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ANKARA ISTANBUL IZMIR
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Archives : Etkinlikler

NOVEMBRE NUMÉRIQUE 2025 ǀ ATELIER « RAIDIO & TRANSLATION »

Jeudi 20 novembre 10h00-13h00
Salle de cinéma de l’Institut  français d’Izmir

Traduire le son : Radio et Podcast Multilingues – Pratiques actuelles, défis et nouvelles méthodes

🎙️Programme rAIdio Translate

Dans le cadre des événements Novembre Numérique, cette rencontre invite à repenser la notion de traduction à l’intersection du son et de la langue.

Traduire dans le domaine de l’audio, c’est interpréter, adapter, transmettre. Entre techniques traditionnelles, nouveaux outils numériques et arrivée massive de l’IA, les pratiques évoluent rapidement.

Ce premier atelier* propose un panorama vivant de ces transformations à travers les expériences de quatre acteurs clés de la scène radio et podcast indépendante.

🎧 Participants

  • Radio Grenouille (FR) **

  • Açık Radyo (TR)

  • Arte Radio (FR/DE)

  • Radiokunst (DE)

Contenu de la rencontre :

Présentation et introduction
Les participants présenteront leurs médias, leurs approches artistiques et éditoriales, ainsi que leurs pratiques de production.

Processus techniques et créatifs
Discussion sur les outils et méthodes actuels de traduction sonore :

  • Systèmes automatiques de transcription et de traduction

  • Adaptation vocale et techniques de doublage

  • Reconstruction du son et de la langue à l’aide de l’IA

Écoute et comparaison
Exemples concrets de podcasts et contenus radiophoniques dans différentes langues pour comparer les approches.

Débat

  • Que signifie traduire un contenu sonore ?

  • Dans la traduction, l’essentiel est-il la langue, la voix ou l’émotion ?

  • Comment l’IA transforme-t-elle la pratique de la traduction sonore ?

  • Sommes-nous dans une continuité technique ou à un tournant majeur ?

Langues de l’événement : Anglais
Participation : Gratuite – places limitées
Inscription : Remplir le formulaire en ligne

 

* Organisé avec le soutien du programme Erasmus+
** Euphonia – Radio Grenouille, membre du pôle mobilité du LABA / ALBA International

radiogrenouille.com

 acikradyo.com.tr

 arteradio.com

Exposition – Les fruits de la rencontre
17/11/2025-24/01/2026
Dans la galerie de l’Institut français

Une exposition de Giulio Giorgi & Nez, le mouvement culturel olfactif

Pensée comme une célébration sensible des correspondances entre nature, parfum, musique et danse, l’exposition Les Fruits de la rencontre s’inscrit dans la dynamique de transformation du jardin de l’Institut français d’Istanbul. En explorant les liens invisibles qui unissent l’art, le monde végétal et celui des odeurs, elle invite à percevoir le parfum comme un langage et la plante comme une partition, dans un souffle commun.

Au cœur du projet : l’ouvrage de Giulio Giorgi Botanique olfactive, sentir la nature au fil des saisons, édité par Nez, tout premier livre à proposer une classification botanique fondée sur des critères olfactifs. Giulio Giorgi nous invite à découvrir un monde végétal invisible à l’œil humain, mais perceptible avec notre nez. Avec Nez, le mouvement culturel olfactif, ils ont conçu un parcours où le visiteur est invité à questionner le rôle de l’odorat dans sa perception de la nature, offrant ainsi une expérience sensorielle unique.  

L’exposition est nourrie par un dialogue inédit entre les herbiers historiques du lycée Saint-Joseph d’Istanbul, gardiens de la mémoire de la flore locale, et les cahiers d’investigation botanique de Giulio Giorgi. Cette rencontre entre patrimoine et expérimentation tissera un fil sensible entre mémoire et avenir, entre savoir scientifique et geste artistique.

Tout au long de la saison 2026, Les Fruits de la rencontre se déploiera comme une partition vivante, une suite d’expériences où chaque duo – un parfumeur et un musicien, un parfumeur et un danseur, un parfumeur et un paysagiste – inventera une forme nouvelle d’échange entre les arts. Ces conversations croisées donneront lieu à des performances, ateliers et promenades sensoriels dans le jardin, transformé pour l’occasion en scène ouverte à l’imagination.

Ainsi, l’année 2026 à l’Institut français d’Istanbul sera une célébration de l’art comme expérience cognitive immatérielle, une exploration du monde à travers les sens. Parmi les premiers duos invités, la violoncelliste turque Nil Kocamangil dialoguera avec un parfumeur pour créer une œuvre inédite, où la musique et le parfum se répondront en temps réel, dans un souffle partagé.

Biographies

Giulio Giorgi
À la croisée de la nature, de l’art et de la science, Giulio Giorgi prône une approche sensible pour mieux comprendre notre rapport au vivant. Cet ingénieur agronome, écologue et paysagiste concepteur crée des jardins-œuvres uniques où écologie et esthétique se répondent pour offrir des expériences immersives. Auteur et enseignant, il partage son expertise en design environnemental en France et à l’étranger.

Nez, le mouvement culturel olfactif
Depuis sa création en 2016, Nez, le mouvement culturel olfactif est devenu une référence dans le champ du parfum et de l’olfaction, en France comme à l’étranger. Il réunit un collectif d’experts pluridisciplinaires (journalistes, scientifiques, parfumeurs, historiens, artistes…) qui se sont donné pour mission de révéler au plus grand nombre, sous des formes accessibles et pertinentes, la richesse d’un sens longtemps ignoré. Véritable animateur de la filière parfum, tout en étant tourné vers le grand public, Nez est au centre d’un vaste réseau rassemblant tous les passionnés de culture olfactive !

Nil Kocamangil
Violoncelliste turque reconnue sur la scène internationale, formée à Istanbul et à Paris, Nil Koçamangil se produit dans de nombreuses salles d’Europe. Sa pratique explore la porosité entre musique classique et création contemporaine, avec un goût prononcé pour les collaborations pluridisciplinaires.

Dans le cadre de son programme culturel Les Fruits de la rencontre, le geste vert, du 17 novembre au 31 janvier 2026, l’IFT– antenne d’Istanbul, organise une exposition-laboratoire, en partenariat avec Nez, le mouvement culturel olfactif, dans la galerie de l’antenne.

Cette exposition, pensée comme une exploration des liens entre nature, parfum, musique et danse, s’inscrit dans le développement du jardin de l’antenne en tant qu’espace de senteurs et de permaculture, mais aussi de réflexion et de création transdisciplinaire.

Par son approche innovante, ce projet prépare un programme dédié au parfum en vue du 80e anniversaire de l’Institut français de Turquie, et confirme la vocation de l’IFT à promouvoir des coopérations culturelles autour des savoir-faire, au croisement des arts et du sensible.

Entrée libre.
Horaires de visite: Du lundi au samedi de 10h à 18h

NOVEMBRE NUMÉRIQUE ǀ CONCERT : PPJ

Trio PPJ
21 novembre ouverture de portes : 22h00 – set time : 00h30-02h00  
Rene Lokal

Erzene, Fevzi Çakmak Cd. No:49, 35040 Bornova/İzmir

Billets : Bubilet

Le trio parisien PPJ se produit à Izmir dans le cadre de Novembre Numérique !

Dans le cadre de sa neuvième édition de Novembre Numérique, l’Institut français Turquie accueille le trio parisien PPJ, qui mêle le rythme de la culture club européenne à l’énergie de la samba, en concert à Ankara, Istanbul, Izmir et Diyarbakır.

Mêlant funk et techno à des paroles en portugais, français et anglais, le groupe crée un son tropical, électrique et enivrant qui transcende les genres et les frontières. Porté par l’énergie chaleureuse de sa charismatique chanteuse Páula, PPJ transforme chaque concert en une célébration transcontinentale. Des rues de Rio aux pistes de danse parisiennes, cette musique évoque simultanément le rythme du chaos et de la beauté du quotidien. Les concerts de PPJ sont bien plus que de simples performances : ce sont des sons vivants et vibrants, où percussions samba et rythmes techno, corps, voix et public ne font plus qu’un.

Jeudi 20 novembre – Suma Han, İstanbul
Billetterie : https://bugece.co/events/digital-cultures-festival-ppj-fr-live-venice-b2b-particles-11-20-25–e99f99cd

Vendredi 21 novembre – Rene Lokal, İzmir
Billetterie : https://www.bubilet.com.tr/izmir/etkinlik/digital-cultures-festival-ppj-fr-live-

Samedi 22 novembre, 23h30 – Kite, Ankara
Billetterie : https://iticket.com.tr/events/music/digital-cultures-festival-istanbul-ghetto-club-de-ppj-fr-konseri-22-kasim-ankara-bilet

Dimanche 23 novembre. 20h30 – No 21 Performance Hall
Billetterie : au guichet de la salle de concert

PPJ

@Noshirt

Ce trio franco-brésilien allie l’énergie du samba à la vitalité de la scène club européenne. Entre baile funk et techno, mêlant le portugais, le français et l’anglais, PPJ crée un univers sonore tropical, électrisant et captivant.

Porté par l’énergie chaleureuse de la chanteuse charismatique Páula, chaque concert se transforme en une véritable célébration intercontinentale. Leur musique nous emmène des rues de Rio aux pistes de danse parisiennes, capturant simultanément le chaos et la beauté du quotidien. Les performances de PPJ ne se limitent pas à un simple spectacle : elles constituent un bloco vivant, où les percussions samba rencontrent les rythmes techno, et où le corps, le son et le public fusionnent.

« Au tout début du processus, il peut s’agir d’une simple chanson pop », explique Povoa. « On cherche à surprendre les fans du genre, et nous-mêmes, pour l’emmener ailleurs. » « On peut parler de contraste sur 90 % des morceaux », ajoute Jerge. « On explore un genre très varié sur l’album, et même au sein d’une même chanson. »

Sur les paroles, le trio fait preuve d’une grande polyvalence, alternant entre le portugais, le français et même l’anglais. Bloco est un nom parfaitement adapté au projet ; les fêtes de rue du même nom, organisées à Rio de Janeiro, peuvent prendre de multiples formes, rassemblant toutes sortes de personnes et de styles musicaux – « une grande salade composée », comme le dit Páula. La diversité des productions récentes de PPJ se reflète dans leur processus d’écriture et de production. Certains morceaux ont été conçus à Paris et finalisés pendant le Carnaval de Rio. Dans d’autres cas, le groupe a samplé des sons et des voix brésiliennes, puis les a retravaillés dans leur pays d’origine.

La soirée sera ouverte par Barkın b2b Venice. Le concert aura lieu le vendredi 21 novembre sur la scène de Rene Lokal à Izmir, et les billets sont disponibles sur Bubilet.

 

Novembre numérique 2025
Concert – PPJ
Vendredi 21 novembre
Suma Han

Dans le cadre de sa neuvième édition de Novembre Numérique, l’Institut français Turquie accueille le trio parisien PPJ, qui mêle le rythme de la culture club européenne à l’énergie de la samba, en concert à Ankara, Istanbul, Izmir et Diyarbakır.

Mêlant funk et techno à des paroles en portugais, français et anglais, le groupe crée un son tropical, électrique et enivrant qui transcende les genres et les frontières. Porté par l’énergie chaleureuse de sa charismatique chanteuse Páula, PPJ transforme chaque concert en une célébration transcontinentale. Des rues de Rio aux pistes de danse parisiennes, cette musique évoque simultanément le rythme du chaos et de la beauté du quotidien. Les concerts de PPJ sont bien plus que de simples performances : ce sont des sons vivants et vibrants, où percussions samba et rythmes techno, corps, voix et public ne font plus qu’un.

Jeudi 20 novembre – Suma Han, İstanbul
Billetterie : https://bugece.co/events/digital-cultures-festival-ppj-fr-live-venice-b2b-particles-11-20-25–e99f99cd

Vendredi 21 novembre – Rene Lokal, İzmir
Billetterie : https://www.bubilet.com.tr/izmir/etkinlik/digital-cultures-festival-ppj-fr-live-

Samedi 22 novembre, 23h30 – Kite, Ankara
Billetterie : https://iticket.com.tr/events/music/digital-cultures-festival-istanbul-ghetto-club-de-ppj-fr-konseri-22-kasim-ankara-bilet

Dimanche 23 novembre. 20h30 – No 21 Performance Hall
Billetterie : au guichet de la salle de concert

PPJ

@Noshirt

Le trio franco-brésilien composé de Páula, Povoa et Jerge refuse toute enclave géographique ou musicale, mêlant des éléments de funk et de samba du Brésil natal de Páula à la musique club plus répandue de ce côté-ci de l’Atlantique. La juxtaposition de la cuíca traditionnelle et d’une grosse caisse puissante sur « Bicha », ou encore la subtile guitare acoustique bossa nova ponctuée de rythmes techno d’inspiration britannique sur leur nouveau single « Beijo », démontrent que ce groupe est intercontinental et se refuse à toute catégorisation.

« Au tout début du processus, il peut s’agir d’une simple chanson pop », explique Povoa. « On cherche à surprendre les fans du genre, et nous-mêmes, pour l’emmener ailleurs. » « On peut parler de contraste sur 90 % des morceaux », ajoute Jerge. « On explore un genre très varié sur l’album, et même au sein d’une même chanson. »

Sur les paroles, le trio fait preuve d’une grande polyvalence, alternant entre le portugais, le français et même l’anglais. Bloco est un nom parfaitement adapté au projet ; les fêtes de rue du même nom, organisées à Rio de Janeiro, peuvent prendre de multiples formes, rassemblant toutes sortes de personnes et de styles musicaux – « une grande salade composée », comme le dit Páula. La diversité des productions récentes de PPJ se reflète dans leur processus d’écriture et de production. Certains morceaux ont été conçus à Paris et finalisés pendant le Carnaval de Rio. Dans d’autres cas, le groupe a samplé des sons et des voix brésiliennes, puis les a retravaillés dans leur pays d’origine.

 

PROJECTIONS DE COURTS-MÉTRAGES AUTOUR DU THÈME DES MIGRATIONS

CINÉ-DÉBAT AVEC SİBİL ÇEKMEN

Samedi 22 Novembre à 18h00
Salle de cinéma de l’Institut français Izmir

Entrée libre.

Cette séance réunit trois courts-métrages qui explorent, chacun à leur manière, la reconstruction d’une vie en exil après le déracinement : La Voix des autres de Fatima Kaci, Neredeyse Kesinlikle Yanlış de Cansu Baydar et Patience de DJ Snake. Ces œuvres interrogent la manière d’exister, de se redéfinir et de s’exprimer dans un nouvel environnement, à travers des personnages dont la subjectivité —entre survie et résistance— rompt avec les stéréotypes souvent associés aux figures de l’immigré.e à l’écran. Au-delà des récits individuels, elles ouvrent des questionnements plus vastes sur la mémoire, la reconstruction de soi et la transmission du témoignage. Ensemble, elles composent un triptyque sensible autour de l’exil et de l’(im)possibilité de faire entendre sa parole.

Sibil Çekmen est docteure qualifiée en études cinématographiques. Ses travaux portent sur le cinéma documentaire engagé, les représentations des frontières et des migrations à l’écran, ainsi que sur les cinémas de Turquie. Elle mène actuellement un projet de recherche-création postdoctoral à l’Université Paris 8 et à l’École Universitaire de Recherche ArTeC. Son dernier court-métrage, Missing Documentaries (2024), qui fait partie de l’anthologie Seen Unseen: An Anthology of (Auto)Censorship, a été sélectionné par le Festival international du film de Rotterdam, le Musée d’Art moderne de New York (MoMA) dans le cadre de Doc Fortnight, ainsi que par le Festival international du film documentaire de Copenhague, CPH:DOX.
Après un mémoire de master consacré à la représentation des frontières dans le cinéma arménien post-soviétique, elle a enseigné pendant cinq ans un cours intitulé « Cinéma et frontières » à l’Université Lumière Lyon 2. Elle a ensuite poursuivi ses recherches sur cette thématique dans le cadre d’un post-doctorat accueilli par le Musée national de l’histoire de l’immigration à Paris, l’Université Paris 8 et l’Université Paris Nanterre, portant sur la représentation des femmes immigrées dans les archives audiovisuelles en France.

La projection sera suivie d’une conversation avec Sibil Çekmen.

L’échange se déroulera en turc.

Dans le cadre de sa neuvième édition de Novembre Numérique, l’Institut français Turquie accueille le trio parisien PPJ, qui mêle le rythme de la culture club européenne à l’énergie de la samba, en concert à Ankara, Istanbul, Izmir et Diyarbakır.

Mêlant funk et techno à des paroles en portugais, français et anglais, le groupe crée un son tropical, électrique et enivrant qui transcende les genres et les frontières. Porté par l’énergie chaleureuse de sa charismatique chanteuse Páula, PPJ transforme chaque concert en une célébration transcontinentale. Des rues de Rio aux pistes de danse parisiennes, cette musique évoque simultanément le rythme du chaos et de la beauté du quotidien. Les concerts de PPJ sont bien plus que de simples performances : ce sont des sons vivants et vibrants, où percussions samba et rythmes techno, corps, voix et public ne font plus qu’un.

Jeudi 20 novembre – Suma Han, İstanbul
Billetterie : https://bugece.co/events/digital-cultures-festival-ppj-fr-live-venice-b2b-particles-11-20-25–e99f99cd

Vendredi 21 novembre – Rene Lokal, İzmir
Billetterie : https://www.bubilet.com.tr/izmir/etkinlik/digital-cultures-festival-ppj-fr-live-

Samedi 22 novembre, 23h30 – Kite, Ankara
Billetterie : https://iticket.com.tr/events/music/digital-cultures-festival-istanbul-ghetto-club-de-ppj-fr-konseri-22-kasim-ankara-bilet

Dimanche 23 novembre. 20h30 – No 21 Performance Hall
Billetterie : au guichet de la salle de concert

 

PPJ

@Noshirt

Le trio franco-brésilien composé de Páula, Povoa et Jerge refuse toute enclave géographique ou musicale, mêlant des éléments de funk et de samba du Brésil natal de Páula à la musique club plus répandue de ce côté-ci de l’Atlantique. La juxtaposition de la cuíca traditionnelle et d’une grosse caisse puissante sur « Bicha », ou encore la subtile guitare acoustique bossa nova ponctuée de rythmes techno d’inspiration britannique sur leur nouveau single « Beijo », démontrent que ce groupe est intercontinental et se refuse à toute catégorisation.

« Au tout début du processus, il peut s’agir d’une simple chanson pop », explique Povoa. « On cherche à surprendre les fans du genre, et nous-mêmes, pour l’emmener ailleurs. » « On peut parler de contraste sur 90 % des morceaux », ajoute Jerge. « On explore un genre très varié sur l’album, et même au sein d’une même chanson. »

Sur les paroles, le trio fait preuve d’une grande polyvalence, alternant entre le portugais, le français et même l’anglais. Bloco est un nom parfaitement adapté au projet ; les fêtes de rue du même nom, organisées à Rio de Janeiro, peuvent prendre de multiples formes, rassemblant toutes sortes de personnes et de styles musicaux – « une grande salade composée », comme le dit Páula. La diversité des productions récentes de PPJ se reflète dans leur processus d’écriture et de production. Certains morceaux ont été conçus à Paris et finalisés pendant le Carnaval de Rio. Dans d’autres cas, le groupe a samplé des sons et des voix brésiliennes, puis les a retravaillés dans leur pays d’origine.

 

 

Programme du Ciné-Club : Novembre – Décembre

Les films sont sous-titrés en turc.

PROGRAMME :
Mardi 18/11 19h00 Même si tu vas sur la lune
Samedi 22/11 18h00 Projections de courts-métrages autour du thème des migrations
Mardi 25/11 19h00 Josep
Samedi 29/11 16h00 Petit pays
Mardi 02/12 19h00 Vingt Dieux
Samedi 06/12 16h00 Interdit aux chiens et aux Italiens
Mardi 09/12 19h00 Petit pays
Samedi 13/12 16h00 Josep
Mardi 16/12 19h00 Interdit aux chiens et aux Italiens
Samedi 20/12 16h00 Vingt Dieux

Les billets sont en vente à l’accueil de l’IF Izmir 30 minutes avant les séances. Les places ne sont pas numérotées et sont limitées.

Aucun spectateur ne sera admis après le début de la séance. Les billets achetés et non utilisés peuvent l’être pour une autre séance.

Plein tarif : 100 TL
Tarif réduit : 50 TL (réservé aux étudiants de moins de 25 ans et aux personnes de plus de 65 ans. Une pièce d’identité et une carte étudiante sont obligatoires.)

Paiement par carte bancaire.
Gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’Institut français.

 

Même si tu vas sur la lune
Même si tu vas sur la lune

Mardi 18/11 à 19h00
Art Venue İzmir

Entrée libre.

Réalisateur : Laurent Rodriguez

Le documentaire sera suivi d’une conversation avec le réalisateur Laurent Rodriguez et avec la participation de Ferhat Kentel. L’échange se déroulera en français, avec traduction consécutive en turc.

2024/France/93′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Sara, Hasan, Ghaith et Khairy ont une vingtaine d’années et sont étudiants à Paris. Arrivés de Syrie, il y a six ans, ils ont le statut de réfugiés. Dans la maison de campagne de leur ami et professeur à l’Université Paris 1, Emmanuel, ils se souviennent de leur vie d’avant, du voyage et des débuts de leur nouvelle vie en France. Sont-ils toujours ceux qu’ils étaient en Syrie ou se sont-ils réinventés avec l’exil ?

Projections de courts-métrages autour du thème des migrations
Projections de courts-métrages autour du thème des migrations

Samedi 22/11 à 18h00
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Entrée libre.

Cette séance réunit trois courts-métrages qui explorent, chacun à leur manière, la reconstruction d’une vie en exil après le déracinement : La Voix des autres de Fatima Kaci, Neredeyse Kesinlikle Yanlış de Cansu Baydar et Patience de DJ Snake. Ces œuvres interrogent la manière d’exister, de se redéfinir et de s’exprimer dans un nouvel environnement, à travers des personnages dont la subjectivité —entre survie et résistance— rompt avec les stéréotypes souvent associés aux figures de l’immigré.e à l’écran. Au-delà des récits individuels, elles ouvrent des questionnements plus vastes sur la mémoire, la reconstruction de soi et la transmission du témoignage. Ensemble, elles composent un triptyque sensible autour de l’exil et de l’(im)possibilité de faire entendre sa parole.

Sibil Çekmen est docteure qualifiée en études cinématographiques. Ses travaux portent sur le cinéma documentaire engagé, les représentations des frontières et des migrations à l’écran, ainsi que sur les cinémas de Turquie. Elle mène actuellement un projet de recherche-création postdoctoral à l’Université Paris 8 et à l’École Universitaire de Recherche ArTeC. Son dernier court-métrage, Missing Documentaries (2024), qui fait partie de l’anthologie Seen Unseen: An Anthology of (Auto)Censorship, a été sélectionné par le Festival international du film de Rotterdam, le Musée d’Art moderne de New York (MoMA) dans le cadre de Doc Fortnight, ainsi que par le Festival international du film documentaire de Copenhague, CPH:DOX.

Après un mémoire de master consacré à la représentation des frontières dans le cinéma arménien post-soviétique, elle a enseigné pendant cinq ans un cours intitulé « Cinéma et frontières » à l’Université Lumière Lyon 2. Elle a ensuite poursuivi ses recherches sur cette thématique dans le cadre d’un post-doctorat accueilli par le Musée national de l’histoire de l’immigration à Paris, l’Université Paris 8 et l’Université Paris Nanterre, portant sur la représentation des femmes immigrées dans les archives audiovisuelles en France.

La projection sera suivie d’une conversation avec Sibil Çekmen. L’échange se déroulera en turc.

Josep
Josep

Mardi 25/11 à 19h00
Samedi 13/12 à 16h00
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Aurel

2020/France/74′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Février 1939. Submergé par le flot de Républicains fuyant la dictature franquiste, le gouvernement français les parque dans des camps. Deux hommes séparés par les barbelés vont se lier d’amitié. L’un est gendarme, l’autre est dessinateur. De Barcelone à New York, l’histoire vraie de Josep Bartolí, combattant antifranquiste et artiste d’exception.

Petit Pays
Petit Pays

Samedi 29/11 à 16h00
Salı 09/12 à 19h00
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Eric Barbier

Distribution : Jean-Paul Rouve

2020/France/113′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Dans les années 1990, un petit garçon vit au Burundi avec son père, un entrepreneur français, sa mère rwandaise et sa petite sœur. Il passe son temps à faire les quatre cents coups avec ses copains de classe jusqu’à ce que la guerre civile éclate mettant fin à l’innocence de son enfance.

Vingt Dieux
Vingt Dieux

Mardi 02/12 à 19h00
Samedi 20/12 à 16h00
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Louise Courvoisier

2024/France/90′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Totone, 18 ans, passe le plus clair de son temps à boire des bières et écumer les bals du Jura avec sa bande de potes. Mais la réalité le rattrape : il doit s’occuper de sa petite soeur de 7 ans et trouver un moyen de gagner sa vie. Il se met alors en tête de fabriquer le meilleur comté de la région, celui avec lequel il remporterait la médaille d’or du concours agricole et 30 000 euros.

Interdit aux chiens et aux Italiens
Interdit aux chiens et aux Italiens

Samedi 06/12 à 16h00
Mardi 16/12 à 19h00
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Alain Ughetto

2021/France/Belgique/Suisse/İtalie/70′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Début du XXe siècle, dans le nord de l’Italie, à Ughettera, berceau de la famille Ughetto. La vie dans cette région étant devenue très difficile, les Ughetto rêvent de tout recommencer à l’étranger. Selon la légende, Luigi Ughetto traverse alors les Alpes et entame une nouvelle vie en France, changeant à jamais le destin de sa famille tant aimée. Son petit-fils retrace ici leur histoire.

 

CINÉ-DÉBAT : MÊME SI TU VAS SUR LA LUNE

Mardi 18/11/2025 à 19h 

Art Venue Izmir
Umurbey mah, Alsancak, 1511. Sk. No:4/2, 35000 Konak/İzmir

MÊME SI TU VAS SUR LA LUNE

2024/France/93′/ VO en français, sous-titré en turc

Synopsis

Sara, Hasan, Ghaith et Khairy ont une vingtaine d’années et sont étudiants à Paris. Arrivés de Syrie, il y a six ans, ils ont le statut de réfugiés. Dans la maison de campagne de leur ami et professeur à l’Université Paris 1, Emmanuel, ils se souviennent de leur vie d’avant, du voyage et des débuts de leur nouvelle vie en France. Sont-ils toujours ceux qu’ils étaient en Syrie ou se sont-ils réinventés avec l’exil ?

Le documentaire sera suivi d’une conversation avec le réalisateur Laurent Rodriguez et avec la participation de Ferhat Kentel.

L’échange se déroulera en français, avec traduction consécutive en turc.

Festival de jazz de Beyoğlu
Adèle Viret Quartet 
Vendredi 14 novembre à 21h

L’Institut français de Turquie est fier de soutenir la deuxième édition du Festival de Jazz de Beyoğlu qui se déroulera du 14 au 16 novembre. La violoncelliste et compositrice française Adèle Viret sera sur la scène d’Adas Sanat le vendredi 14 novembre à 21h.

Billets en vente !

Pour plus d’infos

Merci pour l’intérêt que vous portez à notre événement, les inscriptions sont désormais complètes.

Novembre Numérique 2025

Micro-Folie ǀ Atelier artistique parent – enfant

Samedi 15 novembre 2025
IF Izmir Salle de cinéma

Le samedi 15 novembre 2025 de 15h30 à 17h00, dans le cadre de Novembre Numérique, venez participer à un atelier artistique animé par Didem Tarlalı et Damien Dessane en collaboration avec la médiathèque de l’Institut français d’Izmir.

Il fut un temps où de l’ancienne gare d’Orsay, aujourd’hui devenue musée, les trains partaient vers la campagne. En hommage aux maîtres impressionnistes, nous vous invitons à monter à bord du train qui les emporta vers ces nouveaux paysages.

Suite à la présentation Micro-Folie, nous recréerons ensemble des wagons artisanaux, inspirés des œuvres de Monet, Degas, Renoir, Van Gogh, Berthe Morisot et bien d’autres.

Atelier payant, en turc. Pour participer seul, à deux ou en binôme parent-enfant.

Didem Tarlalı

Didem Tarlalı est conteuse, formatrice et praticienne en thérapie artistique. Elle anime des formations en narration artistique et des ateliers créatifs pour adultes et enfants, racontant des histoires porteuses d’espoir. Elle a présenté des contes pour adultes dans le cadre du projet Yolculuk (Le Voyage) lors du Festival international d’Izmir (IKSEV) et en divers lieux à l’étranger, tels que l’ancienne cité d’Éphèse, Essen en Allemagne, les Instituts Yunus Emre de Beyrouth et de Sarajevo, ainsi qu’en Grèce. À travers le projet Benim Hikâyem (Mon Histoire), elle a participé à la préparation de trois livres regroupant les récits écrits par des enfants.

Elle est également auteure d’un recueil de poèmes, Kalbim Zamana Böyle Direniyor (Ainsi mon cœur résiste au temps), et continue de partager sa passion pour la narration et les ateliers artistiques avec des publics de tous âges.

Damien Dessane

Damien Dessane, né à Argenteuil en France, ville qui est immortalisée par les peintres impressionnistes. Dès ses premières recherches, il apporte une compréhension innée de l’histoire de l’art.

Spécialiste de la fin du Moyen Âge et du début de la Renaissance, Damien Dessane explore les œuvres artistiques avec une attention particulière aux récits et à l’histoire. Guidé par ses travaux parallèles en histoire et en narration, il déchiffre le langage symbolique et spirituel qui se cache au cœur des créations artistiques.

Ciné-débat – Migrations
Sibil Çekmen
Vendredi 21 novembre à 19h
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

Rendez-vous le vendredi 21 novembre à 19h dans la salle de cinéma de l’Institut français pour le ciné-débat de courts-métrages sur le thème de la migration, organisé dans le cadre de la thématique “Sortir des cases – Bande dessinée et migrations” avec la présence de Sibil Çekmen, chercheuse en cinéma.

Cette séance réunit trois courts-métrages qui explorent, chacun à leur manière, la reconstruction d’une vie en exil après le déracinement : La Voix des autres de Fatima Kaci, Neredeyse Kesinlikle Yanlış de Cansu Baydar et Patience de DJ Snake. Ces œuvres interrogent la manière d’exister, de se redéfinir et de s’exprimer dans un nouvel environnement, à travers des personnages dont la subjectivité — entre survie et résistance — rompt avec les stéréotypes souvent associés aux figures de l’immigré·e à l’écran.

Au-delà des récits individuels, elles ouvrent des questionnements plus vastes sur la mémoire, la reconstruction de soi et la transmission du témoignage. Ensemble, elles composent un triptyque sensible autour de l’exil et de l’(im)possibilité de faire entendre sa parole.

La projection sera suivie d’une discussion avec Sibil Çekmen

Entrée gratuite, inscription obligatoire.

Courts-métrages: 62′

Patience – DJ Snake
La Voix des autres de Fatima Kaci
En français, sous-titré en turc
Neredeyse Kesinlikle Yanlış de Cansu Baydar
En turc, sous-titré en anglais et en turc

Le festival aura  lieu du 13 au 21 novembre 2025 au cinéma Büyülü Fener à Ankara.

L’Institut français Ankara soutient le festival avec la projection des films français. Les films :

It Was Just an Accident

Réalisateur : Jafar Panahi
Première séance : vendredi 14 novembre, 21h30
Deuxième séance : dimanche 16 novembre, 16h30

 

A Second Life

Réalisateur : Laurent Slama
Première séance : samedi 15 novembre, 14h
Deuxième séance : mardi 18 novembre, 16h30

 

David Lynch: A Hollywood Enigma

Réalisateur : Stéphane Ghez
Première séance : samedi 15 novembre, 19h
Deuxième séance : mardi 18 novembre, 21h30

 

Nouvelle Vague

Réalisateur : Richard Linklater
Première séance : dimanche 16 novembre, 16h30
Deuxième séance : jeudi 20 novembre, 16h30

 

À Bout De Souffle

Réalisateur : Jean-Luc Godard
Première séance : dimanche 16 novembre, 21h30
Deuxième séance : jeudi 20 novembre, 19h

 

Programme du festival.

 

 

 

 

 

Programmation cinéma novembre-décembre 2025
Dalloway
2025//Drame, Science-fiction, Thriller//110’//en français avec sous-titres turcs
Samedi 15 novembre à 16h
Samedi 29 novembre à 19h
Vendredi 19 décembre à 19h

À l’Institut français d’Istanbul, la saison cinématographique se poursuit avec une programmation riche et variée.  De novembre à décembre, le cinéma français se déploie dans toute sa diversité : récits intimes et historiques, adaptations littéraires et regards contemporains sur notre monde.

Avec Petit pays, inspiré du roman à succès de Gaël Faye, plongez au cœur de l’enfance et de la mémoire douloureuse de la guerre civile burundaise et du génocide des Tutsis au Rwanda. La plus précieuse des marchandises, César du meilleur film d’animation 2025, évoque la force de la vie et la résistance face à l’horreur, porté par la voix de Jean-Louis Trintignant. L’adaptation de Dalloway, d’après Les Fleurs de l’ombre de Tatiana de Rosnay, nous interroge sur l’intelligence artificielle et sur son immiscion dans nos vies à l’instar d’un big brother omniprésent, tandis que Leurs enfants après eux, inspiré du roman de Nicolas Mathieu, explore les rêves et les désillusions d’une jeunesse ouvrière dans la France des années 1990.  Une programmation plutôt placée sous le signe de l’adaptation littéraire, pour vous faire voyager lors de ces deux mois de fin d’année…

Réalisateur: Yann Gozlan
Casting principal: Cécile de France, Lars Mikkelsen, Anna Mouglalis.

Synopsis:

Clarissa, romancière en mal d’inspiration, rejoint une résidence d’artistes prestigieuse à la pointe de la technologie. Elle trouve en Dalloway, son assistante virtuelle, un soutien et même une confidente qui l’aide à écrire. Mais peu à peu, Clarissa éprouve un malaise face au comportement de plus en plus intrusif de son IA, renforcé par les avertissements complotistes d’un autre résident. Se sentant alors surveillée, Clarissa se lance secrètement dans une enquête pour découvrir les réelles intentions de ses hôtes. Menace réelle ou délire paranoïaque ?

Bande annonce

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Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 50 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

Programmation cinéma novembre-décembre 2025
Petit pays
2020/Drame/113’/en français, sous-titré en turc
Vendredi 7 novembre à 19h
Samedi 22 novembre à 19h
Samedi 29 novembre à 19h
Samedi 20 décembre à 16h

À l’Institut français d’Istanbul, la saison cinématographique se poursuit avec une programmation riche et variée.  De novembre à décembre, le cinéma français se déploie dans toute sa diversité : récits intimes et historiques, adaptations littéraires et regards contemporains sur notre monde. Avec Petit pays, inspiré du roman à succès de Gaël Faye, plongez au cœur de l’enfance et de la mémoire douloureuse de la guerre civile burundaise et du génocide des Tutsis au Rwanda. La plus précieuse des marchandises, César du meilleur film d’animation 2025, évoque la force de la vie et la résistance face à l’horreur, porté par la voix de Jean-Louis Trintignant. L’adaptation de Dalloway, d’après Les Fleurs de l’ombre de Tatiana de Rosnay, nous interroge sur l’intelligence artificielle et sur son immiscion dans nos vies à l’instar d’un big brother omniprésent, tandis que Leurs enfants après eux, inspiré du roman de Nicolas Mathieu, explore les rêves et les désillusions d’une jeunesse ouvrière dans la France des années 1990.  Une programmation plutôt placée sous le signe de l’adaptation littéraire, pour vous faire voyager lors de ces deux mois de fin d’année…

Réalisateur: Eric Barbier
Casting principal: Jean-Paul Rouve, Isabelle Kabano, Djibril Vancoppenolle, Dayla De Medina, Tao Monladja, Veronika Varga

Synopsis:
d’après le roman de Gaël Faye

Dans les années 1990, un petit garçon vit au Burundi avec son père, un entrepreneur français, sa mère rwandaise et sa petite sœur. Il passe son temps à faire les quatre cents coups avec ses copains de classe jusqu’à ce que la guerre civile éclate mettant fin à l’innocence de son enfance.

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CONCERT – ESCALE EN MÉDITERRANÉE –  “D’UNE RIVE À L’AUTRE”
Duo Les miroirs sonores – Florence Mouchet et Michel Lehmann
Dimanche 9 novembre à 13h
Atatürk Kültür Merkezi Tiyatro Sahnesi

Rendez-vous le 9 novembre à AKM au concert “Escale en Méditerranée, D’une rive a l’autre” organisé en collaboration avec l’Opéra et le Ballet d’État d’Istanbul et l’Institut Français de Turquie. Lors de cette soirée exceptionnelle, le public ressentira la chaleur, les couleurs vibrantes et les émotions profondes de la Méditerranée, portées par l’harmonie envoûtante des notes.

Le programme réunit des œuvres emblématiques de différents pays reflétant la richesse culturelle du bassin méditerranéen :
le maître du romantisme allemand Robert Schumann, les figures raffinées de l’impressionnisme français Claude Debussy et Maurice Ravel, le coloriste orchestral Paul Dukas, ainsi que les mélodies somptueuses du compositeur italien Ottorino Respighi.
Tous se rencontrent pour offrir au public un voyage musical à travers les continents et les siècles. Sur scène, vous retrouverez les pianistes français Florence Mouchet et Michel Lehmann, ainsi que le soliste Kevork Tavityan et le pianiste Hüseyin Kaya de l’Opéra et du Ballet d’État d’Istanbul.

Billets en vente !

Programmation cinéma novembre-décembre 
La plus précieuse des marchandises
2024//Animation//81″//en français, sous-titré en turc
Samedi 1er novembre à 16h
Vendredi 14 novembre à 19h
Samedi 22 novembre à 16h

À l’Institut français d’Istanbul, la saison cinématographique se poursuit avec une programmation riche et variée.  De novembre à décembre, le cinéma français se déploie dans toute sa diversité : récits intimes et historiques, adaptations littéraires et regards contemporains sur notre monde.

Avec Petit pays, inspiré du roman à succès de Gaël Faye, plongez au cœur de l’enfance et de la mémoire douloureuse de la guerre civile burundaise et du génocide des Tutsis au Rwanda. La plus précieuse des marchandises, César du meilleur film d’animation 2025, évoque la force de la vie et la résistance face à l’horreur, porté par la voix de Jean-Louis Trintignant. L’adaptation de Dalloway, d’après Les Fleurs de l’ombre de Tatiana de Rosnay, nous interroge sur l’intelligence artificielle et sur son immiscion dans nos vies à l’instar d’un big brother omniprésent, tandis que Leurs enfants après eux, inspiré du roman de Nicolas Mathieu, explore les rêves et les désillusions d’une jeunesse ouvrière dans la France des années 1990.  Une programmation plutôt placée sous le signe de l’adaptation littéraire, pour vous faire voyager lors de ces deux mois de fin d’année…

Réalisateur: Michel Hazanavicius

Synopsis:
Il était une fois, dans un grand bois, un pauvre bûcheron et une pauvre bûcheronne. Le froid, la faim, la misère, et partout autour d ́eux la guerre, leur rendaient la vie bien difficile. Un jour, pauvre bûcheronne recueille un bébé. Un bébé jeté d’un des nombreux trains qui traversent sans cesse leur bois. Protégée quoi qu’il en coûte, ce bébé, cette petite marchandise va bouleverser la vie de cette femme, de son mari et de tous ceux qui vont croiser son destin, jusqu’à l’homme qui l’a jeté du train. Leur histoire va révéler le pire comme le meilleur du cœur des hommes.

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Programmation Cinéma Novembre-décembre
Leurs enfants après eux
2024//Drame//110’//en français, sous-titré en turc
Adapté d’après le roman de Nicolas Mathieu 
Samedi 01/11 – 19:00
Samedi 15/11 – 19:00
Vendredi 28/11 – 19:00
Samedi 20/12 – 19:00

À l’Institut français d’Istanbul, la saison cinématographique se poursuit avec une programmation riche et variée.  De novembre à décembre, le cinéma français se déploie dans toute sa diversité : récits intimes et historiques, adaptations littéraires et regards contemporains sur notre monde.
Avec Petit pays, inspiré du roman à succès de Gaël Faye, plongez au cœur de l’enfance et de la mémoire douloureuse de la guerre civile burundaise et du génocide des Tutsis au Rwanda. La plus précieuse des marchandises, César du meilleur film d’animation 2025, évoque la force de la vie et la résistance face à l’horreur, porté par la voix de Jean-Louis Trintignant. L’adaptation de Dalloway, d’après Les Fleurs de l’ombre de Tatiana de Rosnay, nous interroge sur l’intelligence artificielle et sur son immiscion dans nos vies à l’instar d’un big brother omniprésent, tandis que Leurs enfants après eux, inspiré du roman de Nicolas Mathieu, explore les rêves et les désillusions d’une jeunesse ouvrière dans la France des années 1990.  Une programmation plutôt placée sous le signe de l’adaptation littéraire, pour vous faire voyager lors de ces deux mois de fin d’année…

Réalisateur: Ludovic Boukherma & Zoran Boukherma
Casting principal: Gilles Lellouche, Paul Kircher, Angelina Woreth

Synopsis:

Août 92. Une vallée perdue dans l’Est, des hauts fourneaux qui ne brûlent plus. Anthony, quatorze ans, s’ennuie ferme. Un après-midi de canicule au bord du lac, il rencontre Stéphanie. Le coup de foudre est tel que le soir même, il emprunte secrètement la moto de son père pour se rendre à une soirée où il espère la retrouver. Lorsque le lendemain matin, il s’aperçoit que la moto a disparu, sa vie bascule.

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Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 50 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

Séparation et point de convergence

🗓️ 08.11-28.12.2025 // Vernissage : 08.11.2025 , samedi 16h-19h

📍 Bazar Anafartalar n° 203 – Ulus

Organisé par : @dou.printstudio

L’exposition intitulée « Point de séparation et de fusion » réunit les œuvres de Levent Aygül, Emre Hüner, Merve Denizci, İlhan Sayın, Ece Bal, Alexandra Duprez (soutenue par l’IFT Ankara), Fedele Maura Friede et Anna Trajonowska, invités dans le cadre de la troisième édition des Journées de la lithographie en Turquie.

Organisées tous les deux ans depuis 2021 par le studio d’impression Dou Print Studio, les Journées de la lithographie en Turquie comprennent un programme de résidence, une exposition et une série de conférences. L’édition de cette année est placée sous le commissariat d’Eda Berkmen.

Adoptant une approche axée sur le processus et mettant l’accent sur la collaboration entre les artistes et le maître imprimeur Doğu Gündoğdu, l’exposition tire son titre « Point de séparation et de fusion » d’un symbole technique utilisé par les ingénieurs pour désigner les zones réservées à l’attelage ou au dételage des wagons de train.

L’exposition invite à une réflexion sur des notions telles que la surface et la profondeur, la répétition et la différence, l’original et la reproduction, l’unicité et la reproductibilité, le mécanique et le manuel, tout en portant les traces de rencontres éphémères. Elle explore également les possibilités de mise en espace comme alternative aux modes d’exposition conventionnels des éditions d’estampes.

 

Alexandra Duprez biographie

Née en 1974 à Quimper, Alexandra Duprez vit et travaille à Douarnenez depuis de longues années. Depuis 1995, elle consacre son temps à la peinture. Elle est représentée (sélection) par la galerie COA au Canada, galerie HAGD au Danemark, galerie DYS en Belgique,Pulp gallery et Tayloe Piggot gallery aux USA ,Moving gallery en Hollande. En 2015, elle participe à la création de la galerie Plein-Jour à Douarnenez, qu’elle co-dirige depuis. Elle travaille également avec les maisons d’éditions Esperluète en Belgique et Chose Commune en France.

Dès ses débuts au milieu des années 1990, Alexandra Duprez développe une pratique intuitive du dessin et de la peinture, puisant son inspiration dans l’art brut et les arts populaires. Dans ses images, elle fait surgir un univers fantasmagorique proche du songe, peuplé de créatures troublantes, de formes enchevêtrées et d’yeux démultipliés, entre figuration et abstraction.

Au centre de son travail se trouve le corps humain, un corps qui se dédouble, s’efface et se transforme, pour devenir un être en constante mutation, mi-animal, mi-végétal. Par ajout et recouvrement, couche après couche, l’artiste crée ce qu’elle appelle des « lambeaux d’images », fragments d’une histoire sans cesse réinventée, aux ramifications foisonnantes. L’œil s’égare, comme dans une forêt métaphorique née de l’inconscient de l’artiste. Ses motifs récurrents ouvrent un chemin vers l’inquiétante étrangeté de son théâtre intérieur.

 

 

 

 

Créez, jouez, apprenez : le français à portée de clavier !

Antonin Fourneau, un artiste digital, transforme l’apprentissage du français en jeu vidéo. Ses créations ludiques, toujours ingénieuses rendent l’apprentissage de la langue françaises amusant.

Dans le cadre de Novembre numérique, Antonin propose des ateliers « Dactylo Lab ». Ces ateliers sont une occasion unique de créer un jeu vidéo d’arcade pour apprendre le français. Bien plus qu’un simple cours de français, c’est une immersion créative qui rend l’apprentissage actif et captivant.

Les arcades « Dactylo Lab » seront installées dans les médiathèques de l’Institut français Ankara, Istanbul et Izmir. Venez apprendre en vous amusant.

  • Lundi 1er décembre, entre 13h et 16h30 à Tevfik Fikret
  • Mardi 2 décembre, entre 09h30 et 12h30 à l’Institut français Ankara

Antonin Fourneau, biographie

Antonin vit entre Paris et Marseille. Il travaille aux quatre coins du monde. Ses créations sont aussi ingénieuses qu’originales et se caractérisent par la technologie, les jeux vidéo, les sons et lumières, l’Intelligence artificielle. Le travail d’Antonin prend différentes formes : installations, attractions, jeux vidéo, évènements, objets…

Diplômé de l’Ecole Supérieure d’Art d’Aix-en-Provence avec son projet collaboratif Eniarof, proposant une nouvelle forme de fête foraine, Antonin Fourneau écrit un ouvrage « Eniarof – Guide de bricolage pour fabrication de Fêtes foraines » publié aux éditions 1980 en mai 2017. Eniarof bat son plein, en France comme à l’étranger avec 27 éditions en 2018.

Antonin Fourneau est également enseignant à l’ENSAD-Paris en Design des nouveaux médias et intervient à l’ENJMIN (Ecole Nationale du Jeu et des Médias Interactifs Numérique) à Angoulème et à co-dirigé le groupe de recherche sur le jeux GoD/Art (Game oriented Design/Art) pendant 4 ans.

 

 

 

Rencontre avec Aurel

📅 Date : Vendredi 7 novembre
🕢 Heure : 18h00
La médiathèque de l’Institut français d’Izmir

À l’occasion de l’exposition Sortir des cases : bande dessinée et migrations, l’Institut français d’Izmir a le plaisir d’accueillir Aurel, dessinateur et réalisateur, pour une rencontre autour de sa nouvelle bande dessinée Méditerranée : histoires d’un continent kaléidoscope le vendredi 7 novembre 2025 à 18h00 à la médiathèque de l’Institut d’Izmir.
Certaines planches de cette œuvre vibrante seront d’ailleurs exposées sur les grilles de notre jardin.

La bande dessinée n’a jamais été aussi vivante : elle aborde aujourd’hui les grands enjeux de notre monde, avec sensibilité et créativité. Dans cette nouvelle œuvre, Aurel plonge au cœur de la Méditerranée — ses cultures, ses histoires et ses identités — pour questionner ce que signifie être méditerranéen(ne) aujourd’hui.

Pour enrichir la discussion, il sera accompagné de l’illustrateur turc Ali Çetinkaya et de Ayşegül Utku Günaydın, rédactrice en chef des éditions Delidolu et Desen de TUDEM et spécialiste du marché turc de la BD.

Les échanges se dérouleront en anglais et en français, avec traduction consécutive en turc.

Venez rencontrer Aurel, découvrir son univers et partager un moment d’échange autour d’une passion commune : la bande dessinée !

En anglais – français – turc.

Entrée libre.

Places limitées. Sur inscription à mediatheque.izmir@ifturquie.org

La Biographie

Ali Çetinkaya, diplômé du Département de Peinture de l’Université des Beaux-Arts Mimar Sinan, travaille actuellement sur un mémoire qui analyse la bande dessinée et la narration visuelle, à l’Université Dokuz Eylül, sous la direction de M. Korkut Öztekin.

Il a participé comme dessinateur à de nombreux projets de livres pour enfants et de bandes dessinées. Parmi ses travaux les plus remarquables, on peut citer Silenzi, un recueil de ses propres histoires sans paroles publié en Italie par ComicOut, Holy Menopause, une bande dessinée de super-héros publiée aux États-Unis par Gate Keeper Press, et İçli Bir Piç, une adaptation en bande dessinée des poèmes de Dündar Hızal.

Il a également collaboré avec la revue italienne Internazionale dans la section Graphic Journalism, ainsi qu’avec des magazines turcs comme Ot et Otlak, où il a publié des histoires graphiques réalisées avec différents auteurs.

Dans ses travaux personnels, il s’intéresse à la relation entre la narration, la poésie et la peinture.

Pour découvrir ses livres pour enfants et d’autres projets, vous pouvez visiter ses comptes Behance et Instagram.

Silenzi: https://www.behance.net/gallery/214973415/Silenzi-Comic-Shorts

Holy Menopause :  https://www.instagram.com/p/DErjqj4s9Vq/

İçli Bir Piç: https://www.behance.net/gallery/215077883/Le-Batard-Sentimental-Comic-Adaptations-of-Poems

Internazionale – Graphic Journalism: https://www.behance.net/gallery/69986285/Hdrellez

https://www.behance.net/gallery/145736913/Internazionale

Les travaux personnels: https://www.behance.net/gallery/111689091/Short-comic-story

https://www.behance.net/gallery/214975199/The-Cat-Doesnt-Know-Its-Name

https://www.behance.net/gallery/214976177/FLUSH

 

L’Institut français Ankara et Kült Kavaklıdere vous invitent à une soirée projection et débat d’idées autour du thème de l’immigration avec Laurent Rodriguez, réalisateur du documentaire « Même si tu vas sur la Lune ».

Mercredi 19 novembre, 19h
Au cinéma Kült Kavaklıdere

Même si tu vas sur la Lune

Réalisateur : Laurent RODRIGUEZ
Durée : 93 dk
Genre : Belgesel
Année : 2023
Film en français, sous-titré en turc
Participation gratuite sur billetterie : Biletinial

SYNOPSIS

Le film retrace les six années de Sara, Hasan, Ghaith et Khairy, quatre étudiants réfugiés syriens. Arrivés de Syrie, il y a six ans, ils ont le statut de réfugiés. Dans la maison de campagne de leur ami et professeur à l’Université Paris 1, ils se remémorent leur apprentissage du français, de nouveaux codes et de nouveaux usages. Dans un cadre chaleureux, centré autour des repas partagés, le film interroge les questions d’exil, d’identité, de liberté.

Après la projection, une rencontre aura lieu avec les réalisateurs Laurent Rodriguez et Merve Gezen (modérateur).

Biographie

Laurent Rodriguez

Après des études de son, Laurent Rodriguez commence son parcours sur les tournages de fictions et de documentaires. Ingénieur du son, il participe à de nombreux projets pour la télévision et le cinéma. Depuis une dizaine d’années, il se consacre à la réalisation. En 2016, il se lance dans l’écriture et la réalisation de son premier film documentaire « Même si tu vas sur la Lune ».

 

Merve Gezen PhD – Réalisatrice et scénariste

 

Merve Gezen est diplômée du Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris et de l’Université Sorbonne Nouvelle en théâtre et cinéma et a obtenu son doctorat sur les droits de l’enfant et le cinéma. Ses films Nerdesin Aşkım? (2014), Scrabble (2016), Suskunluk (2018) qui traitent des thèmes des droits de l’homme, ont été projetés sur les cinq continents et ont reçu des prix en Europe, au Canada, en Australie et aux États-Unis. Son dernier film sur le travail des enfants, Peripeteia, a été projeté dans 28 festivals internationaux à l’étranger en Italie, en France, aux Pays-Bas, en Finlande, au Canada et aux États-Unis, et a reçu au total 11 prix.

 

Ciné-débat 
Josep – Aurel
Mercredi 12 novembre à 19h
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

Dans le cadre de la thématique “Sortir des cases – Bande dessinée et migrations”, l’Institut français de Turquie vous invite le mercredi 12 novembre au ciné-débat du film “Josep” d’Aurel. Auteur de plusieurs bandes dessinées, dont Méditerranée, histoires d’un continent kaléidoscope (Futuropolis), et dessinateur de presse pour Le Canard enchaîné, Aurel est également le réalisateur du film d’animation Josep.

Josep retrace la vie du dessinateur et homme politique Josep Bartolí, témoin de la guerre civile espagnole puis de la Seconde Guerre mondiale, ainsi que sa relation avec la peintre mexicaine Frida Kahlo.

La projection sera suivie d’une discussion avec Aurel.

Entrée gratuite, inscription obligatoire.

JOSEP

JOSEP est un long métrage d’animation réalisé par Aurel et écrit par Jean-Louis Milesi qui a obtenu le César du meilleur film d’animation en 2021. Le film est inspiré de la vie et de l’œuvre de Josep Bartolí, combattant antifranquiste et dessinateur exilé en France durant la Retirada en février 1939.

Genre: long-métrage d’animation, Fiction historique
Public : adulte, adolescent
Pays : France, Espagne
Durée : 74 minutes

Février 1939. Submergé par le flot de Républicains fuyant la dictature franquiste, le gouvernement français les parque dans des camps. Deux hommes séparés par les barbelés vont se lier d’amitié. L’un est gendarme, l’autre est dessinateur. De Barcelone à New York, l’histoire vraie de Josep Bartolí, combattant antifranquiste et artiste d’exception.

AUREL

Aurel est dessinateur de presse. Il travaille pour Le Monde et Le Canard Enchaîné. Il a publié une vingtaine d’ouvrages dont deux BD documentaires, Clandestino et La Menuiserie, et réalisé de nombreux reportages graphiques pour divers titres de la presse française. En 2011, il coréalise avec Florence Corre Octobre Noir, son premier court métrage. Josep est son premier long métrage.

 

 

 

 

Exposition – Sortir des Cases: Bande dessinée et migration
04/11/2025-21/02/2026
Dans la galerie de l’Institut français

L’exposition Sortir des cases, bande dessinée et migrations présente des autrices et auteurs qui se sont progressivement emparés de sujets de société en lien avec les migrations. Elle met en lumière l’évolution des formes de récits dans la bande dessinée. Elle distingue les moments d’une histoire qui se déploie sur plusieurs continents et décennies. Elle donne des clés de lecture, de la représentation de l’étranger, des migrations et de l’évolution des mentalités, par le prisme de la bande dessinée.
Depuis un demi-siècle, la bande dessinée s’est émancipée du regard condescendant qu’on portait sur elle depuis ses débuts.

Elle a conquis un nouveau public et abordé des thèmes jusque-là réservés à la littérature ou au cinéma. Elle s’est fait l’écho des questions des débats de société autour
des migrations. Nombre d’autrices et d’auteurs de bande dessinée, dont beaucoup sont immigrés ou issus de l’immigration, ont exploré la question des migrations du point de vue de l’histoire, de la géopolitique, du reportage, du récit familial et intime. La bande dessinée est un art accessible et fait partie, avec les arts visuels et la musique, des moyens d’expression privilégiés des nouveaux arrivants.

Les auteurs

BARU
Farid BOUDJELLAL
Lisa MANDEL et Yasmine BOUAGGA
Marguerite ABOUET
Marjane SATRAPI
Riad SATTOUF
Will EISNER

Entrée libre.

Horaires de visite:
Lundi-Samedi : 10h00-18h00
L’exposition sera fermée le dimanche.

        

Micro-Folie, le musée numérique : à la découverte du musée d’Orsay

Du 11 au 15 novembre 2025
Salle de cinéma de l’IF d’Izmir

Du 11 au 15 novembre 2025, pour cette nouvelle édition de Novembre Numérique, la médiathèque de l’Institut français d’Izmir vous emmene au cœur de l’art avec cette séance exceptionnelle de Micro-Folie consacrée au célèbre musée d’Orsay !

Installé dans une ancienne gare parisienne au bord de la Seine, le musée d’Orsay abrite l’une des plus riches collections d’art impressionniste et post-impressionniste au monde. Grâce à la galerie numérique de la Micro-Folie, par le biais d’un écran géant et de tablettes tactiles, partez pour un voyage immersif à travers les chefs-d’œuvre de Monet, Manet, Degas, Renoir, Van Gogh, Gauguin, et bien d’autres.

Pour des visites seul ou en famille, ou bien des visites de classes, contactez nous !

Gratuit sur réservation à mediatheque.izmir@ifturquie.org

Programmation cinéma novembre-décembre
01/11-20/12/2025
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

À l’Institut français d’Istanbul, la saison cinématographique se poursuit avec une programmation riche et variée.  De novembre à décembre, le cinéma français se déploie dans toute sa diversité : récits intimes et historiques, adaptations littéraires et regards contemporains sur notre monde. Avec Petit pays, inspiré du roman à succès de Gaël Faye, plongez au cœur de l’enfance et de la mémoire douloureuse de la guerre civile burundaise et du génocide des Tutsis au Rwanda. La plus précieuse des marchandises, César du meilleur film d’animation 2025, évoque la force de la vie et la résistance face à l’horreur, porté par la voix de Jean-Louis Trintignant. L’adaptation de Dalloway, d’après Les Fleurs de l’ombre de Tatiana de Rosnay, nous interroge sur l’intelligence artificielle et sur son immiscion dans nos vies à l’instar d’un big brother omniprésent, tandis que Leurs enfants après eux, inspiré du roman de Nicolas Mathieu, explore les rêves et les désillusions d’une jeunesse ouvrière dans la France des années 1990.  Une programmation plutôt placée sous le signe de l’adaptation littéraire, pour vous faire voyager lors de ces deux mois de fin d’année…

Programme

Leurs enfants après eux
Samedi 1er novembre à 19h
Samedi 15 novembre à 19h
Vendredi 28 novembre à 19h
Vendredi 20 décembre à 19h

La plus précieuse des marchandises
Samedi 1er novembre à 16h
Vendredi 14 novembre à 19h
Samedi 22 novembre à 16h

Petit pays
Vendredi 7 novembre à 19h
Samedi 22 novembre à 19h
Samedi 29 novembre à 19h
Samedi 20 décembre à 16h

Dalloway
Samedi 15 novembre à 16h
Samedi 29 novembre à 19h
Vendredi 19 décembre à 19h

Achetez la carte cinéma & médiathèque de l’Institut français pour découvrir le meilleur du cinéma français ! Pour plus de renseignements, veuillez contacter la médiathèque !

Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 50 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

EXPOSITION ǀ SORTIR DES CASES, BANDE DESSINEE ET MIGRATIONS

7 novembre – 31 décembre 2025

Salle d’exposition de l’Institut français d’Izmir                        
Grilles de l’Institut français d’Izmir


Entrée libre.

L’exposition Sortir des cases, bande dessinée et migrations met en lumière des autrices et auteurs qui ont exploré, au fil des années, les questions liées aux migrations. Elle révèle l’évolution des formes de récits dans la bande dessinée et propose une lecture originale de l’histoire, à travers plusieurs continents et décennies. Cette exposition offre des clés pour comprendre la représentation de l’étranger, des migrations et l’évolution des mentalités, le tout par le prisme unique de la bande dessinée.

Depuis un demi-siècle, la bande dessinée s’est émancipée du regard condescendant qu’on lui portait. Elle conquiert aujourd’hui un public large et aborde des thèmes jusque-là réservés à la littérature ou au cinéma. Nombre d’autrices et d’auteurs, souvent eux-mêmes immigrés ou issus de l’immigration, racontent les migrations à travers l’histoire, la géopolitique, le reportage, le récit familial et intime. Accessible et universelle, la bande dessinée se place aux côtés des arts visuels et de la musique comme moyen privilégié d’expression pour les nouveaux arrivants.

Les auteurs présentés :
BARU
Farid BOUDJELLAL
Lisa MANDEL et Yasmine BOUAGGA
Marguerite ABOUET
Marjane SATRAPI
Riad SATTOUF
Will EISNER

En parallèle : Méditerranée, un kaléidoscope d’histoires
L’exposition sort enfin de l’Institut et s’installe sur ses grilles, offrant aux passants une rencontre avec une autre bande dessinée. Les extraits du nouvel album d’Aurel, Méditerranée : histoires d’un continent kaléidoscope, se penchent sur la Méditerranée, ses cultures et son histoire, et explorent ce que signifie être méditerranéen(ne) aujourd’hui.

Lundi au samedi, de 10h à 19h

*Conseillé de nous contacter à l’avance pour les jours fériés.

L’affiche de l’exposition a été adaptée par Zeynep Uyar.

Soirée écoute musicale commentée ǀ Maurice Ravel

📅 Date : Mercredi 12 novembre
🕢 Heure : 18h00
Salle de Spectacle de l’Institut français d’Izmir

La 2ème edition des conferences pour célébrer le 150 anniversaire du grand compositeur français Maurice Ravel sera dédié exclusivement à ses œuvres d’orchestre.

Prof. Dr. Em. Ünal Öziş présentera le 12 novembre 2025 (mercredi) à 18.00 heures chez l’Institut français d’Izmir:

« Une barque sur l’océan », « Rhapsodie espagnole », « Daphnis et Chloé », l’orchestration de « Tableaux d’une exposition » de Moussorgski la part « Bydlo », « Boléro ».

29e Festival de théâtre d’Istanbul – La trilogie new-yorkaise
Vendredi 21 novembre à 20h
Samedi 22 novembre à 15h
Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi

L’Institut français de Turquie est fier de soutenir le festival de théâtre d’Istanbul avec les spectacles “Qui Som ?” et “La trilogie new-yorkaise”. 
Chef de file de la littérature américaine, Paul Auster voit son œuvre majeure, La Trilogie new-yorkaise, adaptée pour la première fois dans une grande production théâtrale.
Tissée autour des thèmes de l’identité, de la ville et de l’écriture, cette trilogie — La Cité de verre, Les Fantômes et La Chambre verrouillée — déploie un univers où le roman policier se mêle à la narration postmoderne.

Billets en vente sur Passo !

Durée du spectacle: environ 210 minutes (2 entractes)
Spectacle pour les +15 ans
En français, sur-titré en turc

La trilogie new-Yorkaise nous plonge dans un univers dans lequel les protagonistes sont contraints de changer d’identité. Dans ‘Cité de verre’, un auteur de polar nommé Quinn devient le détective Paul Auster, à la suite d’une erreur téléphonique. Dans ‘Revenants’, un détective investit un appartement sans savoir ce qu’il doit observer. ‘La Chambre dérobée’ est une histoire d’amitié entre deux hommes. L’un disparaît, laissant l’autre devant la dure charge de faire de ses écrits un chef- d’œuvre. La trilogie prend une allure de quête métaphysique et la ville, illimitée, insaisissable, devient un gigantesque échiquier où Paul Auster dispose ses pions pour mieux nous parler de dépossession.

“De quoi parle cette trilogie ? Pour dire vrai je ne sais pas, et donner une réponse précise et détaillée réduirait à mon sens la profondeur de ce « monument ». Peut-être que cela parle d’identité, d’écriture, de création, de solitude, de quête de soi à travers la quête des autres. Cela parle d’amour, d’amitié, du deuil et de ses conséquences, de l’enfance et de ses troubles. C’est un polar, un thriller, une fresque métaphysique, drôle, vibrante et bouleversante. C’est peut-être tout simplementl’histoire d’une ville et de son bouillonnement. Je crois que comme chaque grand roman, cette trilogie porte en elle tous les grands thèmes de la condition humaine.” Igor Mendjisky

Cette trilogie littéraire, où le roman policier se mêle à la narration postmoderne, est adaptée au théâtre sous la direction singulière de l’auteur-metteur en scène Igor Mendjisky.
Sur scène, le narrateur apparaît sous les traits d’un animateur de radio, nous entraînant au cœur de ces récits entremêlés.

Le spectacle constitue l’un des derniers projets auxquels Paul Auster, disparu l’an passé, a directement pris part et donné son approbation. Durant le développement du projet, Mendjisky a adressé à l’écrivain plus de trente pages de lettres : de cette correspondance est née une véritable complicité artistique.

Le spectacle réunit plusieurs grands noms de la scène française, dont Ophélia Kolb, connue pour ses remarquables performances au théâtre et au cinéma, ainsi que pour son rôle de Colette Brancillon dans la série à succès Call My Agent (Dix pour cent) sur Netflix.

“Igor Mendjisky adapte avec brio La Trilogie new-yorkaise de Paul Auster : métaphysique, fascinante et drôle. Une distribution magnifique pour cette poignante enquête existentielle.”
— Catherine Robert

“Comédien et metteur en scène, Igor Mendjisky ose l’impossible : porter à la scène la trilogie de l’écrivain américain disparu en 2024. Et il réussit !”
— Anthony Palou

“Mendjisky évoque l’univers mental de l’auteur dans une nuit américaine fascinante, illuminée de lueurs bleues à la manière de Mulholland Drive.”
— Sylvie Bourser

Compagnie En Votre Compagnie

Adaptation et mise en scène : Igor Mendjisky
Librement adapté de La Trilogie new-yorkaise de Paul Auster
Dramaturgie : Charlotte Farcet
Assistant à la mise en scène : Arthur Guillot
Vidéo : Yannick Donet
Animation 2D : Cléo Sarrazin
Scénographie : Anne-Sophie Grac
Musique : Raphaël Charpentier
Lumières : Stéphane Deschamps
Costumes : Emmanuelle Thomas
Décor et régie générale : Jean-Luc Malavasi
Avec: Pascal Greggory, Gabriel Dufay, Rafaela Jirkovsky, Ophélia Kolb, Igor Mendjisky, Thibault Perrenoud, Lahcen Razzougui, Félicien Juttner

Ciné-débat – Une étrange couleur de rêve
Lundi 3 novembre à 19h
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

France, Turquie//Film documentaire//En turc, sous-titré en français//72 minutes

Synopsis:

Ertil, un architecte à la retraite, passe la plupart de son temps à concevoir des plans 3D de projets imaginaires, des visions qui l’ont influencé tout au long de sa vie, façonnées par le rêve de modernisation de la Turquie. Tout autour de lui, Istanbul, mégalopole tentaculaire où cohabitent et s’entrechoquent des couches d’histoire, continue de s’étendre, portée par des constructions incessantes. À mesure que de nouveaux bâtiments s’élèvent autour de lui, le gouffre entre le monde onirique d’Ertil et la réalité de la ville se creuse. Tandis que la cinéaste documente la place d’Ertil, son grand-père, dans la transformation turbulente de la Turquie, il reçoit une lettre l’alertant sur un possible effondrement de l’immeuble dans lequel il vit depuis de longues années.

Bande annonce

La projection sera suivie d’une discussion avec la réalisatrice du film Yasemin Akıncı.

Inscription obligatoire.

Réalisation: Yasemin Akıncı
Scénario: Yasemin Akıncı
Directeurs de photographie: Yasemin Akıncı, Stephanos Magriotis, Meryem Yavuz
Montage: Yasemin Akıncı, Suzanne Van Boxsom, Valentina Barriga
Production: Aslıhan Altuğ, Kıvılcım Akay, Gregory Ghersy, Thomas Robin, Louis Grangé
Société de production: Akay Film, Avril Films
Droits internationaux: Avril Films

Lecture bilingue à deux voix : Resital

📅Date : Mercredi 05 Novembre
🕢Heure : 18h00
La médiathèque de l’Institut français d’Izmir

L’Institut français d’Izmir a le plaisir de vous inviter à un moment exceptionnel de lecture  bilingue à deux voix de la pièce Resital de Catherine Froment le mercredi 5 novembre 2025 à 18 h 00, dans la médiathèque de l’Institut.

La comédienne Sezen Keser – pour la version turque – et l’éditeur Sylvain Cavaillès – pour la version française – vont lire des extraits de cette pièce qui est un long poème dédié à Fazil Say. Elle se déroule le temps d’un récital de piano donné par le pianiste turc. İl s’agit d’un hommage au virtuose le plus célèbre de Turquie qui devient déclaration d’amour au piano, aux pianistes en général, à la musique et à l’événement toujours unique qu’est un concert.

Lecture en turc et en français. Places limitées. Sur inscription à mediatheque.izmir@ifturquie.org

Biographies

Sezen Keser

Sezen Keser est née à Denizli. En 2010, elle a obtenu son diplôme du département d’art dramatique du Conservatoire national de l’université Anadolu d’Eskişehir. La même année, elle a intégré le département de mime de l’université d’Istanbul, dont elle a suivi la formation pendant deux ans. Elle s’est ensuite installée à Ankara où elle a commencé à travailler comme comédienne au Théâtre national. Depuis 2013, elle poursuit son travail de comédienne et de metteure en scène au sein de la compagnie Mek’an Sahne. Elle joue actuellement dans Dansöz, pièce dont la première a eu lieu en octobre 2019. La pièce qu’elle a mise en scène, 9/8’lik Kıyamet, a été créée en octobre 2024 et continue d’être jouée.

Sylvain Cavaillès

Sylvain Cavaillès est né en 1974 à Roanne. Il a étudié les lettres modernes et le théâtre à Lyon dans les années 1990, puis a repris ses études en 2012 pour faire un master, puis un doctorat d’études turques. Auteur de poésie, de théâtre et de fiction, il s’est lancé dans la traduction depuis le turc en 2012, a créé les éditions Kontr en 2017 et travaillé également pour Gallimard, Zulma et Actes Sud. Il a contribué à faire connaître en France des auteurs comme, entre autres, Ayhan Geçgin, Murat Özyaşar, Bilge Karasu et Ayfer Tunç.

Atelier de musique ludique
Bastien Pellissier
15/10-22/10-05/11-19/11-03/12
14:15-15:15

Bastien Pellissier invite les enfants de 4-5 ans à un atelier de musique ludique qui aura lieu dans la médiathèque de l’Institut français.

Entrée gratuite, inscription obligatoire.

Soirée sur le thème des migrations

L’Institut français d’Ankara vous invite à une soirée de trois événements.

Cette soirée sur le thème des migrations comprendra le vernissage de l’exposition « Sortir des cases, bande dessinée et migrations » (plus d’informations sur l’exposition ici), la projection du film JOSEP, suivie d’une rencontre avec son réalisateur français, AUREL. Un cocktail clôturera l’événement.

Programme :
Mardi 11 novembre 2025, à l’Institut français Ankara
19h : projection du film JOSEP (film en français, sous-titré en turc)
20h30 : rencontre avec le réalisateur du film Aurel (conversation en Fr avec traduction simultanée en Tr)
21h30 : Cocktail au Zaz Café – RDC de l’Institut français Ankara

**** En raison d’un grand nombre de participant, les inscriptions sont fermées. Merci pour votre intérêt. ***

 

JOSEP

JOSEP est un long métrage d’animation réalisé par Aurel et écrit par Jean-Louis Milesi qui a obtenu le César du meilleur film d’animation en 2021. Le film est inspiré de la vie et de l’œuvre de Josep Bartolí, combattant antifranquiste et dessinateur exilé en France durant la Retirada en février 1939.

GENRE : long-métrage d’animation, Fiction historique
PUBLIC : adulte, adolescent
PAYS : France, Espagne
DURÉE : 74 minutes

Février 1939. Submergé par le flot de Républicains fuyant la dictature franquiste, le gouvernement français les parque dans des camps. Deux hommes séparés par les barbelés vont se lier d’amitié. L’un est gendarme, l’autre est dessinateur. De Barcelone à New York, l’histoire vraie de Josep Bartolí, combattant antifranquiste et artiste d’exception.

 

AUREL

Aurel est dessinateur de presse. Il travaille pour Le Monde et Le Canard Enchaîné. Il a publié une vingtaine d’ouvrages dont deux BD documentaires, Clandestino et La Menuiserie, et réalisé de nombreux reportages graphiques pour divers titres de la presse française. En 2011, il coréalise avec Florence Corre Octobre Noir, son premier court métrage. Josep est son premier long métrage.

 

 

 

Pascale Boeglin-Rodier, directrice déléguée de l’Institut français d’Ankara, participera à une conférence au 2e Festival international du film philosophique.

Le festival, organisé en collaboration avec le magazine SineFilozofi et l’Association Cinéma et Philosophie, avec le soutien du ministère de la Culture et du Tourisme, se tiendra à Kült Kavaklıdere  du 16 au 19 octobre 2025. Un programme de projections de films, de panels et d’ateliers vous attend au festival !

Après la projection du film français « Making Of » le vendredi 17 octobre, de 16h à 18h, Pascale Boeglin-Rodier et la modératrice Esra İlkay İşler se rencontreront pour un débat d’idées. Cette discussion explorera la manière dont le cinéma français contemporain dépeint les réalités sociales avec humour et ironie. Le débat explorera également le terrain de jeu intellectuel où le cinéma français invite le public à débattre de l’équilibre délicat entre critique politique et expression créative.

Tous les événements sont gratuits.
Billetterie : biletinial ou au guichet de Kült Kavaklıdere.
Lieu : Kült Kavaklıdere, Tunalı – Çankaya

Programme :

Flyer Program Dijital

Concert
29ème Festival international de jazz d’Ankara, du 13 au 30 novembre 2025

Madeleine & Salomon : de l’Est viendra le printemps

L’Institut français Ankara soutient le 29ème Festival international de jazz d’Ankara avec les musiciens Madelaine & Salomon.

Mardi 25 novembre 2025, 20h30
Lieu : Yaşar Kemal Kültür Merkezi, Zülfü Tiğrel Cd. No 3, Oran – Çankaya
Billeterie : cazdernegi.org

Madeleine & Salomon

Clotilde Rullaud, Alexandre Saada

Madeleine & Salomon portent haut le drapeau poétique de la liberté en revisitant avec finesse un répertoire de chansons pop-folk orientales des années 1960 et 1970. Nées autour de la Méditerranée, ces chansons traduites en anglais et en français ne perdent rien de leur puissance, de leur attachement ou de leur imaginaire singulier. L’approche minimaliste du duo, où la voix et le piano se mêlent intimement, saisit l’essence même de ces chansons enracinées dans les tensions d’une époque oscillant entre tradition et désir d’émancipation. Ici, l’infini se révèle en quelques minutes de mélodie.
Madeleine & Salomon — les deuxièmes prénoms de Clotilde Rullaud et Alexandre Saada — donnent une voix sincère au cœur battant d’un monde qui n’a jamais cessé d’espérer.

Clotilde Rullaud, chanteuse, flûtiste et artiste pluridisciplinaire, évolue à la croisée du jazz, des musiques du monde et de la poésie.

Elle utilise sa voix comme un outil à la fois poétique et politique, ce qu’elle démontre dans ses albums In Extremis et Kananayé, mais aussi à travers ses créations scéniques et visuelles. Elle conçoit également des performances interdisciplinaires mêlant danse, image et narration.

En 2014, elle fonde le duo Madeleine & Salomon avec le pianiste Alexandre Saada, une rencontre artistique née de leurs deuxièmes prénoms. Le duo se distingue par une approche minimaliste et engagée, mêlant voix, piano, luttes et rêves. Après un premier album A Woman’s Journey (2016), hommage aux grandes voix féminines protestataires américaines, le duo revient en 2022 avec Eastern Spring, une relecture des chansons pop-folk orientales des années 60 et 70.

Alexandre Saada, pianiste, compositeur et arrangeur, mène une carrière éclectique qui couvre le jazz, la chanson, la musique de film et la création collective.

Il a publié plusieurs albums solo (Présent, Songs for a Flying Man), imaginé des projets collaboratifs comme We Free (réunissant 30 musiciens autour de l’improvisation libre), et composé pour le cinéma (Une chanson dans la tête, Youssef Salem a du succès).

En 2014, il cofonde Madeleine & Salomon avec Clotilde Rullaud, un projet né d’un désir commun d’explorer un répertoire engagé à travers une esthétique sobre et profondément poétique. Leur premier album rend hommage aux voix féminines militantes américaines (A Woman’s Journey), tandis que le second (Eastern Spring) s’inspire des musiques populaires du bassin méditerranéen. Ensemble, ils donnent vie à une musique libre, intime et profondément politique.

RENCONTRES PROFESSIONNELLES – OFF AVIGNON
Vendredi 24 octobre à 11h
Dans la salle de spectacle de l’Institut français

Vous êtes metteur en scène, comédien, dramaturge, producteur de théâtre, étudiant au conservatoire ?

L’Institut français de Turquie vous propose de rencontrer l’équipe du plus grand festival de théâtre du monde ; le festival d’Avignon. Au programme, une table ronde avec le coprésident de AF&C (association qui coordonne le festival Off), Harold David, des directeurs de théâtre, des programmateurs du festival et des étudiants turcs ayant participé au programme international WYPPAM. La troupe teatrINO partagera également son retour d’expérience suite à sa participation au festival chaque été depuis 3 ans.

Intervenants:
Harold David, Directeur délégué, Avignon Festival et compagnies, Festival Avignon Off
Yaren Özkoca, actrice et participante au programme WYPPAM Avignon 2025
Thomas Sanz, chargé de production et diffusion, compagnie Acaly
Lionel Bansard, acteur et co-fondateur teatrINO

Modération : Virgile Mangiavillano, acteur et co-fondateur teatrINO

Rencontre gratuite, inscription obligatoire.

Votre invitation à Avignon dans le cadre du programme étudiant WYPPAM

– Stage d’observation pour les étudiants (10 à 12 places) ;
– Formation Jacque Lecoq ;
– Spectacles dans le festival IN et OFF ;
-Pris en charge partielle du séjour ;
– Soutien logistique.

Votre spectacle à Avignon pour les compagnies de théâtre :

– 2 bourses pour les compagnies de théâtre turques ;
– Aide à la traduction ;
– Soutien au logement ;
– Tutorat personnalisé.

Festival de cinéma Film Ekimi
03/10-12/10/2025

Le rendez-vous cinéphile d’automne met une fois de plus en avant la vitalité et la diversité de la création française, avec plus d’une vingtaine de productions tricolores. Cette année, plusieurs films phares s’imposent comme des incontournables. En tête d’affiche, Un simple accident de Jafar Panahi, Palme d’or à Cannes 2025 et candidat officiel de la France aux Oscars 2026. Autre incontournable, Sirât d’Oliver Laxe, récompensé du Prix du Jury et du Prix du Son à Cannes pour sa fresque visuelle et sonore marquante. Le public pourra également découvrir Nouvelle Vague de Richard Linklater, hommage à Jean-Luc Godard, ainsi que La Petite Dernière (The Little Sister) de Hafsia Herzi, un récit sensible et audacieux qui confirme le regard singulier de la réalisatrice. À leurs côtés, des cinéastes reconnus comme Julia Ducournau, Rebecca Zlotowski ou Antony Cordier complètent une sélection qui témoigne de la richesse et du rayonnement du cinéma français sur la scène internationale.

Plus d’infos : https://filmekimi.iksv.org/tr

Spectacle – Cendrillon
Lundi 27 octobre à 20h
Dans la salle de spectacle de l’Institut français

Après son succès lors du Festival International d’Avignon 2025, la pièce “Cendrillon” mise en scène par les compagnies Vertigo & TeatrINO sera présentée à l’Institut français le lundi 27 octobre à 20h!
Spectacle en français surtitré en turc.
80 minutes / sans entracte
9 ans et +

Inscription obligatoire.

L’HISTOIRE

Une revisite du conte traditionnel… Pour quelques mots à peine murmurés, une adolescente prénommée Sandra se charge d’une mission qui devient une obsession… : ne jamais cesser de penser à sa mère, de peur que celle-ci ne meure pour de vrai. Mais que faire quand son père décide de se remarier avec une belle-mère jalouse et acariâtre ? Comment naviguer entre le mensonge des adultes et la réalité qui s’impose.

Quels seront ses points d’appui pour quitter l’enfance et entrer de plain-pied dans l’âge adulte ? Dans ce spectacle, le deuil, l’enfance, la famille recomposée… le mensonge, le désir, l’exclusion et l’émancipation de l’enfant dans le monde des adultes sont abordés. Ces sujets sont traités avec humour, ouvrent au jeune public des horizons de réflexion, favorisent la discussion, et invitent à une ouverture à l’autre autant qu’à soi-même.

Dans cette version de Cendrillon, nous plongeons dans un univers dur, presque brut, où le merveilleux a disparu. À la place : des silences, des absences, des malentendus. Et une solitude immense chez chacun des personnages. C’est l’histoire d’une jeune fille qui, pour survivre à la mort de sa mère, s’accroche à une phrase mal comprise… C’est aussi celle d’un prince enfermé dans un mensonge… Ou encore celle d’adultes qui ne savent pas aimer… Il y a des mots qui protègent et d’autres qui blessent. Il y a l’humour, parfois. Mais un humour sec, grinçant. Comme un réflexe pour ne pas sombrer. Ce n’est pas un conte pour rêver. C’est une histoire pour comprendre ce que ça fait, de perdre, d’aimer, de mentir, de se taire. Pour comprendre ce que ça coûte, parfois, de grandir. C’est cette tension-là que nous portons sur scène. Le spectacle est né de la rencontre entre la compagnie Vertigo et la compagnie franco-turque Teatrino, lors du Festival Off d’Avignon 2024. Deux univers artistiques qui partagent le goût des textes puissants, du jeu à vif, du théâtre ancré dans le réel. Ensemble, nous avons eu envie de faire entendre cette parole contemporaine, crue, simple et profonde.

Cette Cendrillon parle du deuil, de la différence, des rôles qu’on nous impose, des histoires qu’on se raconte pour tenir debout. Elle s’adresse autant aux jeunes qu’aux adultes, à toutes celles et ceux qui un jour se sont sentis décalés, écartés, désarmés. Et surtout, elle nous place face à cette question vertigineuse : qu’est-ce qu’on choisit de croire pour continuer à avancer ?

Mise en scène & Adaptation : Fred Tournaire
Comédiens : Lionel Bansard, Tuğbanaz Avcı, Virgile Mangiavillano, Agnès Martin, Patricia Monjo, Margot Tournaire, Şimal Yalçın
Costumes : Cécile Barry
Création lumière et régie : Fred Tournaire
Affiche : Margot Tournaire

 

8E FESTIVAL INTERNATIONAL DE DOCUMENTAIRE SUR L’ARCHÉOLOGIE ET LE PATRIMOINE CULTUREL DE PHOCÉE
15-19 Octobre 2025

Entrée libre

L’époque la plus agréable de l’année à Phocée/Foça, ville chargée d’histoire de la région égéenne, est le mois d’octobre. Cette année, il coïncide avec la tenue du 8ᵉ Festival international du film documentaire sur l’archéologie et le patrimoine, qui proposera au public phocéen des films venus du monde entier.

Avec le soutien de l’Institut français d’Izmir, le programme inclura plusieurs projections de films français : Au cimetière de la pellicule (96’), réalisé par Thierno Souleymane Diallo, L’Alhambra, forteresse méditerranéenne (52’), réalisé par Marc Jampolsky, et Grain de sable (90’), réalisé par Nadja Anane. Cette dernière projection sera suivie d’une séance de questions-réponses avec la réalisatrice.

Pour plus de détails sur le programme, cliquez ici.

Kum Tanesi
Grain de sable

« Ocean Collage »

📅 Date : Lundi 6 octobre
🕢 Heure : 11h00-16h00
Originn Creative Hub

Kazımdirik, 296/1. Sk. No: 28, 35100 Bornova/İzmir

« New Narratives Collage »

📅 Date : Mercredi 8 octobre
🕢 Heure : 11h00-16h00
Originn Creative Hub

Kazımdirik, 296/1. Sk. No: 28, 35100 Bornova/İzmir

Dans le cadre de sa collaboration avec Good Design Izmir_10, organisé par l’Académie Méditerranéenne de la Municipalité Métropolitaine d’Izmir, l’Institut français Izmir accueille la designer française Nathalie Aubourg pour animer deux ateliers innovants sur le design et les récits du futur.

« Ocean Collage – La Fresque Océane » se déroulera le 6 octobre 2025 et offre une perspective interactive sur les systèmes océaniques. Les participants examineront l’importance vitale des océans pour le climat, la biodiversité et l’existence humaine, aborderont les défis environnementaux tels que la pollution plastique et l’acidification, et concevront collectivement des réponses ingénieuses. Cet atelier met l’accent sur la pensée systémique, l’innovation et l’intelligence collective, proposant une expérience qui allie science et citoyenneté.

« New Narratives Collage » se déroulera le 8 octobre 2025 et invite les participants à réfléchir collectivement sur des sujets tels que le changement climatique, les mutations sociales et les structures culturelles. Inspiré de la démarche française La Fresque du Climat, cet atelier offre l’opportunité d’interroger les narrations contemporaines et d’élaborer des récits prospectifs à travers des affiches, des collages graphiques, des slogans ou de petites performances, facilitant ainsi la création d’une vision partagée.

Ces ateliers s’adressent aux professionnels, enseignants, chercheurs et étudiants, et seront conduits en anglais. Le nombre de participants est limité.

Pour vous inscrire, cliquez ici :

Pour « Ocean Collage – La Fresque Océane » :

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSddks6nyB2BdCHRfMUOGymZSxo6qzdaDaBPMxnwOq7HRj619Q/viewform

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Pour « New Narratives Collage » :

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSe0K8ZMnFV5PZV0vNSCRfqBiRepNJ07q-FuL8_5UgxcwjNaGA/viewform

Projet en coopération entre l’Institut français de Turquie, Erimtan Museum et le MUCEM de Marseille (Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée)

Repenser les interactions et les méthodes pédagogiques dans les musées

Avec le concours du MUCEM

  • Angeliki Galaniki, Céline Méchain et Vincent Giovannoni

Atelier & conférence
Du 23 au 25 octobre

Appel à candidature :

  • 15 personnes maximum,
  • Ateliers en français avec traduction consécutive en turc,
  • Les participants doivent avoir travaillé ou travailler de manière indépendante dans le domaine de l’éducation muséale pendant au moins un an,
  • En raison des quotas limités, un maximum de deux experts d’une même institution peuvent participer.

Les professionnels de l’éducation muséale qui souhaitent participer à l’atelier sont priés d’envoyer leur CV à jour et une lettre de motivation à olay@erimtanmuseum.org avant le 18 octobre 2025.

Pour plus d’informations sur le projet :
Pelin Okvuran / Responsable événement et projet du Musée d’archéologie et d’art d’Erimtan
p.okvuran@erimtanmuseum.org

 

Biographies

VINCENT GIOVANNONI

Vincent Giovannoni est anthropologue de l’art. Après avoir soutenu une thèse de doctorat consacrée aux techniques de pêche en Méditerranée, il a travaillé plusieurs années pour le ministère de la Culture (en France métropolitaine et outre-mer, dans l’océan Indien). Il a également été directeur du centre culturel français de Saint-Louis (Sénégal). Il est à présent conservateur en chef au Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée (Mucem), à Marseille, responsable des collections Arts du spectacle.

CELINE MECHAIN

Diplômée en lettres classiques, histoire de l’art et médiation culturelle, Céline Méchain est actuellement chargée des publics adultes au Mucem à Marseille. Elle coordonne la stratégie de développement en direction de ces publics, conçoit des cycles d’activités culturelles et pilote des dispositifs de médiation destinés à diversifier et fidéliser cette audience.

ANGELIKI GALANAKI

Depuis 2012, Angeliki Galanaki est chargée du public famille, petite enfance au Mucem. Elle se spécialise dans la programmation artistique et culturelle pour le jeune public, en pilotant des projets de médiation et de spectacles. Sa mission inclut également la conception d’espaces et des expositions itinérantes dédiés aux enfants. Les actions, qu’Angeliki met en place, allient expertise artistique et médiation culturelle dans l’objectif de rendre le musée accessible aux familles. Auparavant, elle a été Cheffe de projet au Musée du Louvre, coordonnant le projet de préfiguration pour le Musée des Enfants du Louvre Abou Dabi, et Assistante chargée des expositions au Musée Jacquemart-André à Paris.

 

 

 

Festival international de musique électroacoustique

3 octobre 2025 à 19h30
Institut français d’Izmir 
Entrée gratuite, ouverture des portes à 19h00

Sous la direction artistique de Mehmet Can Özer, le Festival international de musique électroacoustique digitİZMir se présente au public cette année pour la dixième et dernière fois. Le 3 octobre à 19h00, le festival se déroulera à l’institut français Izmir.

Le documentaire « Sesin Kıyısı: digitİZMir », dirigé par Sevcan Sönmez, sera présenté en première. Le concert de Mehmet Can Özer suivra la soirée, et celle-ci se terminera avec la performance de clôture de l’orchestre de musique contemporaine Black Page Orchestra, originaire d’Autriche.

     

 

 

 

 

 

 

 

 

29e Festival de théâtre d’Istanbul – Qui som ?
Mercredi 22 octobre à 20h30
Jeudi 23 octobre à 20h30
Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi

Comme chaque année, l’Institut français de Turquie soutient le festival de théâtre d’Istanbul. Rendez-vous à Zorlu PSM pour le spectacle “Qui som ?” de la compagnie franco catalane Baro d’Evel. Le spectacle a été créé en juillet 2024 dans le cadre de 78e édition du Festival d’Avignon.

Billets en vente

Baro d’Evel

Collaboration à la mise en scène : Maria Muñoz – Pep Ramis / Mal Pelo
Collaboration à la dramaturgie : Barbara Métais-Chastanier
Scénographie et costumes : Lluc Castells
Création lumières : María de la Cámara et Gabriel Paré / Cube.bz
Collaboration musicale et création sonore : Fanny Thollot
Collaboration musicale et composition : Pierre-François Dufour
Recherche des matières / couleurs : Bonnefrite
Ingénieur percussions céramiques : Thomas Pachoud
Régie générale : Romuald Simonneau
Céramiste : Sébastien De Groot
Accessoiriste, céramiste : Benjamin Porcedda
Régie plateau : Mathieu Miorin
Régie lumières : Enzo Giordana
Régie son : Chloé Levoy
Habilleuse : Alba Viader
Cuisinier : Ricardo Gaiser
Direction déléguée / Diffusion : Laurent Ballay
Administratrice de production : Caroline Mazeaud
Chargé de production : Pierre Compayré
Attaché à l’administration : Élie Astier
Photos : François Passerini et Salvador Sunyer

Durée: 100 minutes (sans entracte)
Public: + de 13 ans
Langues: En français, catalan, espagnol, anglais, portugais, sous-titré en turc

Premier volet d’un triptyque, où la céramique est tout à la fois la matière et le geste d’une enquête sur nos mondes en train de se faire, un voyage parmi nos manières de croire et de faire ensemble, Qui som? fait un pari : celui que le rêve est une puissance exploratoire et transformatrice, une force imaginaire qui déborde chacun·e pour le relier à d’autres présences, une manière de s’orienter dans des voyages obscurs, dans des pays secrets. Cela se débat. Cela se vit. Dans la couleur. Dans l’argile. Dans le plastique. Entre les rebuts et l’éternité.

« Nos mondes intérieurs, nos territoires intimes sont le terreau des paysages sociaux à venir. Alors si la suite est déjà là, à l’intérieur de nos corps, qu’elle est déjà en train de se fabriquer en nous, nous cherchons à mettre en lumière ce qui maintient la joie, le désir, ce qui résiste chante et danse en nous pour toujours, pour se donner le courage de se voir et de ne pas oublier le pire. »

Barbara Métais Chastanier et Camille Decourtye pour Baro d’evel

Vidéo du spectacle

 

Istanbul Fringe Festival
Pode ser – Leïla Ka
Lycée français Saint-Benoît
Dimanche 27 septembre – 17h et 20h

Rendez-vous le dimanche 28 septembre au Lycée français Saint-Benoît pour la performance “Pode Ser” de Leïla Ka organisée par l’Institut français en partenariat avec le Lycée français Saint-Benoît dans le cadre du festival İstanbul Fringe.

Leïla Ka a commencé sa carrière avec les danses de rue telles que le hip-hop et le breakdance ; grâce à son langage chorégraphique créatif et percutant, elle a rapidement attiré l’attention.

Depuis 2018, Ka crée et présente ses propres chorégraphies. Avec sa pièce « Pode Ser », qu’elle interprétera dans le cadre du Fringe Festival, elle a reçu le Prix du Talent Chorégraphique décerné par les critiques français.

Vous pourrez découvrir la danse de Leïla Ka, le dimanche 28 septembre au Salon Silüet.

Inscription obligatoire

Formulaire d’inscription pour la séance de 17h
Formulaire d’inscription pour la séance de 20h

 

212 Photography Istanbul – What Remains In Silence
Marguerite Bornhauser – Alice Pallot – Livia Melzi
27/09-12/10/2025
Küçük Mustafa Paşa Hamamı

L’Institut français de Turquie est heureux d’être partenaire du festival 212 Photography Istanbul. À cette occasion, nous soutenons trois artistes de la scène françaises émergentes – Marguerite Bornhauser, Lívia Melzi, Alice Pallot – dont les œuvres sont exposées dans le cadre exceptionnel du Küçük Mustafa Paşa Hamam d’Istanbul. Nous remercions chaleureusement le 212 Photography Istanbul et l’Institut français Paris pour leur appui précieux, qui contribue à renforcer la visibilité et le rayonnement de la photographie française contemporaine au sein du festival en Turquie.

“What remains in silence” (Ce qui demeure dans le silence) réunit l’art contemporain, l’histoire et le silence dans un même espace. L’exposition présente les œuvres de Marguerite Bornhauser, Livia Melzi et Alice Pallot, tissant ensemble mémoire, corps, nature et langage visuel.

Marguerite Bornhauser explore les relations entre couleur et perception, invitant le regardeur à dépasser la surface de l’image. Livia Melzi comble par l’imaginaire les vides laissés dans les archives personnelles et collectives. Alice Pallot, quant à elle, rend perceptible la fragilité écologique à travers la photographie et l’installation.

Ce qui rassemble ces trois artistes est leur intérêt commun pour les récits contenus dans le silence. L’exposition ne propose pas une narration linéaire, mais convie le visiteur à un flux intuitif et stratifié. Traces de migrations, manques dans les archives, fragilité entre nature et humanité, mémoire inscrite dans le corps — tout résonne dans le silence du hammam.

L’exposition sera ouverte au public du 19 septembre au 12 octobre dans le hammam Küçük Mustafa Paşa de 11h à 20h.

Entrée libre.

Pour plus d’informations.

 

Coopération Institut français Ankara et Last Penny.

Jeudi 23 octobre 2025, 21h
Last Penny, Büklüm Cd No:41/A, Çankaya
Billeterie : Biletinial

Nomades & Gülay Hacer Toruk

Gülay Hacer Toruk • chant, tambour sur cadres
Alaoua Idir • oud, bendir
Etienne Lecomte • flutes / électroniques
Alain Angeli • saxophones
Laurent Guitton • tuba

Plongez dans un voyage musical unique avec le groupe Nomades, accompagné par la talentueuse musicienne franco-turque Gülay Hacer Toruk. Ce spectacle promet une expérience envoûtante, mêlant une richesse sonore variée aux influences du Maghreb, d’Europe et d’Asie. Sur scène, laissez-vous transporter par la beauté des instruments traditionnels comme le oud, les percussions et des instruments plus récents comme la flûte, le saxophone et le tuba, qui s’entremêlent harmonieusement pour créer une atmosphère à la fois moderne et intemporelle. Gülay Hacer, avec sa voix envoûtante, chante et joue des percussions, apportant une touche entraînante et rythmée à chaque morceau.

Biographie,

Après huit ans en quartet, de nombreux concerts en France et en Espagne et le disque ”Afrique” paru en 2023, le groupe Nomades rencontrera la chanteuse et percussionniste franco turque Gülay Hacer Toruk pour la création d’un nouveau programme. Nomades est né de la réunion d’un trio à Vent (Funambule Trio dont Etienne Lecomte écrivait toute la musique) et du joueur de Oud Alaoua Idir. Cette rencontre a donné lieu à la réalisation d’un programme écrit collectivement, qui a été joué, enregistré, partagé lors de nombreuses actions pédagogiques, L’année 2025 sera un temps d’écriture, de composition, de création d’un programme chanté, de liens entre toutes les influences du Magreb, de l’Europe, de l’Asie. La résidence mènera le groupe jusqu’en Turquie où un temps de résidence aura lieu en collaboration avec les Instituts français d’Istanbul, Ankara et Izmir avant de rentrer en France et d’enregistrer un nouvel album et poursuivre la route en 2026.

Gülay Hacer Toruk

Gülay Hacer Toruk est chanteuse et compositrice. Aujourd’hui considérée comme l’une des incarnations les plus marquantes du chant traditionnel turc, elle chante et déploie sa voix en s’inspirant des voix plurielles de sa terre d’origine. Elle présente la musique turque dans toute sa richesse mais est connue également pour son éclectisme artistique, travaillant tant avec des musiciens de traditions et genres confondus que des danseurs, des conteurs ou encore des compositeurs contemporains.

 

A partir du 2 octobre 2025
Les jeudis de 16h30 à 18h00
A la médiathèque de l’IF d’Izmir

A partir du 2 octobre 2025, la médiathèque de l’Institut français de Turquie à Izmir propose une aide aux devoirs animée par Füsun et Beren, élèves de 11ème au lycée Tevfik Fikret, tous les jeudis de 16h30 à 18h00.

Si vous êtes lycéens en préparatoire, 9ème ou 10ème classe, ils pourront vous aider dans les différentes matières en communiquant en français. Places limitées.

Inscription obligatoire à mediatheque.izmir@ifturquie.org

 

A partir du 7 octobre 2025
Chaque mardi de 10h00 à 13h00
A la médiathèque de l’Institut français – Izmir

Pour échanger, partager des savoir-faire et/ou apprendre autour d’un thé dans une ambiance conviviale, rencontrer des personnes d’horizons différents.

Du tricot, de la broderie, de la couture, du crochet, de l’origami, de la peinture, de la cuisine, etc….
Vous avez envie de rencontrer des personnes, de partager vos savoir-faire et/ou d’en apprendre de nouveaux, d’échanger dans une ambiance chaleureuse

Rejoignez-nous chaque mardi à partir de 10h00.

Places limitées – sur inscription uniquement : mediatheque.izmir@ifturquie.org

 

 

 

 

 

Méditerranée, l’Odyssée pour la vie

Collaboration Institut français et Yolda . Un débat d’idées est organisé après la projection avec Mme Özge Balkız de la Fondation Yolda.

Mercredi 15 octobre, 19h
Institut français Ankara, Konrad Adenauer Cd. No 30, Yıldız – Çankaya
Participation libre sous réservation
Film en français sous-titré en turc

Méditerranée, L’Odyssée pour la vie – Réalisateur : Frédéric Fougea – Durée : 90mn – Genre : Documentaire 

Cinéma et sensibilisation

Méditerranée, L’Odyssée pour la vie révèle les merveilles d’un monde vivant riche, surprenant mais aussi très fragile. En mer, sur terre et dans les airs, un fascinant voyage dans le monde d’animaux et de plantes qui se sont adaptés pour continuer à vivre en Méditerranée, malgré l’impact croissant des activités humaines.

Le tournage de Méditerranée a mobilisé plus de 50 scientifiques, 15 co-auteurs, 12 coréalisateurs, 40 opérateurs de prise de vue et une équipe de plusieurs de centaines de personnes pendant quatre ans (dont 18 mois de tournage étalé dans une quinzaine de pays). Elle a demandé des moyens techniques de pointe pour des tournages sous-marins et aériens dans des conditions les plus délicates. Pour chacun des « personnages » du film, Fred Fougea et ses équipes voulaient proposer des images inédites, ce qui a nécessité de faire appel aux dernières technologies de prises de vue.

 

Özge Balkız
Experte en biodiversité

Özge Balkız a été diplômée de l’université ODTÜ en biologie en 2000 et a obtenu son master en génétique des chèvres sauvages. Elle a fait son doctorat sur la dynamique des métapopulations des flamants roses à l’université de Montpellier en France. Son doctorat portait sur le comportement de répartition des populations de flamants roses en Turquie et dans le bassin méditerranéen. Elle a eu l’occasion de travailler avec de nombreuses institutions sur la conservation de cette espèce et sur la protection des zones humides. A la suite de son doctorat, elle a travaillé comme coordinatrice scientifique à l’association Doğa. Elle travaille désormais comme experte en biodiversité au Doğa Koruma Merkezi (Centre de Conservation de la Nature) et à l’association Yolda. Elle a travaillé et continue de travailler sur de nombreux projets concernant la conservation efficace de différentes zones et écosystèmes dans le domaine de la science de la conservation et du changement climatique en Turquie.

 

 

   

 

ODYSSÉES : ECHANGES ENTRE LES IDÉES, LES HOMMES ET LES CULTURES EN MÉDITERRANÉE
Le projet intitulé “Odyssées” se situe dans la continuité du cycle “La Méditerranée, une mer sous pression” de l’Institut français de Turquie qui, en 2024, a abordé les enjeux globaux et locaux de la protection de cette mer partagée entre la France et la Turquie et rappelé combien ces derniers nous placent sur “une ligne de faille”, nous intimant à agir ensemble.

Le marché de Noël de l’Institut français de Turquie à Izmir aura lieu le jeudi 11, le vendredi 12 et le samedi 13 décembre 2025, de 13h00 à 20h00, dans les jardins de l’Institut français de Turquie à Izmir.

Si vous souhaitez y participer, remplissez le formulaire de candidature téléchargeable sur notre site internet ou notre page Facebook et adressez-le à jale.taskin@ifturquie.org au plus tard le 23 Octobre 2025.

L’institut met à disposition son jardin, une décoration générale, un stand couvert, deux chaises, la communication de l’événement, les sanitaires.

Une participation aux frais de 9000 TL sera demandée par demi-stand (80 x 70 cm) pour les trois jours.

Des références à la culture française sous toutes ses formes seront un plus. Les produits proposés devront présenter un caractère festif et être de qualité. Aucun produit, matériel ou objet plastique ne sera accepté. Un effort de présentation du stand et de décoration est fortement souhaité. L’institut se réserve le droit de ne pas retenir des demandes qui ne correspondront pas à ces critères.

Compte tenu du nombre grandissant de demandes d’année en année, l’institut se réserve le droit de procéder à un tirage au sort afin de désigner les exposants qui correspondront aux critères.

A la clôture de la liste, l’Institut préviendra les candidats retenus par mail au plus tard le 10/11/2025.

Formulaire d’inscription-2025

2. Festival international de théâtre urbain!
Avec le soutien de l’Institut français Ankara.

… du printemps

Performance dansée
Ecris et mis en scène par
Thierry Thieû Niang

Une troupe de 22 artistes de plus de 60 ans, spécialement sélectionnés. Tous les artistes sont des bénévoles amateurs.
CKM Ana sahne, Atakent, 1491. Sk. No:4, Etimesgut/Ankara
Lundi 13 octobre, 20h30 – 53mn

Le printemps laisse place à l’automne.

C’est du moins le cas pour Thierry Thieû Niang et les comédiens d’Ankara qui l’accompagnent dans cette performance.

Au cours de cet atelier de 10 jours, des bénévoles âgés de 60, 70 et 80 ans questionneront les préjugés culturels sur la jeunesse et la vieillesse. Les artistes construiront des images puissantes qui questionnent le temps qui passe, le sens du vieillissement et le sens d’exister maintenant, dans l’instant présent.

Thierry Thieû Niang

Thierry Thieû Niang est danseur et chorégraphe français. C’est une figure majeure du spectacle vivant en France avec une renommée internationale et un réseau d’artistes de premier plan avec lesquels il collabore régulièrement.

Parallèlement à son parcours de création, il initie des ateliers de recherche chorégraphique autour de projets de transversalité – danse, théâtre, musique, arts visuels, architecture et philosophie. La question du mouvement des corps y est expérimentée, travaillée et partagée sous le titre générique “Le territoire des corps / le corps du territoire”.

Au théâtre, à l’opéra et au cinéma, Thierry Thieû Niang a travaillé avec Robert Carsen, Claude Régy, François Rancillac, Ton Thât Tiët, Marie Desplechin, Ariane Ascaride, Anne Alvaro, Audrey Bonnet, Valeria Bruni Tedeschi et Patrice Chéreau (Così fan tutte, De la maison des morts, Elektra).

Thierry Thieû Niang réalise des mises en espace pour des récitals ou des concerts pour Jeff Cohen, François Lasserre, Fania Fénelon, Catherine Delaunay ou encore Tatiana Mladenovitch.

Au cœur du travail de Thierry Thieû Niang, figure sa capacité reconnue à monter des ateliers et des spectacles avec des publics amateurs : enfants, nouveaux arrivants, autistes, seniors. Il a été lauréat de la Villa Médicis Hors les Murs pour le Vietnam et de la fondation Unesco-Aschberg pour le Kenya.

Il a récemment animé un atelier de danse avec des patients malades de l’Alzheimer au service de gériatrie de l’hôpital Charles Foix d’Ivry, atelier qui a fait l’objet d’un film réalisé par Valeria Bruni Tedeschi et Yann Coridian, Une jeune fille de 90 ans.

Thierry Thieû Niang est Officier des Arts et des Lettres.

KentFest 2 – programmation

Billets : tarif plein 450tl, tarif réduit 250tl.

Biletinial

 

Conférence : “Identité, mémoire et héritage : les grandes thématiques de l’œuvre de Kenizé Mourad”

📅 Date: Mercredi 1er octobre
🕢 Heure: 18h30
Salle de spectacle de l’Institut français d’Izmir

L’Institut français de Turquie à Izmir a le plaisir de vous inviter à une conférence exceptionnelle de la célèbre écrivaine Kenizé Mourad le mercredi 1er octobre 2025 à 18 h 30, dans la salle de spectacle de l’Institut.

Romancière et journaliste française, Kenizé Murad explore à travers son œuvre les thèmes de l’identité, de la mémoire et de l’histoire. L’auteure donne ainsi souvent voix à des figures oubliées, principalement féminines, prises dans les tourments de l’Histoire.

Lors de cette conférence, Kenizé Mourad reviendra sur les grandes idées qui traversent son œuvre : le poids de l’héritage, la quête de soi, le dialogue entre Orient et Occident, ainsi que la condition des femmes dans les sociétés traditionnelles. Elle partagera aussi son regard sur les enjeux contemporains liés à la transmission, à la mémoire collective et au rôle de la fiction dans la compréhension de l’Histoire.

Conférence en français. Entrée libre.

212 PHOTOGRAPHY ISTANBUL
PROJECTIONS DE FILMS
02/10-03/10-09/10-10/10

Dans le cadre du fesrival 212 Photography Istanbul, l’Institut Français de Turquie, antenne d’Istanbul propose une sélection de films français en résonance avec les grandes thématiques transversales de cette édition : mutation, lumière, structure et architecture. Tandis que Les Linceuls aborde la mémoire et le passage du temps, La Passion de Dodin Bouffant met en lumière l’art culinaire comme acte de création, Alphaville interroge quant à lui l’architecture et l’organisation de la cité, et Le Règne animal explore la métamorphose et le changement. Une programmation qui fait écho aux mêmes interrogations esthétiques et narratives que la photographie.

Programme:

Jeudi 2 octobre à 19h
Les Linceuls

Vendredi 3 octobre à 19h
La Passion de Dodin Bouffant

Jeudi 8 octobre à 19h
Alphaville

Vendredi 9 octobre à 19h
Le Règne Animal

Projections payantes. Billets en vente 30 minutes avant les séances à l’Institut français.

Plein tarif: 100 TL, tarif réduit: 50 TL

 

EXPOSITION – 212 PHOTOGRAPHY ISTANBUL
ALICE PALLOT – ALGUES MAUDITES
19/09-25/10/2025
Dans la galerie de l’Institut français (au sous-sol)

L’Institut français de Turquie est heureux d’être partenaire du festival 212 Photography Istanbul. À cette occasion, nous soutenons trois artistes de la scène françaises émergentes – Marguerite Bornhauser, Lívia Melzi, Alice Pallot – dont les œuvres sont exposées dans le cadre exceptionnel du Küçük Mustafa Paşa Hamam d’Istanbul. Nous remercions chaleureusement le 212 Photography Istanbul et l’Institut français Paris pour leur appui précieux, qui contribue à renforcer la visibilité et le rayonnement de la photographie française contemporaine au sein du festival en Turquie.L’Institut français de Turquie – Istanbul accueille, dans le cadre du festival 212 Photography Istanbul, l’exposition Algues maudites d’Alice Pallot, présentée du 16 septembre au 26 octobre 2025. Loin de se limiter à la représentation d’un paysage ou à une simple dénonciation, cette série photographique explore la manière dont l’art peut rendre visibles les crises écologiques et sociales de notre temps.

Réalisée entre 2022 et 2025, Algues maudites prend pour point de départ la prolifération des algues vertes toxiques sur les côtes bretonnes (France), un phénomène dû à la combinaison des nitrates agricoles et du réchauffement climatique. Ces algues, inoffensives dans leur cycle naturel, deviennent nocives lorsqu’elles prolifèrent en excès : elles dégagent alors des gaz mortels, transforment les plages en paysages morbides et posent un problème majeur de santé publique.

Pour donner corps à cette réalité, Pallot associe photographie, recherche scientifique et collecte de matériaux. En Résidence 1+2 et en collaboration avec le CNRS Occitanie Ouest, la Villa Pérochon ou encore l’Agence spatiale européenne/Leica, elle a intégré la matière même de la contamination dans son processus : plastiques rejetés par la mer, déchets divers, mais surtout algues elles-mêmes, utilisées pour altérer chimiquement les tirages. Immergées dans des bains pollués, les images se fissurent, se tachent et se décomposent, devenant non plus des représentations mais des surfaces vivantes, traces physiques d’une contamination. Cette démarche s’accompagne d’une ouverture vers d’autres médiums, comme la bande dessinée Algues maudites – L’Histoire interdite réalisée par Pierre Van Hove à partir de l’enquête de la journaliste Inès Léraud, qui inspira la photographe.

L’exposition présente ainsi non seulement des œuvres mais aussi des documents et objets issus du processus de recherche. Au-delà de l’écologie, l’œuvre de Pallot interroge nos catégories rassurantes – nature contre-culture, humain contre non-humain – que le philosophe Félix Guattari invitait déjà à dépasser dans son concept d’« écosophie », où écologie environnementale, sociale et mentale se rejoignent.

Ses photographies, oscillant entre art et science, ressemblent à des reliques d’un futur déjà corrompu. Elles portent en elles la mémoire de la décomposition mais aussi une étrange beauté surgie de la matière toxique. Certaines organismes, capables de survivre dans les conditions extrêmes privées d’oxygène, témoignent d’une résilience paradoxale : si elles sont « maudites », elles ouvrent aussi une lueur d’espoir dans un monde fragilisé. Avec cette série, Pallot propose une méditation poétique et sensorielle sur la survie et la responsabilité collective.

Ses images, à la fois sublimes et inquiétantes, ne donnent pas de leçons mais offrent une expérience sensible où la lumière, la matière et la putréfaction dialoguent. Elles invitent à regarder en face les blessures invisibles de notre temps et à repenser notre rapport au vivant, dans un moment où l’avenir de la Terre semble suspendu entre désastre et résilience.

L’exposition sera ouverte au public du lundi au samedi de 10h à 18h jusqu’au 25 octobre.

Entrée libre.

 

06.11 – 31.12.2025
Institut français Ankara
Entrée libre

L’Institut français de Turquie est heureux d’accueillir simultanément à Ankara, Istanbul et Izmir l’exposition « Sortir des cases » dans le cadre du cycle Odyssées. Conçue par le Musée national de l’histoire de l’immigration, l’exposition met en lumière des autrices et auteurs qui ont exploré, au fil des années, les questions liées aux migrations. Elle révèle l’évolution des formes de récits dans la bande dessinée et propose une lecture originale de l’histoire, à travers plusieurs continents et décennies. Cette exposition offre des clés pour comprendre la représentation de l’étranger, des migrations et l’évolution des mentalités, le tout par le prisme unique de la bande dessinée.

Les auteurs

BARU
Farid BOUDJELLAL
Lisa MANDEL et Yasmine BOUAGGA
Marguerite ABOUET
Marjane SATRAPI
Riad SATTOUF
Will EISNER

       

4e JOURNÉES EUROPÉENNES DU PATRIMOINE – ISTANBUL
20-21 septembre 2025
Consulat Général d’Autriche à Istanbul  – le Consulat Général de Belgique à Istanbul – le Consulat Général de Hollande à Istanbul – Atatürk Kültür Merkezi- İstanbul Modern- Lycée français Saint-Joseph

Dans le cadre de la 42e édition des Journées Européennes du Patrimoine, le Réseau des Instituts Culturels Nationaux de l’Union Européenne (EUNIC) organise les 20 et 21 septembre 2025 la quatrième édition des Journées Européennes du Patrimoine en Turquie.

Les Journées Européennes du Patrimoine d’Istanbul proposent un programme spécial de deux jours célébrant l’histoire multicouche, la diversité culturelle et le patrimoine artistique de la ville. Pour cette édition à Istanbul, le programme est préparé en collaboration avec l’Institut français de Turquie, le Consulat Général d’Autriche à Istanbul, le Consulat Général de Belgique à Istanbul, le Consulat Général de Hollande à Istanbul, Istanbul Modern, İstanbul Opera ve Balesi, Lycée français Saint-Joseph. Il invite les visiteurs à un voyage à travers la mémoire multiculturelle de la ville, avec des événements dans 6 lieux différents.

Au programme : visites guidées, concerts, conférences qui permettront aux visiteurs de découvrir la ville entre passé et présent, à travers des parcours axés sur l’art, l’histoire et la mémoire.

Programme

Samedi 20 septembre

Atatürk Kültür Merkezi – “Je visite l’Opéra”  – Visites guidées de l’Opéra

📍 Atatürk Kültür Merkezi – Opéra
📅 Samedi 20 septembre| 🕒 13.00 (3 groupes de 15 personnes) (45 minutes)
Les visites se feront en turc.

Atatürk Kültür Merkezi – “Compositeurs et jardins du Château de Versailles  – Concert/Conférence

📍 Atatürk Kültür Merkezi – Tiyatro salonu
📅 Samedi 20 septembre | 🕒16.00 (75 minutes) (200 places)

Concert: L’Orchestre de Chambre de l’Opéra et du Ballet d’État d’Istanbul interprétera une sélection d’œuvres de Jean-Baptiste Lully et Jean-Philippe Rameau. 
Conférence: « L’eau à Versailles – Art, Pouvoir et Spectacle »
Intervenants: Chiara Santini et Michel Audouy
Evénement en français. Traduction simultanée en turc (places limitées).

Consulat Général d’Autriche à Istanbul –  Visite guidée du Palais de Yeniköy 

📍 Palais de Yeniköy
📅 Samedi 20 septembre | 🕒 10:00 (25 places) (30 minutes)
La visite se fera en anglais.

Consulat Général de Belgique à Istanbul – Visite guidée du Palais de Belgique

📍 Consulat Général de Belgique à Istanbul
📅 Samedi 21 septembre| 🕒 10:00 (français) – 10:30 (français) – 11:00 (anglais) – 11:30 (anglais) (20 places) (30 minutes)

Consulat Général de Hollande à Istanbul – Visite guidée du Palais de Hollande et de la chapelle dans son jardin 

📍 Palais de Hollande
📅 Samedi 21 septembre | 🕒 10:30 (anglais) – 11:30 (turc) (20 places) (60 minutes)

İstanbul Modern –  Visite guidée du musée

📍İstanbul Modern 
📅 Samedi 21 septembre | 🕒 11:00 (Turc) – 12:00 (Anglais) (30 places) (60 minutes)

Dimanche 21 septembre

Consulat Général d’Autriche à Istanbul – Visite guidée du Palais de Yeniköy

📍 Palais de Yeniköy 
📅 Dimanche 21 septembre | 🕒 10:00 (25 places) (30 minutes)
La visite se fera en anglais.

Visite du Lycée français Saint-Joseph et du Centre de Sciences Naturelles
📍 Lycée français Saint-Joseph
📅 Dimanche 21 septembre| 🕒 15:00 (40 places)  (45 minutes) (Turc)

Visite architecturale du Lycée français Saint-Joseph – Visite guidée

📍 Lycée français Saint-Joseph
📅Dimanche 21 septembre| 🕒 15:00 (20 places) (45 minutes) (en français)

Lycée français Saint-Joseph- “Compositeurs et jardins du Château de Versailles  – Concert/Conférence

📍 Lycée français Saint-Joseph
📅Dimanche 21 septembre| 🕒 16:00 (150 places) (75 minutes)
Concert: L’Orchestre de Chambre de l’Opéra et du Ballet d’État d’Istanbul interprétera une sélection d’œuvres de Jean-Baptiste Lully et Jean-Philippe Rameau. 
Conférence: «Les jardins orientaux – Aux origines de l’art des jardins européens »
Intervenants: Chiara Santini et Michel Audouy
Evénement en français. Traduction simultanée en turc (places limitées).

Participation

Evénements gratuits, places limitées.

Inscription et infos: https://www.avrupamirasgunleri.com/tr
Les inscriptions aux événements commencent à partir du 13 septembre. N’oubliez pas de vous inscrire sur le site Avrupa Miras Günleri avant le 13 septembre!

🎬 Ciné-Club | Programme octobre – novembre
Le Ciné-Club de l’Institut français Ankara vous invite à vivre une expérience cinématographique unique grâce à une sélection soigneusement préparée pour les mois d’octobre et novembre !

🎥 Les séances sont prévues à 17h et les films sont en français sous-titrés en anglais.
📌 Entrée 50TL (gratuit pour les enseignants et les apprenants de l’IFT), les billets sont en vente dans notre médiathèque.
Bon film !

mediatheque.ankara@ifturquie.org
Tel : 0312 408 82 33

Programme :

Samedi 4 octobre, 17h
🎥Le panache
2024 ǀ Réalisatrice Jennifer Devoldère ǀ Fiction, comédie ǀ 93mn ǀ Film en français, sous-titré en anglais

SYNOPSIS

Colin, 14 ans, fait son entrée dans un nouveau collège et il flippe : comment s’en sortir quand, comme lui, on est bègue ? Sa rencontre avec Monsieur Devarseau, charismatique prof de français, va le pousser à affronter ses peurs et sortir de son isolement. Maintenant Colin a une bande de copains et un projet : monter sur scène pour jouer…

 

Samedi 11 octobre, 17h
🎥Le Roman de Jim
2024 ǀ Réalisateurs Jean-Marie Larrieu et Arnaud Larrieu ǀ Fiction, drame ǀ 101mn ǀ Film en français, sous-titré en anglais

SYNOPSIS

Aymeric, le beau-père de Jim, a rencontré Florence, sa mère, alors qu’elle était enceinte de six mois. Tous les trois mènent une vie heureuse dans le Jura jusqu’à ce que le père biologique, Christophe, revienne suite à une tragédie personnelle. Aymeric ne trouve plus sa place et, éloigné de l’enfant, il décide de partir faire sa vie ailleurs. Mais des années plus tard, Jim, 23 ans, frappe à sa porte d’Aymeric.

 

Samedi 18 octobre, 17h
🎥Le Royaume
2024 ǀ Réalisateur Julien Colonna ǀ Fiction, drame ǀ 108mn ǀ Film en français, sous-titré en anglais

SYNOPSIS

Corse, 1995. Lesia vit son premier été d’adolescente. Un jour, un homme fait irruption et la conduit à moto dans une villa isolée où elle retrouve son père, en planque, entouré de ses hommes. Une guerre éclate dans le milieu et l’étau se resserre autour du clan. La mort frappe. Commence alors une cavale au cours de laquelle père et fille vont apprendre à se regarder, à se comprendre et à s’aimer.

 

Samedi 25 octobre, 17h
🎥La Reine Margot
1994 ǀ Réalisateur Patrice Chereau ǀ Fiction, films du patrimoine, histoire, adaptation littéraire ǀ 159mn ǀ Film en français, sous-titré en anglais

SYNOPSIS

Elle est belle, elle est catholique, elle est la sœur du roi, elle s’appelle Marguerite de Valois. Son frère l’a surnommée Margot. Il est protestant, on dit qu’il est mal élevé, mal rasé, qu’il sent l’ail et la sueur. Il s’appelle Henri de Navarre. On les marie de force. C’est une manœuvre politique : il faut réconcilier les Français déchirés par les guerres de religion. Ils sont trois frères, le roi Charles IX, Anjou son cadet et Alençon le plus jeune. Ils aiment Margot, ils l’aiment trop, d’une passion équivoque et possessive. Pourtant ils sont tous là, ils rient, ils dansent, ils font semblant de s’amuser. Le chef de cette famille c’est Catherine de Médicis. Elle a appris à ses enfants la duplicité et l’amour du pouvoir. Mais dans la canicule de ce mois d’août terrible la haine et la peur vont bientôt tout étouffer. Car Madame Catherine règne à la place de son fils Charles mais c’est Anjou qu’elle aime. C’est à lui qu’elle veut offrir un royaume en paix. À quel prix ? À n’importe quel prix.

 

Samedi 1 novembre, 17h
🎥Comme un fils
2023 ǀ Réalisateur Nicolas Boukhrief ǀ Fiction, drame ǀ 102mn ǀ Film en français, sous-titré en anglais

SYNOPSIS

Jacques Romand est un professeur qui a perdu sa vocation. Témoin d’une agression dans une épicerie de quartier, il permet l’arrestation de l’un des voleurs : Victor, 14 ans. Mais en découvrant le sort de ce gamin déscolarisé que l’on force à voler pour survivre, Jacques va tout mettre en œuvre pour venir en aide à ce jeune parti sur de si mauvais rails. Quitte à affronter ceux qui l’exploitent. En luttant contre les réticences mêmes de Victor pour tenter de lui offrir un avenir meilleur, Jacques va changer son propre destin…

 

Samedi 8 novembre, 17h
🎥L’Empire
2023 ǀ Réalisateur Bruno Dumont ǀ Fiction, comédie, fantastique ǀ 111mn ǀ Film en français, sous-titré en anglais

SYNOPSIS

Côte d’Opale, Nord de la France. Dans un paisible et pittoresque village de pêcheurs, un événement se produit enfin : un enfant très spécial voit le jour. Un enfant si unique et particulier qu’il déclenche une guerre secrète entre les forces extraterrestres du bien et du mal.

 

Samedi 15 novembre, 17h
🎥Remorques
1940 ǀ Réalisateur Jean Grémillon ǀ Fiction, drame ǀ 85mn ǀ Film en français, sous-titré en anglais

SYNOPSIS

Le patron d’un remorqueur breton, homme courageux et de devoir, mène une vie dure et difficile. Sa vie est partagée entre sa passion pour son travail et son amour pour sa femme. Au cours d’un sauvetage d’un cargo, il fait la connaissance d’une femme qui le trouble et avec qui il part…

 

Samedi 22 novembre, 17h
🎥Un singe en hiver
1962 ǀ Réalisateur Henri Verneuil ǀ Fiction, films du patrimoine, comédie ǀ 110mn ǀ Film en français, sous-titré en anglais

SYNOPSIS

En juin 1944, Albert Quentin, ancien fusilier-marin en Chine, tient avec sa femme Suzanne, l’hôtel Stella sur la côte normande aux environs de Deauville. Il se laisse souvent aller à trop boire, ce qui le porte à la nostalgie de son service militaire en Chine. Lors d’un bombardement en juin 1944, il promet à Suzanne de ne plus boire si l’hôtel échappe à la destruction, promesse tenue. Quinze ans plus tard, débarque Gabriel Fouquet, publicitaire. Il boit pour effacer l’échec de sa vie avec Claire qui vit à Madrid, « voyager » en Espagne et rêver de tauromachie.

 

Samedi 29 novembre, 17h
🎥L’homme d’argile
2023 ǀ Réalisatrice Anaïs Tellenne ǀ Fiction, drame ǀ 94mn ǀ Film en français, sous-titré en anglais

SYNOPSIS

Raphaël n’a qu’un œil. Il est le gardien d’un manoir dans lequel plus personne ne vit. À presque 60 ans, il habite avec sa mère un petit pavillon situé à l’entrée du grand domaine bourgeois. Entre la chasse aux taupes, la cornemuse et les tours dans la Kangoo de la postière, les jours se suivent et se ressemblent. Par une nuit d’orage, Garance, l’héritière, revient dans la demeure familiale. Plus rien ne sera plus jamais pareil. 

JOURNÉES EUROPÉNNES DES LANGUES
Jeudi 25 septembre
De 13h00 à 17h00
l’Institut français d’Izmir

L’Institut françaisd’Izmir, en collaboration avec l’Institut-Goethe, le Centre culturel italien et la Fondation culturelle et d’amitié italienne, célèbre la Journée européenne des langues et vous invite à une après-midi de découverte des langues européennes le jeudi 25 septembre de 13h00 à 17h00.
Venez vous initier à différentes langues en participant à des ateliers ludiques et vivants :  speed-dating, jeux, bricolage, cuisine, …

Pour clôturer la journée, un tirage au sort permettra aux participants de gagner des cours de langue.

Entrée libre.

 

5e FESTIVAL INTERNATIONAL DE MUSIQUE ET CINEMA D’IZMIR
10-15 septembre 2025
Institut français d’Izmir
Cinéma Teras Renk d’İstinyePark

Entrée libre pour toutes les séances, sauf celle de 21h00.

La cinquième édition du Festival International du Film et de la Musique se déroulera du 10 au 15 septembre 2025. Elle est organisée par l’Association d’Art Interculturel, avec le soutien du Ministère de la Culture et du Tourisme et de divers sponsors. Les événements auront lieu au Cinéma Teras Renk d’İstinyePark et Institut français d’Izmir.

Le festival présentera une sélection de films français ainsi que des coproductions. Parmi les films à l’affiche figurent En Fanfare, Les Musiciens, César et Rosalie, Soundtrack to a Coup d’État, Monsieur Aznavour. Les coproductions turco-françaises Dormitory et Sound Dreams of Istanbul seront également projetées. Ces films concourront pour les prix du Meilleur Film, du Prix spécial du jury et de la Meilleure musique originale dans le cadre du Concours International.

Le célèbre compositeur français Philippe Sarde sera récompensé par un Prix d’Honneur pour l’ensemble de sa carrière.

A l’Institut français d’Izmir, le festival proposera des ateliers sur la musique du documentaire et d’animation.

Le programme comprendra également des courts-métrages d’animation français ainsi que des films d’animation destinés aux enfants.

Tous les détails du programme et les informations pratiques sont disponibles sur le site web du festival à l’adresse www.ifmfest.net.tr et sur les réseaux sociaux via @ifmfest.

 

 

JOURNÉES EUROPÉENNES DU PATRIMOINE
20-21 septembre, 13h00 – 17h00

42e Journées Européennes du Patrimoine : Voyage à travers l’Histoire, l’Art et la Mémoire à Izmir

Dans le cadre de la 42e édition des Journées Européennes du Patrimoine, le Réseau des Instituts Culturels Nationaux de l’Union Européenne (EUNIC) organise les 20 et 21 septembre 2025 la quatrième édition des Journées Européennes du Patrimoine en Turquie. Lancé initialement à Ankara les années précédentes, cet événement très apprécié sera organisé pour la première fois à Izmir cette année.

Les Journées Européennes du Patrimoine d’Izmir proposent un programme spécial de deux jours célébrant l’histoire multicouche, la diversité culturelle et le patrimoine artistique de la ville. Pour cette première édition à Izmir, le programme est préparé en collaboration avec l’Institut français d’Izmir, le Consulat honoraire de France, le Centre d’Art Arkas, le Goethe-Institut d’Izmir, le Centre Culturel Italien, l’Association d’Amitié et de Culture Italo-Turque, le collectif Darağaç et la Fondation de la Communauté Juive d’Izmir. Il invite les visiteurs à un voyage à travers la mémoire multiculturelle de la ville, avec des événements dans 6 lieux différents.

Au programme : visites guidées, rencontres littéraires, expositions, expériences VR et ateliers qui permettront aux visiteurs de découvrir la ville entre passé et présent, à travers des parcours axés sur l’art, l’histoire et la mémoire.

Programme

Visite guidée du Centre Culturel Italien
📍 Casa Italia
🗓️ Samedi 20 septembre | 🕙 11h00, 15h00 (visites d’1 heure)

Visite guidée du Consulat de France & Centre d’Art Arkas
📍 Alsancak
🗓️ Samedi 20 septembre | 🕙 11h00, 15h00 (visites d’1 heure)

Exploration de Darağaç – Fresque de Joachim Romain
📍 Quartier Darağaç
🗓️ Samedi & dimanche 20-21 septembre | 🕔 17h00

Exploration de Kemeraltı & visite de synagogues
📍 Kemeraltı (incluant 3 synagogues)
🗓️ Dimanche 21 septembre | 🕙 10h00 – 12h00
📝 Présentation sur l’héritage juif à Izmir + visites de synagogues

Vivre en Europe (3 contenus réunis)
📍 Goethe-Institut Izmir
🗓️ Dimanche 21 septembre | 🕓 14h00 – 16h00
Contenu :

  • Premiers Jours en Europe – Simulation

  • Atelier de l’Arbre de la Démocratie

  • Visite virtuelle : Les sites du patrimoine mondial de l’UNESCO en Allemagne

Présentation d’İlhan Pınar : “Traces allemandes à Izmir”
📍 Goethe-Institut Izmir
🗓️ Dimanche 21 septembre | 🕞 16h00 – 17h30

Lecture musicale avec Leyla Bektaş : « Comment ma famille a appris à parler »
Goethe-Institut Izmir
Dimanche 21 septembre | 18h00 – 19h30

Lieux participants

  • Goethe-Institut d’Izmir

  • Casa Italia

  • Consulat de France à Izmir

  • Centre d’Art Arkas

  • Bazar de Kemeraltı (Synagogues)

  • Quartier Darağaç

Participation

L’accès à tous les événements est gratuit, mais certaines activités sont à capacité limitée.

ℹ️ Pour les réservations et plus d’informations :
👉 https://www.avrupamirasgunleri.com/fr

Films Français en Plein Air à Zai Bodrum

Zai Bodrum, en collaboration avec l’Institut français d’Izmir, propose un programme cinématographique en plein air cet été.

Entrée libre sur inscription.

Réservations au : +90 533 505 75 50

Programme (dates à venir) :

Les Quatre Cents Coups
Cléo de 5 à 7
Le Mépris
Illusions perdues
La Petite Bande
Les Demoiselles de Rochefort

«WHICH BODIES» APPEL À TOUS LES DANSEURS.EUSES ISSUES DES CULTURES UNDERGROUND

avec Saïdo Lehlouh / Collectif FAIR-E – CCN de Rennes et de Bretagne Du 22 au 26 septembre 2025 – İstanbul📍 Bilgi Üniversitesi, Santral İstanbul Kampüsü Dans Stüdyosu Gratuit – sur sélection

«WHICH BODIES» EN TURQUIE : un espace pour les pratiques de la marge.

L’Institut français de Turquie en collaboration avec le Collectif FAIR-E / Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne et le Festival International d’Izmir IKSEV, propose un laboratoire de recherche chorégraphique à destination des artistes autodidactes, danseurs urbains et créateurs émergents de Turquie.

Ce laboratoire est un espace d’expression libre et d’improvisation, ouvert à toutes les formes de danse issues des marges, et à celles et ceux qui explorent l’art sans passer par les cadres traditionnels.
À travers 5 jours de training, d’échange de pratiques et de créations collectives, les participant·e·s seront invité·e·s à confronter leurs langages et à révéler « ce que l’on ne montre pas », dans un esprit de transmission entre pairs.

👉 Le projet est conduit par Saïdo Lehlouh, chorégraphe français, figure majeure du bboying contemporain, co-directeur du CCN de Rennes et de Bretagne. Son approche mêle ancrage hip-hop, sincérité du geste et hybridation artistique.

👉 20 danseurs seront sélectionnés pour 5 jours de formation + une restitution finale

📅 CALENDRIER
  • Du 22 au 26 septembre 2025
  • Horaires : de 11h à 18h.
  • Lieu : Istanbul – Bilgi Üniversitesi, Santral İstanbul Kampüsü Dans Stüdyosu
  • Langues de travail : anglais / turc / langage du corps
👥 QUI PEUT PARTICIPER ?

Nous recherchons 20 artistes résidant en Turquie, curieux, ouverts, investis dans une pratique corporelle, avec ou sans formation académique.

Critères :

  • Avoir 16 ans minimum
  • Résider en Turquie
  • Être disponible chaque jour du 10 au 14 juin de 10h à 17h et pour la restitution
  • Avoir une pratique artistique autodidacte ou alternative : hip-hop, danse urbaine, freestyle, krump, breaking, théâtre corporel, expérimental, arts visuels en mouvement, etc.
  • Être prêt·e à partager, transmettre et explorer au sein d’un groupe pluriel
  • Être motivé·e par une expérience collective et immersive
📝 COMMENT CANDIDATER ?

Envoyez votre dossier avant le vendredi 12 septembre 2025 à 23h59 via ce formulaire :

Votre dossier doit contenir :

  • Vos informations personnelles : nom, prénom, âge, ville, contact (mail et téléphone)
  • Un paragraphe de motivation (1000 caractères max) : qui êtes-vous ? que pratiquez-vous ? pourquoi souhaitez-vous participer à ce laboratoire ?
  • Une ou deux vidéos de vous en train de danser ou performer (YouTube, Drive, WeTransfer, Insta, etc.)
  • Vos comptes réseaux sociaux si vous le souhaitez (Instagram, Facebook, TikTok, etc.)
  • Les danseurs venant d’Ankara pour le laboratoire pourront bénéficier d’une aide à la mobilité (voyage, hébergement, transports) sur demande dans le texte de motivation.
📌 SÉLECTION

Toutes les candidatures reçues seront traduites par l’Institut Français de Turquie et seront envoyées à l’équipe artistique du Collectif FAIR-E pour faire la sélection. Pour toutes questions, vous pouvez écrire à damla.camur@ifturquie.org
Les 20 participant·e·s sélectionné·e·s recevront un mail de confirmation le dimanche 14 septembre.

🔗 À PROPOS DE SAÏDO LEHLOUH / FAIR-E

Au milieu des années 90, le b-boying parisien fait éclater aux yeux du monde une nouvelle vision du break. Wild Cat, premier essai chorégraphique de Saïdo Lehlouh met en lumière ce style qui se distingue par sa fluidité et sa « finesse » propre au félin. À travers l’apprivoisement du sol, « Darwin » conduit la recherche continue d’un vocabulaire corporel approprié à l’instant. En

2019, Apaches, performance à géométrie variable, organise et met en rythme les corps dans un espace de passage où les énergies et l’intention de sincérité constituent un propos en soi.

Aux côtés de Johanna Faye, avec qui il compose la compagnie Black Sheep, Saïdo Lehlouh explore dans Iskio, puis Fact, les possibilités de prise de parole dans le dialogue chorégraphique. Ensemble, ils signent Earthbound (2021), une chorégraphie qui célèbre la diversité d’une scène hip hop rebelle et underground, tout en interrogeant les codes de la performance au plateau.

En 2024, il propose Témoin, pièce chorégraphique chorale avec 20 danseur.ses complices. Une version unique d’Apaches est également créée avec le corps de ballet de l’Opéra de Paris en juillet 2024 dans le cadre de l’Olympiade artistique et culturelle / Paris 2024

👉 Plus d’infos : Saïdo Leloulh

Le collectif FAIR-E est à la tête du Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne, un laboratoire vivant des danses hip hop, des formes alternatives et de la transmission. Le CCN de Rennes et de Bretagne (C.C.N.R.B.) appartient au réseau des 19 centres chorégraphiques nationaux qui constituent en France le socle de l’activité de création, de production et de diffusion d’œuvres chorégraphiques.

Premier collectif nommé à la tête d’un label, le collectif incarne de manière élargie une nouvelle génération issue de la danse hip hop et défend une danse d’auteur.ice qui s’inscrit pleinement dans le panorama de la danse contemporaine.

👉 Plus d’infos : www.ccnrb.org / @ccnrb.faire

📸 Photos : Sasha Arutyunova, Laurent Philippe, Laurent Guizard.

Du 5 au 7 septembre 2025
Monastère d’Ayazma

Thème du Bozcaada Jazz Festival 2025 : L’Incarnation

Cette année, le Bozcaada Jazz Festival vous invite à explorer un thème qui ne se limite pas à la pensée, mais qui se vit et se ressent : l’incarnation.

Comment vivre réellement nos idées, nos idéaux et nos discours ? En 2025, le festival aborde le corps non seulement comme une présence physique, mais aussi comme un espace où nos pensées, nos valeurs et nos intentions prennent forme. Dans l’art, dans le changement social ou dans la vie quotidienne… L’incarnation nous invite à aller au-delà des mots, vers un état d’être.

Le festival convie chacun·e à passer à l’action, à explorer ce que signifie l’incarnation dans sa propre expérience.

Pour débuter cette exploration, avec le soutien de l’Institut français d’Izmir, la scène accueillera Electro Deluxe.

Depuis 2001, ce groupe électrise les scènes avec un mélange explosif de jazz, funk et soul, porté par un groove irrésistible. Malgré leur nom, Electro Deluxe est un groupe 100 % live : des cuivres à la place des boucles, des mains à la place des machines.

Inspirés par des artistes comme Herbie Hancock et Meshell Ndegeocello, premiers dans les classements jazz, enchaînant les concerts sold-out à travers l’Europe et sacrés « Groupe de l’année » aux Victoires du Jazz en 2017, ils écrivent une histoire d’évolution musicale sans cesse renouvelée.

En 2024, avec leur album NEXT, ils ont ouvert un nouveau chapitre : un disque enregistré en live, brut, sans filtre, qui capture toute l’énergie accumulée par le groupe en plus de vingt ans de scène.

Electro Deluxe sera sur scène le samedi 6 septembre au Monastère d’Ayazma.

Au-delà de l’inspiration, retrouvons-nous sur l’île pour une transformation intérieure, les 5, 6 et 7 septembre 2025.

🏛️ Lieux du festival

Monastère d’Ayazma
Le site principal des concerts sera le Monastère d’Ayazma, un espace ouvert situé au sud de Bozcaada, niché entre de grands platanes.

Habbele Beach
Pour la première fois cette année, le festival s’étendra sur toute la journée avec une scène de musique électronique à Habbele Beach, entre mer, soleil, musique et danse.

Scène Salhane
Sur la Scène Salhane, des performances de nouveaux talents seront proposées. Toutes les représentations seront accessibles au public souhaitant y assister en tant que spectateur.

Programme

Billets

👉 https://www.bubilet.com.tr/canakkale/etkinlik/bozcaada-caz-festivali

 

EXPOSITION ǀ AFRO – TURK SPIRIT

Philippe Dupuich 
19 septembre – 31 octobre 2025


Salle d’exposition de l’Institut français d’Izmir                           
Grilles de l’Institut français d’Izmir
Espace d’exposition de la place Vasıf Çınar

Entrée libre.

Découvrez la visite sonore de l’exposition, racontée par le photographe lui-même.

 

L’exposition Afro-Turk Spirit, réalisée par le photographe français Philippe Dupuich avec la contribution de l’Afrikalılar Kültür Dayanışma ve Yardımlaşma Derneği, consacrée à une mémoire invisible : celle des Afro-Turcs, descendants d’Africains arrivés dans l’Empire ottoman dès le XIXᵉ siècle.

À travers une série de portraits contemporains pris dans les rues d’Izmir et dans ses quartiers emblématiques comme Kadifekale, Hasköy ou Basmane, ce travail documentaire et sensible explore les visages, les histoires et les héritages culturels d’une communauté souvent oubliée.

Mémoire, Lieux et Rituels

L’exposition explore les traces de cette présence africaine ancienne en Turquie, les conditions de vie d’aujourd’hui, les rituels encore célébrés comme le Dana Bayramı (Fête du Veau), ainsi que les lieux marqués par la mémoire afro-turque.

Une invitation à repenser la société

Afro-Turk Spirit est un projet à la fois documentaire et artistique, porteur d’une grande sensibilité.
L’exposition invite à reconsidérer la richesse multiculturelle et les strates complexes de la société turque contemporaine.

À propos du photographe

Philippe Dupuich est un photographe français reconnu pour ses travaux à la croisée du récit personnel et du documentaire.
Ayant vécu de nombreuses années sur l’île de La Réunion, il porte une attention particulière à la diversité culturelle.
En 2022, il publie Yeraltı Istanbul, un projet au long cours mêlant portraits d’écrivains issus de la scène littéraire alternative et images de la ville d’Istanbul.

Lundi au samedi, de 10h à 19h

*Conseillé de nous contacter à l’avance pour les jours fériés.

L’affiche de l’exposition a été conçue par Zeynep Uyar.

Dans le cadre de la 42ème édition des Journées européennes du patrimoine, le réseau des instituts culturels nationaux européens EUNIC organise la quatrième édition des Journées européennes du patrimoine à Ankara les 20 et 21 septembre 2025.

Avec pour devise « Vous allez aimer Ankara », l’évènement célèbre la richesse du patrimoine historique, architectural et artistique de la capitale avec un ensemble d’activités inédites et gratuites, à commencer par la visite guidée de douze des ambassades européennes.

Au programme : Avrupa Miras Günleri 2025 Program FR 09
✨ Des ateliers
🎬 Projections
🎤 Concerts
🚶Parcours et visites guidées
💬 Des rencontres
Et ouverture exceptionnelle des portes de 12 ambassades. Plus de 40 événements à ne pas manquer ! La participation est gratuite mais les places sont limitées.

Programme :

Pour pouvoir accéder aux inscriptions qui s’ouvriront le 13 septembre 2025 à 10h, il vous faudra au préalable avoir créé votre compte d’utilisateur sur le site des Journées européennes du Patrimoine via ce lien : avrupamirasgunleri.com/fr

Les Journées européennes du patrimoine sont organisées à l’initiative de EUNIC à Ankara et coordonnées par l’Institut français de Turquie.

Réseau des instituts culturels nationaux européens à travers le monde, EUNIC est présent à travers 143 clusters dans plus de 100 pays au niveau mondial dont la Turquie, à Ankara et Istanbul, depuis 2012.

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Joins us on September 20th and 21st, 2025, for the 4th edition of the European Heritage Days in Ankara!
🎉 This year, the registration system will be faster, and there will be even more partners and events… all to make you fall in love with Ankara even more.

On the program:
✨ Workshops
🎬 Screenings
🎤 Concerts
🚶 Guided tours & walks
💬 Meetups
Plus an exclusive opening of 12 embassies.
Over 40 unmissable events! 🔥

Program: Avrupa Miras Günleri 2025 Program EN 09

Participation is free, but spaces are limited.
To access registrations, which will open at 10 am on September 13th, 2025, you will need to create your user account on the European Heritage Days website using this link: avrupamirasgunleri.com/en

The European Heritage Days are organized at the initiative of EUNIC in Ankara and coordinated by the French Institute of Türkiye.
EUNIC, a network of European national cultural institutes worldwide, is present through 143 clusters in over 100 countries, including Türkiye, with branches in Ankara and Istanbul, since 2012.

 

Cinéma – Monsieur Aznavour
2024/133’/en français, sous-titré en turc
Samedi 13/09 – 19h
Samedi 20/09 – 16h
Samedi 27/09 – 19h

À l’Institut français d’Istanbul, la rentrée s’annonce cinématographique ! De septembre à fin octobre, découvrez sur grand écran une sélection de films français aussi émouvants qu’inspirants. De Saint-Ex, portrait audacieux du légendaire écrivain-aviateur auteur du Petit Prince, à Monsieur Aznavour, hommage vibrant à une icône internationale de la chanson, en passant par les classiques sensibles comme L’Argent de poche de Truffaut ou les récits familiaux contemporains tels que Toni en famille et Quelques jours pas plus, chaque projection est une invitation à explorer la richesse du cinéma français. Sans oublier La Voie royale, récit initiatique sur les chemins escarpés de l’ambition. Une belle occasion de prolonger l’été en salles, avec des films qui font rire, rêver et réfléchir.

Réalisateur: Mehdi Idir & Grand Corps Malade
Casting principal: Tahar Rahim, Bastien Bouillon, Marie-Julie Baup

Synopsis:

Fils de réfugiés, petit, pauvre, à la voix voilée, on disait de lui qu’il n’avait rien pour réussir. À force de travail, de persévérance et d’une volonté hors norme, Charles Aznavour est devenu un monument de la chanson, et un symbole de la culture française. Avec près de 1200 titres interprétés dans le monde entier et dans toutes les langues, il a inspiré des générations entières. Découvrez le parcours exceptionnel et intemporel de MONSIEUR AZNAVOUR.

Bande annonce

Achetez la carte cinéma & médiathèque de l’Institut français pour découvrir le meilleur du cinéma français ! Pour plus de renseignements, veuillez contacter la médiathèque !

Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 50 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

Cinéma – L’argent de poche
1976, 104′, En français, sous-titré en turc
Samedi 13/09 – 16h
Samedi 27/09 – 16h
Samedi 18/10 – 16h

À l’Institut français d’Istanbul, la rentrée s’annonce cinématographique ! De septembre à fin octobre, découvrez sur grand écran une sélection de films français aussi émouvants qu’inspirants. De Saint-Ex, portrait audacieux du légendaire écrivain-aviateur auteur du Petit Prince, à Monsieur Aznavour, hommage vibrant à une icône internationale de la chanson, en passant par les classiques sensibles comme L’Argent de poche de Truffaut ou les récits familiaux contemporains tels que Toni en famille et Quelques jours pas plus, chaque projection est une invitation à explorer la richesse du cinéma français. Sans oublier La Voie royale, récit initiatique sur les chemins escarpés de l’ambition. Une belle occasion de prolonger l’été en salles, avec des films qui font rire, rêver et réfléchir.

Réalisateur: François Truffaut
Casting principal: Philippe Goldmann, Bruno Staab, Chantal Mercier

Synopsis:
La vie quotidienne des enfants de la classe de Mlle Petit et M. Richet, instituteurs dans une petite ville du Puy-de-Dôme. Patrick, amoureux de la mère d’un camarade, devient l’ami de Julien, enfant solitaire. Ensemble, ils commencent à fréquenter les salles de cinéma, et surtout les filles…


Bande annonce

Achetez la carte cinéma & médiathèque de l’Institut français pour découvrir le meilleur du cinéma français ! Pour plus de renseignements, veuillez contacter la médiathèque !

Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 50 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

Exposition – Eva Nielsen 
Insula
16/09-08/11/2025
Dans la galerie de l’Institut français

À l’occasion de la Biennale d’Istanbul, en partenariat avec la galerie d’art The Pill Paris-Istanbul, l’Institut français de Turquie est heureux d’accueillir une exposition monographique consacrée à l’artiste franco-danoise Eva Nielsen, figure importante de la scène contemporaine européenne, nominée au Prix Marcel Duchamp 2025.

Formée aux Beaux-Arts de Paris, Eva Nielsen développe depuis une quinzaine d’années une œuvre singulière, à la croisée de la peinture, de la photographie et de l’installation.

Son travail se distingue par une recherche plastique rigoureuse, qui explore les frictions entre construction et effacement, entre paysage réel et territoire mental. Elle compose des images hybrides où se télescopent des fragments architecturaux, des paysages semi urbains et des motifs graphiques, dans une tension constante entre figuration et abstraction. L’artiste utilise la sérigraphie sur toile comme point de départ, qu’elle retravaille ensuite à la peinture à l’huile et/où à l’acrylique, créant des surfaces ambivalentes, troublantes, à lisière du visible.

Ses œuvres évoquent des lieux transitoires – friches industrielles, périphéries, territoires oubliés – mais jamais anecdotiques. Ces paysages deviennent les supports d’une projection intérieure, les témoins d’un monde en mutation, marqué par l’incertitude, l’ambiguïté, la perte de repères. Le vocabulaire formel d’Eva Nielsen oscille entre stratification, opacité et transparence, convoquant des lignes de fuite où se mêlent utopie architecturale et mémoire des lieux.

Une mémoire des lieux non vécus, les paysages qu’évoque Eva Nielsen ne sont pas seulement des lieux oubliés ou en transition — ce sont aussi des espaces fantômes, marqués par une infime occupation humaine, une forme de non-habitation. À l’image de Sihanoukville, au Cambodge, ou dans certains paysages du sud de l’Espagne, où des villes entières ont été bâties sous l’élan spéculatif, puis abandonnées avant même d’avoir été habitées, ces territoires racontent une double disparition : celle du paysage naturel et celle de l’imaginaire collectif.

Mais au sein même de cette vacance apparente surgit parfois une présence humaine à peine perceptible, spectrale, indicible, fragile. Une silhouette diffuse, une ombre entre deux couches de matière, une trace. À première vue, ses œuvres semblent désertées, mais en y regardant mieux, des figures peuvent apparaitre, évanescentes presque effacées, la mémoire du temps de notre humanité.

Ces ruines, vestiges d’un urbanisme sans racines ni finalité sociale, deviennent dans l’œuvre d’Eva Nielsen les signes silencieux d’un monde épuisé par ses propres désirs d’expansion. Elle en recueille les traces — fragments, structures, silhouettes — pour en faire le matériau d’un récit sensible, entre effacement et rémanence, où la mémoire du non-vécu trouve une forme, une peau picturale, une voix, chaque couche raconte une histoire, une mémoire suspendue.

Présentée dans de nombreuses institutions et biennales (Centre Pompidou, musée d’art moderne de Paris, musée de l’Orangerie, MAC VAL, Pernod Ricard Foundation, Biennale de Lyon, MOCA Los Angeles, les Abattoirs de Toulouse, le Louvre Lens, etc.), Eva Nielsen a su imposer une esthétique immédiatement reconnaissable, marquée par une grande maîtrise technique et une poésie discrète. Son œuvre interroge les formes de perception à l’heure des images saturées, et cherche à réinventer un regard attentif, lent, profond.

L’exposition proposée à l’Institut français d’Istanbul rassemble un ensemble de toiles récentes ainsi que des œuvres inédites, pensées en écho avec l’urbanité mouvante d’Istanbul qui a nourrit le travail d’Eva Nielsen depuis une dizaine d’années. À travers ce dialogue sensible avec la ville, Eva Nielsen poursuit sa réflexion sur les paysages de transition, les seuils et les espaces en suspens, résonnant avec les tensions et les mutations du monde contemporain.

L’Institut français de Turquie à Istanbul tient à remercier chaleureusement Eva Nielsen et la galerie The Pill Paris-Istanbul pour le prêt exceptionnel des œuvres et pour l’engagement aux cotés de l’artiste.

L’exposition sera ouverte au public dans la galerie de l’Institut français du lundi au samedi de 10h à 18h du 16 septembre au 8 novembre 2025.

Entrée libre.

 

Cinéma – Saint-Ex
2024, 98′, en français, sous-titré en turc
Vendredi 12/09 – 19:00
Samedi 20/09 – 19:00
Samedi 04/10 – 19:00

À l’Institut français d’Istanbul, la rentrée s’annonce cinématographique ! De septembre à fin octobre, découvrez sur grand écran une sélection de films français aussi émouvants qu’inspirants. De Saint-Ex, portrait audacieux du légendaire écrivain-aviateur auteur du Petit Prince, à Monsieur Aznavour, hommage vibrant à une icône internationale de la chanson, en passant par les classiques sensibles comme L’Argent de poche de Truffaut ou les récits familiaux contemporains tels que Toni en famille et Quelques jours pas plus, chaque projection est une invitation à explorer la richesse du cinéma français. Sans oublier La Voie royale, récit initiatique sur les chemins escarpés de l’ambition. Une belle occasion de prolonger l’été en salles, avec des films qui font rire, rêver et réfléchir.

Réalisateur: Pablo Agüero
Casting principal: Louis Garrel, Vincent Cassel et Diane Kruger

Synopsis:
En 1930 Antoine de Saint-Exupéry est pilote de l’Aéropostale en Argentine. Quand Henri Guillaumet, son meilleur ami et le meilleur pilote de l’Aéropostale, disparaît dans la cordillère des Andes, Saint-Ex décide de partir à sa recherche. Cette quête impossible l’oblige à se dépasser, en faisant de sa capacité à rêver sa plus grande force…

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Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 50 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

Cinéma – La Voie Royale
2023, 109’, en français avec sous-titres turcs
Samedi 06/09 – 19:00
Vendredi 19/09 – 19:00
Samedi 11/10 – 16:00


À l’Institut français d’Istanbul, la rentrée s’annonce cinématographique ! De septembre à fin octobre, découvrez sur grand écran une sélection de films français aussi émouvants qu’inspirants. De Saint-Ex, portrait audacieux du légendaire écrivain-aviateur auteur du Petit Prince, à Monsieur Aznavour, hommage vibrant à une icône internationale de la chanson, en passant par les classiques sensibles comme L’Argent de poche de Truffaut ou les récits familiaux contemporains tels que Toni en famille et Quelques jours pas plus, chaque projection est une invitation à explorer la richesse du cinéma français. Sans oublier La Voie royale, récit initiatique sur les chemins escarpés de l’ambition. Une belle occasion de prolonger l’été en salles, avec des films qui font rire, rêver et réfléchir.

Réalisateur: Frédéric Mermoud
Casting principal: Suzanne Jouannet, Marie Colomb

Synopsis:

Sophie est une lycéenne brillante. Encouragée par son professeur de mathématiques, elle quitte la ferme familiale pour suivre une classe préparatoire scientifique. Au fil de rencontres, de succès et d’échecs, face à une compétition acharnée, Sophie réalise que son rêve, intégrer Polytechnique, représente plus qu’un concours… un vrai défi d’ascension sociale.

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Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 50 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

Cinéma – Toni en famille
2023, 96′, en français avec sous-titres turcs
Samedi 06/09 – 16:00
Samedi 04/10 – 16:00
Vendredi 31/10 – 19:00

À l’Institut français d’Istanbul, la rentrée s’annonce cinématographique ! De septembre à fin octobre, découvrez sur grand écran une sélection de films français aussi émouvants qu’inspirants. De Saint-Ex, portrait audacieux du légendaire écrivain-aviateur auteur du Petit Prince, à Monsieur Aznavour, hommage vibrant à une icône internationale de la chanson, en passant par les classiques sensibles comme L’Argent de poche de Truffaut ou les récits familiaux contemporains tels que Toni en famille et Quelques jours pas plus, chaque projection est une invitation à explorer la richesse du cinéma français. Sans oublier La Voie royale, récit initiatique sur les chemins escarpés de l’ambition. Une belle occasion de prolonger l’été en salles, avec des films qui font rire, rêver et réfléchir.

Réalisateur: Nathan Ambrosioni
Casting principal: Camille Cottin et Guillaume Gouix

Synopsis:
Antonia, dite Toni, élève seule ses cinq enfants. Un job à plein-temps. Elle chante aussi le soir, dans des bars, car il faut bien nourrir sa famille. Toni a du talent. Elle a enregistré un single qui a cartonné. Mais ça, c’était il y a 20 ans. Aujourd’hui ses deux aînés s’apprêtent à rejoindre l’université. Alors Toni s’interroge : que fera-t-elle quand toute sa progéniture aura quitté le foyer ? A 43 ans, est-il encore temps de reprendre sa vie en main ?

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Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 50 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

Cinéma – Quelques jours pas plus
2024, 103’, en français avec sous-titres turcs
Vendredi 05/09 – 19:00
Samedi 11/10 – 19:00
Samedi 18/10 – 19:00

À l’Institut français d’Istanbul, la rentrée s’annonce cinématographique ! De septembre à fin octobre, découvrez sur grand écran une sélection de films français aussi émouvants qu’inspirants. De Saint-Ex, portrait audacieux du légendaire écrivain-aviateur auteur du Petit Prince, à Monsieur Aznavour, hommage vibrant à une icône internationale de la chanson, en passant par les classiques sensibles comme L’Argent de poche de Truffaut ou les récits familiaux contemporains tels que Toni en famille et Quelques jours pas plus, chaque projection est une invitation à explorer la richesse du cinéma français. Sans oublier La Voie royale, récit initiatique sur les chemins escarpés de l’ambition. Une belle occasion de prolonger l’été en salles, avec des films qui font rire, rêver et réfléchir.

Réalisatrice: Julie Navarro
Casting principal: Camille Cottin, Benjamin Biolay

Synopsis:

Arthur Berthier, critique rock relégué aux informations générales après avoir saccagé une chambre d’hôtel, découvre que le journalisme est un sport de combat. Envoyé à l’hôpital par un CRS en couvrant l’évacuation d’un camp de migrants, il tombe sous le charme de Mathilde, la responsable de l’association Solidarité Exilés et accepte, pour quelques jours croit-il, d’héberger Daoud, un jeune Afghan.

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Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 50 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

 

Programme du Ciné-Club : Septembre – Octobre

Les films sont sous-titrés en turc.

PROGRAMME :
 
Samedi 06/09 16h00 Flow, le chat qui n’avait plus peur de l’eau
Mardi 09/09 19h00 Les Parapluies de Cherbourg
Mardi 16/09 19h00 L’Histoire de Souleymane
Samedi 20/09 16h00 Zazie dans le métro
Mardi 23/09 19h00 Le mépris
Samedi 27/09 16h00 Quelques jours pas plus
Mardi 30/09 19h00 Z
Samedi 04/10 16h00 Système K
Mardi 07/10 19h00 Flow, le chat qui n’avait plus peur de l’eau
Samedi 11/10 16h00 Le mépris
Mardi 14/10 19h00 Quelques jours pas plus
Samedi 18/10 16h00 Les Parapluies de Cherbourg
Mardi 21/10 19h00 Zazie dans le métro
Samedi 25/10 16h00 Z

Les billets sont en vente à l’accueil de l’IF Izmir 30 minutes avant les séances. Les places ne sont pas numérotées et sont limitées.

Aucun spectateur ne sera admis après le début de la séance. Les billets achetés et non utilisés peuvent l’être pour une autre séance.

Plein tarif : 100 TL
Tarif réduit : 50 TL (réservé aux étudiants de moins de 25 ans et aux personnes de plus de 65 ans. Une pièce d’identité et une carte étudiante sont obligatoires.)

Paiement par carte bancaire.
Gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’Institut français.

 

Flow, le chat qui n’avait plus peur de l’eau

Flow, le chat qui n’avait plus peur de l’eau

Samedi 06/09 à 16h
Salı 07/10 à 19h
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Gints Zilbalodis

2024/Lettonie/France/Belgique/85′

Sans paroles.

Synopsis

Un chat se réveille dans un univers envahi par l’eau où toute vie humaine semble avoir disparu. Il trouve refuge sur un bateau avec un groupe d’autres animaux.

Mais s’entendre avec eux s’avère un défi encore plus grand que de surmonter sa peur de l’eau ! Tous devront désormais apprendre à surmonter leurs différences et à s’adapter au nouveau monde qui s’impose à eux.

Les Parapluies de Cherbourg

Les Parapluies de Cherbourg

Mardi 09/09 à 19h
Samedi 18/10 à 16h
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Jacques Demy

Distribution : Anne Vernon, Catherine Deneuve, Nino Castelnuovo, Marc Michel

1963/France/91′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Geneviève Emery, dont la mère tient un commerce de parapluies, aime Guy Foucher. Madame Emery ne voit pas d’un bon oeil cette idylle avec un jeune garagiste. Guy est appelé à l’armée, pour la Guerre d’Algérie et Geneviève se donne à lui avant son départ. Elle est enceinte. Guy donne peu de nouvelles. Poussée par sa mère, Geneviève accepte d’épouser Roland Cassard, un riche diamantaire. Quelques années après, un soir de noël, il neige et…

L’Histoire de Souleymane

L’Histoire de Souleymane

Mardi 16/09 à 19h
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Boris Lojkine

Distribution : Abou Sangare ve Nina Meurisse

2024/France/93′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Tandis qu’il pédale dans les rues de Paris pour livrer des repas, Souleymane répète son histoire. Dans deux jours, il doit passer son entretien de demande d’asile, le sésame pour obtenir des papiers. Mais Souleymane n’est pas prêt.

Retour au programme

Zazie dans le métro

Zazie dans le métro

Samedi 20/09 à 16h
Mardi 21/10 à 19h
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Louis Malle

Distribution : Philippe Noiret, Catherine Demongeot, Jacques Dufilho

1960/France/89′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

La petite Zazie âgée de douze ans descend du train qui arrive en gare parisienne, accompagnée de sa mère qui la confie au soin de son « oncle » Gabriel afin de passer tranquillement le week-end avec son amant. La gamine, gouailleuse et mutine, est obnubilée par l’idée de prendre le métro mais, comble de malchance, celui-ci est fermé en raison de la grève des poinçonneurs. Zazie va finalement faire une visite de la Capitale, seule ou accompagnée d’une multitude de personnages truculents et originaux rencontrés au fil de ses pérégrinations. En retrouvant sa mère à la gare, qui l’interroge sur son emploi du temps, elle répond d’une voix lasse : « J’ai vieilli ». D’après le roman de Raymond Queneau.

Le mépris

Le mépris

Mardi 23/09 à 19h
Samedi 11/10 à 16h
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Jean-Luc Godard

Distribution : Brigitte Bardot, Michel Piccoli, Fritz Lang, Jack Palance, Giorgia Moll, Jean-Luc Godard, Linda Veras

1963/France/110′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Récit du lent et progressif déchirement d’un couple. Paul Javal, scénariste, et sa jeune femme semblent former un couple uni. Un incident apparemment anodin avec un producteur va conduire la jeune femme à mépriser profondément son mari. Libre adaptation du roman d’Alberto Moravia.

 

Quelques jours pas plus

Quelques jours pas plus

Samedi 27/09 à 16h
Mardi 14/10 à 19h
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Julie Navarro

Distribution : Camille Cottin, Benjamin Biolay, Amrullah Safi

2023/Fransa/103′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Arthur Berthier, critique rock relégué aux informations générales après avoir saccagé une chambre d’hôtel, découvre que le journalisme est un sport de combat. Envoyé à l’hôpital par un CRS en couvrant l’évacuation d’un camp de migrants, il tombe sous le charme de Mathilde, la responsable de l’association Solidarité Exilés et accepte, pour quelques jours croit-il, d’héberger Daoud, un jeune Afghan.

Z

Z

Mardi 30/09 à 19h
Samedi 25/10 à 16h
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Costa-Gavras

Distribution : Jean-Louis Trintignant, Yves Montand, Jacques Perrin, Charles Denner

1969/France/125′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Dans les années 1960, dans un pays du bassin méditerranéen, un député progressiste (Yves Montand) est assassiné. Le juge d’instruction chargé de l’enquête (Jean-Louis Trintignant) met en évidence le rôle du gouvernement, notamment de l’armée et de la police dans cet assassinat.

Système K

Système K

Samedi 04/10 à 16h
La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Aurel

2018/France/94′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

« Système K » comme Kinshasa. Au milieu de l’indescriptible chaos social et politique, une scène contemporaine bouillonnante crée à partir de rien, crie sa colère et rêve de reconnaissance. Malgré le harcèlement des autorités et les difficultés personnelles des artistes, le mouvement envahit la rue et plus rien ne l’arrêtera !

 

Retour au programme

 

Le 8ème Festival international de danse contemporaine commence le 30 août !
L’Institut français Ankara participe au festival qui va durer 2 jours avec la danseuse française Maureen Leverne.

30 – 31/08/2025
Cermoden
Billeterie biletinial et/ou Cermodern

Maureen Leverne

Maureen Leverne découvre la danse à l’âge de 6 ans grâce au ballet. Après avoir obtenu un diplôme d’ingénieur en 2019, elle s’est orientée vers la danse contemporaine en suivant un programme de deux ans en Italie. De retour en France en 2021, elle commence à combiner danse et ingénierie. En 2023, elle rejoint la compagnie Break Theater, quitte son poste d’ingénieur et entame une nouvelle formation de danse d’un an. En 2024, elle travaille comme danseuse indépendante pour Karine Saporta, puis rejoint la compagnie Art For Gaia avec la chorégraphe Florencia Gonzalez.

 

Programmation cinéma – Septembre-Octobre 2025
05/09-31/10/2025
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

À l’Institut français d’Istanbul, la rentrée s’annonce cinématographique ! De septembre à fin octobre, découvrez sur grand écran une sélection de films français aussi émouvants qu’inspirants. De Saint-Ex, portrait audacieux du légendaire écrivain-aviateur auteur du Petit Prince, à Monsieur Aznavour, hommage vibrant à une icône internationale de la chanson, en passant par les classiques sensibles comme L’Argent de poche de Truffaut ou les récits familiaux contemporains tels que Toni en famille et Quelques jours pas plus, chaque projection est une invitation à explorer la richesse du cinéma français. Sans oublier La Voie royale, récit initiatique sur les chemins escarpés de l’ambition. Une belle occasion de prolonger l’été en salles, avec des films qui font rire, rêver et réfléchir.

Programme:

Quelques jours pas plus

Vendredi 5 septembre – 19:00
Samedi 18 octobre – 19:00

Toni en famille

Samedi 6 septembre – 16:00
Samedi 4 octobre – 16:00
Vendredi 31 octobre – 19:00

La voie royale

Samedi 6 septembre – 19:00
Vendredi 19 septembre – 19:00
Samedi 11 octobre – 16:00

Saint-Ex

Vendredi 12 septembre – 19:00
Samedi 20 septembre – 19:00
Samedi 4 octobre – 19:00

L’argent de poche

Samedi 13 septembre – 16:00
Samedi 27 septembre – 16:00
Samedi 18 octobre – 16:00

Monsieur Aznavour

Samedi 13 septembre – 19:00
Samedi 20 septembre – 16:00
Samedi 27 septembre – 19:00

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Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 50 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

Kült Kavaklıdere en collaboration avec l’Institut français de Turquie, Ev.Ankara et avec le parrainage presse de Radio ODTÜ organise sur la pelouse de METU Vişnelik l’événement « CineSounds : Paris Qui Dort avec Sercan Debelec Live Set », qui se tiendra le lundi 25 août à 21h.

Billeterie: Biletinial

Sercan Debelec biographie,

Sercan Debelec est un musicien qui se distingue en tant que compositeur et multi-instrumentiste. Debelec, qui a commencé la musique avec une formation de violon dès son plus jeune âge, s’est tourné vers la batterie et le travail choral pendant ses années de lycée. Bénéficiant d’une bourse du Conservatoire d’État de l’Université de Başkent, il s’est lancé dans des études intensives de piano et de composition, en plus de sa formation vocale. Il a ensuite enrichi son parcours universitaire en obtenant un master en arts du spectacle.

Son premier single, « Late Night Circus », sorti en 2020, a connu un succès international. Depuis, il a sorti deux albums de jazz en groupe, deux albums de piano solo et 14 singles. Debelec, qui a collaboré avec de nombreux musiciens turcs et internationaux de renom, a donné le premier concert de son projet jazz, « Sercan Debelec Quintet », au 32e Festival de jazz d’Akbank.

Sercan Debelec, qui a reçu le prix du meilleur artiste de jazz de l’année aux Radio Boğaziçi Music Awards en 2025, continu de produire et de se produire activement.

 

Paris qui dort

Le gardien de nuit de la tour Eiffel s’aperçoit un matin que Paris ne s’est pas réveillé… Seul un petit nombre de personnes arrivant à Paris en avion n’est pas touché par cet étrange sort.

Réalisateur : René Clair
Année : 1923
Durée : 59mn
Genre : Fiction, fantastique
Noir et blanc

  • Mention de restauration : Restauration 4K entreprise par la Fondation Jérôme Seydoux-Pathé en 2018 au laboratoire L’Immagine Ritrovata, avec le soutien du CNC.
  • Crédit : Paris qui dort (René Clair) © 1925 – Fondation Jérôme Seydoux-Pathé – Succession René Clair

 

 

   

Films Français en Plein Air à Zai Bodrum

Zai Bodrum, en collaboration avec l’Institut français d’Izmir, propose un programme cinématographique en plein air cet été.

Entrée libre sur inscription.

Réservations au : +90 533 505 75 50

Programme :

Dimanche 20/07 à 22h Les Demoiselles de Rochefort

Dimanche 27/07 à 22h Rouge

Dimanche 03/08 à 22h Les Parapluies de Cherbourg

Dimanche 17/08 à 22h Josep

Dimanche 24/08 à 22h Sur les chemins noirs

Dimanche 31/08 à 22h À bout de souffle

L’Institut français de Turquie (IFT) lance son deuxième appel à candidatures pour sa résidence d’écriture francophone « Villa Annie Ernaux ». Cette nouvelle édition sera consacrée à l’accueil d’un.e auteur/autrice.

Villa Annie Ernaux
Ce tout nouveau programme de résidence d’écriture compte parmi les événements phares de l’IFT. Il accueille chaque année 3 auteurs/autrices en résidence pour une durée maximale de 8 semaines. Cette nouvelle résidence d’écriture contribuera à renforcer le soutien de l’IFT à l’écriture, à la lecture, à la traduction et à l’édition, déjà engagé auprès de nombreux partenaires locaux avec le programme d’aide à la publication et avec son Prix de la Traduction. L’accueil en Turquie de grandes figures littéraires françaises telles que Leïla Slimani, Laurent Gaudé, Mathias Enard ou encore Jérôme Ferrari, crée des ponts entre lectorats et professionnels. De plus, le Choix Goncourt de la Turquie fédère chaque année des lecteurs francophones et valorise la vitalité de la littérature contemporaine française en Turquie.

L’objectif de cette résidence d’écriture francophone est de favoriser les imaginaires franco-turcs. La Turquie, et Istanbul en particulier, est une source d’inspiration sans limite pour les voyages littéraires où tous les sens sont sollicités.
Annie Ernaux, lauréate du Prix Nobel de littérature en 2022, est une écrivaine très appréciée en Turquie où la quasi-totalité de son œuvre est traduite en langue turque. Ses romans, qui explorent la mémoire, l’identité et les rapports sociaux rencontrent un intérêt certain auprès du lectorat turc.
Dans le cadre du Festival du film d’Istanbul en 2023, son film “Les Années Super 8”, réalisé avec son fils David Ernaux-Briot, a été projeté à l’Institut français de Turquie – antenne d’Istanbul. Cette projection a été suivie d’une séance de dédicaces, au cours de laquelle plus de 350 personnes sont venues rencontrer l’écrivaine.

Le programme « Villa Annie Ernaux  » bénéfice de l’appui du fonds de dotation « La Petite Escalère ».[1]

[1] Le fonds de dotation La Petite Escalère a pour mission de promouvoir et encourager l’expérimentation et la création artistiques contemporaines sous toutes leurs formes. La Petite Escalère soutient et accompagne les créateurs et les organismes culturels dans le cadre de résidences d’artistes, de publications et d’éditions, d’expositions, d’installations et de productions… La Petite Escalère apporte également son aide à des projets et des structures dont l’objectif est de favoriser l’accès à la culture pour tous – jeunes, publics fragilisés, isolés ou éloignés de l’offre culturelle. Le fonds de dotation a soutenu le jardin de sculptures La Petite Escalère (2011 – 2020) et créé et financé la plateforme éditoriale Sculpture Nature (2014 – 2019).

Objectifs du programme

● Favoriser la circulation des écrivain.e.s et des idées dans une approche régionale ;
● Impulser un travail de création nourri par des relations interculturelles ;
● Offrir aux lauréats des lieux de travail et de résidence variés ;
● Favoriser les rencontres avec des publics distincts, et avec des scènes artistiques locales diversifiées ;
● Permettre la création d’oeuvres singulières, à la croisée de deux continents et de plusieurs cultures ;

Modalités

  • Création littéraire contemporaine de tous genres confondus : jeunesse, fiction, roman, polar, bande dessinée, poésie… ;
  • Résidence d’écriture d’une durée de 8 semaines en Turquie, dans la région d’Istanbul ;
  • Production d’un texte/roman graphique qui fera l’objet d’une traduction en turc (1oo pages maximum) ;

Conditions d'éligibilité

● Être de nationalité française, ou résident.e en France depuis au moins 5 ans ;
● Être dégagé.e de toute autre activité professionnelle pendant le temps de la résidence ;
● Avoir déjà été publié.e à compte d’éditeur.

Modalités financières

Rémunération en droits d’auteur (net), affiliation URSAF nécessaire :
● Une allocation de résidence sur la base de 450 € hebdomadaires (8 semaines en Turquie soit 3600 € ) ;
● Commande d’un texte à l’issue de la résidence (800 € euros net : droits d’auteur)
● Prise en charge des frais liés au voyage : billet d’avion aller-retour

Le logement est pris en charge par l’Institut français de Turquie.

Engagement du lauréat ou de la lauréate

● Concourir à la vie de l’Institut français de Turquie : le/la résident.e s’engage à consacrer l’équivalent d’une demi-journée par semaine au partage de son travail avec le public (passages dans les écoles et lycées francophones d’Istanbul) sous différentes formes : rencontres, lectures, ateliers d’écriture et tournée nationale (à déterminer ensemble).
● Dégager du temps pour un échange avec les acteurs du livre sur place ;
● Souscrire une assurance durant l’exécution de la présente résidence, la responsabilité de l’Institut ne pouvant être engagée vis-à-vis du / de la résident.e en matière de dommages aux tiers, ni d’accidents du travail le/la concernant. Le/la résident.e est réputé.e avoir souscrit à cet effet les assurances nécessaires, incluant une assurance rapatriement international ;
● Le/la résident.e atteste par ailleurs être habilité.e à exercer son activité. En aucun cas l’Institut ne saurait être tenu pour responsable du non-paiement de charges sociales ou salariales ;
● La/le résident.e s’engage à travailler de manière prioritaire sur le projet présenté dans sa candidature et sélectionné par le jury ;
● À l’issue de la résidence, la/le résident.e devra présenter une restitution publique au format libre.

Engagement de l'Institut français de Turquie

● Offrir un accompagnement aux auteurs pendant la durée de la résidence afin de les mettre en réseau avec les principaux acteurs impliqués dans leur projet d’écriture ;
● Fournir une aide aux procédures administratives ainsi qu’à l’organisation logistique du séjour, fournir un appui à la traduction et à l’interprétariat ;
● Mettre à disposition les espaces culturels de l’IFT, notamment la médiathèque, le cinéma, des espaces d’écriture… (pendant les horaires d’ouverture) et, éventuellement, fournir un ordinateur et une imprimante.
● Valoriser, communiquer et faciliter la circulation des textes issus de la résidence.

Constitution du dossier

Les différentes pièces du dossier administratif seront rassemblées dans un seul document PDF, les textes seront rédigés en français :
● Descriptif du projet précisant les motivations du séjour, les thèmes d’écriture, l’intérêt de la résidence dans le parcours et les éventuels projets d’édition (4 500 signes maximum)
● Portfolio (extrait de textes publiés, d’articles ou dessins, liens vers des sites, extraits vidéos…, 8 pages maximum)
● CV
● Pièce d’identité en cours de validité (carte d’identité ou passeport – copie recto verso)
● Attestation sur l’honneur datée, signée et accompagnée de la mention « Bon pour accord », certifiant :
o L’acceptation des conditions générales et du règlement ;
o Que vous êtes l’auteur des œuvres mentionnées dans votre dossier.

Le dossier est à envoyer à l’adresse: residence@ifturquie.org

Modalités et critères de sélection

Un jury international procédera à la sélection du/de la lauréat.e ; il sera composé d’un membre de l’Institut français de Paris, de membres de l’IFT, d’un représentant de la fondation « La Petite Escalère », et de représentants des scènes littéraires locales.

Critères de sélection :
● Le parcours professionnel du candidat ;
● La qualité et les perspectives du projet, son rapport à la Turquie / Istanbul.

Annonce des résultats : le nom du/de la lauréat.e sera communiqué dès la finalisation des délibérations du jury, au plus tard le 06/07/2026.

Calendrier

Date limite de dépôt de candidature : Les inscriptions sont closes.

01/09/2026 : Début de la résidence du/de la premier.e lauréat.e
25/10/2026 : Fin de la première résidence

15/10/2026: Début de la résidence du/de la deuxième lauréat.e
10/12/2026: Fin de la deuxième résidence

01/03/2027: Début de la résidence du/de la troisième lauréat.e
25/04/2027: Fin de la troisième résidence

La période de résidence sera proposée par le jury aux candidats retenus, en fonction des créneaux disponibles et de la sélection finale.

Evaluation de la résidence

Dans une perspective d’auto-analyse et d’amélioration de leurs pratiques, les structures membres s’engagent à réaliser avec le/la résident.e un bilan partagé du séjour, permettant d’offrir des retours critiques sur l’ensemble des modalités de la résidence.

Contacts

Pour toute question ou demande d’informations complémentaires:
residence@ifturquie.org

22ème Festival international de musique de Gümüşlük

22ème Festival international de musique de Gümüşlük
Du 16 juillet au 9 septembre 2025

À l’occasion de sa 22ᵉ édition, l’Institut français d’Izmir est heureux de s’associer au Festival international de musique de Gümüşlük.

Le festival propose une programmation éclectique mêlant musique classique, jazz, musiques du monde, DJ sets et créations expérimentales. Il continue également de mettre l’accent sur la transmission intergénérationnelle à travers des classes de maître, des ateliers pour enfants ainsi que des projets autour de l’écologie et du recyclage artistique.

Du 1er au 10 août, une masterclass de piano réunira trois figures majeures de la scène musicale internationale : le pianiste français Jean-Philippe Collard*, reconnu pour ses interprétations de Fauré et Saint-Saëns, la Britannique Katya Apekisheva, lauréate de nombreux concours et saluée pour la profondeur de son jeu, ainsi que la pianiste turque Gülsin Onay, figure incontournable de la scène classique, distinguée par le titre d’« Artiste d’État » et active depuis des décennies dans la formation des jeunes talents.

La journée d’ouverture du 16 juillet mettra à l’honneur la thématique « Dernier clou, première note » avec un marché durable, le projet éco-conçu Scènes Sans Limites, un concert du groupe Fungistanbul (instruments recyclés), et un DJ set de Kontra-Plak.

*Malheureusement, Jean-Philippe Collard ne pourra pas se produire au festival en raison de problèmes de santé. En remplacement, nous aurons l’honneur d’accueillir Didier Castell-Jacomin, protégé des légendaires pianistes Catherine Collard, György Cziffra et Fausto Zadra. Pianiste de renommée internationale, il s’est produit dans les salles les plus prestigieuses du monde : la Philharmonie de Berlin, le Concertgebouw d’Amsterdam ou encore le Carnegie Hall. Reconnu pour son répertoire riche et varié – notamment Mozart, Beethoven et Schumann –, son dernier enregistrement dédié aux compositrices a été salué par la critique.

Programme du festival

Télécharger le programme du Festival

Billetterie sur biletix.com

Lieux de l’événement :

Carrière de Pierre Antique
Fahrettin Altay Sokak, Gümüşkaya Sitesi, Koyunbaba

Centre du Festival de Gümüşlük
Gümüşlük Mahallesi, 1120. Sokak Sahil Yolu

Centre Culturel Zefirya
AKTUR Apart 3 Tesisleri, Bitez, Bodrum

11ᵉ Festival de musique de l’Académie Internationale de Musique d’Ayvalık

Du 25 juillet au 21 septembre 2025

Le Festival de l’Académie Internationale de Musique d’Ayvalık (AIMA), organisé par la Fondation pour la culture et l’art d’Ayvalık et l’Académie internationale de musique d’Ayvalık, célébrera en 2025 sa 11ᵉ édition. Cette édition se déroulera du 25 juillet au 21 septembre 2025, dans différents lieux emblématiques d’Ayvalık. Comme les années précédentes, l’Institut français d’Izmir est heureux d’apporter son soutien à ce rendez-vous musical, en accompagnant la venue de deux artistes français de renom.

Dans ce cadre, Marc Danel, violoniste, fondateur et premier violon du célèbre Quatuor Danel, ainsi qu’enseignant au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon (CNSMD), animera une classe de maître à Ayvalık du 11 au 17 août 2025. Cette session pédagogique intensive sera suivie d’un concert le 19 août 2025, donné en duo avec Pelin Halkacı Akın, violoniste et directrice du département des cordes du conservatoire d’État MSGSÜ d’Istanbul.

Yovan Markovitch, violoncelliste, également membre du Quatuor Danel et professeur au CNSMD de Lyon, interviendra à son tour à Ayvalık dans le cadre d’une classe de maître du 13 au 18 septembre 2025. Musicien reconnu pour son parcours au sein du Quatuor Ysaye puis du Quatuor Danel, il poursuit aujourd’hui une double carrière d’interprète et de pédagogue.

Ces interventions s’adressent principalement à des étudiants en musique, de jeunes musiciens professionnels, ainsi qu’à un public intéressé par la pratique de la musique de chambre.

Lieu de l’événement : Maison Haluk Barutçuoğlu de l’AIMA, Maison de la Fondation ASKEV, Bibliothèque Bekir Coşkun (Cunda), Musée Mémorial Taksiyarhis, Atelier des Technologies Créatives de l’Université Sabancı

PROGRAMME DU FESTIVAL

Concert d’ouverture : « Octuor de Schubert »

25 juillet 2025, vendredi, 20h30
Taksiyarhis Musée Monumental, Ayvalık
Ayşegül Kirmanoğlu (clarinette), Okan Akbaş (cor),
Seyfi Can Dağlar (basson), Banu Selin Aşan (violon),
Eylül Umay Taş (violon), Emir Kemancı (alto),
Çağlayan Çetin (violoncelle), Deniz Yurdakul (contrebasse)
Soutien du concert : Allianz Türkiye

Concert Duo de violon : Evangelia Koutsodimou et Ioannis Nikolis

6 août 2025, mercredi, 20h30
Atelier des Technologies Créatives – Université Sabancı, Küçükköy
Soutien du concert : Levent Gürçay

Concert : « Sextuor à cordes – Brahms & Tchaïkovski »

19 août 2025, mardi, 20h30
Maison Alev Komili, Cunda
Marc Danel, Pelin Halkacı Akın (violons)
Yağmur Tekin, Artemis Sis Balkız (altos)
Çağ Erçağ, Gözde Yaşar (violoncelles)
Soutien du concert : Alev Komili

Écoute commentée : Hommage à l’année Ravel

29 août 2025, vendredi, 20h30
Maison Haluk Barutçuoğlu – AIMA
Avec Emre Yavuz et Filiz Ali
Soutien du concert : Şerif Kaynar

Concert : CelloPianoDuo

3 septembre 2025, mercredi, 20h00
Bibliothèque Bekir Coşkun – Centre Culturel d’Alibey, Cunda
Dilbağ Tokay (violoncelle), Emine Serdaroğlu (piano)
Soutien du concert : Ümit Boyner

Concert : Trio Tilif – Yaşar – Yakar

6 septembre 2025, samedi, 20h00
Bibliothèque Bekir Coşkun – Centre Culturel d’Alibey, Cunda
İmge Tilif (violon), Gözde Yaşar (violoncelle), İnci Yakar Birol (piano)
Soutien du concert : Fondation Yaşar pour l’éducation et la culture

Concerts de clôture des masterclasses :

  • 13 juillet 2025 : flûte – Ayla Uludere et Ece Karşal

  • 3 août 2025 : clarinette – Ayşegül Kirmanoğlu

  • 16 août 2025 : violon – Marc Danel et Pelin Halkacı Akın

  • 30 août 2025 : piano – Andrey Pisarev

  • 18 septembre 2025 : violoncelle – Yovan Markovitch

Veuillez trouver les détails du festival ici.

Films français en plein air à Arkas Sanat Alaçatı

À partir du 10 juillet, tous les jeudis de juillet et août à 21h00
Arkas Sanat Alaçatı

Dans le cadre de l’exposition Staged / Sahnelenmiş, consacrée à la crise climatique, Arkas Sanat Alaçatı, en collaboration avec l’Insitut français d’Izmir, propose un programme cinématographique estival exceptionnel.

À partir du 10 juillet, retrouvez-nous tous les jeudis à 21h00 pour des projections en plein air de films sélectionnés autour de l’écologie, de la nature, de la biodiversité et de la relation entre l’humain et l’environnement.

Ces films, choisis pour leur regard engagé sur les enjeux environnementaux, mêlent différents genres cinématographiques. Ils invitent le public à réfléchir aux grands défis écologiques de notre époque tout en sensibilisant à l’urgence climatique.

En réunissant cinéma et art contemporain, Arkas Sanat Alaçatı souhaite enrichir l’expérience artistique du public et mettre en lumière une problématique sociale majeure à travers ces soirées gratuites.

Entrée libre sur inscription.

Pour assister à une projection, veuillez remplir le formulaire d’inscription disponible sur la page du film concerné : https://www.arkassanatalacati.com/arkas-sanat-alacati-etkinlikleri/

32e Festival de Jazz d’Istanbul
01/07-17/07/2025

Organisé par l’IKSV, le 32e Festival de Jazz d’Istanbul commence le mardi 1er juillet ! L’Institut français de Turquie est fier de soutenir cet événement prestigieux.

Le vendredi 4 juillet au soir, dans l’atmosphère envoûtante du Palais de France, l’un des pianistes et chanteurs les plus remarqués de la scène jazz contemporaine, Grégory Privat, se produira aux côtés du talentueux trompettiste Tolga Bilgin pour un concert exceptionnel.

Pour plus d’infos

Billets en vente !

Sound of Europe #4
04/07-05/07-06/07/2025
Ankara, İstanbul, İzmir

Préparez-vous pour la 4ème édition du festival Sound of Europe !

Les 4, 5 et 6 juillet 2025, découvrez des artistes venus des quatre coins de l’Europe et de Turquie, réunis pour trois jours de concerts exceptionnels.

Les 5 et 6 juillet à Istanbul.

Créé en 2022 à l’initiative de EUNIC Turquie, le réseau des instituts culturels nationaux de l’Union européenne, Sound of Europe est un festival musical unique en son genre, organisé à Ankara, Istanbul et Izmir, et promouvant l’émergence. Il est produit et dirigé artistiquement par Burçak Ada Döner, avec le soutien des municipalités de Kadıköy, Çankaya, Izmir.

🎶Focus France
À cette occasion, l’Institut français de Turquie invite la chanteuse Oriane Lacaille sera sur scène le 6 juillet à 21h45 à Istanbul Kalamış Atatürk Parkı.

 

Oriane Lacaille

Oriane Lacaille, l’une des rares héritières de la musique créole, écrit et compose en utilisant tantôt des comptines, tantôt la puissance des percussions. Avec sa voix chaleureuse et la puissance unique des percussions et du ukulélé, Oriane Lacaille invente un langage poétique bilingue, mêlant français et créole. Elle évoque à ses auditeurs la féminité, la maternité, la migration, l’esclavage, mais surtout l’amour. À travers ses chansons, elle révèle la beauté de la culture réunionnaise et créole. Oriane interprète ses chansons sur scène en trio avec Marc Lacaille (batterie) et Yann-Lou Bertrand (contrebasse, trompette).

Cette année, le festival met à l’honneur 10 pays : Allemagne, Autriche, Danemark, Espagne, France, Italie, Luxembourg, Malte, Pays-Bas et Turquie.

Programme SOE #4 İstanbul

EUNIC

Réseau des instituts culturels nationaux européens à travers le monde, EUNIC compte 39 membres issus de l’Union européenne et des pays associés et est présent à travers 139 clusters dans 107 pays au niveau mondial.

En Turquie, EUNIC compte deux clusters, à Ankara et Istanbul, créés en 2012.

Présidé pendant plusieurs années par l’Institut français de Turquie et aujourd’hui par l’ambassade de Pologne en Turquie, le cluster EUNIC d’Ankara, qui compte une vingtaine de membres pleins et associés (Allemagne, Autriche, Bulgarie, France,  Espagne, Grèce, Hongrie, Italie, Lituanie, Luxembourg, Malte, Pays-Bas, Pologne, Portugal, Roumanie, Royaume-Uni, Slovénie, Suisse, Union européenne), entend renforcer les liens culturels entre la Turquie et l’Europe.

Pour cela, EUNIC initie des événements culturels originaux tels que le festival de musique actuelles Sound of Europe ou les Journées européennes du patrimoine à Ankara.

soundofeuropeturkey.com/program

Production : Ada
Visuel : Halil Turaçtemur

 

     

Ciné-débat – On the Water Surface
Drame//2024//89’
En turc, sous-titré en anglais
Mercredi 25 juin à 19h 
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

Rendez-vous le mercredi 25 juin dans la salle de cinéma de l’Institut français ! La projection sera suivie d’une discussion avec la réalisatrice Zeynep Köprülü.
Réalisatrice: Zeynep Köprülü
Casting principal: Cemre Ebüzziya, Nazan Kesal, Yasemin Szawlowski, Aytek Şayan, Şamil Kafkas

Synopsis:
On The Water Surface raconte l’histoire d’une femme qui, de retour dans sa ville natale, est forcée d’affronter la réalité qu’elle a fuie. Deniz, qui tente de surmonter son sentiment d’infériorité, est contrainte de retourner dans sa ville natale, qu’elle n’a pas visitée depuis des années, pour assister au mariage de sa mère. Elle est contrainte d’affronter la colère, les peurs et la culpabilité qu’elle pensait avoir laissées derrière elle.

Inscription obligatoire.

Fête de la musique
Samedi 21 juin a 18h
Dans le jardin de l’Institut français

Pour célébrer ensemble la Fête de la Musique dans la joie, retrouvons-nous le samedi 21 juin au soir dans le jardin de l’Institut français !

Inscription obligatoire

Programme:
18h : Ouverture des portes
18h15-18h35 : Péra darones
18h45-20h15 : Lukuma
20h30-22h15 : Istanbull’dogs

Péra darones

Chanteuses
Deborah RANDI
Louise Poudret HARDY
Anne-Cécile PERRIN
Elise CANASYAN
Célina GOURARI
Louise DUPEYRON BLIN
Clémentine WISSELMANN
Elena LAZO

Lukuma

Fusion de styles et de talents, le groupe Lukuma  offre une expérience musicale ultra éclectique. Tous issus d’univers différents — du jazz aux musiques latines, de la pop au reggae — les musiciens nous proposent un répertoire métissé et inattendu. Leur complicité sur scène crée l’alchimie qui nous emporte avec eux dans un voyage haut en couleurs!

Musiciens:

Elena Lazo – chant
Bastien Pellissier : chant, guitare, saxophone
Jean-Baptiste Hardy : guitare
Ahmet KILIÇ : basse électrique
Kerem KIRCA : percussions
Christophe DU REPAIRE : trombone

Istanbull’Dogs

Istanbull’Dogs, c’est la fusion de quatre musiciens aux influences variées, portés par une énergie commune et l’envie de partager. Leur style: un rock vibrant et chaleureux aux accents funk, reggae et jazz. Leur répertoire mêle classiques et pépites inattendues, de Téléphone à Duman, en passant par The Police, Franz Ferdinand ou les Red Hot. Sur scène, leur complicité est palpable et chaque concert devient un moment vivant, intense et fédérateur.

Musiciens:

Souhel BOUSTA : guitare, chant principal
Stéphane FROISSARDEY : guitare, chant
Metin SUADIYELI: basse
Quentin LEVET : batterie

EXPOSITION DE PHOTOGRAPHIES – MEDITERRANEO
LA MER MÉDITERRANÉE SOUS PRESSION
18.06-26.07.2025
Dans la galerie de l’Institut français

L’Institut français de Turquie poursuit le cycle d’événements “La Mer Méditerranée sous pression” visant à attirer l’attention sur les menaces environnementales qui pèsent sur la Méditerranée avec l’exposition photographique intitulée « Mediterraneo ». Après Izmir, Ankara, Muğla et Eskişehir, l’exposition sera présentée à Istanbul du 18 juin au 26 juillet, grâce au soutien de Piksel Creative Solutions, pour être découverte par les amateurs d’art et les défenseurs de l’environnement stambouliotes.

La Méditerranée, berceau de civilisations et haut lieu de biodiversité, est aujourd’hui l’un des écosystèmes marins les plus menacés au monde. Si elle ne représente que 0,7 % de la surface océanique, elle abrite pourtant près de 8 % de la faune marine et 18 % de la flore, avec un taux d’endémisme remarquable. Mais ce joyau naturel est soumis à des pressions intenses : réchauffement climatique, pollution, urbanisation du littoral, tourisme de masse, surpêche ou espèces invasives bouleversent ses équilibres écologiques.

L’exposition explore les fragilités et les résistances de cette mer singulière à travers les regards croisés de scientifiques et d’artistes. Elle s’ancre notamment dans l’expérience exemplaire de la réserve marine de Gökova, en Turquie, un territoire où la biodiversité a pu entamer sa régénération grâce à des zones de non-prélèvement, à l’implication citoyenne et à une gouvernance innovante. On y observe encore la reproduction du requin gris, la présence de phoques moines, et la lutte contre la prolifération d’espèces invasives accélérée par l’ouverture du canal de Suez et la hausse des températures marines.

Aux côtés des photographies de Laurent Ballesta, plusieurs fois primé pour ses plongées au cœur des zones protégées, et de Tony Viacara, champion de France de photographie sous-marine en 2024, cette exposition s’ouvre à un dialogue plus vaste avec les arts contemporains. Car face à l’urgence écologique, de nombreux artistes actuels s’emparent des enjeux de durabilité, de mémoire écologique et de réparation.

C’est dans cette dynamique que s’inscrivent les œuvres de Hicham Berrada, qui mêle chimie et poésie pour révéler des processus naturels invisibles ; de Julie Chaffort, dont les vidéos interrogent nos liens sensibles au vivant. Glenda León explore quant à elle les langages secrets de la nature, tandis que Francis Alÿs questionne les déplacements, les territoires fragiles et les équilibres instables, notamment à travers des gestes simples, porteurs de métaphores profondes.

Leur présence dans cette exposition témoigne d’une conviction partagée : l’art peut participer à une prise de conscience, susciter de l’émotion, et offrir des formes sensibles de résistance aux atteintes faites à notre environnement. Ces œuvres, loin d’illustrer littéralement les enjeux environnementaux, les traduisent avec une force esthétique et symbolique qui complète et prolonge le regard scientifique.

En parallèle à la Conférence des Nations Unies pour l’Océan à Nice (juin 2025), Mediterraneo rappelle l’urgence d’agir, mais aussi la capacité de la Méditerranée à se réinventer si nous savons repenser notre relation au vivant. Une mer sous pression, mais pas sans voix. Une mer qui, à travers les arts, retrouve souffle, mémoire et désir de futur.

Artistes:
Laurent Ballesta, Tony Viacara, Francis Alÿs, Hicham Berrada, Julie Chaffort, Glenda León, Lycée français Saint-Joseph

L’exposition sera ouverte du 18 juin au 26 juillet dans la galerie de l’Institut français.

Horaires de visite: Du lundi au samedi de 10h à 18h

Entrée libre.

Fête de la Musique 2025

Samedi 21 juin 2025
Jardin de l’Institut français d’Izmir

Entrée libre.

Venez nous retrouvez à la fête de la musique 2025, le rendez-vous musical traditionnel dans le jardin de l’Institut français d’Izmir!

Concerts, buvette, ambiance chaleureuse et plein de surprises…

PROGRAMME
16h00 : Ouverture des portes
17h00 : Papavero
18h30 : Barkın
19h45 : NoFrost
21h00 : SABB
22h15 : DouceSoeur
23h30 : Fin de la musique

Venez nous retrouvez à la fête de la musique 2025, le rendez-vous musical traditionnel dans le jardin de l’Institut français d’Izmir!

Concerts, buvette, ambiance chaleureuse et plein de surprises…

Entrée libre.

DJ NoFrost (TR) – Set Vinyle
Passionné de vinyles et pionnier du mouvement turntablism en Turquie, DJ NoFrost a partagé la scène avec des figures majeures du hip-hop. Ses sets mêlent soul, funk et raretés de morceaux turcs anciens.

Barkın (TR) – Set Vinyle
Acteur majeur de la scène musicale locale d’Izmir, Barkın est le directeur musical du Rast Beer Garden depuis trois ans. En plus d’accueillir des groupes et des DJs internationaux, il organise des jam sessions réunissant différents musiciens. Collectionneur passionné de vinyles, Barkın anime également une émission de disques sur la radio française LYL Radio.

Papavero (FR)
Bercé par le hip-hop et la musique électronique des années 90, DJ Jérémy évolue dans le monde de la musique depuis plus de 10 ans. Ses sets partagent les dernières tendances de l’électro-pop française, de la house et du nu-disco. Chaque performance raconte une histoire et transporte les auditeurs dans un voyage spatio-temporel.

DouceSoeur (FR)
Reconnue pour ses sets énergiques mêlant ses racines martiniquaises, l’esthétique manga des années 2000 et son identité queer. Ses sets, célébrant les femmes afro-descendantes et les voix queer, couvrent un large éventail de genres, du neoperreo au zouk, en passant par la salsa et le bailerave.

SABB (FR)
Mélangeant ses origines nord-africaines et caribéennes avec des infrastructures électroniques modernes, SABB offre au public une expérience musicale onirique. Ses sets mettent en avant les sonorités afro-diasporiques, l’EBM, la techno et les influences trance.

Documentarist – 18ème Journées de documentaires d’Istanbul
14/06-19/06/2025

Pour sa 18ème édition, le festival Documentarist sera consacré aux thèmes de la mémoire collective, des droits de l’homme et de la diversité culturelle. Il se tiendra du 14 au 19 juin dans plusieurs cinémas et notamment à l’Institut français Istanbul, partenaire de l’événement. Parmi les temps-forts, les projections des productions françaises : “Sound dreams of Istanbul” d’Anıl Eraslan, “L’envers d’une histoire, un siècle yougoslave” de Mila Turajlic et “Songs of Slow Burning Earth” d’Olha Zhurba. Ne ratez pas !

Pour plus d’informations

PROJECTIONS ET EXPOSITION ǀ Molière Réanimé

Salle de cinéma de l’Institut français d’Izmir et jardin de l’Institut français d’Izmir
Vendredi 20 juin à 19h00

Redécouvrez Molière comme vous ne l’avez jamais vu!

L’Université Dokuz Eylül – Faculté des Beaux-Arts, en collaboration avec l’Institut français de Turquie à Izmir, a le plaisir de vous inviter à la présentation des courts métrages réalisés dans le cadre du projet Molière Réanimé.

Les étudiants du Département de Cinéma d’Animation de l’Université Dokuz Eylül réinterprètent quatre grandes pièces de Molière (Tartuffe, L’Avare, Le Malade Imaginaire, Les Fourberies de Scapin) à travers des courts métrages d’animation originaux, mêlant techniques numériques et cut-out. Les projections seront suivies d’une séance de questions-réponses avec les intervenants du projet dans la salle de cinéma.

Exposition : dans les coulisses de la création
L’événement proposera également une exposition des matériaux de production — croquis préparatoires, storyboards, recherches visuelles — accompagnée d’un cocktail de clôture dans le jardin.

Entrée libre – nous vous attendons nombreux.

22/06 – 04/07/2025

L’Institut français Ankara soutient la troisième édition des Litho Days initiée par Dou Print Studio avec la participation de l’artiste française Alexandra Duprez.

Profitez de la venue de l’artiste à Ankara qui vous invite à découvrir son travail le samedi 28 juin à 19h30 (rencontre en français et en turc).

Les œuvres réalisées dans le cadre de cette édition des Litho Days, à laquelle sont conviés des artistes de Turquie et d’Europe, seront exposées à Ka à partir du vendredi 7 novembre 2025, sous le commissariat d’Eda Berkmen.

Alexandra Duprez biographie

Née en 1974 à Quimper, Alexandra Duprez vit et travaille à Douarnenez depuis de longues années. Depuis 1995, elle consacre son temps à la peinture. Elle est représentée (sélection) par la galerie COA au Canada, galerie HAGD au Danemark, galerie DYS en Belgique,Pulp gallery et Tayloe Piggot gallery aux USA ,Moving gallery en Hollande. En 2015, elle participe à la création de la galerie Plein-Jour à Douarnenez, qu’elle co-dirige depuis. Elle travaille également avec les maisons d’éditions Esperluète en Belgique et Chose Commune en France.

Dès ses débuts au milieu des années 1990, Alexandra Duprez développe une pratique intuitive du dessin et de la peinture, puisant son inspiration dans l’art brut et les arts populaires. Dans ses images, elle fait surgir un univers fantasmagorique proche du songe, peuplé de créatures troublantes, de formes enchevêtrées et d’yeux démultipliés, entre figuration et abstraction.

Au centre de son travail se trouve le corps humain, un corps qui se dédouble, s’efface et se transforme, pour devenir un être en constante mutation, mi-animal, mi-végétal. Par ajout et recouvrement, couche après couche, l’artiste crée ce qu’elle appelle des « lambeaux d’images », fragments d’une histoire sans cesse réinventée, aux ramifications foisonnantes. L’œil s’égare, comme dans une forêt métaphorique née de l’inconscient de l’artiste. Ses motifs récurrents ouvrent un chemin vers l’inquiétante étrangeté de son théâtre intérieur.

 

Qu’est-ce que Litho Days ?

Organisé le 6 novembre 2021 pour la première fois par Dou Print Studio (le seul atelier privé de lithographie collaborative de Turquie),Litho Days, qui a été inspiré par le 250ème anniversaire d’Alois Senefelder l’inventeur de la lithographie, fait son retour avec sa troisième édition.

Parallèlement aux programmes d’artistes invités, des journées portes ouvertes sont organisées au Dou Print Studio avec chaque artiste invité, et ainsi, des informations sur les processus de production artistique et le fonctionnement de l’atelier sont partagées avec le public.

 

Qu’est-ce que Litho Days ?

Organisé le 6 novembre 2021 pour la première fois par Dou Print Studio (le seul atelier privé de lithographie collaborative de Turquie) Litho Days, qui a été inspiré par le 250ème anniversaire d’Alois Senefelder l’inventeur de la lithographie, fait son retour avec sa deuxième édition.

Parallèlement aux programmes d’artistes invités, des journées d’ateliers ouverts sont organisées au Dou Print Studio avec chaque artiste invité, et ainsi, des informations sur les processus de production artistique et le fonctionnement de l’atelier sont partagées avec le public.

   tel: 0553 234 60 58

 

 

 

L’Institut français Ankara, en collaboration avec la mairie de Çankaya, invite l’artiste d’art urbain Ememem pour une série d’installations sur les trottoirs de Çankaya.

Découvrez les lieux des œuvres !

EMEMEM Çankaya 2025

1 – Coin de la rue Yazanlar et croisement de la rue Paris, avant les escaliers
2 – Kuğulu Park, sur la chaussée piétonnière, à côté du jardin d’enfant
3 – Kuğulu Park, entre la statue et la station de taxi
4 – Trottoir sur Tunalı Hilmi Cd. No:94
5 – Devant le centre d’art contemporain Doğan Taşdelen, J.F Kennedy No 4 Cd

 

Qui est Ememem ?

Ememem est le pseudonyme d’un artiste anonyme connu depuis 2016 pour son art urbain qu’il baptise le « flacking ». Sa technique low-tech est reprise par d’autres artistes dans le monde et le terme de flacking s’est imposé pour désigner cette branche du street art œuvrant à la réparation des trottoirs.

Ememem baptise ses œuvres des « flacks », mot qu’il dérive du mot flaque en français, ou « pansements pour trottoir ». Il les crée en composant des œuvres en carreaux de céramique et mosaïque insérées sur-mesure dans les nids-de-poule et les fissures de l’espace public. La presse internationale s’empare chaque semaine du phénomène Ememem qui a semé depuis 2016 une collection de 400 pansements pour trottoirs.

On trouve ses œuvres principalement à Lyon, d’où il est originaire, mais aussi dans les rues de Paris, Amiens, Sète, Turin et Milan, Barcelone et Madrid, Stavanger et Hamar (Norvège), Aberdeen (Ecosse), Carlow (Irlande), Leipzig (Allemagne) et enfin Chicago et New York depuis 2024.

En 2021, Ememem parraine des évènements culturels comme la première édition du festival Art en Zone à Laverune (France). Il est également présenté lors de l’évènement Ceramics NOW 2021, dont les commissaires d’exposition sont Raphaëlla Riboud-Seydoux et Florian Daguet-Bresson à la Galerie Italienne à Paris. À cette occasion, il crée spécialement un flacking au niveau du passage piéton du 15 rue du Louvre.

Il est aussi présenté en septembre 2021 lors de Art Paris 2021.

En 2023, Vinci Immobilier commande une œuvre pour le village des Athlètes pour les JO de Paris 2024. L’œuvre sera intégrée au programme Bokken recevant les délégations internationales.

En 2024, il crée un médaillon pour le Natural Play Park de la ville de Normal, Illinois, à la demande de la Fondation Jobson.

https://www.ememem-flacking.com/

instagram.com/ememem.flacking/

   

 

 

53ème Festival de musique d’Istanbul
Duo Salque-Peirani
Mardi 17 juin 2025 à 21h
Palais de France

La 53ᵉ édition du Festival de Musique d’Istanbul, organisée par la Fondation İKSV, débutera le 11 juin. À cette occasion, l’Institut français de Turquie a le plaisir de s’associer au festival en proposant plusieurs rendez-vous musicaux d’exception.

Le mardi 17 juin, le Palais de France accueillera le duo Salque-Peirani formé par le violoncelliste François Salque et l’accordéoniste Vincent Peirani dans le décor merveilleux du jardin du Palais.

Plus d’informations&programme

Billets en vente.

53ème Festival de musique d’Istanbul
Gautier Capuçon&Alexandre Kantorow
Jeudi 12 juin à 20h
Salle de concert Cemal Reşit Rey

La 53ᵉ édition du Festival de Musique d’Istanbul, organisée par la Fondation İKSV, débutera le 11 juin. À cette occasion, l’Institut français de Turquie a le plaisir de s’associer au festival en proposant plusieurs rendez-vous musicaux d’exception.

Rendez-vous au concert très attendu de Gautier Capuçon et Alexandre Kantorow, qui se tiendra le 12 juin sur la scène de Cemal Reşit Rey.

Plus d’informations et programme

Billets en vente.

La fresque du climat : Un atelier ludique pour agir face au dérèglement climatique ♻️

📅 Date: Samedi 14 Juin
🕢 Heure: 13h00-16h00
Salle d’exposition de l’Institut français d’Izmir

Atelier animé en turc.

Entrée gratuite.

En parallèle de l’exposition BORN IN … PPM de Mary-Lou Mauricio, un atelier « La Fresque du Climat » sera animé par Hélène Olympe. Cet atelier collaboratif accompagnera l’exposition et nous aidera, en équipe et à travers un jeu pédagogique, à mieux comprendre les enjeux du changement climatique.

Informations pratiques pour participer :

  • Horaires : de 13h00 à 16h00
  • Public : Adultes
  • Entrée gratuite
  • Inscription obligatoire via le formulaire en ligne

 

BORN IN…PPM STUDIO PHOTO

En raison de l’intérêt intense que vous avez manifesté, les inscriptions sont temporairement suspendues. Merci de votre compréhension.

À partir de juin 2025

Institut français Izmir Photo Studio

Dans le cadre de l’exposition BORN IN … PPM de la photographe Mary-Lou Mauricio, un studio photo s’installe à l’Institut français d’Izmir, en collaboration avec l’association İFOD – İzmir Fotoğraf Sanatı Derneği.

Ce projet participatif vise à sensibiliser au dérèglement climatique en illustrant visuellement l’augmentation spectaculaire de la concentration de CO₂ dans l’atmosphère depuis la révolution industrielle.

Chaque participant·e sera photographié·e avec le taux de CO₂ de l’année de sa naissance, une manière symbolique de se mobiliser contre l’inaction climatique et l’usage intensif des énergies fossiles.

Lors de votre visite au studio photo, vous choisirez votre posture, et poserez avec l’indication du taux de CO₂ (en ppm) de votre année de naissance.

Inscription via le formulaire en ligne : https://forms.gle/NannA4Zg1RvWhtks7

Les personnes ayant rempli le formulaire seront contactées ultérieurement pour convenir d’un rendez-vous personnalisé, selon la disponibilité des photographes. Seules les personnes ayant confirmé leur rendez-vous seront photographiées.

38ᵉ Festival International d’Izmir

La 38e édition du Festival International d’Izmir se tiendra du 3 juin au 12 juillet 2025 dans divers lieux emblématiques de la ville.

“WHICH BODIES”

10 – 14 juin 2025 • Salle de danse de l’İKSEV

Organisé par la Fondation d’Art, de Culture et d’Éducation d’Izmir (İKSEV), le festival accueille cette année une collaboration singulière avec l’Institut français d’Izmir. Sous la direction du chorégraphe Saïdo Lehlouh, le laboratoire de recherche chorégraphique « WHICH BODIES » se tiendra du 10 au 14 juin.

Imaginé par un membre du collectif FAIR-E, au sein du Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne, ce laboratoire met l’accent sur la visibilité des pratiques artistiques émergentes, en valorisant le processus de création plutôt que la forme finale. Il offre un espace d’échange, d’expérimentation et de réflexion pour des artistes en quête d’évolution professionnelle.

Vingt danseur·euse·s sélectionné·e·s bénéficieront d’un cadre propice à la création collective. L’objectif est de proposer une expérience artistique interdisciplinaire, ouverte notamment aux artistes autodidactes issu·e·s de la scène underground en Turquie, quel que soit leur champ de création.

Par ailleurs, un atelier de danse ouvert au public se tiendra le samedi 14 juin à 17h00 sur la place Gündoğdu à Alsancak, avec la participation des membres de l’atelier.

Saïdo Lehlouh – Chorégraphe

Saïdo Lehlouh, alias « Darwin », fait ses premiers pas dans le monde du hip-hop à l’âge de 15 ans. En 2001, il cofonde le crew Bad Trip, très actif sur la scène underground et dans les battles. À partir de 2007, il commence à créer ses propres œuvres chorégraphiques et se produit avec des artistes tels que Storm, Norma Claire, ou encore Sébastien Ramirez.
Sa première création, Wild Cat, présentée en 2018, révèle un style singulier, fluide et précis, inspiré de la grâce féline. Cette pièce rend hommage à une esthétique du b-boying propre au Paris des années 1990, admirée jusqu’aux États-Unis. À travers Wild Cat, Lehlouh revisite une époque, une gestuelle, une mémoire corporelle.
Son parcours au sein du Bad Trip Crew lui a permis de forger une écriture sincère, à la fois ancrée dans l’énergie des cercles de danse et dans une recherche introspective du mouvement. Son lien tactile avec le sol témoigne d’une quête permanente d’un vocabulaire physique qui épouse le rythme du temps présent.

Avec Johanna Faye, l’autre moitié du duo Black Sheep, il développe un dialogue chorégraphique nourri de parole, exploré dans les créations Iskio, Fact et prochainement Earthbound.

Entrée libre.

Exposition&Rencontre
Gülnur Akgül Çobanoğlu
Samedi 14 juin à 15h
À la médiathèque de l’Institut français

Depuis plus de dix ans, Gülnur Akgül Çobanoğlu visite fréquemment la Normandie, berceau des impressionnistes, s’inspirant de sa lumière et de ses paysages. Se décrivant comme une flâneuse, elle crée des micro-récits principalement par la photographie, et parfois par l’écriture.Ses œuvres ont été présentées dans des publications telles que Paris-Normandie, et elle continue d’explorer les dimensions émotionnelles et poétiques du lieu à travers l’image et le texte.

Venez la rencontrer et découvrir quelques-unes de ses œuvres le samedi 14/06 à 15h00, à la médiathèque de l’Institut français, antenne d’Istanbul. L’exposition sera ouverte au public jusqu’au 28 juin 2025.

Rencontre en français et en turc.

Entrée gratuite, inscription obligatoire. 

 

Atelier d’écriture – Valérie Cachard
Écrire avec le réel : Le fait divers
13/06-17/06-20/06 – 10:30-12:30
À la médiathèque de l’Institut français

Le fait divers raconte souvent une transgression, révèle l’essentiel de ce qui a eu lieu et laisse des questions en suspens. Voilà pourquoi il n’a jamais cessé d’inspirer les auteurs.

Dans cet atelier d’écriture décliné en trois séances, les participants seront amenés à réfléchir à l’attrait ou au rejet qu’exerce le fait divers, à s’emparer d’un fait divers de leur choix, à le décortiquer pour en tirer tout ce qui pourrait créer matière à fiction et à rédiger pas à pas une nouvelle. Cet atelier s’adresse à toute personne qui aurait envie d’écrire à partir du réel. Aucune expérience n’est requise.

Valérie Cachard

Autrice et artiste, Valérie Cachard écrit des pièces de théâtre, des textes accompagnant des travaux artistiques et des récits. Lauréate du prix RFI-Théâtre 2019, ses textes ont été lus ou joués au Liban, aux Etats Unis, en France, en République Tchèque et à Haïti.

Atelier gratuit, inscription obligatoire.

Atelier en français, niveau requis: B2 minimum

4ème édition du festival Sound of Europe 

Vendredi 4 juillet
İzmir Bostanlı Seyir Terası

Les 4, 5 et 6 juillet 2025, découvrez des artistes venus des quatre coins de l’Europe et de la Turquie, réunis pour trois jours de concerts exceptionnels.

Créé en 2022 à l’initiative de EUNIC Turquie, le réseau des instituts culturels nationaux de l’Union européenne, Sound of Europe est un festival musical unique en son genre, organisé à Izmir, Ankara, Istanbul, et dédié à la promotion de la scène musicale émergente. Il est produit et dirigé artistiquement par Burçak Ada Döner, avec le soutien des municipalités de Kadıköy, Çankaya et Izmir.

À cette occasion, l’Institut français de Turquie invite la chanteuse Oriane Lacaille qui sera sur scène le 4 à Izmir.

L’entrée est libre.

Programme SOE #4 İzmir

Heure Événement
17h00 Ouverture des portes
17h00-18h00 IzBB Orchestre Pop de la Municipalité Métropolitaine d’Izmir (Turquie)
18h15-19h15 Murat Coşkun § Beatriz Picas “Souls” (Allemagne)
19h30-20h30 Adiós Amores (Espagne)
20h45-21h45 Oriane Lacaille “iViv tour” (France)
22h00-23h00 WIES (Pays-Bas)

Des tests de son (soundchecks) sont prévus entre 11h00 et 17h00.

Cette année, le festival met à l’honneur 10 pays : Allemagne, Autriche, Danemark, Espagne, France, Italie, Luxembourg, Malte, Pays-Bas et Turquie.

18h15 – 19h15
Murat Coşkun & Beatriz Picas “Souls”
Allemagne

19h30 – 20h30
Adiós Amores
Espagne

20h45 – 21h45
Oriane Lacaille “iViv tour”
France

 

Oriane Lacaille

Oriane Lacaille, l’une des rares héritières de la musique créole, écrit et compose en utilisant tantôt des comptines, tantôt la puissance des percussions. Avec sa voix chaleureuse et la puissance unique des percussions et du ukulélé, Oriane Lacaille invente un langage poétique bilingue, mêlant français et créole. Elle évoque à ses auditeurs la féminité, la maternité, la migration, l’esclavage, mais surtout l’amour. À travers ses chansons, elle révèle la beauté de la culture réunionnaise et créole. Oriane interprète ses chansons sur scène en trio avec Marc Lacaille (batterie) et Yann-Lou Bertrand (contrebasse, trompette).

22:00 – 23:00
WIES
Hollanda

Réseau des instituts culturels nationaux européens à travers le monde, EUNIC compte 39 membres issus de l’Union européenne et des pays associés et est présent à travers 139 clusters dans 107 pays au niveau mondial.

En Turquie, EUNIC compte deux clusters, à Ankara et Istanbul, créés en 2012.

Présidé pendant plusieurs années par l’Institut français de Turquie et aujourd’hui par l’ambassade de Pologne en Turquie, le cluster EUNIC d’Ankara, qui compte une vingtaine de membres pleins et associés (Allemagne, Autriche, Bulgarie, France,  Espagne, Grèce, Hongrie, Italie, Lituanie, Luxembourg, Malte, Pays-Bas, Pologne, Portugal, Roumanie, Royaume-Uni, Slovénie, Suisse, Union européenne), entend renforcer les liens culturels entre la Turquie et l’Europe.

soundofeuropeturkey.com/program

Production : Ada
Visuel : Halil Turaçtemur

 

Préparez-vous pour la 4ème édition du festival Sound of Europe !

Les 4, 5 et 6 juillet 2025, découvrez des artistes venus des quatre coins de l’Europe et de Turquie, réunis pour trois jours de concerts exceptionnels.

Les 5 et 6 juillet à Ankara.

Créé en 2022 à l’initiative de EUNIC Turquie, le réseau des instituts culturels nationaux de l’Union européenne, Sound of Europe est un festival musical unique en son genre, organisé à Ankara, Istanbul et Izmir, et promouvant l’émergence. Il est produit et dirigé artistiquement par Burçak Ada Döner, avec le soutien des municipalités de Kadıköy, Çankaya, Izmir.

 

🎶Focus France
À cette occasion, l’Institut français de Turquie invite la chanteuse Oriane Lacaille qui sera sur scène le 4 à Izmir, le 5 à Ankara et le 6 à Istanbul.

Oriane Lacaille

Oriane Lacaille, l’une des rares héritières de la musique créole, écrit et compose en utilisant tantôt des comptines, tantôt la puissance des percussions. Avec sa voix chaleureuse et la puissance unique des percussions et du ukulélé, Oriane Lacaille invente un langage poétique bilingue, mêlant français et créole. Elle évoque à ses auditeurs la féminité, la maternité, la migration, l’esclavage, mais surtout l’amour. À travers ses chansons, elle révèle la beauté de la culture réunionnaise et créole. Oriane interprète ses chansons sur scène en trio avec Marc Lacaille (batterie) et Yann-Lou Bertrand (contrebasse, trompette).

Cette année, le festival met à l’honneur 10 pays : Allemagne, Autriche, Danemark, Espagne, France, Italie, Luxembourg, Malte, Pays-Bas et Turquie.

Programme SOE #4 Ankara

Samedi 5 juillet
Kuğulu Park Ankara

16h – 16h45
Ekin Alkan
Turquie – Mairie de Çankaya

17h – 18h
Murat Coşkun & Beatriz Picas “Souls”
Allemagne

18h15 – 19h15
“The Sound of Twilight” by Nadine Axisa Quartet
Malte

19h30 – 20h30
Josh Island
Luxembourg

20h45 – 21h45
Adiós Amores
Espagne

22h – 23h
Oriane Lacaille “iViv tour”
France

 

 

Dimanche 6 juillet
Kuğulu Park Ankara

17h – 18h
Görkem Açıkalın Project
Turquie – Mairie de Çankaya

 18h15 – 19h15
Justyna Jary & Alegancka Kapela “Warsaw Melodies”
Pologne

19h30 – 20h30
Accordi Disaccordi
İtalie

 

20h45 – 21h45
WIES
Pays-Bas

22h – 23h
SODL
Autriche

 

EUNIC

Réseau des instituts culturels nationaux européens à travers le monde, EUNIC compte 39 membres issus de l’Union européenne et des pays associés et est présent à travers 139 clusters dans 107 pays au niveau mondial.

En Turquie, EUNIC compte deux clusters, à Ankara et Istanbul, créés en 2012.

Présidé pendant plusieurs années par l’Institut français de Turquie et aujourd’hui par l’ambassade de Pologne en Turquie, le cluster EUNIC d’Ankara, qui compte une vingtaine de membres pleins et associés (Allemagne, Autriche, Bulgarie, France,  Espagne, Grèce, Hongrie, Italie, Lituanie, Luxembourg, Malte, Pays-Bas, Pologne, Portugal, Roumanie, Royaume-Uni, Slovénie, Suisse, Union européenne), entend renforcer les liens culturels entre la Turquie et l’Europe.

Pour cela, EUNIC initie des événements culturels originaux tels que le festival de musique actuelles Sound of Europe ou les Journées européennes du patrimoine à Ankara.

soundofeuropeturkey.com/program

 

Production : Ada
Visuel : Halil Turaçtemur

 

   

Institut français de Turquie ©
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