinopale, Uluslararası Sinop Bienali yerel kalkınma bağlamında sivil toplumun kültür ve sanat temelli diyalog geliştirmek amacıyla “paylaşıma dayalı bir sanat üretimi” modelinde bir araya gelmesini sağlayan uluslararası bir projenin adıdır.
İki yılda bir gerçekleştirilen bu proje her yaştan kentlinin kendi yaşam alanlarını gelecek vizyonuna sahip olarak yeniden algılamaları, kent sorunları üzerine düşünmeleri, ortak tarihsel belleğin paylaşımı ve bunun sanat üretimine yönelik olarak düzenlenmesini, daha iyi bir sosyal yaşam alanını oluşturmaya yönelik olarak kentsel, ulusal ve uluslararası çalışmayı amaçlar.
Sinema programında 5 fransız filmin gösterimi gerçekleşecektir (Türkçe altyazılı):
Fazla bilgi: sinopale.org
Ankara Fransız Kültür Merkezi, Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı işbirliğiyle sizleri, genç yetenekli keman virtüozu Bartu Özsoy ve kendisine eşlik edecek piyanist Ezgi Demirel, konserine davet etmektedir.
LCV: 408 82 31 veya murat.celik@ifturquie.org
BARTU ÖZSOY
2003 yılında Ankara’da doğan Bartu Özsoy, müzik eğitimine üstün yeteneğinden dolayı davet edildiği Paris’te devam etmektedir. Keman çalışmalarını, Paris Opera Orkestrası sanatçısı ve Créteil Konservatuvarı Öğretim Üyesi Prof. Thierry Huchin’la sürdürmektedir. Aynı zamanda, Paris Konservatuvarı Keman Bölümü Profesörü Alexis Galpérine tarafından da çalıştırılmakta ve mentörlük sağlanmaktadır. Créteil Konservatuvarı Profesyonelliğe Hazırlık Programı öğrencisi olan Özsoy, Paris Konservatuvarı hocası Prof. Isabelle Duha ile armoni çalışmakta; ayrıca Paris’teki farklı konservatuvarlarda Jacques Saint-Yves’den kompozisyon; Anne Rousselin’den analiz; Stéphanie Sicsik’ten müzikal formasyon ve Caroline Cren’den piyano dersleri almaktadır.
Kemana dört yaşında başlayan Özsoy, Ankara’dayken keman çalışmalarını Suzanna Bezhani, Elshad Amrahov, Rasim Bagirov ve Ildiko Moog; solfej, teori ve kompozisyon çalışmalarını ise Nino Skhvitaridze ile sürdürmüş; Bilkent İlköğretim Okulunu tamamladıktan sonra Ankara Devlet Konservatuvarı’na devam etmiştir.
Orkestrayla ilk konserini on yaşındayken, Türkiye çapında düzenlenen solist seçmelerini kazanarak İzmir Devlet Senfoni Orkestrası’yla vermiştir. Onbir yaşından itibaren Paris’te ve farklı Avrupa ülkelerinde konserler ve resitaller vermiş; uluslararası yarışmalarda birincilik ödülleri almıştır.
Sekiz yaşında İngiliz Kraliyet Müzik Okulları Birleşik Kurulu’nun 5. seviye keman sınavından; bir yıl sonra ise 5. seviye teori sınavından Üstün Başarı Derecesi (“Distinction”) almıştır. Beş yaşındayken yaptığı iki piyano bestesi (‘Kalkınma Marşı’ ve ‘Yağmur Filizleri’) 2010 yılında, ABD Başkanı Obama’ya takdim edilmiştir.
EZGİ DEMİREL
1988 yılında Ankara’ da doğdu. 1997’ de başladığı piyano eğitimine Ferial Başaran ile 2 yıl devam etti. 1999 yılında Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi Müzik Hazırlık İlköğretim Okulu’na tam burslu olarak kabul edildi ve lisans mezuniyetine kadar akademik çalışmalarını Piyano Sanat Dalı’ nda Prof. Hande Dalkılıç ile sürdürdü. Mezuniyetinin ardından derslerinde korrepetitörlük yaptığı değerli bas Merih Kazbek’ in müzikal yaklaşımından çok etkilenerek, duo çalmanın kendisi için bir tutku olduğunu keşfeden Ezgi Demirel, yüksek lisans eğitimine Duo Piyanistliği alanında Amerika Birleşik Devletleri’ nde devam etmeye karar verdi. 2013 yılında ABD’ de sınavına girdiği New England Conservatory ve University of Texas at Austin Butler School of Music’ te burslu eğitim hakkı kazandı. Aynı yıl kazandığı Fulbright bursuyla eğitimini UT Butler School of Music’ te Prof. Anne Epperson, Prof. Rick Rowley, Dr. Chuck Dillard ve Dr. Colette Valentine’ la devam ettirdi. Yüksek Lisans eğitimi boyunca birçok resitalde ve konserde duo, oda müziği, koro ve orkestra piyanisti olarak yer aldı ve 2015 yılında mezun oldu. Ezgi Demirel duo piyanistliği alanında Warren Jones ve Margo Garrett; solo piyano alanında da Pamela Mia Paul, Walter Groppenberger, Boris Berezovsky ve Robert Roux gibi müzisyenlerle Ustalık Sınıfları aracılığıyla çalışma fırsatı buldu. Ayrıca 2007’de düzenlenen 4. Gümüşlük Klasik Müzik Festivali Eklisia Yaz Müzik Okulu’nda Kemal Gekic, Francesco Libetta ve Gülsin Onay ile çalışarak konserlerde yer aldı. Ezgi Demirel 2016 yılından beri Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi’nde eşlik öğretim elemanı olarak çalışmalarını sürdürmektedir.
PROGRAM
J. S. Bach (1685-1750) Solo Keman için Sonat No.1, BWV 1001, Adagio ve Füg
F. Kreisler (1875-1962) Alt-Wiener Tanzweisen (Liebesfreud, Liebesleid, Schön Rosmarin)
A. Saygun (1907-1991) Sepetçioğlu, Op. 33
B. Bartók (1881-1945) Romen Halk Dansları, Sz 56
E. Lalo (1823-1892) İspanyol Senfonisi, Op.21, 3. Bölüm
C. Saint-Saëns (1835-1921) Danse Macabre, Op. 40
Avrupa Birliği İklim Eylem Haftası boyunca 9 şehirde “DEMAIN” belgeseli gösterimi yapılacaktır.
16 – 27 Ekim arası.
“DEMAIN”: sinopsis
Ekosistemlerin çöküşü neticesinde insanlığın tehlikede olduğu düşüncesiyle, hepsi otuzlu yaşlarında olan Cyril, Melanie, Alexandre, Laurent, Raphael ve Antoine, çocuklarını ve gelecek nesilleri kurtaracak çözümlerin arayışı ile dünyanın birçok ülkesinde keşfe çıkıyor. Yarın’da tarım, enerji, ekonomi, eğitim, demokrasi vb her alanda gerçekleştirilmiş en başarılı deneylerin ışığında bize geleceğe dair yeni bir hikaye anlatan bulmacanın parçalarını bir araya getirmeye çalışıyorlar.
Türkiye Fransız Kültür Merkezi katkılarıyla gösterimi yapılacak tarih ve şehirler:
KuirFest kapsamında İstanbul Fransız Kültür Merkezi ve Baska Sinema 28 Ocak tarihinde saat 16.45’te bugüne kadar gösterilmemiş LGBT filmlerinden bir seçki sunuyor. Fransız yönetmen Marie Losier’nin kısa metrajlı filmleri izleyiciler ile buluşuyor.
Gösterim tarihleri
Cumartesi 28/01/2017 – 14.30 ve 19.15
Pazar 29/01/2017 – 16.45
Yönetmen : Mehmet Ozturk
Süre : 91 dk.
Dil : Türkçe. Fransızca altyazılı.
Antakya yakınlarında, Suriye sınırına yakın bir kasabada yaşayan Defne, Leyla ile üniversite sınav sonucunu beklemektedir. Leyla’nın künefeci abisi Ferhat, Arabistan için vize aramaktadır. Ferhat, Defne’ye aşıktır; aynı zamanda İsrail’e giden çocukluk aşkı Miryam’la sözleştiği bir “14 Temmuz Bayramı” buluşacağına inanmaktadır. Ferhat’ın muavinlik yapan abisi Şefik Suriye’de ölür. Baba aklını kaybeder. İstanbul’da okuyan Ferhat’ın abisi İnayet kasabaya gelir ve Defne’den etkilenir. Yaz sonlarında Defne ile Leyla Antakya’ya giderler; orada polisler tarafından izlenen Sabahattin’le karşılaşırlar ve Antakya’nın dolambaçlı sokaklarında kovalamaca başlar. Sabahattin bir balıkçı kayığıyla Suriye’ye kaçarken Leyla, İnayet tarafından Türkiye-Suriye arasında bir dağ evinde saklanır. Olaylardan haberi olmayan Ferhat askeri darbenin yapıldığı gece vize almak için Ankara’ya yola çıkar…
Biletler (10TL) filmin gösterileceği gün 14.30-19.15 arasında satılacaktır.
14/12/2016-25/01/2017 arası
Haziran 2015’te BM Mülteciler Yüksek Komiserliği, yıllık raporunda 2014 yılında yerinden edilmişler ve mültecilerin sayısının 60 milyon kişi ile rekor seviyeye ulaştığını açıkladı. Emin Özmen uzun süren bir çalışma sonrasında bu çatışma girdabına sürüklenen insanlar ile ilgili bir fotoğraf belgeseli hazırladı. 2012 yılından bu yana çok kez Suriye, Türkiye, Irak ve Avrupa’ya giden sanatçı burada istekleri dışında mülteci olmak durumunda kalmış aileler ile bir araya geldi.
Bu fotoğraflar dizisi mültecilerin, hayatları alt üst olan kadın ve erkeklerin hikayelerine ve yaşadıklarına tanıklık ediyor. Beklenti, umut, kaygı, kafa karışıklığı, korku birbiri içine geçmiş, o kadar ki belli olmayan karmaşık bir ruh halindeler. Kenarları pek de net olmayan, zamanın durduğu, belirsizliğin hakim olduğu bu geniş topraklarda Emin Özmen kendi gözleriyle tanık olduğu gerçekleri tarafsız bir şekilde adeta suratımıza çarpıyor.
Aralık 2015’te Magnum Photos Emin Özmen’e projesini tamamlayabilmesi için burs verdi.
Metin: Cloé Kerhoas, foto-editör ve Le Journal Ajansı koordinatörü
Emin Özmen
Foto-muhabiri Emin Özmen 1985 Sivas doğumludur. Samsun’da beş yıl fizik eğitimi aldıktan sonra tutkusu fotoğrafa eğilmeye karar verir. İstanbul Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’ne kabul edilen Özmen, dört yıl boyunca fotoğrafçılık eğitimi alır, ardından Avusturya’da Linz Sanat ve Tasarım Üniversitesi’nden belgesel fotoğrafçılığı diplomasını alır.
Özmen farklı konularda fotoğraf çekiyor: Somali’de kuraklık, Japonya’da deprem, Yunanistan’da ekonomik krize karşı gösteriler, Irak’ta DAEŞ’in kuruluşu; sanatçının bu çalışmaları Time Magazine, New York Times, Der Spiegel, The Guardian, Le Monde, The Telegraph gibi farklı gazete ve dergilerde yayınlanmıştır… Özmen’in bu çalışmaları World Press Photo, Bayeux-Calvados Savaş Muhabirleri Ödülü gibi çok sayıda ödüle layık görülmüştür. İstanbul’da yaşayan Emin Özmen çalışmalarını 2013 yılında fotoğrafçı meslektaşları ile kurduğu Agence Le Journal’de foto-muhabiri olarak devam ettirmektedir.
Kid Francescoli
“With Julia” albümü ile dikkatleri üzerine çeken Mathieu Hocine’nin projesi Kid Francescoli’ye vokalde Laetitia Abello, klavyede David Borras ve basta Olivier Scalia eşlik ediyor. Kid Francescoli’nin dinleyenleri etkileyen şarkıları, üyelerin Air ve Grandaddy hayranlıklarını gösteriyor. Marsatac Festivali’nde 2005 yılında sergiledikleri performansla dikkat çeken ve ardından “Blow Up” parçasıyla ismini geniş kitlelere duyuran Kid Francescoli, Sebastien Schuller ve Balthazar gibi isimlerle aynı sahneyi paylaştı.
Camp Claude
Mike Giffts, Leo Hellden ve Diane Sagnier’dan oluşan Camp Claude, elektronik müziği, pop ve rock elementleriyle harmanlıyor. İlk EP’leri “Hurricanes”i 2014 yılında yayınlayan üçlü, Rock en Seine Festivali’ndeki başarılı performansıyla dikkatleri üzerine çekti. Bu sene yayınladıkları ilk albümleri “Swimming Lessons” ile isimlerini geniş kitlelere duyuran Camp Claude, 20 Ocak’ta Babylon sahnesine konuk oluyor.
« Hasret » adlı oyun Nazım Hikmet’in 23 şiirinden ve bir tane de Bedri Rahmi Eyüboğlu’nun şarkı şeklinde seslendirilecek şiirinden oluşmaktadır. Şükrü Muni tarafından şairlere göre değerli olan hayat, ölüm, savaş, barış, aşk, sürgün, hasret gibi çeşitli temalara göre seçilmiştir.
Nazım’ın hasreti geçmiş zamana bağlı bir melankoli değildir, tüm insanlık için daha iyi bir yaşam umudu içeren bir nostaljidir, özgür, eşit, onurlu ve kardeşlik.
Nâzim Hikmet hayata, aşka, insana aşık ve tüm haksızlılara düşman olan derin hümanist devrimci bir şairdir.
Asrının en büyük Türk şairi olan, yaşarken kendi ülkesinde tanınmayan, eserlerinin yayınlanması yasak olan fakat yurt dışında anılan Nâzim Hikmet, hayatının yarısını Türk hapishanelerinde ve hayatının geri kalan kısmı ise sürgün olarak Moskova’da ya da dünya çapında seyahat ederek geçirir.
Türk vatandaşlığından çıkarılan Nazım Hikmet, Polonya vatandaşı olarak Moskova’da hayatını kaybeder. Suçu, her ne olursa olsun, komünist olarak herkesin onurlu bir şekilde yaşayabileceği yeni bir dünyanın oluşumuna katkıda bulunabileceğine inanmaktan vazgeçmemesidir.
Gösterim tarihleri
Cumartesi 14/01/2017 – 16.45
Pazar 15/01/2017 – 14.30
Cumartesi 21/01/2017 – 14.30 ve 19.15
Pazar 22/01/2017 -16.45
Yönetmen : Xavier Giannoli
Süre : 129 dk.
Dil : Fransızca. Türkçe altyazılı.
Hararetli geçen 20’lerin başıdır. 1921 yılında Marguerite Dumart’ın köşkünde parti vardır. Her yıl olduğu gibi, bir dizi müzik sever harika bir sebeple ev sahibinin yerinde toplanmıştır. Kimse onun bütün hayatı boyunca bağlı olduğu tutkusunun müzik olduğunu bilmemektedir. Marguerite şarkı söyler. Tüm kalbiyle söyler fakat berbat bir şekilde detonedir. O, kendi fanusunda tutkusunu yaşamaya devam eder. Ve ikiyüzlü izleyiciler de ona bir diva gibi davranırlar. Provokatif genç bir gazetecinin çıldırtacak bir makale yazmasına rağmen, kendisinin çok yetenekli olduğu inancını yitirmez. Bu da ona hayallerini izleme cesaretini verir. Kocasının gönülsüzlüğü bile kalabalık karşısındaki ilk resitali için alıştırmalar yapmasını engelleyemez.
Biletler (10TL) filmin gösterileceği gün 14.30-19.15 arasında satılacaktır.
Gösterim tarihleri
Cumartesi 14/01/2017 – 14.30 ve 19.15
Pazar 15/01/2017 – 16.45
Cumartesi 21/01/2017 – 16.45
Pazar 22/01/2017 -14.30
Yönetmen : Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne
Süre : 113 dk.
Dil : Fransızca. Türkçe altyazılı.
Jenny, kamu yararına çalışabilmek için prestijli bir kariyerden vazgeçmiş idealist bir doktordur. Stresli ve yoğun bir gece nöbetinde dışardan gelen bazı sesleri yok sayar ve işine yoğunlaşır. Daha sonra polisten gelen ölüm haberiyle yıkılır: dışarıdan gelen sesler Afrikalı genç bir kadına aittir ve yardım alamadığı için sabah ölü bulunmuştur. Suçluluk duygusuyla dolup taşan Jenny, kadının kim olduğunu araştırmaya başlar ve ailesine ulaşmayı hedefler. Bölgede yaşayan insanlarla iletişime geçtikte soruşturmanın derinliklerine sürüklenir.
Biletler (10TL) filmin gösterileceği gün 14.30-19.15 arasında satılacaktır.
İstanbul Fransız Kültür Merkezi ve Başka Sinema işbirliğiyle gerçekleşen Vive le cinéma (Yaşasın Sinema) programı Ocak ayında yeni filmlerle devam ediyor. Sinemaseverler tarafından büyük ilgiyle karşılanan programda yakın tarihli ve ödüllü beş Fransız yapımı ve ortak yapımı yer alıyor.
Son zamanlarda uluslararası festivaller tarafından ödüllendirilen ve basın tarafından beğeni toplayan filmler, İstanbul Fransız Kültür Merkezi’ndeCumartesi günleri saat 14.30, 16.45 ve 19.15 ve Pazar günleri saat 14.30 ve 16.45.
– Frantz, François Ozon – 2016
– Cennet Bekleyecek, Marie-Castille Mention-Schaar-2016
– Meçhul Kız, Jean-Luc ve Pierre Dardenne – 2016
– Aşk Mektupları, Nicole Garcia, Marion Cotillard ile – 2016
– Defne’nin Bir Mevsimi, Mehmet Öztürk, Hande Subaşı, Gökhan Alkan, Macit Sonkan, Mert Öcal, Murat Karasu ile – 2016
– Marguerite, Xavier Giannoli – 2015
Bilet fiyatları 10 TL’dir ve bilet satışı gösterim günleri 14.30 ve 19.15 saatleri arasında yapılmaktadır.
Gösterim tarihleri
Cumartesi 07/01/2017 – 14.30 ve 19.15
Pazar 08/01/2017 – 16.45
Yönetmen : François Ozon
Süre : 113 dk.
Dil : Fransızca ve Almanca. Türkçe altyazılı.
1. Dünya Savaşı’nın hemen ertesinde Almanya’nın küçük bir kasabasına gelen ve sürekli bir mezarlığı ziyaret eden gizemli genç Fransız (Pierre Niney), tüm kasaba halkının dikkatini çeker. Savaşta kaybettiği nişanlısının yasını tutan Anna (Paula Beer) ve ailesiyle tanışan bu genç, uzun zamandır tek başına taşımak zorunda kaldığı büyük sırrını açıklamak için buraya gelmiştir. Ancak kasabada yaşadıkları ve gördükleri, Anna ve ailesinin ona karşı gösterdiği ilgi kararını gözden geçirmesine neden olacaktır.
Biletler (10TL) filmin gösterileceği gün 14.30-19.15 arasında satılacaktır.
Gösterim tarihleri
Cumartesi 07/01/2017 – 16.45
Pazar 08/01/2017 – 14.30
Yönetmen : Marie-Castille Mention-Schaar
Süre : 104 dk.
Dil : Fransızca. Türkçe altyazılı.
17 yaşındaki Sonia ile 16 yaşındaki Mélanie’nin yolları bir gün beyin yıkayarak üye toplayan bir örgütte kesişir.. Bu yoldan kurtulmayı başarabilecekler midir?
Biletler (10TL) filmin gösterileceği gün 14.30-19.15 arasında satılacaktır.
Fransız Oyun Yazarı ve Yönetmen Samuel Gallet İstanbul’da. Rüyalar, Dramatik şiirler ve Çağdaş Tiyatro Hakkında Bir Söyleşi ve Bir Atölye.
Samuel Gallet, Fransız Kültür Merkezi ve GalataPerform işbirliğinde 27 Şubat- 4 Mart tarihleri arasında İstanbul’da olacak. Yazar, yönetmen ve oyuncu Gallet, dramatik şiir ve rüya temalarında çalışan özel bir yaratıcı. Aynı zamanda Fransa’nın en önemli oyun yazarlığı bölümü olan ENSATT’ta bölüm başkanı.
2006 yılından beri önemli işbirliklerine imza atan ve birçok genç oyun yazarının gelişimine olanak sağlayan Yeni Metin Yeni Tiyatro Projesi 2016 – 2017 döneminde oyun yazarlığı, oyunculuk ve yönetmenlik alanlarında yapılan atölyelerinde Samuel Gallet’i ağırlayacak. Samuel Gallet 3 Mart Cuma, 19.30’da Fransız Kültür Merkezi’nde bir söyleşi kapsamında seyirciyle buluşacak.
Gallet, Yeni Metin Yeni Tiyatro atölyeleri kapsamında 27 Şubat – 4 Mart tarihleri arasında genç oyun yazarları, oyuncular ve yönetmenlerle GalataPerform’da “rüya” teması üzerine özel bir atölye gerçekleştirecek.
Atölye Hakkında
Nasıl rüyalar görüyoruz? Toplumun rüyalarımızla nasıl bir ilişkisi var? 2017 yılında 1910 ya da 1592 yılından farklı bir şekilde mi rüya görüyoruz? Uyanıkken algılayamadığımız neyi anlatıyor rüyalar bize? Uyanıkken algıladıklarımız uykuda ne şekilde karşımıza çıkıyor? Rüyalar sadece ilüzyonlar mıdır? Oyun yazarlığı tarih boyunca rüyaları nasıl ele aldı? Çağdaş tiyatro rüyalara nasıl yer veriyor? Rüyalardan ya da rüyalarla nasıl oyun yazabiliriz? Tüm bu sorular etrafında şekilleniyor atölye.
Rüyaların hatırlanmasından yola çıkarak edebiyat ve tiyatro metinlerini ve görsel malzemeleri toplayarak ve sanat ve tiyatronun rüyaları nasıl ele aldığını sorgulayarak katılımcılar bir oyun metni üzerinde çalışacaklar. Bir haftalık deneme ve yazım sürecinin ardından katılımcılar teatral bir rapsodiyi tamamlamış olacaklar. Sonrasında modernitemizin rüya kanvasını oluşturacak bu rapsodinin sunumu yapılacak.
Atölye dışarıdan katılıma açıktır ve GalataPerform’da gerçekleşecektir.
Samuel Gallet Hakkında
1981 yılında doğan Samuel Gallet, müzisyenlerle birlikte sahnelediği oyunlar ve dramatik şiirler yazmaktadır. Beş tane oyunu France Culture tarafından yayınlandı ve oyunlarının bir çoğu Fransa’da ve Avrupa’nın değişik tiyatrolarında sahnelenmektedir. 2014 yılında Şili çağdaş politik tiyatrosu üzerine yaptığı çalışmasıyla Villa Medicis Hors le Murs (İnstitut français) ödülünü aldı. 2015 yılından beri Enzo Cormann ile birlikte ENSATT’ta oyun yazarlığı bölümünün başındadır. Théâtre du Préau (Centre Dramatique de Vire – Normandie) bünyesinde sanatçı olarak ve Scènes du Jura (Scène Nationale) bünyesinde ise oyun yazarı olarak yer almaktadır. La Batille d’Eskandar, Issues, Oswald de Nuit ve Communique n’10 gibi oyunları Editions Espaces 34 tarafından yayınlanmıştır.
Samuel Gallet ile Atölye:
Tarih: 27 Şubat 19.00 – 22.00, 28 Şubat 19.00- 22.00, 1 Mart 19.00 – 22.00,
2 Mart 19.00 – 22. 00, 4 Mart 14.00 – 18.00
Yer: GalataPerform
Adres: Bereketzade, Büyük Hendek Cd. No:21, 30040 Beyoğlu/İstanbul
Telefon: (0212) 243 99 91
Ücret: 5 Gün Atölye 200 TL / Günlük katılım 50 TL
Başvuru : yenimetinyenitiyatro@galataperform.com
Valery Forestier, Sabrina Amengual, Michaël Egard1896’da yayımlanan « Ubu Roi » (Kral Übü) adlı tiyatro oyunu insanlık dışı bir güç uygulamasının anlamsızlığını vurgulayan evrensel simge haline gelmiştir. Alfred Jarry bu eserinde kışkırtma, absürt mizah, hiciv, parodi ve taşlama gibi ögeleri bir arada işlemiştir. « La Compagnie Le Puits qui Parle » palyaço, kukla gösterisi, nesne ve küçük ekran tiyatrosunun bir birleşimi olarak izleyenlere eğlenceli ve sıra dışı bir piyes sunuyor. Çağdaş ama aynı zamanda da geleneksel üslubu, yaratıcılığı ile olduğu kadar şiirsel yapısı, komedi unsurları ve özellikle de günümüz acımasızlığını vurgulayan yönleriyle bizi derinden etkileyeceğine inanıyoruz.
Giriş ücretsizdir.
Rezervasyon zorunludur : sahnepulcherie@sp.k12.tr
Fransızca, Türkçe üstyazılı
Alfred Jarry « Kral Ubu » – Tiyatro Eseri
Yönetmen: Valery Forestier
Oyuncular: Sabrina Amengual, Michael Egard, Valery Forestier
Gösterim tarihleri
Cumartesi 18/02/2017 – 16.45
Pazar 19/02/2017 – 14.30
Cumartesi 25/02/2017 – 14.30 ve 19.15
Pazar 26/02/2017 – 16.45
Yönetmen : Asghar Farhadi
Süre : 123 dk.
Dil : Farsça. Türkçe ve Fransızca altyazılı.
Arthur Miller’ın “Satıcının Ölümü” oyununu sahneye koyan tiyatrocu çift Rana ve Emad, Tahran’ın merkezinde yeni bir apartmana taşınır. Ancak Rana, burada taşındıkları yerin eski kiracısıyla bir sorun yaşar ve saldırıya uğrar. Emad, travmasını sessizce atlatmaya çalışan Rana’nın aksine intikam alma yoluna gidecektir ve bu yaşadıkları olay ikilinin hayatını dramatik bir şekilde değiştirecektir…
Yönetmenliğini ve senaristliğini Oscar ödüllü İranlı yönetmen Asghar Farhadi’nin üstlendiği filmin başrolünde Shahab Hosseini, Taraneh Alidoosti ve Babak Karimi yer alıyor.
Biletler (10TL) filmin gösterileceği gün 14.30-19.15 arasında satılacaktır.
Gösterim tarihleri
Cumartesi 18/02/2017 – 14.30 ve 19.15
Pazar 19/02/2017 – 16.45
Cumartesi 25/02/2017 – 16.45
Pazar 26/02/2017 – 14.30
Yönetmen : Danièle Thompson
Süre : 114 dk.
Dil : Fransızca. Türkçe altyazılı.
19. yüzyılın iki önemli kişiliği olan Paul Cézanne ve Emile Zola’nın dostluğunu konu alan güçlü bir yapım. Paul zengin, Emile ise fakirdir. Paul ressamdır, Emile ise yazar. Taşradan Paris’e göçerler ve sanatçıların yuvası olan muhitlerde yaşamaya başlarlar. Paul ihtişamın kenarından geçerken, Emile hepsine sahip olacaktır. Iki sanatçının birbirlerini kaybetme ve yeniden bulma öyküsü…
Biletler (10TL) filmin gösterileceği gün 14.30-19.15 arasında satılacaktır.
“İnsan”, dünyamızla ilgili hikayeleri ve görüntüleri bir arada toplamakta, insan olmanın anlamına dair derin incelemelerde bulunmaktadır. Sevgi ve mutlulukla bezenmiş bu hikayelerle ve aynı zamanda nefret ve şiddetle “İnsan”, bizi diğerle yüzleştirerek yaşamımızı sorgulamaya davet ediyor. Gündelik olayları ele alan hikayelerden dünyanın en çarpıcı yaşamlarına kadar, bu etkileyici karşılaşmalar ender görülen bir samimiyeti paylaşmakta ve kim olduğumuzun altını çizmekte, karanlık yanımızı aynı zamanda en asil yanımızı ve evrensel olanı bize göstermekte. Daha önce görülmemiş havadan çekimler ve muhteşem müzikler kullanılarak Dünya bize en güzel haliyle yansıtılmakta.
Human, insanın durumunu kabullenmemizi ve varlığımızın anlamını düşünmemizi sağlayan siyasi ağırlıklı bir çalışma.
La directrice du programme Femmes d’avenir en Méditerranée, Caterina Sabbatini Clec’h sera à Istanbul le mardi 7 février 2017, à 18h00, au Lycée Saint Benoît pour présenter le programme de formation FAM Femmes d’Avenir en Méditerranée.
İstanbul Fransız Kültür Merkezi ve Başka Sinema işbirliğiyle gerçekleşen Vive le cinéma (Yaşasın Sinema) programı Şubat ayında yeni filmlerle devam ediyor. Sinemaseverler tarafından büyük ilgiyle karşılanan programda yakın tarihli ve ödüllü beş Fransız yapımı ve ortak yapımı yer alıyor.
Son zamanlarda uluslararası festivaller tarafından ödüllendirilen ve basın tarafından beğeni toplayan filmler, İstanbul Fransız Kültür Merkezi’ndeCumartesi günleri saat 14.30, 16.45 ve 19.15 ve Pazar günleri saat 14.30 ve 16.45.
– Aşk Mektupları, Nicole Garcia, Marion Cotillard ile – 2016
– Ben, Daniel Blake, Ken Loach – 2016
– Cezanne ve ben, Danièle Thompson, Guillaume Canet ve Guillaume Gallienne ile – 2016
– Satıcı, Asghar Farhadi – 2016
Bilet fiyatları 10 TL’dir ve bilet satışı gösterim günleri 14.30 ve 19.15 saatleri arasında yapılmaktadır.
Arkas Holding, ünlü sanatçı Victor Vasarely’nin geniş çaplı bir retrospektif sergisini 1 Şubat 2017 – 31 Mart 2017 tarihleri arasında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Tophane-i Amire Kültür ve Sanat Merkezi’nde sanatseverlerle buluşturuyor. Çağdaş sanatın en önemli temsilcilerinden biri olarak kabul edilen Victor Vasarely (1906-1997), özellikle Op Art olarak bilinen modern sanat akımının kurucusu olarak, hem Avrupa’da hem de Amerika’da çok ünlü bir isim.
Arkas Holding Yönetim Kurulu Başkanı Lucien Arkas’ın girişimleriyle, uluslararası sanat kurumlarının işbirliğiyle gerçekleştirilen bu sergi, çağdaş sanata kattıkları ve Op Art akımının kurucusu olmasının yanı sıra, kurduğu müzeleriyle de adından söz ettiren Victor Vasarely’yi Türkiye’deki sanatseverlere daha yakından tanıtmayı hedefliyor. Sanatçının hayranlık uyandıran çalışmalarının sunulacağı serginin küratörü, sanatçının torunu ve aynı zamanda Vasarely Vakfı’nın direktörü olan Pierre Vasarely.
Victor Vasarely Retrospektifi sergisi, sanatçının farklı sanat dönemlerine ait elliden fazla resim, heykel, tasarım ve duvar halısı çalışmalarından oluşuyor. Bu kapsamlı sergi, Güney Fransa’daki Aix en Provence kentinde bulunan Victor Vasarely Vakfı, Peç, Victor Vasarely Müzesi, Budapeşte Güzel Sanatlar Müzesi, Renault Kurumsal Koleksiyonu ve Arkas Holding Koleksiyonu katkılarıyla gerçekleştiriliyor. Serginin bir başka özelliği de Arkas Koleksiyonu’nda bulunan 13 adet büyük boyutlu çalışmanın da ilk defa sergileniyor olması. Bu eserler İstanbul’da sergilendikten sonra İzmir’de de sanatseverlerle buluşacak.
Victor Vasarely 1906 yılında Macaristan’ın Pécs (Peç) şehrinde doğdu. 1929’de Budapeşte’de Bauhaus etkisinde eğitim veren Mühely Akademisi’nde eğitim aldı. 1930 yılında eşi Claire Spinner ile Paris’e göç eden sanatçı grafik tasarımcısı olarak çalıştı. 1944 yılında, Denise René’nin galerisinde açılan ilk kişisel sergisiyle Paris’in saygın sanat ortamına girdi. Vasarely burada geometrik kökenli soyut resimleriyle kısa zamanda büyük ilgi çekti. 1955 yılında Sarı Manifesto’yu yayınlayan sanatçı, Avrupa’da hızla yayılacak olan Op Art akımın kuruculuğunu üstlenerek ardı ardına önemli çalışmalar gerçekleştirdi. Op Art, pozitif ve negatif formların birbiriyle farklı bir biçimlendirme metoduyla ilişkiye girip, tuval yüzeyinde hareket olgusunu ortaya çıkartan bir akımdır. Vasarely, izleyicileri daha ilk bakışta etkisi altına alan ve göz yanılsamalarıyla ilgi çeken bu akımın öncüsü olan bir dünya sanatçısı olarak değerlendiriliyor. Çünkü Vasarely’nin deneysel çalışmaları, 20. yüzyıl sanatında, Pop Art’tan Minimal Art’a uzanan bir çizgide, ardıllarını etkileyen derin izler bırakmıştır.
Vasarely’nin İstanbul’daki retrospektif sergisinde sanatseverler, sanatçıya uluslararası bir tanınmışlık kazandıran 1950 ve 1960 yıllarına ait ikonik çalışmalarının yanı sıra, onun sanat hayatında önemli bir yeri olan afiş ve üç boyutlu çalışmalarını, duvar halılarını ve mimari tasarımlarını da görme şansını bulacaklar.
Giriş ücretsizdir.
Zahra Hindi 20 Ocak 1979 tarihinde Fas’ta Kuribga’da dünyaya geldi. Berber ve tuareg müzisyen geçmişi olan bir aileden gelen Hindi’nin ailesinde Oudaden Grubu üyeleri de var. Anne babası ve amcaları genç kızı erken yaşta amazighe kültürü ile tanıştırır ve ona gnaoua geleneksel müziği ile ilgili temel bilgileri öğretirler. Şarkıcı olan ve soyadını ön ismi olarak kullanmaya başlayan Hindi Zahra kendisine bırakılan mirası korumaya devam ederken müziğine blues, caz ya da reggae gibi çağdaş müzik türlerini ve hatta Mısır klasik repertuarını harmanlar.
Sahnede konserlerini tamamladıktan sonra stüdyoya giren sanatçı 4 parçadan oluşan ilk EP’sini sonbahar 2009’da çıkardı, bunu 2010 yılında akustik “Beautiful Tango” ile ön plana çıkan Handmade (Deluxe Productions) albümü takip etti. Albümü Avrupa’da birçok listede üst sıralara çıkan sanatçının ünü dünyaya yayıldı. Handmade Fransa’da 2010 yılında Prix Constantin ödülüne, 2011 yılında ise Victoire de la Musique’de dünya müzikleri en iyi albüm ödülüne layık görüldü. Hindi Zahra Nisan 2015’te önce “Any Story” single’ını ardından da Homeland albümünü çıkardı.
Zahra Hindi 20 Ocak 1979 tarihinde Fas’ta Kuribga’da dünyaya geldi. Berber ve tuareg müzisyen geçmişi olan bir aileden gelen Hindi’nin ailesinde Oudaden Grubu üyeleri de var. Anne babası ve amcaları genç kızı erken yaşta amazighe kültürü ile tanıştırır ve ona gnaoua geleneksel müziği ile ilgili temel bilgileri öğretirler. Şarkıcı olan ve soyadını ön ismi olarak kullanmaya başlayan Hindi Zahra kendisine bırakılan mirası korumaya devam ederken müziğine blues, caz ya da reggae gibi çağdaş müzik türlerini ve hatta Mısır klasik repertuarını harmanlar.
Sahnede konserlerini tamamladıktan sonra stüdyoya giren sanatçı 4 parçadan oluşan ilk EP’sini sonbahar 2009’da çıkardı, bunu 2010 yılında akustik “Beautiful Tango” ile ön plana çıkan Handmade (Deluxe Productions) albümü takip etti. Albümü Avrupa’da birçok listede üst sıralara çıkan sanatçının ünü dünyaya yayıldı. Handmade Fransa’da 2010 yılında Prix Constantin ödülüne, 2011 yılında ise Victoire de la Musique’de dünya müzikleri en iyi albüm ödülüne layık görüldü. Hindi Zahra Nisan 2015’te önce “Any Story” single’ını ardından da Homeland albümünü çıkardı.
Arkas Holding, ünlü sanatçı Victor Vasarely’nin geniş çaplı bir retrospektif sergisini 1 Şubat 2017 – 31 Mart 2017 tarihleri arasında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Tophane-i Amire Kültür ve Sanat Merkezi’nde sanatseverlerle buluşturuyor. Çağdaş sanatın en önemli temsilcilerinden biri olarak kabul edilen Victor Vasarely (1906-1997), özellikle Op Art olarak bilinen modern sanat akımının kurucusu olarak, hem Avrupa’da hem de Amerika’da çok ünlü bir isim.
Arkas Holding Yönetim Kurulu Başkanı Lucien Arkas’ın girişimleriyle, uluslararası sanat kurumlarının işbirliğiyle gerçekleştirilen bu sergi, çağdaş sanata kattıkları ve Op Art akımının kurucusu olmasının yanı sıra, kurduğu müzeleriyle de adından söz ettiren Victor Vasarely’yi Türkiye’deki sanatseverlere daha yakından tanıtmayı hedefliyor. Sanatçının hayranlık uyandıran çalışmalarının sunulacağı serginin küratörü, sanatçının torunu ve aynı zamanda Vasarely Vakfı’nın direktörü olan Pierre Vasarely.
Victor Vasarely Retrospektifi sergisi, sanatçının farklı sanat dönemlerine ait elliden fazla resim, heykel, tasarım ve duvar halısı çalışmalarından oluşuyor. Bu kapsamlı sergi, Güney Fransa’daki Aix en Provence kentinde bulunan Victor Vasarely Vakfı, Peç, Victor Vasarely Müzesi, Budapeşte Güzel Sanatlar Müzesi, Renault Kurumsal Koleksiyonu ve Arkas Holding Koleksiyonu katkılarıyla gerçekleştiriliyor. Serginin bir başka özelliği de Arkas Koleksiyonu’nda bulunan 13 adet büyük boyutlu çalışmanın da ilk defa sergileniyor olması. Bu eserler İstanbul’da sergilendikten sonra İzmir’de de sanatseverlerle buluşacak.
Victor Vasarely 1906 yılında Macaristan’ın Pécs (Peç) şehrinde doğdu. 1929’de Budapeşte’de Bauhaus etkisinde eğitim veren Mühely Akademisi’nde eğitim aldı. 1930 yılında eşi Claire Spinner ile Paris’e göç eden sanatçı grafik tasarımcısı olarak çalıştı. 1944 yılında, Denise René’nin galerisinde açılan ilk kişisel sergisiyle Paris’in saygın sanat ortamına girdi. Vasarely burada geometrik kökenli soyut resimleriyle kısa zamanda büyük ilgi çekti. 1955 yılında Sarı Manifesto’yu yayınlayan sanatçı, Avrupa’da hızla yayılacak olan Op Art akımın kuruculuğunu üstlenerek ardı ardına önemli çalışmalar gerçekleştirdi. Op Art, pozitif ve negatif formların birbiriyle farklı bir biçimlendirme metoduyla ilişkiye girip, tuval yüzeyinde hareket olgusunu ortaya çıkartan bir akımdır. Vasarely, izleyicileri daha ilk bakışta etkisi altına alan ve göz yanılsamalarıyla ilgi çeken bu akımın öncüsü olan bir dünya sanatçısı olarak değerlendiriliyor. Çünkü Vasarely’nin deneysel çalışmaları, 20. yüzyıl sanatında, Pop Art’tan Minimal Art’a uzanan bir çizgide, ardıllarını etkileyen derin izler bırakmıştır.
Vasarely’nin İstanbul’daki retrospektif sergisinde sanatseverler, sanatçıya uluslararası bir tanınmışlık kazandıran 1950 ve 1960 yıllarına ait ikonik çalışmalarının yanı sıra, onun sanat hayatında önemli bir yeri olan afiş ve üç boyutlu çalışmalarını, duvar halılarını ve mimari tasarımlarını da görme şansını bulacaklar.
Yönetmen: Kamal Kamal
Süre : 100 dk.
Dil : Arapça. Fransızca altyazılı.
Frankofoni ayı çerçevesinde, Fas Başkonsolosluğu ve Fransa Başkonsolosluğu, Fransız Kültür Merkezi işbirliğiyle, Sotto Voce filminin gösterimini sunuyorlar.
Cezayir bağımsızlık savaşı sırasında, Fas ve Cezayir sınırında yer alan Beni Boussaid bölgesi Cezayir Ulusal Kurtuluş Ordusu (ALN) için önemli bir geçiş noktası oluşturuyordu. 1958 yılında, Fransa Savunma Bakanı André Morice, ALN’yi sıkıştırmak amacıyla, Cezayir’i Fas sınırından ayıran mayınlarla döşeli bir savunma hattı kurdu.
Cezayir ve Fas arasındaki dağlar üzerinden grupları geçirmekle yükümlü olan Faslı Moussa bir insan kaçakçısıdır. Moussa, bir gün, her zaman kullandığı yolun keşfedildiğini öğrenir ve bunun üzerine Beni Boussaid yolunu kullanmak zorunda kalır. Ancak bu yol Morice hattı üzerinde yer almaktadır…
Yönetmen: Christophe Wagner
Süre : 106 dk.
Dil : Fransızca. Türkçe altyazılı.
Lüksemburg Büyükelçiliği ve Fransa Başkonsolosluğu işbirliği ve Fransız Kültür Merkezi ortaklığıyla, Frankofoni ayı vesilesiyle, Savaştan sonraki gün filminin gösterimi gerçekleşecektir.
Yıl 1945. Jules Fransız makilerinde savaştıktan sonra evine döner. Dört yıl süren savaştan dolayı yerle bir olan bir ülkede hayatını tekrar kurmaya çalışır. Bir gün sevgilisi/nişanlısı yanında çalıştığı Alman çiftçi aile ile birlikte öldürülür. Bunun üzerine Jules polis soruşturmasına jandarma olarak dahil olur. Ancak gerçekleri ararken işgal yılları sırasında gizli kalmış olan olayların ortaya çıkmaması için de çaba sarf etmesi gerekecektir.
Bu yıl içinde üretilen EP01 isimli kayıtla harika bir işbirliğine imza atan Meksikalı electronica ve ambient sanatçısı Murcof ile Fransız piyanist Vanessa Wagner, 29 Mart 2017’de Fransız Kültür Merkezi işbirliğiyle Zorlu PSM sahnesinde olacak.
Minimalist yaklaşımıyla klasik müzik, ambient, glitch, drone ve doğaçlama müziği kendi süzgecinden geçiren Meksikalı sanatçı Murcof; minimal techno, dub, endüstriyel müzik ve IDM gibi tarzları da başarıyla sentezlemeyi başardı.
2003 yılından bu yana ürettiği albümlerle günümüz electronica sahnesinin en önemli temsilcilerinden biri haline gelen Murcof, gerek form anlayışı, gerek kurguladığı ses örgüleriyle klasik, çağdaş ve güncel elektronik müzik arasındaki ince çizgide eserler üretiyor.
Müzisyen bir ailede büyüyen Fernando Corona’nın elektronik müziğe ilgisinin temelinde Depeche Mode, Jean-Michel Jarre ve Kraftwerk gibi isimler yatıyor. Yakın çevresindeki müzisyenlerle toplayabildikleri her tür ekipmanı bir araya getirmeye çalışırken, bir nevi kendi enstrümanlarını adeta icat ederek müziğe başlayan Murcof, bugüne kadar Erik Truffaz, Talvin Singh, Francesco Tristano ve Philippe Petit gibi isimlerle başarılı iş birlikleri gerçekleştirdi. Bu iş birliklerinin son örneği ise Fransız piyanist Vanessa Wagner’la bir araya geldiği EP01.
Paris Konservatuarı’nda 17 yaşında Premier Prix kazanarak geleceği hakkında sağlam ipuçları vermeye başlayan Vanessa Wagner, Fransız klasik müzik tarihine olan özel ilgisi ve zeka dolu tekniğiyle konvansiyonel Fransız repertuarının donanımlı bir müzisyeni olarak tanınmaya başladı.
Bringuier, Casadesus, Dumay, Plasson ve Warren-Green gibi uluslararası ünlü şeflerle ve Fransa Ulusal Orkestrası, Münih, Osaka, Budapeşte Filarmoni Orkestrası ile Mexico Ulusal Senfoni Orkestrası gibi orkestralarla aynı sahneyi paylaşan Wagner, sihirli parmaklarıyla 1999 yılında Fransa’nın Grammy Ödülleri olarak da bilinen Victoire de la Musique ödülünü 26 yaşında kazanarak büyük bir başarı elde etti.
Günümüze gelindiğinde yayınlamış olduğu 9 stüdyo albümüyle saygın bir müzisyen haline gelen Wagner; Berio, Brahms, Rachmaninov, Scriabin, Debussy, Mozart ve daha nice dehanın eserlerini yorumladığı kayıtlarla dünya basınında da adından sıkça söz ettirmeye devam ediyor.
Murcof ve Vanessa Wagner’ın klasik müziğin yaratıcı noktalarında seyahat eden, türler arası atlayışları ise başarılı bir şekilde gerçekleştiren uyumlu birlikteliğine 29 Mart 2017’de Zorlu PSM sahnesinde tanıklık edebilirsiniz.
