Festival de Mandoline d’Izmir 2026

📅 Samedi 16 et dimanche 17 mai 2026

Salle de spectacle du Centre Culturel Sabancı de l’Université Dokuz Eylül

Entrée libre et gratuite dans la limite des places disponibles.

Dans le cadre de la 5e édition du Festival de Mandoline d’Izmir, la Faculté d’éducation de Buca de l’Université Dokuz Eylül, forte de son histoire, accueille un programme artistique qu’elle considère comme un vecteur important de contribution sociale. Comme chaque année, le programme met cette année encore la mandoline et les instruments à plectre à l’honneur.

Organisé pour la première fois en 2022, le festival réunira cette année encore les amateurs de mandoline les 16 et 17 mai 2026 au Centre Culturel Sabancı de l’Université Dokuz Eylül.

Partenaire important de cette édition, l’Institut français d’Izmir accompagne le festival en contribuant à la présence de l’Ensemble de mandoline de Paris, l’Orchestre à Plectre de l’UAICF de Paris, et soutient ainsi le renforcement des liens culturels et artistiques entre la France et la Turquie.

 

 

  • Vendredi 22 mai 2026, 19h
  • Entrée libre
  • Pièce seulement en langue française
  • Institut français Ankara, Konrad Adenauer Cd. No 30, Yıldız, B2

La pièce de théâtre intitulée « La vie est un théâtre » est une comédie, écrite et mise en scène par le Dr Eyüp Özgür Özen. Elle a été jouée à l’Université de Bilkent par les étudiants du Département de Traduction et d’Interprétation de cette Université, à l’occasion des « Journées de la Francophonie à Bilkent 2026 »

Cette pièce ponctuée d’incidents comiques et des surprises met en scène la réalisation fictive d’un concours de connaissances imaginée par les étudiants.

Les comédiens

Etudiante 1 : Begüm Ekmen
Etudiante 2 : Zeynep Şenol
Monsieur Arkıl (l’animateur) : Hasan Can Güler
Monsieur Mustik : Dora Bayraktar
Madame Kortin : Bilge Özer
Madame Leylin : Aybüke Meryem Oygur
Monsieur Muazzim : Ege Toksoy
Monsieur Tutkun : Batuhan Ulukütük

 

Cinéma – Le Royaume
2024, 108 minutes, Thriller, Drame
En français, sous-titré en turc

Vendredi 15 mai à 19h
Vendredi 5 juin à 19h
Samedi 27 juin à 19h

Réalisateur : Julien Colonna
Casting principal : Anthony Bajon, Ghjuvanni Faggioli, Frédéric Poggi

Synopsis:

Corse, 1995. Lesia vit son premier été d’adolescente. Un jour, un homme fait irruption et la conduit à moto dans une villa isolée où elle retrouve son père, en planque, entouré de ses hommes. Une guerre éclate dans le milieu et l’étau se resserre autour du clan. La mort frappe. Commence alors une cavale au cours de laquelle père et fille vont apprendre à se regarder, à se comprendre et à s’aimer.

Bande-annonce

Achetez la carte cinéma & médiathèque de l’Institut français pour découvrir le meilleur du cinéma français ! Pour plus de renseignements, veuillez contacter la médiathèque !

Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 80 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

LITTÉRATURES VIVACE DE TURQUIE ǀ Murathan Mungan

Jeudi 14 mai 2026 à 18h00
Salle de spectacle de l’Institut français d’Izmir

Dans le cadre du cycle “Littératures vivaces de Turquie”, la médiathèque de l’Institut français de Turquie à Izmir et les éditions Kontr ont le plaisir de vous inviter à une lecture-rencontre avec Murathan Mungan, le jeudi 14 mai à 18h00.

Poète, dramaturge, nouvelliste, romancier et essayiste dont la carrière couvre plus de quatre décennies, cet écrivain majeur a publié deux importants recueils de textes autobiographiques. Cette rencontre s’articulera autour d’une lecture bilingue d’extraits tirés du premier, Les Djinns de l’argent, et d’une discussion avec son traducteur Sylvain Cavaillès sur les rapports entre autobiographie et fiction, et la façon dont le vécu de l’auteur a nourri son œuvre.

Nous vous attendons nombreux pour cet événement gratuit et ouvert à tous.

En français et en turc.

     


Murathan Mungan

Né en 1955 à Istanbul mais originaire de Mardin où il a grandi, Murathan Mungan est diplômé du département de théâtre de la faculté des langues et d’histoire-géographie de l’université d’Ankara. Depuis la fin des années 1970, il s’illustre avec autant de brio et de constance dans les genres les plus divers : poésie, théâtre, fiction, essai. Il est considéré comme l’une des valeurs sûres de la littérature turque contemporaine.

Neuf de ses ouvrages ont été traduits en français : Quarante Chambres aux trois miroirs (trad. Alfred Depeyrat, Actes Sud, 2003), Tchador (trad. Jean Descat, Actes Sud, 2008), Les Gants et autres nouvelles (trad. Jean Descat, Actes Sud, 2011), Taziye. Cérémonie funèbre (trad. Sylvain Cavaillès, Kontr, 2018), Allumettes (trad. Sylvain Cavaillès, Kontr, 2018), Les Djinns de l’argent (trad. Sylvain Cavaillès, Kontr 2018), Passe l’été (trad. Etienne Charrière, Kontr, 2021), Mahmud et Yezida (trad. Sylvain Cavaillès, Kontr, 2021), Le Dernier Istanbul (trad. Sylvain Cavaillès, Kontr, 2021).

Sylvain Cavaillès

Sylvain Cavaillès est né en 1974 à Roanne. Il a étudié les lettres modernes et le théâtre à Lyon dans les années 1990, puis a repris ses études en 2012 pour faire un master, puis un doctorat d’études turques. Auteur de poésie, de théâtre et de fiction, il s’est lancé dans la traduction depuis le turc en 2012, a créé les éditions Kontr en 2017 et travaillé également pour Gallimard, Zulma et Actes Sud. Il a contribué à faire connaître en France des auteurs comme, entre autres, Ayhan Geçgin, Murat Özyaşar, Bilge Karasu et Ayfer Tunç.

Conférence uniquement en anglais.

PANDEMICS: WHAT ARE THE NEW THREATS AND HOW TO PREPARE FOR THEM?

20 mai 2026 à 16h00
L’université Ankara
Salle : Ord. Prof. Dr. Abdülkadir Noyan Konferans Salonu

This conference will list the new pandemic threats and how countries should prepare for them, while drawing on the lessons learned from the COVID-19 pandemic

Biography
Arnaud Fontanet is a medical epidemiologist (MD Paris V; MPH, DrPH, Harvard School of Public Health) specialized in infectious diseases epidemiology. In 2002, he joined Institut Pasteur in Paris to launch the Emerging Diseases Epidemiology unit. There, his focus has been on viral hepatitis and emerging viruses. In 2014, he was appointed as Director of the newly created Centre for Global Health at Institut Pasteur. Arnaud Fontanet is also Professor of Public Health at the Conservatoire National des Arts et Métiers, where he is Director and co-founder of the Pasteur-Cnam School of Public Health and was named in 2018-19 Guest Public Health Professor at the Collège de France. In March 2020, he was appointed to Scientific Councils advising the French government and the EC President during the COVID-19 crisis.

Conference only in English; free admission upon registration.

9ᵉ Festival International de Films de Réalisatrices

24-29 avril 2026
Salle de cinéma de l’Institut français d’Izmir & Casa d’Italia

L’Institut français Izmir est heureux de recevoir la 9ᵉ édition du Festival international des réalisatrices, mis en place par l’Association des réalisatrices, qui rapproche les réalisatrices de tous les pays avec les amateurs de cinéma.

Dans le cadre de la programmation de cette année, la réalisatrice, scénariste et productrice française Houda Benyamina siège au jury de la catégorie du longs métrages internationaux – aiguille d’or.

C’est avec le film Divines (Caméra d’or au Festival de Cannes, 2016 ; Golden Globes, plusieurs César) qu’elle a révélé son talent et qu’elle est devenue l’une des figures importantes du cinéma français d’aujourd’hui. Elle est la fondatrice de 1000 Visages, où elle s’engage depuis des années à permettre aux jeunes issus des classes populaires et des zones rurales de faire carrière dans le cinéma. Elle a réalisé deux épisodes de The Eddy de Damien Chazelle et le documentaire Salam sur Diam’s. Son deuxième long métrage, Toutes pour une, est une relecture féminine des Trois Mousquetaires prévue pour 2025. À travers le cinéma, la télévision, la production et le mentorat, Houda Benyamina défend un cinéma libre, populaire et capable.

Houda Benyamina donnera une masterclass de réalisation le mardi 28 avril 2026 à 13h00 à la Casa d’Italia.

Pour consulter le programme du festival, cliquez ici.

Entrée libre.

 

Ciné-Club : MAI-JUIN 2026

Les films sont sous-titrés en turc.

PROGRAMME :
Samedi 09/05 16h00 Fanon
Mardi 12/05 19h00 Étranger
Samedi 16/05 16h00 Le Royaume
Mardi 02/06 19h00 À nos amours
Samedi 06/06 16h00 Fanon
Mardi 09/06 19h00 Étranger
Mardi 16/06 19h00 Le Royaume
Samedi 20/06 16h00 À nos amours

Les billets sont en vente à l’accueil de l’IF Izmir 30 minutes avant les séances. Les places ne sont pas numérotées et sont limitées.

Aucun spectateur ne sera admis après le début de la séance. Les billets achetés et non utilisés peuvent l’être pour une autre séance.

Plein tarif : 100 TL
Tarif réduit : 50 TL (réservé aux étudiants de moins de 25 ans et aux personnes de plus de 65 ans. Une pièce d’identité et une carte étudiante sont obligatoires.)

Paiement par carte bancaire.
Gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’Institut français.

 


FANON
Fanon

Mardi 09/05 à 16h00
Samedi 06/06 à 16h00

Salle de cinéma de l’Institut français Izmir

Réalisateur : Jean-Claude Barny

2024/France/133′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis 

Frantz Fanon, un psychiatre français originaire de la Martinique vient d’être nommé chef de service à l’hôpital psychiatrique de Blida en Algérie. Ses méthodes contrastent avec celles des autres médecins dans un contexte de colonisation. Un biopic au coeur de la guerre d’Algérie où se livre un combat au nom de l’Humanité.

ÉTRANGER
Étranger

Mardi 12/05 à 19h00
Mardi 09/06 à 19h00

Salle de cinéma de l’Institut français Izmir

Réalisateur : François Ozon

2025/France/122′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis 

Adapté du roman de Albert Camus. Alger, 1938. Meursault, un jeune homme d’une trentaine d’années, modeste employé, enterre sa mère sans manifester la moindre émotion. Le lendemain, il entame une liaison avec Marie, une collègue de bureau. Puis il reprend sa vie de tous les jours. Mais son voisin, Raymond Sintès vient perturber son quotidien en l’entraînant dans des histoires louches jusqu’à un drame sur une plage, sous un soleil de plomb…

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À NOS AMOURS 
À nos amours

Mardi 02/06 à 19h00
Samedi 20/06 à 16h00
Salle de cinéma de l’Institut français Izmir

Réalisateur : Maurice Pialat

1983/France/102′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis 

Suzanne a seize ans. Elle découvre qu’il est difficile d’aimer, mais facile de coucher, même avec des hommes qu’elle n’aime pas. Le plaisir n’est pour elle qu’un moyen de ne pas mourir. Elle vit sa vie comme un animal sauvage, en mini-jupe et cheveux fous. Avec son regard dur et sa moue, elle n’exprime que sa violence.

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LE ROYAUME
Le Royaume

Mardi 16/05 à 19h00
Samedi 16/06 à 16h00
Salle de cinéma de l’Institut français Izmir

Réalisateur : Julien Colonna

2024/France/108′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis 

Corse, 1995. Lesia vit son premier été d’adolescente. Un jour, un homme fait irruption et la conduit à moto dans une villa isolée où elle retrouve son père, en planque, entouré de ses hommes. Une guerre éclate dans le milieu et l’étau se resserre autour du clan. La mort frappe. Commence alors une cavale au cours de laquelle père et fille vont apprendre à se regarder, à se comprendre et à s’aimer.

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Konser: Lento
7/5/2026
Nardis Jazz Club, Istanbul

LENTO est un projet musical instrumental né d’une collaboration entre le saxophoniste Gilles Barikosky et le guitariste Nicolas Torracinta. Il puise ses racines dans la musique improvisée, le jazz, la musique latine, ainsi que dans des paysages et des mélodies aux accents urbains qui se mêlent aux couleurs d’une saison célébrant la lenteur.
Le groupe propose un quartet aux couleurs et à l’univers éclectiques, porté par une section rythmique acoustique inventive, à la fois souple et tonique, animée par Clément Brajtman à la batterie et Fabricio Nicolas à la contrebasse.
Pour cette tournée en Turquie, le chanteur Jean-Luc Geronimi sera l’invité spécial du quartet. Sa voix, aux nuances subtiles et captivantes, apportera une touche méditerranéenne.

Nico Torracinta, guitare et compositions
Jean-Luc Geronimi, voix
Gilles Barikosky, sax soprano et compositions
Fabricio Nicolas, contrebasse
Clément Brajtman, batterie

Billetterie sur https://www.nardisjazz.com/en/event/projet-lento/

 

 

 

RENCONTRE AVEC MANON JOUNIAUX

Mercredi 6 mai 2026 de 18h00 à 19h00
A la médiathèque de l’IF d’Izmir

Le mercredi 6 mai 2026, de 18h00 à 19h00, la médiathèque de l’Institut français de Turquie à Izmir a le plaisir de vous inviter à une rencontre avec Manon Jouniaux, deuxième lauréate de la résidence Villa Annie Ernaux à Istanbul.

Invitée par l’Institut français de Turquie, la nouvelle résidente séjournera en Turquie jusqu’au mois de mai, où elle se consacrera à l’écriture de son deuxième roman.

Parallèlement, elle animera des ateliers d’écriture et interviendra auprès des élèves de plusieurs établissements scolaires.

Diplômée de l’École Nationale Supérieure d’arts de Paris-Cergy, Manon Jouniaux vit et travaille à Paris. Son premier roman, Échappées, est paru aux éditions Grasset en 2024.

Cette rencontre sera l’occasion pour elle d’échanger autour de son travail d’écrivaine.

Rencontre en français. Places limitées.

Inscription obligatoire à mediatheque.izmir@ifturquie.org

SÉLECTION DE FILMS DE DANSE ǀ Meet to MOVE

29 avril 2026, 19h15 – 21h00
Institut français d’Izmir 

Dans le cadre de la Journée Internationale de la Danse, le programme Meet to MOVE propose une sélection de vidéodanses internationales. Cette programmation met en dialogue différentes écritures chorégraphiques contemporaines, explorant le corps, le mouvement et les récits sensibles à travers le médium cinématographique.

Films mis en avant

Et Maintenant ?

À mi-chemin entre documentaire et fiction dansée, What Next? suit Julien Meyzindi, danseur « Sujet » à l’Opéra de Paris, contraint de quitter l’institution après trente années de carrière. Le film associe regard rétrospectif et création chorégraphique pour questionner l’avenir, l’âge et la légitimité artistique.

Maldonne

Maldonne met en scène onze femmes, chacune portant une mémoire intime liée à sa condition. Sans parole, elles s’engagent dans un mouvement collectif de libération, donnant naissance à une révolte chorégraphique intense et solidaire.

Entrée libre.

Événement organisé par la danseuse Serenay Oğuz, fondatrice du Pal Studio.

Louis Malle: Le feu follet
28/04-03/07/2026
Sinematek/Sinema Evi

La Sinematek/Sinema Evi, en partenariat avec l’institut français de Turquie, accueille du 28 avril au 3 juillet, une rétrospective exceptionnelle consacrée à Louis Malle, figure singulière du cinéma français. À travers une sélection de 10 films, le programme met en lumière l’œuvre d’un cinéaste éclectique, à la croisée des genres, dont la carrière s’étend du documentaire à la comédie, en passant par des formes plus expérimentales.

Souvent associé sans s’y confondre à la Nouvelle Vague, Malle s’est imposé par un regard sensible et une écriture cinématographique épurée, explorant avec finesse les zones d’ombre de l’âme humaine, les fragilités de l’existence et les figures d’individus en marge.

Ne manquez pas ses œuvres majeures telles qu’”Ascenseur pour l’échafaud”, “Les Amants”, “Le Feu follet” ou encore “Au revoir les enfants”, aux côtés d’autres films emblématiques qui témoignent de la richesse et de la liberté d’un parcours hors norme.

Billet en vente !

Concert littéraire – Pierre et le Loup
Mercredi 22 avril à 19h30
Lycée Notre-Dame de Sion 

Le Lycée français Notre-Dame de Sion et l’Institut français vous invitent le mercredi 22 avril à 19h30 dans la salle de spectacle du Lycée pour écouter l’œuvre emblématique de Sergueï Prokofiev, « Pierre et le Loup ».

Ce conte symphonique, où chaque personnage est incarné par un instrument de l’orchestre, offre une occasion unique de découvrir l’univers musical à travers une structure originale.

Marie-Christine Barrault, récitante
Orçun Orçunsel, chef d’orchestre

Cliquez pour en savoir plus et réserver !

Accès au lycée : à partir de 18h30
Ouverture des portes de la salle : 19h

21e Festival international du film des travailleurs

1-10 mai 2026
Salle de cinéma de l’Institut français d’Izmir

L’Institut français d’Izmir est heureux de s’associer à la 21ᵉ édition du Festival international du film des travailleurs, un événement engagé qui met en lumière les luttes sociales, les réalités du monde du travail et les dynamiques de solidarité à travers le cinéma.

Organisé dans plusieurs villes de Turquie, le festival propose une programmation riche composée de projections, de rencontres et de débats, accessibles gratuitement à tous les publics.

Programme à l’Institut français d’Izmir
4 mai
14h00
Robot T-O (78’)

15h30
Home Sweet Home (7’)
The Memory of the Soil (11’)
I Don’t Want to Kill Anybody (8’)

16h00
Rencontre « Intelligence artificielle et cinéma »
Onur Akşit (modérateur)
Didem Tütüncü
Yalın Çağdaş Eşsiz
İrem Özer

18h00
Memory-Like: An Oral History of QueerFest (70’)

19h20
Rencontre « Scènes non coupées : festivals, censure et cinéma indépendant »
Yalın Çağdaş Eşsiz (modérateur)
Furkant Yurt
Asya Leman

5 mai
14h00
Radio, My Love (67’)

15h15
Those Left Behind (5’)
A Street Named Liberty (5’)
Koçer (14’)
Avitaminosis (26’)
It Was Nice to Meet You (30’)

16h45
The Song of Anatolia (66’)

18h00
Together (54’)

19h00
Hey Hawar (20’)
The Slope (16’)

19h45
Rencontre « Les Universitaires pour la paix et l’exil »
Zerrin Kurtoğlu Şahin
Eylem Çamuroğlu Çığ
Esra Ergüzeloğlu

6 mai
14h00
Rootless Resident (61’)

15h15
Like a Novel (63’)

16h30
In Pursuit of a Collective (15’)
Kudret (15’)
Fresh Values (11’)
Happy Feet (19’)
Dog Food (17’)

18h00
The Play (70’)
19h20
The Mohican (87’)

Films français

Un Monde Merveilleux
Dans un futur proche, une femme marginalisée, fragilisée par une situation personnelle difficile, se voit contrainte de collaborer avec une intelligence artificielle incarnée dans un robot. Cette rencontre inattendue ouvre un chemin de reconstruction, mêlant critique sociale et réflexion sur la technologie et l’isolement contemporain.

Le Mohican
Sur le littoral corse, l’un des derniers bergers refuse de céder ses terres à des promoteurs liés à des réseaux mafieux. Cet acte de résistance déclenche une spirale de violence qui le contraint à fuir. Traqué à travers l’île, il devient malgré lui une figure de lutte, symbole d’un attachement viscéral à la terre et à la liberté.

Autres temps forts du festival
Le festival propose également de nombreuses projections dans différents lieux culturels d’Izmir, notamment :
• Art Venue Izmir
• Türkan Saylan Kültür Merkezi
• Karşıyaka Halkevi
• Tarık Akan Gençlik Merkezi
• APİKAM

La programmation comprend un large éventail de films documentaires et de fictions engagées, ainsi que des rencontres autour de thématiques telles que :
• le rôle de l’intelligence artificielle dans le cinéma
• les mécanismes de censure
• les luttes sociales contemporaines
• les questions de mémoire, d’exil et d’engagement

Entrée libre.

Coopération Institut français de Turquie et Othon.

« Comme les personnages de mes films, je suis moi aussi imparfait. »

Une sélection spéciale du grand maître Maurice Pialat, cinéaste unique dans l’histoire du cinéma, sera projetée à Istanbul, Izmir et Ankara en mai prochain !
Nous vous présentons trois films phares de la filmographie de Pialat :

Lieu : Kült Kavaklıdere

📍Vendredi 8 mai

🎬À nos amours

1983 • 102mn • Fiction • Drame • Version restaurée • Film en français, sous-titré en turc
Les interprètes : Sandrine Bonnaire, Dominique Besnehard

Suzanne a seize ans. Elle découvre qu’il est difficile d’aimer, mais facile de coucher, même avec des hommes qu’elle n’aime pas. Le plaisir n’est pour elle qu’un moyen de ne pas mourir. Elle vit sa vie comme un animal sauvage, en mini-jupe et cheveux fous. Avec son regard dur et sa moue, elle n’exprime que sa violence.

 

📍Dimanche 17 mai

🎬Nous ne vieillirons pas ensemble

1971 • 112mn • Fiction • Drame • Version restaurée • Film en français, sous-titré en anglais
Les interprètes : Jean Yann, Macha Meril, Marlène Jobert

Jean, « vieil adolescent de quarante ans » et cinéaste raté, est marié à Françoise, une femme de son âge avec qui il vit, sans doute plus par besoin de protection que par affection. Il a depuis six ans une maîtresse de vingt-cinq ans, Catherine, très amoureuse de lui et qu’il traite avec peu de ménagement, bien qu’il lui soit attaché. Le film est l’histoire de la mort d’un couple à travers des heurts, des disputes, des séparations et des retours. Jusqu’à ce que, lassée, Catherine décide de se marier avec un homme socialement plus respectable que Jean, avec qui elle va partir, laissant Jean désespéré.

 

📍Dimanche 24 mai

🎬Van Gogh

1

1991 • 158mn • Fiction • Portrait • Version restaurée • Film en français, sous-titré en anglais
Les interprètes : Gérard Sety, Alexandra London, Bernard Lecoq, Jacques Dutronc

Quand Vincent Van Gogh arrive à Auvers-sur-Oise pour y être soigné par le docteur Gachet, il lui reste deux mois à vivre. Pialat invente pour lui une histoire d’amour avec la fille de Gachet, et l’enveloppe dans un quotidien de lumières et d’ombre, où l’ombre a le dernier mot. Ce n’est pas l’histoire de Van Gogh, mais une puissante évocation de ses derniers jours.

Billetterie : Biletinial

 

6ᵉ FESTIVAL INTERNATIONAL DE MUSIQUE BAROQUE DE L’AASSM ǀ Concert Thomas Dunford

Mardi 28 avril 2026 à 20h00 
Centre d’Art Ahmed Adnan Saygun, Petite Salle (AASSM)

Prix de billet : 400-500 TL

Le 6ème Festival international de musique baroque du Centre Ahmed Adnan Saygun (AASSM) se clôturera avec le récital de Thomas Dunford qui se déroulera le mardi 28 avril 2026 à 20h00.
Né à Paris en 1988, Thomas Dunford découvre le luth à l’âge de 9 ans grâce à sa première professeur, Claire Antonini. Musicien complet, il joue du luth, de la guitare, d’instruments à cordes pincées aussi bien qu’au clavier. Il compose et dirige également, puisant dans un large répertoire, de la musique classique au jazz en passant par la musique contemporaine.

Artiste de renommée mondiale, Thomas Dunford se produit dans les lieux et festivals les plus emblématiques au monde : Philharmonie de Paris, Philharmonie de Berlin, Carnegie Hall, Wigmore Hall, Elbphilharmonie de Hambourg, Auditorium de Radio France, Théâtre des Champs-Élysées, Festival de Pâques d’Aix-en-Provence, BOZAR, Palau de la Música de Barcelone.

Les billets sont disponibles sur le site sur le site kultursanat.izmir.bel.tr, ainsi que sur des guichets du Centre d’Art Ahmed Adnan Saygun (AASSM), du Centre d’Art İsmet İnönü et de l’embarcadère du ferry de Konak. (Les guichets seront ouverts pendant les heures de travail. Le guichet du AASSM sera ouvert jusqu’à 20h00 le jour du concert.)

 

Prix de billet : 400-500 TL

2024, 117 min, Comédie dramatique
En français, sous-titré en turc

Samedi 16 mai à 17h

Réalisateur: Emmanuel Mouret
Casting principal: Camille Cottin, Sara Forestier, India Hair

Synopsis:

Joan n’est plus amoureuse de Victor et souffre de se sentir malhonnête avec lui. Alice, sa meilleure amie, la rassure : elle-même n’éprouve aucune passion pour Eric et pourtant leur couple se porte à merveille ! Elle ignore qu’il a une liaison avec Rebecca, leur amie commune… Quand Joan décide finalement de quitter Victor et que celui-ci disparaît, la vie des trois amies et leurs histoires s’en trouvent bouleversées.

L’Institut français Ankara soutient le 14ème Festival du films accessibles, qui se déroulera du 24 au 30 avril 2026, avec les films français Aznavour et La case vide.

Lieu : Goethe Enstitut, Kızılay

Dimanche 26 avril, 14h
Aznavour
Réalisateurs : Mehdi Idir, Grand Corps Malade
France, 2024, 134mn, en français ; sous-titrés en turc

Préparez-vous à découvrir le parcours d’un artiste unique, de son enfance misérable à son ascension fulgurante vers la gloire, de ses triomphes à ses échecs, de Paris à New York. Voici l’histoire d’Aznavour, l’un des plus grands chanteurs de tous les temps, sincère, poignant, sensible et résilient, qui s’est consacré à son art jusqu’à son dernier souffle.

 

Samedi 25 avril, 19h45 et mardi 28 avril, 17h30
La case vide
Réalisatrice : Thibault Chollet
France, 2025, 12mn, en français; sous-titré en anglais

Paul, âgé de seize ans, a cessé de dessiner les aventures fantastiques qu’il partageait avec son chien après la mort de ce dernier. Cependant, sa jeune sœur insiste pour qu’il termine l’un de ses dessins inachevés.

* Les films sont proposés gratuitement aux cinéphiles, avec des descriptions audio pour les malvoyants, des sous-titres détaillés pour les malentendants et une interprétation en langue des signes.

 

Festival:

Considérant l’accessibilité au cinéma non pas comme un choix mais comme une responsabilité culturelle, le festival des Films accessibles s’est associé depuis 2019 à d’importants festivals européens au sein du réseau BE IN. Façonné par la vision commune de six festivals fondateurs originaires de Turquie, d’Espagne, d’Allemagne, du Royaume-Uni, de Pologne et de Belgique, ce réseau va au-delà de pratiques telles que l’audiodescription, le sous-titrage détaillé et les lieux accessibles, et continue de défendre le droit à la participation culturelle.

Pour accéder au programme du festival, cliquez ici.

Cinéma – À nos amours
1983, 102 minutes, Drame
En français, sous-titré en turc

Samedi 25 avril à 19h
Samedi 22 mai à 19h
Samedi 6 juin à 16h

Réalisateur: Maurice Pialat
Casting principal: Sandrine Bonnaire, Maurice Pialat, Évelyne Ker

Synopsis:

Avec À nos amours, Maurice Pialat filme la fureur de vivre d’une adolescente de 15 ans, Suzanne, qui multiplie les aventures amoureuses pour échapper à une cellule familiale qui s’effondre. Entre un père qui s’en va, une mère instable et un frère violent, elle cherche désespérément sa place. Un film d’une vérité saisissante qui a révélé Sandrine Bonnaire.

Bande annonce

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Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 80 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

Cinéma – Fanon
2024, 133′, Biographie
En français, sous-titré en turc

Samedi 25 avril à 16h
Samedi 16 mai à 16h
Samedi 6 juin à 19h

Réalisateur : Jean-Claude Barny
Casting principal: Alexandre Bouyer, Déborah François, Stanislas Merhar, Mehdi Senoussi

Synopsis:

Frantz Fanon, un psychiatre français originaire de la Martinique, vient d’être nommé chef de service à l’hôpital psychiatrique de Blida en Algérie. Ses méthodes contrastent avec celles des autres médecins dans un contexte de colonisation. Un biopic au coeur de la guerre d’Algérie où se livre un combat au nom de l’Humanité.

Bande-annonce

Achetez la carte cinéma & médiathèque de l’Institut français pour découvrir le meilleur du cinéma français ! Pour plus de renseignements, veuillez contacter la médiathèque !

Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 80 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

EXPOSITION ǀ L’Histoire de France au féminin
01/04 – 31/05/2026

Couloirs de l’Institut français d’Izmir

Les femmes qui ont marqué notre histoire ? Jeanne d’Arc, Olympe de Gouges, Simone Veil, quelques autres… et c’est à peu près tout. Vraiment ? L’Histoire officielle, établie par les hommes, donne l’impression qu’à part quelques seconds rôles d’exception, les femmes n’ont fait que de la figuration. Il est temps de rétablir la vérité car, à toutes les époques, les femmes, connues ou anonymes, ont été bien présentes : elles ont agi, travaillé, créé, résisté, combattu pour leurs droits mais aussi pour leur pays !

Pour les rendre visibles, l’exposition “L’Histoire de France au féminin”, à découvrir à l’Institut français d’Izmir du 1er avril au 31 mai, propose  un récit augmenté de notre histoire, permettant de donner une représentation plus complète de la réalité, étape indispensable dans la longue lutte pour l’égalité entre les hommes et les femmes.

Cette exposition, dédiée à la bande-dessinée Histoire de France au féminin, écrite par Sandrine Mirza et illustrée par Blanche Sabbah et publiée par les éditions Casterman, redonne aux femmes leur place dans l’histoire de France.

Dans les couloirs de l’Institut français. Entrée libre. Pour les visites de classe, merci de nous contacter à mediatheque.izmir@ifturquie.org

Lundi au samedi, de 10h à 19h

*Conseillé de nous contacter à l’avance pour les jours fériés.

Cinéma – L’Âme idéale
2025, 105′, Comédie romantique, Fantastique
En français, sous-titré en turc

Vendredi 24 avril à 19h
Samedi 16 mai à 19h
Samedi 23 mai à 16h

Réalisatrice: Alice Vial
Casting principal: Jonathan Cohen, Magalie Lépine-Blondeau

Synopsis:

Elsa, 40 ans, a renoncé aux histoires d’amour jusqu’à ce qu’un don particulier la reconnecte aux autres. L’Âme idéale nous plonge dans un récit tout en nuances sur la quête d’identité et les zones d’ombre de l’humain. Une oeuvre sensorielle entre comédie et fantastique qui interroge la part d’invisible dans nos relations les plus intimes.

Bande-annonce

Achetez la carte cinéma & médiathèque de l’Institut français pour découvrir le meilleur du cinéma français ! Pour plus de renseignements, veuillez contacter la médiathèque !

Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 80 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

Cinéma – Vingt Dieux
2024, 90′, Drame
En français, sous-titré en turc

Samedi 11 avril à 19h
Samedi 18 avril à 19h
Vendredi 26 juin à 19h

Réalisatrice: Louise Courvoisier
Casting principal: Clément Faveau, Luna Garret, Mathis Bernard

Synopsis:

Totone, 18 ans, passe le plus clair de son temps à boire des bières et à faire la fête dans le Jura avec sa bande de potes. Mais la réalité le rattrape : il doit s’occuper de sa petite soeur de 7 ans et trouver un moyen de gagner sa vie. Il se met alors en tête de fabriquer le meilleur comté de la région pour remporter le concours agricole et les 30 000 euros de prix.

Bande-annonce

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Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 80 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

Cinéma – Trois Amies
2024, 117 min, Comédie dramatique
En français, sous-titré en turc

Samedi 11 avril à 16h
Samedi 23 mai à 19h
Samedi 27 juin à 16h

Réalisateur: Emmanuel Mouret
Casting principal: Camille Cottin, Sara Forestier, India Hair

Synopsis:

Joan n’est plus amoureuse de Victor et souffre de se sentir malhonnête avec lui. Alice, sa meilleure amie, la rassure : elle-même n’éprouve aucune passion pour Eric et pourtant leur couple se porte à merveille ! Elle ignore qu’il a une liaison avec Rebecca, leur amie commune… Quand Joan décide finalement de quitter Victor et que celui-ci disparaît, la vie des trois amies et leurs histoires s’en trouvent bouleversées.

Bande annonce

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Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 80 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

 

Projection spéciale 
Becho o la extraordinaria aparición de la Cumparsita
Samedi 18 avril – 16h
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

Dans le cadre du mois de la Francophonie, l’Institut français et l’Ambassade d’Uruguay ont le plaisir de vous inviter à la projection du film d’animation Becho o la extraordinaria aparición de la Cumparsita.

2024 | Réalisateur Pepe Infantozzi | Animasyon | 70mn | Film en espagnol, sous-titré en français

Entrée gratuite. Inscription obligatoire.

Synopsis

Becho est un enfant doté d’un don unique : percevoir la passion comme une énergie lumineuse qui naît de la musique et des moments intenses de la vie. Le film raconte son voyage magique, de Montevideo à Paris, jusqu’à la création de La Cumparsita, le célèbre tango uruguayen de 1917 de Gerardo Matos Rodríguez, mêlant rêves, émotions et destin.

 

Conférence – Marie NDiaye
Marie Ndiaye : la voix des femmes, entre silence et résilience
Jeudi 16 avril a 19h
Librairie Minoa Pera

L’Institut français de Turquie a le plaisir d’accueillir à Istanbul l’écrivaine Marie NDiaye, lauréate du Prix Goncourt 2009 pour son roman « Trois Femmes puissantes »
📚Au programme : conférences, rencontres littéraires.

L’écrivaine présidera également le jury francophone de la 3ᵉ édition du Choix Goncourt de la Turquie et annoncera le/la lauréat(e) lors de la conférence de presse le 13 avril à Ankara.

La conférence intitulée “Marie Ndiaye : la voix des femmes, entre silence et résilience” se déroulera le jeudi 16 avril a 19h a la librairie Minoa Pera.

Lors de la conférence organisée en partenariat avec la maison d’édition Everest et la librairie Minoa Pera, l’Institut français de Turquie vous invite à explorer l’univers de Marie NDiaye, lauréate du Prix Goncourt 2009, à travers le prisme de la résistance féminine.

De la détermination des héroïnes de Trois femmes puissantes à la quête de vérité qui habite l’avocate de La Vengeance m’appartient, Marie NDiaye dissèque les mécanismes de l’oppression et les ressources insoupçonnées de la dignité humaine.

Au cours de cette conférence, nous interrogerons la manière dont l’écriture parvient à briser les silences imposés, qu’ils soient familiaux ou sociaux, pour redonner une identité et une souveraineté à celles que la vie a tenté de fragiliser.

Cette séquence sera modérée par Ebru Erbaş, traductrice et interprète, et Saadet Özen, éditrice et directrice éditoriale d’Everest Yayınları.

Evénement en français uniquement.

Inscription obligatoire.

Biographie

photo F. Mantovani Gallimard COUL

Marie NDiaye est une femme de lettres.
Née de mère française et de père sénégalais, elle est la sœur de l’historien Pap NDiaye (1965). Elle est l’épouse de l’écrivain Jean-Yves Cendrey (1957), avec lequel elle a trois enfants.
Son père quitte la France pour l’Afrique alors qu’elle n’a qu’un an. C’est donc sa mère, professeur de sciences-naturelles, qui élève Marie et son frère.
Ayant commencé à écrire vers l’âge de 12-13 ans, elle n’a que 18 ans lors de la publication de son premier ouvrage, “Quant au riche avenir” (1985), aux Éditions de Minuit. Elle a fait des études de linguistique à la Sorbonne et a obtenu une bourse de l’Académie de France pour étudier pendant un an à la Villa Médicis, à Rome.
Son roman “En famille” connait du succès lors de sa publication en 1990 et la consécration suit en 2001 avec le roman “Rosie Carpe” qui lui vaut l’obtention du Prix Femina.
Si Marie NDiaye est avant tout une romancière, elle a aussi écrit pour le théâtre, notamment “Papa doit manger” (2003), pièce qui fait partie du répertoire de la Comédie Française.
Elle a également publié un recueil de nouvelles, en 2004, intitulé “Tous mes amis” et trois romans jeunesse : “La Diablesse et son enfant” (2000), “Le Paradis de Prunelle” (2003) et “Le Souhait” (2005). En 2009, elle s’essaie à une nouvelle expérience et participe à l’écriture du scénario du film “White Material” de Claire Denis.
Elle reçoit le prix Goncourt en 2009 pour “Trois femmes puissantes”, roman initialement tiré à 15 000 exemplaires mais qui suite à dix réimpressions a été tiré à 440 000 exemplaires.
Elle publie en 2013 “Ladivine” qui conte le destin tourmenté de trois générations de femmes, dont la grand-mère était noire. Le roman a reçu le Grand Prix de l’héroïne Madame Figaro.
Marie NDiaye obtient le Prix Ulysse 2018 pour l’ensemble de l’œuvre du festival de Bastia, Arte Mare.
En 2007, elle s’installe avec son mari à Berlin. Ils ont écrit un ensemble de trois pièces de théâtre intitulé “Puzzle” (2007).

Livres traduits en turc :

Üç Güçlü Kadın / Trois femmes puissantes

İntikam Benimdir / La vengeance m’appartient

 

Conférence – Marie NDiaye
Voix et regards : une rencontre avec Marie Ndiaye
Jeudi 16 avril de 14h à 16h
Université de Galatasaray – Amphithéâtre Aydın Doğan

L’Institut français de Turquie a le plaisir d’accueillir l’auteure Marie NDIAYE dans le cadre du choix Goncourt de la Turquie. Au programme : conférences, rencontres littéraires, séances de dédicaces…
L’écrivaine présidera également le jury francophone de la 3ᵉ édition du Choix Goncourt de la Turquie et annoncera le/la lauréat(e) lors de la conférence de presse le 13 avril à Ankara.

La première conférence de l’écrivaine intitulée “Voix et regards : une rencontre avec Marie Ndiaye” se déroulera à l’Université de Galatasaray le jeudi 16 avril de 14h à 16h.

Cette rencontre explorera l’œuvre de l’autrice, aujourd’hui incontournable dans le paysage littéraire français contemporain, et se prolongera par un échange avec Marie NDiaye, nourri par les questions de la modératrice et du public.

La conférence est modérée par Gülseren Şen-Dağtekin, professeure du département de Linguistique Comparée et LEA de l’Université de Galatasaray

Entrée libre pour les étudiants de GSÜ, sur inscription pour les participants extérieurs.

Rencontre en français uniquement.

Biographie

photo F. Mantovani Gallimard COUL

Marie NDiaye est une femme de lettres.
Née de mère française et de père sénégalais, elle est la sœur de l’historien Pap NDiaye (1965). Elle est l’épouse de l’écrivain Jean-Yves Cendrey (1957), avec lequel elle a trois enfants. Son père quitte la France pour l’Afrique alors qu’elle n’a qu’un an. C’est donc sa mère, professeur de sciences-naturelles, qui élève Marie et son frère.

Ayant commencé à écrire vers l’âge de 12-13 ans, elle n’a que 18 ans lors de la publication de son premier ouvrage, “Quant au riche avenir” (1985), aux Éditions de Minuit. Elle a fait des études de linguistique à la Sorbonne et a obtenu une bourse de l’Académie de France pour étudier pendant un an à la Villa Médicis, à Rome.
Son roman “En famille” connait du succès lors de sa publication en 1990 et la consécration suit en 2001 avec le roman “Rosie Carpe” qui lui vaut l’obtention du Prix Femina.

Si Marie NDiaye est avant tout une romancière, elle a aussi écrit pour le théâtre, notamment “Papa doit manger” (2003), pièce qui fait partie du répertoire de la Comédie Française. Elle a également publié un recueil de nouvelles, en 2004, intitulé “Tous mes amis” et trois romans jeunesse : “La Diablesse et son enfant” (2000), “Le Paradis de Prunelle” (2003) et “Le Souhait” (2005). En 2009, elle s’essaie à une nouvelle expérience et participe à l’écriture du scénario du film “White Material” de Claire Denis.
Elle reçoit le prix Goncourt en 2009 pour “Trois femmes puissantes”, roman initialement tiré à 15 000 exemplaires mais qui suite à dix réimpressions a été tiré à 440 000 exemplaires.
Elle publie en 2013 “Ladivine” qui conte le destin tourmenté de trois générations de femmes, dont la grand-mère était noire. Le roman a reçu le Grand Prix de l’héroïne Madame Figaro.
Marie NDiaye obtient le Prix Ulysse 2018 pour l’ensemble de l’œuvre du festival de Bastia, Arte Mare.
En 2007, elle s’installe avec son mari à Berlin. Ils ont écrit un ensemble de trois pièces de théâtre intitulé “Puzzle” (2007).

Livres traduits en turc :

  • Üç Güçlü Kadın / Trois femmes puissantes
  • İntikam Benimdir / La vengeance m’appartient

 

 

Festival International d’Izmir de Films sur les Réfugiés

14-18 avril 2026
Institut français d’Izmir

La cinquième édition du Festival International d’Izmir de Films sur les Réfugiés, organisée par l’association Halkların Köprüsü Derneği (Pont entre les peuples), se tiendra du 14 au 18 avril 2026 à l’Institut français d’Izmir.

Le programme propose une sélection de 48 films — fictions, documentaires et films d’animation — de formats courts, moyens et longs, mettant en lumière les histoires de réfugiés venus des quatre coins du monde.

Comme lors des éditions précédentes, le public pourra échanger avec certains réalisateurs et acteurs de films projetés, permettant ainsi analyses et réflexions sur les sujets abordés.

Le film franco-belgique L’été de Jahia, réalisé par Olivier Meys, sera diffusé le mardi 14 avril à 19h00, en ouverture du festival. Le film français Josep, réalisé par Aurel, sera diffusé le vendredi 17 avril à 19h00.

Entrée libre.

Programme

 

 

Micro-Folie est de retour pour vous accueillir !

Ce projet culturel innovant propose un accès numérique aux trésors des plus grandes institutions culturelles françaises. Grâce à une tablette, partez à la découverte de musées mondialement connus tout en profitant d’activités ludiques proposées sur place.

Il offre également un espace convivial et dynamique favorisant la création artistique, les échanges et le partage d’idées.

Découvrez Micro-Folie gratuitement en constituant un groupe d’au moins 8 personnes.

Pour vous inscrire :
ulker.ozdemir@ifturquie.org

  • Micro-Folie : Sous le ciel de Paris
  • Micro-Folie : Château de Versailles
  • Micro-Folie : La cathédrale Notre-Dame de Paris : d’hier et d’aujourd’hui

Nous vous invitons à un voyage au cœur du cinéma le plus pur ! L’un des récits les plus puissants et les plus authentiques de l’histoire : « Au hazard Balthazar » de Robert Bresson sera présenté par Othon à Istanbul, Ankara et Izmir !

À travers l’histoire d’un âne et des personnes qui croisent son chemin, ce film nous offre une allégorie inoubliable de la nature humaine, de l’innocence et de la souffrance.

Nous vous invitons à découvrir ce chef-d’œuvre inoubliable sur grand écran, à vivre une expérience hors du temps et à vous connecter à l’un des récits les plus purs du cinéma, en présence de Balthazar.

İstanbul et Ankara:

🎟 Biletinial
🗓 Dimanche 26.04.2026
📍 Kült Kavaklıdere ⏰ 17.15

L’Institut français Ankara participe à la 9ème édition du festival du court-métrage d’AFSAD (Association des photographes d’Ankara) qui se déroule du 15 au 20 avril avec une sélection de films du Festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand.

Les court-métrages issus du Festival de Clermont-Ferrand seront projetés à partir du vendredi 17 avril.

Lieu : Cinéma Büyülü Fener – Kızılay

Cliquez ici pour le programme :

24–25 avril 2026, ATO Congresium, Ankara
Entrée libre

À la croisée de l’intelligence humaine (cerveau) et de l’intelligence artificielle (IA). Cet événement vise à explorer la relation entre les esprits qui bâtissent des marques fortes et l’intelligence artificielle, et la manière dont ils orientent et transforment cette technologie.

L’Institut français Ankara participe à la 5ème édition des Rencontres internationale des marques à Ankara avec l’entrepreneuse, écrivaine, conférencière et artiste française qui œuvre à la croisée de l’intelligence artificielle, de la culture et de l’art, Marion Carré.

Marion Carré sera samedi 25 avril 2026 à partir de 16h30 au Congresium pour une conférence dont le sujet sera : Quand les objets parlent : comment l’IA donne une voix aux créations des marques.

 

Marion Carré est la cofondatrice et présidente d’Ask Mona, une entreprise créée en 2017 qui met l’intelligence artificielle au service des institutions culturelles.

Ses activités : Elle développe des chatbots basés sur l’IA pour des lieux culturels tels que les musées, les monuments et les théâtres.

Ses réalisations : Elle a collaboré avec plus de 200 institutions, dont le musée du Louvre, le Colisée et la tour Eiffel. Ces outils visent à améliorer l’accessibilité culturelle en permettant aux visiteurs de poser des questions en langage naturel et de recevoir des réponses personnalisées.

 

PROJET D’ART URBAIN – Flamingo Line

11/04 – 10/06/2026
Salle d’exposition de l’Institut français d’Izmir et panneaux extérieurs

25/04 – 30/07/2026
Bayetav Sanat

04/06 – 19/06/2026
Konak Modern

Dans le cadre de la première étape du projet, vous pouvez visiter l’exposition de Joël Martial, inaugurée le 11 avril, sous forme d’une visite audio en français avec la voix de l’artiste, accompagnée d’un doublage en turc.

 

Artistes participants (France & Turquie)

  • Joël Martial
  • Thomas Santini
  • Joachim Romain
  • Hydrane
  • Liana Perez
  • Sacha Rey
  • Cécile Jaillard
  • Canavar
  • Cenkhan Aksoy
  • Tan Taşpolatoğlu
  • Eylül Deniz Ergün
  • Janset Evcimen
  • Kaan Bağcı
  • Rojbin Deniz Özyürek
  • Suatilyus
  • Sümeyye Bıyıklı

Flamingo Line est un projet d’art urbain qui réunit des artistes de France et de Turquie, créant un espace de production et de rencontre à l’échelle internationale. Structuré autour des enjeux écologiques, le projet se déploie dans différents quartiers d’Izmir, transformant l’espace public en un terrain d’expérimentation artistique et de dialogue.

Implanté à Bornova, Darağaç et Alsancak, Flamingo Line propose une expérience artistique plurielle à travers des expositions, des fresques murales, des installations photographiques et urbaines, ainsi que des ateliers, un appel ouvert et des projections de films. Dépassant les espaces d’exposition traditionnels, le projet s’étend dans les rues et s’inscrit dans le tissu du quotidien.

Au cœur d’une mosaïque culturelle façonnée par l’écologie, Flamingo Line ajoute de nouvelles strates aux récits urbains tout en offrant un regard renouvelé sur l’imbrication entre la ville et sa mémoire.

Les interventions dans l’espace public visent à créer des formes de rencontre entre l’art et la vie quotidienne. Plutôt que d’imposer un parcours fixe, le projet invite à une exploration libre, faite de découvertes au fil des déplacements dans la ville.

Dans ce cadre, l’artiste français Joël Martial présentera une sélection d’œuvres autour du thème du flamant rose dans la salle d’exposition de l’Institut français d’Izmir ainsi que sur les panneaux extérieurs. Les fresques murales de Hydrane, Cécile Jaillard et Liana Perez, ainsi que les installations photographiques de Sacha Rey, prendront place dans la rue Française, s’inscrivant directement dans l’espace public.

Le projet réunit également, côté français, Thomas Santini, Joachim Romain et Cécile Jaillard, et côté turc, Canavar, Cenkhan Aksoy, Eylül Deniz Ergün, Janset Evcimen, Kaan Bağcı, Rojbin Deniz Özyürek, Suatilyus, Sümeyye Bıyıklı et Tan Taşpolatoğlu.

Flamingo Line est réalisé en collaboration avec ArtMeet, BAYETAV Sanat et le collectif Darağaç, avec le soutien des municipalités de Bornova, Konak, de la municipalité métropolitaine d’Izmir et du Lycée Tevfik Fikret d’Izmir. Le projet vise à transformer Izmir en une ligne vivante d’art urbain.

La salle d’exposition de l’Institut français d’Izmir est ouverte du lundi au samedi, de 10h00 à 19h00*.

*Les horaires peuvent varier lors des jours fériés — merci de vous renseigner avant votre visite.

Illustration de l’affiche : Ali Çetinkaya

Programmation cinéma avril-juin 2026
11/04-27/06/2026
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

A l’approche de l’été, naviguez entre pépites contemporaines et classique restauré ! Voici un aperçu rapide des films à découvrir : À nos amours de Maurice Pialat : le portrait brut et électrique d’une jeunesse en quête de liberté, un chef-d’œuvre du naturalisme. Vingt Dieux de Louise Courvoisier (Prix de la Jeunesse – Cannes 2024) : une chronique rurale dans le Jura, où l’apprentissage et la terre se rencontrent. Fanon de Jean-Claude Barny : un biopic puissant au cœur de la guerre d’Algérie, retraçant le combat humaniste et révolutionnaire du célèbre psychiatre. L’Âme idéale d’Alice Vial : un conte romantique et fantastique explorant la beauté des liens invisibles qui a fait chavirer le public en France. Trois amies d’Emmanuel Mouret : une comédie dramatique croisant les destins amoureux de trois femmes avec finesse et ironie. Le Royaume de Julien Colonna : le récit poignant d’une cavale en Corse où un père et sa fille tentent de se retrouver au milieu d’une guerre des clans.

Programme

Trois Amies
Samedi 11 avril à 16h
Samedi 23 mai à 19h
Samedi 27 juin à 16h

Vingt Dieux
Samedi 11 avril à 19h
Samedi 18 avril à 19h
Vendredi 26 juin à 19h

L’Âme idéale
Vendredi 24 avril à 19h
Samedi 16 mai à 19h
Samedi 23 mai à 16h

Fanon
Samedi 25 avril à 16h
Samedi 16 mai à 16h
Samedi 6 juin à 19h

À nos amours
Samedi 25 avril à 19h
Vendredi 22 mai à 19h
Samedi 6 juin à 16h

Le Royaume
Vendredi 15 mai à 19h
Vendredi 5 juin à 19h
Samedi 27 juin à 19h

Achetez la carte cinéma & médiathèque de l’Institut français pour découvrir le meilleur du cinéma français ! Pour plus de renseignements, veuillez contacter la médiathèque !

Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 80 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

TABLE RONDE ǀ Marie NDIAYE, Güldenay SONUMUT et Ayşen UYSAL

14 avril 2026 à 18h00
Mistral – Lucien Arkas Sanat Merkezi

L’Institut français d’Izmir a le plaisir d’accueillir l’auteure Marie NDIAYE dans le cadre du choix Goncourt de la Turquie.

L’Institut français d’Izmir, , en collaboration avec le Centre d’Art Lucien Arkas, a le plaisir de vous convier à une table ronde exceptionnelle autour de la célèbre autrice Marie Ndiaye sur le thème « Rencontre de trois femmes puissantes » le mardi 14 avril 2026 à 18h00, dans la salle de conférence du Centre d’Art Lucien Arkas, situé dans la tour Mistral à Konak.

Cette rencontre unique réunira trois femmes aux parcours et aux regards complémentaires. Marie NDiaye, lauréate du prix Goncourt 2009 et figure majeure de la littérature contemporaine, échangera avec Güldenay Sonumut, journaliste engagée au cœur de l’actualité et Ayşen Uysal, professeure de sciences politiques, spécialiste des dynamiques sociales et politiques.

Un moment de réflexion, de dialogue et d’inspiration à ne pas manquer.

Conférence en français, traduction simultanée en turc.
Entrée libre.

Biographie

photo F. Mantovani Gallimard COUL

Marie NDiaye est une femme de lettres.
Née de mère française et de père sénégalais, elle est la sœur de l’historien Pap NDiaye (1965). Elle est l’épouse de l’écrivain Jean-Yves Cendrey (1957), avec lequel elle a trois enfants.
Son père quitte la France pour l’Afrique alors qu’elle n’a qu’un an. C’est donc sa mère, professeur de sciences-naturelles, qui élève Marie et son frère.
Ayant commencé à écrire vers l’âge de 12-13 ans, elle n’a que 18 ans lors de la publication de son premier ouvrage, “Quant au riche avenir” (1985), aux Éditions de Minuit. Elle a fait des études de linguistique à la Sorbonne et a obtenu une bourse de l’Académie de France pour étudier pendant un an à la Villa Médicis, à Rome.
Son roman “En famille” connait du succès lors de sa publication en 1990 et la consécration suit en 2001 avec le roman “Rosie Carpe” qui lui vaut l’obtention du Prix Femina.
Si Marie NDiaye est avant tout une romancière, elle a aussi écrit pour le théâtre, notamment “Papa doit manger” (2003), pièce qui fait partie du répertoire de la Comédie Française.
Elle a également publié un recueil de nouvelles, en 2004, intitulé “Tous mes amis” et trois romans jeunesse : “La Diablesse et son enfant” (2000), “Le Paradis de Prunelle” (2003) et “Le Souhait” (2005). En 2009, elle s’essaie à une nouvelle expérience et participe à l’écriture du scénario du film “White Material” de Claire Denis.
Elle reçoit le prix Goncourt en 2009 pour “Trois femmes puissantes”, roman initialement tiré à 15 000 exemplaires mais qui suite à dix réimpressions a été tiré à 440 000 exemplaires.
Elle publie en 2013 “Ladivine” qui conte le destin tourmenté de trois générations de femmes, dont la grand-mère était noire. Le roman a reçu le Grand Prix de l’héroïne Madame Figaro.
Marie NDiaye obtient le Prix Ulysse 2018 pour l’ensemble de l’œuvre du festival de Bastia, Arte Mare.
En 2007, elle s’installe avec son mari à Berlin. Ils ont écrit un ensemble de trois pièces de théâtre intitulé “Puzzle” (2007).

Livres traduits en turc :

  • Üç Güçlü Kadın / Trois femmes puissantes
  • İntikam Benimdir / La vengeance m’appartient

Ayşen Uysal est professeure en science politique à l’université de Dokuz Eylül en Turquie, chercheure associée au CERI-Sciences Po et au CRESPPA-CSU. Diplômée de la Faculté de Sciences Politiques de l’Université d’Ankara, elle a fait son Master 2 et son doctorat à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Elle a travaillé à Sciences Po Paris-CERI entre 2020-2022. Elle est auteur de Faire de la politique dans la rue. Manifestations de rue, manifestants et police en Turquie (Éditions du Croquant, 2019) et La délation en Turquie (2006-2021). Un dispositif de surveillance et de répression, Les Études du CERI, 2025.


Güldenay Sonumut est journaliste et productrice basée en Turquie, avec plus de trente ans d’expérience dans les médias nationaux et internationaux. Elle a travaillé pour plusieurs grandes chaînes turques

(Star, Show TV, Kanal D) et à fait partie de l’équipe fondatrice de NTV.

Elle a quitté les médias nationaux en 2009 pour joindre SKY News, une chaîne d’information en continue couvrant la Turquie pour un public international.

Depuis 2024, elle est productrice en Turquie pour Česká televize. Elle écrit pour MiddleEast Eye, Anka Review et collabore également à des documentaires et projets éditoriaux pour des médias européens, notamment ARTE.

Spécialiste des questions diplomatiques et politiques, géopolitiques et sociétales, elle intervient régulièrement sur le terrain à travers la Turquie et développe des contenus mêlant reportage et analyse.

 

La Nuit des idées
Exposition – Faire corps
09.04-10.05.2026
Dans la galerie de l’Institut français

Dans le cadre de la Nuit des idées, l’Institut français de Turquie et le Lycée français Pierre Loti ont le plaisir de vous inviter à l’exposition des élèves de l’option Arts Plastiques, intitulée « Faire corps ». L’ exposition se tiendra dans la salle d’exposition de l’Institut français, du 9 avril au 10 mai 2026.

Variation autour de l’idée de la présence, Faire corps explore ce moment où les corps cessent d’être des frontières pour devenir des passages. L’exposition interroge ce qui se met en mouvement lorsque les gestes, les présences et les matières entrent en résonance. Faire corps, c’est inventer des alliances, des coopérations physiques et symboliques comme lorsqu’on “ouvre la voie” en escalade, éprouver l’élan commun, tracer des chemins sensibles là où l’on croyait les limites fixées. Ici, le corps devient acte, seuil et expérience plastique d’un possible à partager.

Artistes:

Duru Doyurur
Lina El Suudi
Rana Gog
Nicolas Narcy
İdil Nebioğlu
Derin Aslan
Rüzgar Duyan
Melek Eskil
Pauline Fossat
Yeliz Işın
Taiisia Kesareva
David Lardenois
Robin Talmon-Laroderie
Balkan Barış Tuncer
Mireille Paternoster
Victor Arnaud

Entrée libre.

Horaires de visite: Du lundi au samedi, de 10h à 18h

 

Venise, l’Orientale

Concert Ankara: dimanche 26 avril 2026, 20h
Lieu : Doğan Taşdelen ÇSM, J.F. Kennedy Cd. No 4 – Kavaklıdere
L’événement est gratuit : les billets peuvent être obtenus via ce lien (en utilisant le nom de l’événement) à partir de 9h la veille du spectacle.

  • Sedef Erçetin, violoncelle
  • Tahir Aydoğdu, kanun
  • Gabriele Natilla, archiluth

Venise, l’Orientale est un projet musical qui explore les parallèles entre la musique européenne de la Renaissance et du Baroque et la musique ottomane de la même période.

À travers le dialogue subtil entre des traditions différentes mais historiquement liées, ce programme propose au public un espace musical commun nourri par les échanges, les influences réciproques et les circulations culturelles.

Le projet réunit trois musiciens issus de cultures différentes. Les instruments qu’ils jouent, loin de s’opposer, se répondent dans une surprenante harmonie sonore et esthétique.

Le violoncelle de Sedef Erçetin déploie une mélodie profonde, semblable à un chant, et évoque la noblesse de ses origines européennes.

Le kanun, instrument emblématique de la tradition ottomane, est confié à Tahir Aydoğdu, dont la virtuosité révèle toute la richesse modale et ornementale de ce répertoire.

L’archiluth joué par Gabriele Natilla apporte une couleur européenne marquée tout en rappelant, par ses origines orientales, l’histoire commune des instruments à cordes, véritables ponts entre les mondes. Le nom du projet s’inspire du rôle central de Venise, tant sur le plan musical qu’historique.

Trois œuvres d’Antonio Vivaldi figurent au programme, tandis que la Sérénissime apparaît comme la porte de l’Europe vers l’Orient, centre de commerce, de diplomatie et d’intenses échanges culturels à l’époque concernée. Venise, l’Orientale offre un spectre sonore où les frontières s’effacent, créant un espace de méditation vivant sur la rencontre des cultures et la continuité des traditions musicales.

 

PROJECTION ǀ Au Hasard Balthazar

19 avril, dimanche à 19h00
Institut français d’Izmir – Salle de cinéma

La projection est réalisée en collaboration avec Othon Sinema et l’Institut français de Turquie.

Plein tarif : 100 TL

Tarif réduit : 50 TL*

*Réservé aux étudiants de moins de 25 ans et aux personnes de plus de 65 ans. Gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’IFT.

Le paiement par carte uniquement. Les billets sont en vente à l’accueil de l’IF Izmir 30 minutes avant les séances.

PROJECTION ǀ India Song

5 avril, dimanche à 19h00
Institut français d’Izmir – Salle de cinéma

La projection est réalisée en collaboration avec Othon Sinema et l’Institut français de Turquie.

Plein tarif : 100 TL

Tarif réduit : 50 TL*

*Réservé aux étudiants de moins de 25 ans et aux personnes de plus de 65 ans. Gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’IFT.

Le paiement par carte uniquement. Les billets sont en vente à l’accueil de l’IF Izmir 30 minutes avant les séances.

 

 

 

L’Institut français Ankara a le plaisir d’accueillir l’auteure Marie NDIAYE dans le cadre du choix Goncourt de la Turquie.

Lundi 13.04.2026, 16h – Université Ankara, salle Farabi
Modératrice : Prof. Dr. Nurmelek Demir, directrice du Département langue et littérature française de l’Université d’Ankara
Conférence en français, traduction simultanée en turc
Entrée livre sur inscription (clôture des inscriptions)

Programme de Marie Ndiaye à Ankara :
12/04/2026
14h: Séance de dédicaces au Salon du livre d’Ankara, Congrésium
16h30: Librairie Penguen Kavaklıdere, rencontre avec les membres du club de lecture d’Ankara et les anciens de Galatasaray, ouvert au public

Biographie

photo F. Mantovani Gallimard COUL

Marie NDiaye est une femme de lettres.
Née de mère française et de père sénégalais, elle est la sœur de l’historien Pap NDiaye (1965). Elle est l’épouse de l’écrivain Jean-Yves Cendrey (1957), avec lequel elle a trois enfants.
Son père quitte la France pour l’Afrique alors qu’elle n’a qu’un an. C’est donc sa mère, professeur de sciences-naturelles, qui élève Marie et son frère.
Ayant commencé à écrire vers l’âge de 12-13 ans, elle n’a que 18 ans lors de la publication de son premier ouvrage, “Quant au riche avenir” (1985), aux Éditions de Minuit. Elle a fait des études de linguistique à la Sorbonne et a obtenu une bourse de l’Académie de France pour étudier pendant un an à la Villa Médicis, à Rome.
Son roman “En famille” connait du succès lors de sa publication en 1990 et la consécration suit en 2001 avec le roman “Rosie Carpe” qui lui vaut l’obtention du Prix Femina.
Si Marie NDiaye est avant tout une romancière, elle a aussi écrit pour le théâtre, notamment “Papa doit manger” (2003), pièce qui fait partie du répertoire de la Comédie Française.
Elle a également publié un recueil de nouvelles, en 2004, intitulé “Tous mes amis” et trois romans jeunesse : “La Diablesse et son enfant” (2000), “Le Paradis de Prunelle” (2003) et “Le Souhait” (2005). En 2009, elle s’essaie à une nouvelle expérience et participe à l’écriture du scénario du film “White Material” de Claire Denis.
Elle reçoit le prix Goncourt en 2009 pour “Trois femmes puissantes”, roman initialement tiré à 15 000 exemplaires mais qui suite à dix réimpressions a été tiré à 440 000 exemplaires.
Elle publie en 2013 “Ladivine” qui conte le destin tourmenté de trois générations de femmes, dont la grand-mère était noire. Le roman a reçu le Grand Prix de l’héroïne Madame Figaro.
Marie NDiaye obtient le Prix Ulysse 2018 pour l’ensemble de l’œuvre du festival de Bastia, Arte Mare.
En 2007, elle s’installe avec son mari à Berlin. Ils ont écrit un ensemble de trois pièces de théâtre intitulé “Puzzle” (2007).

Livres traduits en turc :

  • Üç Güçlü Kadın / Trois femmes puissantes
  • İntikam Benimdir / La vengeance m’appartient

 

YENİDEN SİNEMATEK : « Les traces de l’existence : le temps et la mémoire »

19 avril 2026
Elhamra Sahnesi
Konak, Milli Kütüphane Cd. No:37 D:39, 35250 Konak/İzmir

SANS SOLEIL

Réalisateur : Chris Marker

1982/France/100′

Documentaire en français, sous-titré en turc

Synopsis

Des lettres d’un caméraman free-lance, Sandor Krasna, sont lues par une femme inconnue. Parcourant le monde, il demeure attiré par deux « pôles extrêmes de la survie », le Japon et l’Afrique, plus particulièrement la Guinée Buissau et les îles du Cap-Vert. Le caméraman s’interroge sur la représentation du monde dont il est en permanence l’artisan, et le rôle de la mémoire qu’il contribue à forger…

Entrée libre.

 

 

Programme du Ciné-Club : Mars – Avril

Les films sont sous-titrés en turc.

PROGRAMME :
Mardi 24/03 19h00 Falcon Lake
Samedi 28/03 16h00 Playlist
Mardi 31/03 19h00 L’Une chante l’autre pas
Samedi 04/04 16h00 Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait
Mardi 07/04 19h00 Animale
Samedi 11/04 1h:00 Hiroshima, mon amour
Mardi 21/04 19h00 À L’Abordage

Les billets sont en vente à l’accueil de l’IF Izmir 30 minutes avant les séances. Les places ne sont pas numérotées et sont limitées.

Aucun spectateur ne sera admis après le début de la séance. Les billets achetés et non utilisés peuvent l’être pour une autre séance.

Plein tarif : 100 TL
Tarif réduit : 50 TL (réservé aux étudiants de moins de 25 ans et aux personnes de plus de 65 ans. Une pièce d’identité et une carte étudiante sont obligatoires.)

Paiement par carte bancaire.
Gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’Institut français.

 


FALCON LAKE
Falcon Lake

Mardi 24/02 à 19h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Charlotte le Bon

2022/France, Canada/101′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Bastien et Chloé passent des vacances d’été avec leurs familles dans une cabane au bord d’un lac au Québec hantée par une légende fantôme. Malgré la différence d’âge qui les sépare, les deux adolescents forment un lien singulier.

PLAYLIST
Playlist

Samedi 28/03 à 16h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Nine Antico

2020/France/88′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Sophie a 28 ans. Elle aimerait être dessinatrice, mais ce serait tellement plus facile si elle avait fait une école d’art. Elle aimerait aussi trouver l’amour, mais ce serait tellement plus facile s’il vous sautait aux yeux. Elle multiplie les expériences amoureuses et professionnelles. Prendre des coups, beaucoup, en donner, un peu : c’est ça, l’apprentissage. Dans sa tête tourne en boucle Daniel Johnston, qui chante que « l’amour véritable finit bien par vous tomber dessus » ; mais Sophie se demande s’il dit vrai.

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L’UNE CHANTE L’AUTRE PAS
L’une chante l’autre pas

Mardi 31/03 à 19h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Agnès Varda

1976/France/120′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Le film est un musical féministe. Deux jeunes filles vivent à Paris en 1962. Pauline (17 ans), étudiante, rêve de quitter sa famille pour devenir chanteuse. Suzanne (22 ans) s’occupe de ses deux enfants et fait face aux drames du suicide de leur père. La vie les sépare chacune vit son combat de femme. Pauline est devenue chanteuse dans un groupe militant et itinérant après avoir vécu une union difficile en Iran. Suzanne est sortie de sa misère et travaille au Planning familial. Dix ans plus tard, elles se retrouvent au cours d’une manifestation féministe. A la fin de cette chronique, on les retrouve ensemble, à nouveau, avec leurs enfants qui ont grandi.

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LES CHOSES QU’ON DIT, LES CHOSES QU’ON FAIT
Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait

Samedi 04/04 à 16h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Emmanuel Mouret

2021/France/122′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Daphné, enceinte de trois mois, est en vacances à la campagne avec son compagnon François. Il doit s’absenter pour son travail et elle se retrouve seule pour accueillir Maxime, son cousin qu’elle n’avait jamais rencontré. Pendant quatre jours, tandis qu’ils attendent le retour de François, Daphné et Maxime font petit à petit connaissance et se confient des récits de plus en plus intimes sur leurs histoires d’amour présentes et passées…

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ANIMALE
Animale

Mardi 07/04 à 19h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Emma Benestan

2024/France/104′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Nejma s’entraine dur pour réaliser son rêve et remporter la prochaine course camarguaise, un concours où l’on défie les taureaux dans l’arène. Mais alors que la saison bat son plein, des disparitions suspectes inquiètent les habitants. Très vite la rumeur se propage : une bête sauvage rôde…


HIROSHIMA MON AMOUR
Hiroshima Mon Amour

Samedi 11/04 à 16h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Alain Resnais

1959/France, Japonie/88′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Une actrice française et un architecte japonais vivent une brève et passionnée histoire d’amour dans le Hiroshima de l’après-Seconde Guerre mondiale. Cet amour, douloureux pour tous deux, ravive leurs souvenirs et met au jour d’autres blessures qui dépassent leurs mémoires personnelles.


À L’ABORDAGE
À L’Abordage

Mardi 21/04 à 19h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Guillaume Brac

2020/France/95′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Paris, un soir au mois d’août. Un garçon rencontre une fille. Ils ont le même âge, mais n’appartiennent pas au même monde. Félix travaille, Alma part en vacances le lendemain. Qu’à cela ne tienne. Félix décide de rejoindre Alma à l’autre bout de la France. Par surprise. Il embarque son ami Chérif, parce qu’à deux c’est plus drôle. Et comme ils n’ont pas de voiture, ils font le voyage avec Edouard. Evidemment, rien ne se passe comme prévu. Peut-il en être autrement quand on prend ses rêves pour la réalité ?

L’Institut français Ankara participe au 40ème Festival de musique international d’Ankara avec le pianiste français Ingmar Lazar.

Adres Musée de peinture et de sculpture d’Ankara 
Billetterie: Biletinial

Récital de piano Ingmar Lazar

Frédéric Chopin : 2 Nocturne op. 48
Claude Debussy : Images oubliées
Lent
Souvenir du Louvre
Quelques aspects de “Nous n’irons plus au bois parce qu’il fait un temps insupportable “
Ahmed Adnan Saygun : Aksak Tartımlar Üzerine Prelütler (No. 4, 8, 10)
Felix Mendelssohn : Variations Sérieuses Op. 54
Franz Liszt : 6 Chansons polonaise, S.480
Mädchens Wunsch
Frühling
Das Ringlein
Bacchanal
Meine Freuden
Die Heimkehr
Franz Liszt : Mazurka Brillante S. 221
Franz Liszt : “En rêve” S. 207
Frédéric Chopin : Polonez Op. 44

Ingmar Lazar, pianiste

Né en France en 1993, ce pianiste de renommée internationale est reconnu pour sa présence scénique magnétique, la profondeur de ses interprétations et son exceptionnelle technique. Il s’est produit dans les salles les plus prestigieuses du monde, notamment le Concertgebouw d’Amsterdam, le Mozarteum de Salzbourg, le Rudolfinum de Prague et le Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, et est un invité régulier de festivals de premier plan tels que La Roque d’Anthéron et Grafenegg. Collaborant avec des chefs d’orchestre renommés comme Vladimir Spivakov et Jean-Jacques Kantorow et il a joué avec de grands orchestres, dont l’Orchestre philharmonique national de Russie et les Virtuoses de Moscou. Chambriste passionné, il a partagé la scène avec des artistes tels que Pierre Amoyal et le Quatuor Hermès. Sa discographie, saluée par la critique, comprend des enregistrements de Schubert, Beethoven et César Franck qui ont reçu les meilleures notes des magazines Classica et Diapason. Lazar a fait ses débuts à six ans à la Salle Gaveau à Paris et a depuis remporté de nombreux prix, dont le Prix de piano de la Fondation Tabor au Festival de Verbier. Formé auprès de maîtres renommés à travers l’Europe, il est également artiste Steinway. Parallèlement à sa carrière de pianiste, il est le fondateur et directeur artistique du Festival du Bruit qui Pense et anime des saisons culturelles et des festivals en France, notamment « Fugues Pianistiques » à Chelles.

 

Jeudi 2 avril 2026 – 16h
Lieu : Institut français Ankara
Conférence en langue turc uniquement 
Participation gratuite sur inscription

Édouard Louis dans le texte et sur scène : une transformation continue

Konuşmacılar: Ayberk Erkay & Onur Ünsal

Le chercheur en littérature et universitaire Ayberk Erkay et l’acteur Onur Ünsal discutent des questions fondamentales de la littérature d’Édouard Louis et de son passage à la scène. Au cours des quinze dernières années, l’auteur français, dont le nom est aujourd’hui largement reconnu à travers le monde, a vu deux de ses œuvres — Qui a tué mon père et Combats et métamorphoses d’une femme — portées à la scène à Istanbul depuis 2020 par Moda Sahnesi, dans une mise en scène de Kemal Aydoğan.

Ces deux spectacles rendent visibles les lignes de force de l’écriture de Louis, qui s’articule autour de questions telles que les inégalités sociales, la violence, l’exclusion, l’identité, la transformation, les politiques du corps, ainsi que les relations entre politique et création artistique. Ils ouvrent également un espace de réflexion sur l’entrelacement du réel et de la fiction, la transformation du corps de l’acteur et la construction d’une nouvelle réalité à travers l’écriture et la présence scénique.

Au croisement de ces différentes lignes de pensée, Ayberk Erkay, qui a traduit les textes en turc, et Onur Ünsal, qui joue dans les deux spectacles, discutent de la manière dont la classe sociale, la violence et la transformation sont représentées dans l’œuvre de Louis, ainsi que de la façon dont ce récit se reconfigure sur scène, à travers le corps de l’acteur.

 

Ayberk Erkay

Ayberk Erkay est docteur en lettres, chercheur en littérature et en arts, éditeur et traducteur littéraire. Formé à la littérature française, aux théories du théâtre et à la philosophie occidentale contemporaine dans plusieurs universités en Turquie et en France, il développe depuis lors ses activités artistiques et ses recherches dans ces domaines.

Erkay a traduit en turc près de deux cents textes littéraires — romans, récits, recueils de poésie et pièces de théâtre — principalement du français, mais aussi d’autres langues occidentales telles que l’anglais, l’espagnol et l’italien, d’auteurs majeurs de la littérature occidentale, parmi lesquels Joachim du Bellay, Rabelais, Stendhal, Gustave Flaubert, Arthur Rimbaud, Charles Baudelaire, John Keats, Stéphane Mallarmé, Filippo Tommaso Marinetti, Federico García Lorca, Guillaume Apollinaire, T. S. Eliot, Paul Valéry, André Breton, Louis Aragon, Antonin Artaud, Louis-Ferdinand Céline, Boris Vian, Eugène Ionesco, Albert Camus, Jean Genet, Georges Perec, Milan Kundera, Edward Bond, Ursula K. Le Guin, Bernard-Marie Koltès, Jean-Luc Lagarce, Sarah Kane, Wajdi Mouawad, Mark Ravenhill, entre autres. En parallèle, ses recherches et traductions consacrées à des textes restés en marge ont également contribué à ce champ, permettant de faire connaître en turc de nombreux auteurs contemporains.

Nombre de ses traductions ont été publiées par des maisons d’édition de premier plan en Turquie, tandis que ses traductions théâtrales ont été portées à la scène par le Théâtre National de Turquie ainsi que par diverses compagnies indépendantes. Il a par ailleurs participé à de nombreux événements académiques internationaux, contribuant à l’enrichissement du répertoire du Théâtre National et assurant la direction éditoriale de plusieurs collections littéraires et artistiques, en Turquie comme à l’étranger. Il a également fait partie de l’équipe de direction artistique de plusieurs compagnies de théâtre.

Actuellement, Erkay enseigne dans plusieurs universités, dirige différentes collections éditoriales et poursuit ses recherches académiques et artistiques, tout en prenant part à divers collectifs et institutions de création.

Onur Ünsal

Onur Ünsal est un acteur de théâtre, de cinéma et de télévision. Il est diplômé du Conservatoire d’État de l’Université d’Istanbul en 2006. Au début de sa carrière, il monte sur scène au sein de la compagnie Oyun Atölyesi, fondée par Haluk Bilginer, où il joue dans Azrail’in Gözyaşları (2003–2004), Hırçın Kız (2006–2007) et Testosteron (2009–2012). Durant cette même période, il se produit également dans Çok Uzak (2006) au Tiyatro DOT ainsi que dans Hoop Gitti Kafa (2010) avec la Krek Tiyatro Topluluğu.

Ünsal est membre fondateur de Moda Sahnesi, créée en 2013. Il compte parmi les traducteurs de Hamlet (2014) présenté sur cette scène et y a également joué dans En Kısa Gecenin Rüyası (2016), Kıyı (2018), Babamı Kim Öldürdü (2020), Dıkşın: Büyük Şans (2024) et Bir Kadının Kavgaları ve Dönüşümleri (2025). Il a par ailleurs mis en scène Anne (2022), Selmin Zeki Hanım: Hasta Adamın Kızı (2023) et Elma Labrador Çimen (2025).

Il débute au cinéma avec Eğreti Gelin (2004), puis apparaît dans Şaşkın (2005), Devrim Arabaları (2008) et Pandora’nın Kutusu (2008). Dans Jîn (2013) de Reha Erdem, il incarne un soldat blessé, et joue dans Erkek Tarafı: Testosteron (2013), réalisé par İlksen Başarır, dans le rôle de Korcan.

À la télévision, il débute en 2006 dans la série Ezo Gelin, où il interprète le personnage de « Cin Ali ». Il tient ensuite le rôle principal dans Bir Varmış Bir Yokmuş (2008) et incarne « Furkan » dans la série Canım Ailem (2008–2010). Récemment, il a joué dans les productions Umami (2025) et Masumiyet Müzesi (2026).

Par ailleurs, Ünsal est membre du groupe Büyük Ev Ablukada, où il se produit sous le nom de scène « Omçelik ».

Dictée des Consul.e.s
Samedi 28 mars de 14h30 à 16h30
Dans la salle d’exposition de l’Institut français

Célébrons la Francophonie à l’Institut français avec les consul.e.s à travers les mots !

À  l’occassion de la semaine de la Francophonie, l’Institut français vous invite à participer à une dictée exceptionnelle, ouverte à tous. La dictée sera lue par des consul.e.s, une belle occasion pour les participants de vivre un moment privilégié autour de la langue française, de découvrir son rayonnement international et surtout de partager un grand moment ensemble.

La dictée sera suivie par le concert de la chanteuse et compositrice Pelin Çelik.

Evénement gratuit.

Inscription obligatoire.

Déroulé:

14h30 : Discours
14h40 : Dictée B1
15h00 : Dictée B2
15h30 : Dictée C1
16h00 : Concert de chansons françaises par Pelin Çelik
16h20 : Remise des prix

Pelin Çelik

Pelin Çelik est née à Istanbul. Elle a découvert très jeune sa passion pour la musique. Elle a fait ses premiers pas dans la musique à l’âge de 5 ans en jouant du piano, puis a commencé à jouer de la guitare pendant ses études au Lycée français Saint-Joseph d’Istanbul, où elle s’est produite comme soliste dans un groupe de rock.

Pelin Çelik, qui écrit les paroles et compose ses propres chansons, a sorti son premier titre « Mimoza » en 2021, son premier album « Yaşamak Gerek » (Il Faut Vivre) en 2024. Les artistes qui inspirent sa musique sont les groupes de rock n’roll des années 70 et 80, ainsi que des auteures-compositrices incontournables comme Françoise Hardy.

Lorsqu’elle est partie pour étudier à l’Université Panthéon-Sorbonne, elle a également commencé à   se produire dans les salles de concert à Paris, ainsi que dans les rues de Montmartre. Parallèlement, elle a traduit ses chansons en français et a lancé une série de vidéos dans laquelle elle traduit et interprète des chansons turques appréciées en français, ainsi que des chansons françaises en turc.

La première sortie de ces versions qui ont suscité beaucoup d’attention sur les réseaux sociaux, « Je Peux Encore Aimer » (Yine Sevebilirim – Version française), un duo avec Tuna Kiremitçi, le compositeur de la chanson, a été publiée la semaine dernière sur toutes les plateformes.

Continuant à créer un pont entre les deux pays tout en poursuivant son activité musicale, la musicienne publiera les adaptations françaises qu’elle a réalisées sous forme de singles, qui seront finalement réunis dans un album.

Festival du Film Francophone – Bursa
27/03-02/04/2026
Nilüfer Belediyesi Konak Kültürevi

Le festival du film francophone arrive à Bursa ! Il débutera le vendredi 27 mars dans les salles du Nilüfer Belediyesi Konak Kültürevi. Au programme : 19 projections et 10 films à découvrir, jusqu’au 2 avril. Une belle occasion de plonger dans le cinéma francophone !

Projections payantes.
Plein tarif : 100 TL, Tarif réduit : 75 TL

Cliquez pour le programme détaillé.

L’Institut français & VICAT vous invite à découvrir l’exposition “Louis Vicat, l’invention du ciment artificiel“.

Du 28.03 au 19.04.2026
Institut français Ankara, Konrad Adenauer No 30, Yıldız
Entrée libbre, ouverte aux visites tous les jours

LOUIS VICAT

Jeune ingénieur diplômé de Polytechnique et de l’École des Ponts et Chaussées, Louis Vicat (1786-1861) est affecté en 1812 à Souillac (Lot) pour la construction d’un pont sur la Dordogne. Il s’intéresse alors à la question des liants hydrauliques faisant prise dans l’eau. Il publie en 1817 le résultat de ses recherches sur l’hydraulicité des chaux et ciments. Reconnues par l’Académie royale des sciences, les découvertes de Louis Vicat prouvent que la prise du liant hydraulique avec l’eau provient d’une juste proportion entre argile et calcaire. Il le démontre scientifiquement et partage ses connaissances par de nombreuses publications.

Louis Vicat est un homme désintéressé. Il ne dépose pas de brevet et prodigue ses conseils aux architectes et aux entrepreneurs. Il parcourt la France et recense les meilleurs gisements de calcaires argileux permettant de fabriquer du ciment artificiel de bonne tenue. Les découvertes de Louis Vicat sur l’hydraulicité des chaux et ciments sont à l’origine du développement de la fabrication du ciment industriel au XIXème siècle. Son fils Joseph fonde, en 1853, la société VICAT avec sa première cimenterie située au Genevrey-de-Vif (Isère).

 

Ciné-club spécial Uruguay

Dans le cadre du mois de la Frankophonie, l’Institut français et l’Ambassade d’Uruguay ont le plaisir de vous inviter à la projection d’un film d’animation.

Samedi 28.03.2026 – 17h
2024 | Réalisateur Pepe Infantozzi | Animasyon | 70mn | Film en espagnol, sous-titré en français

Entrée gratuite.

SYNOPSIS

Becho est un enfant doté d’un don unique : percevoir la passion comme une énergie lumineuse qui naît de la musique et des moments intenses de la vie. Le film raconte son voyage magique, de Montevideo à Paris, jusqu’à la création de La Cumparsita, le célèbre tango uruguayen de 1917 de Gerardo Matos Rodríguez, mêlant rêves, émotions et destin.

 

mediatheque.ankara@ifturquie.org
Tel: 0312 408 82 33

POÉSIE VIVACE DE TURQUIE ǀ Elvin Eroğlu et M. Milât Özçelik

Vendredi 27 mars 2026 à 18h00 saat
Médiathèque de l’IF d’Izmir

Dans le cadre du Printemps des poètes 2026 et du cycle “Littératures vivaces de Turquie” organisé en collaboration avec la maison d’édition Kontr, la médiathèque de l’Institut français de Turquie à Izmir a le plaisir de vous inviter à une lecture-rencontre avec les poètes Elvin Eroğlu et M. Milât Özçelik le vendredi 27 mars 2026 à 18h00 dans la salle de cinéma de l’Institut français à Izmir.

Elivin Eroğlu et M. Milât Özçelik, auteurs dont les poèmes sont présents dans l’anthologie Poésie Vivace de Turquie (Kontr, 2025) seront accompagnés de Sylvain Cavaillès et parleront de liberté – thème du Printemps de Poètes 2026. İls liront leurs poèmes en turc et en français, et nous feront aussi le plaisir de lire ceux d’autres poètes de l’anthologie tels qu’Ahmet Güntan, Ömer Şişman, Fatma Nur Türk ou Donat Bayer.

En turc et en français.
Inscription : mediatheque.izmir@ifturquie.org


Elvin Eroğlu

Elvin Eroğlu est née en 1993 à Bursa. Ses poèmes ont paru dans Assolist, DaBaddest, Petroleus et Moero. Son premier recueil, Roma Benim Kalbim, Yak, a paru en 2021 aux éditions 160. Kilometre.


M. Milât Özçelik

M. Milât Özçelik est né en 1988 à Elazığ. Ingénieur en géologie, il écrit des poèmes et des essais. Son premier recueil a été publié en 2010. Sa plus récente parution est Mor Dağlar (2024), aux éditions 160. Kilometre.


Sylvain Cavaillès

Sylvain Cavaillès est né en 1974 à Roanne. Il a étudié les lettres modernes et le théâtre à Lyon dans les années 1990, puis a repris ses études en 2012 pour faire un master, puis un doctorat d’études turques. Auteur de poésie, de théâtre et de fiction, il s’est lancé dans la traduction depuis le turc en 2012, a créé les éditions Kontr en 2017 et travaillé également pour Gallimard, Zulma et Actes Sud. Il a contribué à faire connaître en France des auteurs comme, entre autres, Ayhan Geçgin, Murat Özyaşar, Bilge Karasu et Ayfer Tunç.

Exposition 
Thomas Santini : triangles rectangles, la Géométrie des Mémoires
24.03-04.04.2026
Institut français sergi salonunda (üst kat)

Dans l’espace francophone, les mathématiques constituent bien davantage qu’un champ scientifique : elles forment une langue commune, un socle intellectuel partagé qui traverse les frontières et relie les cultures. De la tradition cartésienne à l’héritage de Poincaré, la pensée francophone a toujours fait dialoguer démonstration rationnelle et imagination critique. Héritières d’échanges anciens entre l’Europe et le monde méditerranéen, les mathématiques incarnent une circulation des savoirs au cœur même de l’histoire de la francophonie. Elles organisent le monde, structurent le temps, mettent en relation les événements : elles produisent du sens autant qu’elles mesurent.

C’est dans cette tradition intellectuelle que s’inscrit le travail de Thomas Santini. Depuis plusieurs années, l’artiste développe un protocole rigoureux fondé sur une forme élémentaire — le triangle rectangle — dont les dimensions sont déterminées par des dates historiques. En soumettant l’histoire au théorème de Pythagore, il convoque l’un des fondements universels des mathématiques pour faire dialoguer des événements distincts, parfois éloignés dans le temps et dans l’espace francophone et méditerranéen. Les distances deviennent des dates, les calculs deviennent récits : une architecture mathématique relie les mémoires.

Toutefois, cette rigueur n’a rien d’un dogme. Les correspondances établies ne prétendent pas à une vérité scientifique ; elles relèvent d’un jeu intellectuel qui invite à parcourir l’histoire autrement. Derrière l’apparente froideur géométrique se déploie une poésie du hasard. Face aux dérives complotistes ou aux lectures téléologiques du passé, Santini oppose l’humour, l’absurde et la liberté critique — valeurs profondément ancrées dans l’esprit humaniste de la francophonie. Les théorèmes deviennent ainsi des objets esthétiques, capables d’émouvoir autant que de démontrer.

Son œuvre brouille les frontières entre abstraction géométrique et peinture d’histoire. Elle est figurative parce que les événements affleurent comme des images fantômes ; abstraite parce qu’elle incarne une idée, une structure invisible, une pensée mathématique rendue sensible.

Pour l’année scolaire 2025-2026, Thomas Santini a été invité à rencontrer les lycéens francophones d’Istanbul, prolongeant ainsi ce dialogue entre mathématiques, création et francophonie. Les œuvres inédites présentées à l’Institut français mettent en parallèle histoires françaises et turco-ottomanes, affirmant la vocation de la francophonie comme espace de circulation des savoirs et des imaginaires. En utilisant des tissus du Grand Bazar comme supports, l’artiste ancre cette rigueur mathématique dans une matérialité locale, rappelant que les nombres, comme les langues, voyagent, se transforment et tissent des liens durables entre les cultures.

Lycées partenaires : SAJEV Petit Prince, Galatasaray, Saint Michel, Sainte Pulchérie, Istanbul Saint Joseph, Izmir Saint Joseph, Izmir Tevfik Fikret

La science dans l’art : L’Equilibre
24.04 – 04.04.2026
Institut français sergi salonunda (alt kat)

Entre la rigueur de la science et la liberté de la création, un même désir se dessine : comprendre le monde et lui donner une forme. Depuis toujours, artistes et scientifiques observent, expérimentent et interprètent les phénomènes qui nous entourent. L’un par la démonstration, l’autre par l’image, tous deux cherchent à révéler les structures invisibles qui organisent la réalité.

L’exposition La science dans l’art : L’Equilibre explore cette rencontre féconde entre pensée scientifique et imagination artistique. Elle rassemble les œuvres d’élèves qui ont choisi d’interroger un principe fondamental : l’équilibre.

Pour l’année scolaire 2025-2026, l’artiste Thomas Santini a été invité à rencontrer les lycéens francophones d’Istanbul et à partager avec eux son regard sur les liens entre art, science et pensée. À travers une série d’ateliers, ces rencontres ont ouvert un espace d’échange où les élèves ont pu transformer des idées scientifiques en formes visuelles. Les œuvres présentées aujourd’hui sont nées de ces dialogues.

Chaque projet est accompagné d’une explication imaginée par les élèves. Grâce aux QR codes, les visiteurs peuvent découvrir les réflexions scientifiques qui ont guidé leur démarche artistique.

Entrée libre.

Horaires d’ouverture: Du lundi au samedi de 10h à 18h

Le festival international de courts métrages de deux rives
13.03-15.03.2026

Lieux : Institut français d’Izmir
Originn Creative Hub, Bıçakçı Han, AVI.

Le festival international de courts métrages de deux rives revient pour sa 6ᵉ édition du 13 au 15 mars 2026 à İzmir.

Ancré à İzmir, le festival développe chaque année un dialogue interculturel en collaborant avec une structure cinématographique différente à travers le monde. Cette édition se réalise en partenariat avec The Film Gallery, basée à Paris.

Au programme : projections, masterclasses, rencontres et temps de network.
Pour le programme détaillé : https://www.2yakakisafilmfestivali.com/

Masterclass

Le premier jour du festival (13 mars 2026), Tomaž Burlin, réalisateur de films documentaires et expérimentaux représentant The Film Gallery, animera une masterclass à 12h00 à l’Originn Creative Hub.
La participation est gratuite, mais l’inscription est obligatoire.

La masterclass se déroulera en anglais.

 

Clôture du festival

Le dernier jour du festival (15 mars 2026) se tiendra à l’Institut français d’Izmir, qui accueille cette journée de programmation.La journée débutera par une projection spéciale consacrée à l’histoire du cinéma expérimental, avant de se conclure avec la sélection thématique 2 Yakalı.

Programme du jour :
12h00 — Free Radicals: A History of Experimental Cinema & Rencontre
Réalisé par Pip Chodorov (France), documentaire, 82’
Ce film retrace l’histoire des artistes et poètes qui, depuis la Première Guerre mondiale, ont travaillé la pellicule en dehors de l’industrie cinématographique, créant des espaces de production libres et alternatifs. À travers les figures pionnières du mouvement, le film interroge la définition même du cinéma expérimental et les raisons de son appellation.
À l’issue de la projection, Pip Chodorov, fondateur de The Film Gallery et réalisateur du film, participera à une rencontre en ligne avec le public.
14h30 — Sélection 2 Yakalı (26’) & Rencontre
16h00 — Sélection Internationale II (51’)
17h15 — Sélection Internationale III (49’)

Les billets pour les projections de la sélection internationale sont disponibles sur Biletinial.

Les événements suivants sont ouverts à toutes et tous et gratuits :
– Projection Free Radicals & Rencontre
– Projection de la sélection 2 Yakalı & Rencontre

 

“INSIGHT”

Le pianiste Jef Giansily sera en concert au Club Samm’s Bistro d’Ankara le lund 16 mars prochain, où il présentera la musique de son nouvel album Insight, paru sur le prestigieux label Européen Fresh Sound New Talent.

Au programme, deux sets de compositions originales signées par ce pianiste à l’approche résolument moderne, entouré de musiciens parmi les plus en vue de la scène internationale du jazz.

Hermon Mehari : trompette
Pierre Bernier : sax
Jef Giansily : piano
Apostolos Sideris : contrebasse
Darrell Green : batterie

Concert en partenariat avec l’Institut français de Turquie.

 

“Très heureux de venir jouer mon projet “Insight” à Ankara lundi 16 mars prochain au club Samm’s Bistro, événement en collaboration avec l’Institut français de Turquie.

Avec le batteur new-yorkais Darrell Green, le trompettiste de Kansas City Hermon Mehari, le saxophoniste ténor parisien Pierre Bernier et le bassiste international Apostolos Sideris, la soirée promet d’être pleine d’énergie.

Nous vous y attendons nombreux !”

Jeff Giansily

 

🎫Billetterie :
biletinial • @hotelsamm

Plus d’information et pour les réservations :
www.hotelsamm.com
☎️ 0312 447 9 000
0530 827 25 77

“Un quintet explosif [ … ] une musique singulière, personnelle et moderne, qui coche toutes les cases puisqu’elle est à la fois très agréable à écouter et terriblement exigeante” —Lionel Eskenazi, Jazz magazine

“Ce groupe c’est la classe ! A la fois intrépide et élégant, il développe des compositions percutantes !” —Jean-Charles Doukhan, TSF Jazz

“Une fraîcheur insolite ! En propulsant en 2025 la modernité d’écriture et de jeu des grands quintets des années 60, Jef Giansily esquisse un futur radieux. Avec lui l’histoire ne bégaie pas, elle scintille.“ —Alex Dutilh, Open Jazz

“Comme les rayons d’une lumière éphémère”… —Nicolas Pommaret, France Musique
“
Les chemins du cœur qu’on emprunte avec bonheur avec eux“. Gaelle Renard, Fip 

“Cerebral Cool” —Douglas Kennedy

 

Concert sponsorisé par le Groupe Vicat

 

Conférence uniquement en anglais.

Acute Promyelocytic Leukemia a paradigm for cure by targeted therapies

1er avril 2026, 10h30
Musée Sakip Sabanci
Entrée libre sur inscription.

L’Institut français est heureux d’accueillir en Turquie Hugues de Thé, professeur titulaire de la chaire d’oncologie cellulaire et moléculaire au Collège de France et membre de l’Académie des sciences de Paris, pour une série de conférences.

Hugues de Thé est professeur titulaire de la chaire d’oncologie cellulaire et moléculaire au Collège de France et membre de l’Académie des sciences de Paris. Ses travaux, à la croisée de la biologie et de la médecine, ont révolutionné le traitement d’un type rare de leucémie, qui est devenu le paradigme des traitements ciblés contre le cancer. Lauréat à trois reprises de la bourse Advanced Grant de l’ERC (Conseil européen de la recherche), Hugues de Thé est membre de l’EMBO (Organisation européenne de biologie moléculaire) et de l’Académie nationale de médecine (États-Unis) et a reçu le prix Sjoberg de l’Académie royale des sciences de Suède.

 

 

 

 

 

Conférence uniquement en anglais.

Artificial intelligence: boost, boom or doom of scientifical knowledge

25 mars 2026, 14h00
ODTÜ/METU KKM
Kemal Kurdas Hall
Entrée libre sur inscription.

Institut français est heureux d’accueillir Cédric Villani, lauréat 2010 de la médaille Fields pour ses travaux en analyse et physique mathématique, pour une série de conférences en Turquie.

« At the meeting point of technology, society and buzz, AI has a much-debated impact on scientific knowledge. Helping research in science with various degrees of relevance, diverting attention and money, upsetting education… Weighing plus and minus is outdated, the question is how to prepare ourselves ».

Cédric Villani, Mathématicien français, professeur à l’Université Claude Bernard Lyon 1, lauréat de la médaille Fields en 2010 pour ses travaux en analyse et physique mathématique. Très engagé dans la culture scientifique, le conseil scientifique à la société, la vie publique en général, il dipense de nombreuses conférences sur les sciences, la technologie, l’écologie. Membre de l’Académie des sciences et de l’Académie pontificale, ancien conseiller scientifique de la Commission européenne, ancien député-président de l’Office parlementaire scientifique, ancien directeur de l’Institut Henri Poincaré, fondateur du Musée Poincaré à Paris, auteur du rapport qui a défini la première stratégie nationale en intelligence artificielle, 2018-2023. Actuellement président de l’Association Josette et Maurice Audin, et président de la Fondation de l’écologie politique.

 

 

 

 

Conférence uniquement en anglais.

Statistics in its new glory – from statistical physics to geometric analysis to information theory to machine learning

24 mars 2026, 15h00
Boğaziçi Üniversitesi
TB 310, Temel Bilimler Binası, Güney Kampüs

Institut français est heureux d’accueillir Cédric Villani, lauréat 2010 de la médaille Fields pour ses travaux en analyse et physique mathématique, pour une série de conférences en Turquie.

Entrée libre sur inscription.

 

Cédric Villani, Mathématicien français, professeur à l’Université Claude Bernard Lyon 1, lauréat de la médaille Fields en 2010 pour ses travaux en analyse et physique mathématique. Très engagé dans la culture scientifique, le conseil scientifique à la société, la vie publique en général, il dipense de nombreuses conférences sur les sciences, la technologie, l’écologie. Membre de l’Académie des sciences et de l’Académie pontificale, ancien conseiller scientifique de la Commission européenne, ancien député-président de l’Office parlementaire scientifique, ancien directeur de l’Institut Henri Poincaré, fondateur du Musée Poincaré à Paris, auteur du rapport qui a défini la première stratégie nationale en intelligence artificielle, 2018-2023. Actuellement président de l’Association Josette et Maurice Audin, et président de la Fondation de l’écologie politique.

 

 

 

 

Conférence uniquement en anglais.

ARTIFICIAL INTELLIGENCE AND CIVIL SOCIETY

23 mars 2026, 15h30
L’université Galatasaray
Aydın Doğan Auditorium

L’Institut français est heureux d’accueillir le mathématicien Cédric Villani, lauréat 2010 de la médaille Fields pour une série de conférences en Turquie.

Entrée libre sur inscription.

Cédric Villani, Mathématicien français, professeur à l’Université Claude Bernard Lyon 1, lauréat de la médaille Fields en 2010 pour ses travaux en analyse et physique mathématique. Très engagé dans la culture scientifique, le conseil scientifique à la société, la vie publique en général, il dipense de nombreuses conférences sur les sciences, la technologie, l’écologie. Membre de l’Académie des sciences et de l’Académie pontificale, ancien conseiller scientifique de la Commission européenne, ancien député-président de l’Office parlementaire scientifique, ancien directeur de l’Institut Henri Poincaré, fondateur du Musée Poincaré à Paris, auteur du rapport qui a défini la première stratégie nationale en intelligence artificielle, 2018-2023. Actuellement président de l’Association Josette et Maurice Audin, et président de la Fondation de l’écologie politique.

 

 

 

 

La conférence est uniquement en anglais.

GENE THERAPY, WHERE DO WE STAND, WHAT CAN BE EXPECTED?

26 mars 2026, 16h00
Ankara Üniversitesi
Ord. Prof. Dr. Abdülkadir Noyan Konferans Salonu

Based on the advances in molecular biology over the last 50 years, it is now feasible to transfer genes into cells either ex vivo or in vivo through viral vehicles. Such strategies have now been succesfully used over the last 25 year to treat twenty or so inherited diseases from primary immunodeficiencies, to hemoglobinopathies, storage diseases, neuromuscular diseases, blindness or hemophilias. In addition, development of chimeric antigen receptor (CAR)-modified T lymphocytes has been implemented to treat refractory malignancies of B lymphocytes (leukemias, lymphomas, myeloma) and possiby severe autoimmune diseases. Gene edition,i.e gene modification (“surgery”) based on the CRISPR-CAS9 technology that enables precise intervention into the genome opens new avenues to treat more inherited diseases, but perhaps also more common diseases. Today, 17 gene therapy drugs have been marketed which is a testimony of a medical succes. Nevertheless, accessibility remains problematic because of the excessively high prices at which these these drugs are sold. This should require some form of regulation.

Alain Fischer obtained his medical degree (pediatrics) in 1979. He became a professor of immunology at Paris Descartes University, and then, in 1991, became director of an INSERM unit on “Normal and Pathological Development of the Immune System.” He was head of the “Pediatric Immunology and Hematology” unit at Necker Enfants-malades Hospital (AP-HP) from 1996 to 2012. In November 2002, he was elected a member of the French Academy of Sciences and in 2011 a member of the French Academy of Medicine. He was a member of the French National Consultative Ethics Committee from 2003 to 2009. He was the founding director of the Imagine Institute for Genetic Diseases (2007-2016). Alain Fischer was elected a member of the US National Academy of Medicine in 2017 and the US National Academy of Sciences in 2019. Alain Fischer held the Chair of Experimental Medicine at the Collège de France from 2014 to 2020. His work has been recognized with numerous awards, including the Jeantet Prize (2001), the INSERM Grand Prize (2008), and the Japan Prize (2015). Alain Fischer’s work has been devoted to the study of the human immune system through the characterization of numerous genetic defects and the understanding of their pathophysiology. He successfully developed the first gene therapy trials. In 2016, he chaired the steering committee for the citizen consultation on infant vaccination and, from December 2020 to July 2022, the steering committee for the anti-Covid vaccination strategy. From January 2023 to 2025, he chaired the French Academy of Sciences.

 

Conférence uniquement en anglais.

VACCINATION, STATE OF THE ART

24 mars 2026, 18h00
Acıbadem Üniversitesi A Blok A204

Vaccination is by far the most effective medical intervention to save lives. WHO has determined that more that 150 millions lives have been spared by vaccination over the last 50 years. Advances in immunology and biotechnology have led to the development of several vaccinations platforms including mRNA to immunize safely and efficaciously against many infectious diseases. Nevetheless, population coverage is still not optimal because of persistant hesitation of a fraction of people worldwide and because vaccines are not made available equally in all parts of the word. All of these issues will be discussed during the conference.

Alain Fischer obtained his medical degree (pediatrics) in 1979. He became a professor of immunology at Paris Descartes University, and then, in 1991, became director of an INSERM unit on “Normal and Pathological Development of the Immune System.” He was head of the “Pediatric Immunology and Hematology” unit at Necker Enfants-malades Hospital (AP-HP) from 1996 to 2012. In November 2002, he was elected a member of the French Academy of Sciences and in 2011 a member of the French Academy of Medicine. He was a member of the French National Consultative Ethics Committee from 2003 to 2009. He was the founding director of the Imagine Institute for Genetic Diseases (2007-2016). Alain Fischer was elected a member of the US National Academy of Medicine in 2017 and the US National Academy of Sciences in 2019. Alain Fischer held the Chair of Experimental Medicine at the Collège de France from 2014 to 2020. His work has been recognized with numerous awards, including the Jeantet Prize (2001), the INSERM Grand Prize (2008), and the Japan Prize (2015). Alain Fischer’s work has been devoted to the study of the human immune system through the characterization of numerous genetic defects and the understanding of their pathophysiology. He successfully developed the first gene therapy trials. In 2016, he chaired the steering committee for the citizen consultation on infant vaccination and, from December 2020 to July 2022, the steering committee for the anti-Covid vaccination strategy. From January 2023 to 2025, he chaired the French Academy of Sciences.

 

 

 

 

Ateliers de philosophie pour enfants et adolescents : Dialogues polyphoniques entre cultures et corps

7 mars, samedi 2026
13h00-14h30 / 7-8 ans
15h00-16h30 / 12-15 ans

28 mars, samedi 2026
14h00-15h30 / 9-11 ans
16h00-17h30 / 7-8 ans

Salle d’exposition de l’Institut français d’Izmir

Frais de participation : 750 TL / par personne

Dans le cadre de l’exposition DONNEZ-MOI UNE MINUTE de la chorégraphe française Doria Belanger et du dessinateur Benttt, des ateliers de philosophie seront organisés pour les enfants et les jeunes.

À travers les œuvres, les participant.e.s exploreront des concepts philosophiques tels que le mouvement, la danse, le corps, le changement, le devenir, le temps, la mémoire, l’identité… Ils et elles se retrouveront dans un espace propice à l’exploration d’une relation au monde centrée sur le corps, à la remise en question de leurs hypothèses et à la réflexion collective.

Ces ateliers, où les enfants seront actifs tant sur le plan intellectuel que corporel, proposent des activités favorisant l’observation attentive des œuvres, la création de liens avec celles-ci, le développement de nombreuses compétences réflexives ainsi qu’un travail axé sur le mouvement. Vous êtes invité.e.s à vivre une expérience riche en questionnements, multisensorielle et poétique.

À propos de l’intervenante
Nurşah Yılmaz
Formatrice en philosophie, autrice, danseuse
Autrice de livres :
Çocuklarla Sanat ve Felsefe
Çocuklarla Sanat Okuma ve Düşünme
Çocuk Edebiyatı ve Felsefe

Nombre de places : 12 personnes & Frais de participation : 750 TL / par personne

Inscription : nursahyilmaz@gmail.com ou +90 505 556 99 41

PROJECTION ǀ Kıyının Sesi : digitİZMir

4 mars, mercredi à 19h00
Institut français İzmir – Salle de cinéma

Pendant dix ans, le Festival international de musique électroacoustique digitİZMir, organisé à İzmir, a redéfini les frontières de la musique contemporaine et s’est imposé comme l’une des rencontres les plus singulières dans ce domaine en Turquie. À l’issue de sa dixième et dernière édition, le fondateur du festival, Mehmet Can Özer, se place face à la caméra pour interroger les raisons qui ont conduit à la fin de cette aventure.

Le film explore la nature et la signification de la musique électroacoustique, ainsi que la relation complexe qu’elle tisse avec l’auditeur. Dans sa séquence finale, les sons d’İzmir se mêlent à ses images pour se transformer en un collage vidéo-art ; le film revient ainsi à son point de départ, au rythme propre de la ville.

« Sonic Shore : digitIZMir » n’est pas seulement la chronique de la clôture d’un festival, mais le témoignage intime d’une ville et d’un compositeur, au seuil de la musique électroacoustique, explorant leur relation profonde au son.

Entrée libre.

Samedi 06.06.2026 – 17h
1962 | Réalisatrice Agnès Varda | Fiction, drame, film du patrimoine | 90mn | Film en français, sous-titré en turc
Institut français Ankara, Konrad Adenauer Cd. No 30, Yıldız
Entrée 50tl (gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’IFT)

Interprètes : Corinne Marchand, Antoine Bourseiller, Dominique Davray

SYNOPSIS

Cléo, belle et chanteuse, attend les résultats d’une analyse médicale. De la superstition à la peur, de la rue de Rivoli au Café de Dôme, de la coquetterie à l’angoisse, de chez elle au Parc Montsouris, Cléo vit quatre-vingt-dix minutes particulières. Son amant, son musicien, une amie puis un soldat lui ouvrent les yeux sur le monde. Cléo de 5 à 7, est un des films emblématiques de la Nouvelle Vague.

 

Projection spéciale: The Path of War: Irpin
Mercredi 25 février à 19h
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

Le Consulat général de la République de Moldavie à Istanbul, le Consulat général d’Ukraine à Istanbul et le Consulat général de France à Istanbul, en partenariat avec l’Institut français de Turquie vous invitent à la projection spéciale du film « THE « PATH OF WAR: IRPIN » le mercredi 25 février à 19h dans la salle de cinéma de l’Institut français.

57 min, en ukrainien, sous-titré en anglais
Réalisateurs: Viorica Tataru et Andrei Captarenco.

Inscription obligatoire. 

Festival du Film Francophone
05.03-30.04.2026

Programme

Lieu: Institut français d’Izmir (5-13 mars)
Cinéma İstinyePark Renk (23-27 mars)
Arkas Sanat Alaçatı (10-12 avril)
Centre Culturel de la Municipalité de Bergama(30 avril)

Le Festival du Film Francophone dévoile son programme pour cette nouvelle édition 2026, toujours aussi riche en films récents et inédits en Turquie et qui met particulièrement à l’honneur les femmes cette année ! Cette célébration alliant 7e art et francophonie se déroulera dans 19 villes et 30 lieux dans toute la Turquie.

Le Festival du Film Francophone est heureux d’annoncer son retour pour une nouvelle édition qui mettra, une fois encore, à l’honneur la richesse et la diversité du cinéma francophone. Du 5 mars au 29 mars 2026, les cinéphiles stambouliotes auront l’occasion de découvrir une programmation éclectique mêlant comédies, drames, films contemporains et œuvres de patrimoine.

Cette année, le festival se tenant autour de la Journée internationale des droits des femmes, la programmation reflétera clairement ces enjeux. En effet, 45 % des films du festival sont réalisés par des femmes et 70 % d’entre eux sont portés par une femme dans le rôle principal. Une projection spéciale est également organisée dans ce cadre, en collaboration avec Othon Sinema et Atlas 1948, afin de célébrer cette journée symbolique avec la projection du film L’une chante l’autre pas d’Agnès Varda, en version restaurée.

Le festival accueillera deux réalisateurs pour leur permettre de présenter leur film et rencontrer le public. Amélie Bonnin est une réalisatrice française de la nouvelle génération, dont les films racontent avec justesse les élans et les fragilités de la jeunesse contemporaine. Elle a ouvert le festival de Cannes l’année dernière avec son film Partir un jour, une irrésistible comédie romantico-musicale avec Juliette Armanet et Bastien Bouillon  qui lancera également le festival du film francophone ! Olivier Meys est un réalisateur franco-belge reconnu pour ses films ancrés dans le réel et portés par une grande humanité. Il présentera L’été de Jahia, un coming-of-age d’un genre particulier avec le français comme langue commune pour lier des destins.

En partenariat avec les Ambassades de Suisse, de Belgique, du Canada, et du Luxembourg, le Festival du Film Francophone s’engage à promouvoir la langue française et les cultures des pays francophones, de ceux membres ou observateurs de l’Organisation Internationale de la Francophonie. Ces partenariats soulignent l’importance de la coopération internationale dans la promotion de l’art et de la diversité culturelle.

Venez découvrir cette programmation pour une expérience immersive et enrichissante !

Institut français:

Plein tarif : 100 TL
Tarif réduit : 50 TL (réservé aux étudiants de moins de 25 ans et aux personnes de plus de 65 ans. Une pièce d’identité et une carte étudiante sont obligatoires.)

Paiement par carte bancaire. Billets en vente 30 minutes avant le début des séances.
Gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’Institut français.

Cinéma İstinyePark Renk : 200 TL (billets au guichet ou sur Biletinial)

Arkas Sanat Alaçatı : 100 TL (billets au guichet).

Festival du Film Francophone Ankara
Du 05 au 12.03.2026
Lieu : Cinéma Büyülü Fener, Kızılay
Billetterie : guichet du Büyülü Fener ou Biletinial

Le Festival du Film Francophone dévoile son programme pour cette nouvelle édition 2026, toujours aussi riche en films récents et inédits en Turquie et qui met particulièrement à l’honneur les femmes cette année ! Cette célébration alliant 7e art et francophonie se déroulera dans 19 villes et 30 lieux dans toute la Turquie.

Le Festival du Film Francophone est heureux d’annoncer son retour pour une nouvelle édition qui mettra, une fois encore, à l’honneur la richesse et la diversité du cinéma francophone. Du 5 mars au 12 mars 2026, les cinéphiles d’Ankara auront l’occasion de découvrir une programmation éclectique mêlant comédies, drames, films contemporains et œuvres de patrimoine.

Cette année, le festival se tenant autour de la Journée internationale des droits des femmes, la programmation reflétera clairement ces enjeux. En effet, 45 % des films du festival sont réalisés par des femmes et 70 % d’entre eux sont portés par une femme dans le rôle principal ainsi qu’une projection spéciale afin de célébrer cette journée symbolique avec la projection du film L’une chante l’autre pas d’Agnès Varda, en version restaurée.

Le festival accueillera deux réalisateurs pour leur permettre de présenter leur film et rencontrer le public. Amélie Bonnin est une réalisatrice française de la nouvelle génération, dont les films racontent avec justesse les élans et les fragilités de la jeunesse contemporaine. Elle a ouvert le festival de Cannes l’année dernière avec son film Partir un jour, une irrésistible comédie romantico-musicale avec Juliette Armanet et Bastien Bouillon  qui lancera également le festival du film francophone ! Olivier Meys est un réalisateur franco-belge reconnu pour ses films ancrés dans le réel et portés par une grande humanité. Il sera à Ankara et présentera L’été de Jahia, un coming-of-age d’un genre particulier avec le français comme langue commune pour lier des destins à la clôture du festival.

En partenariat avec les Ambassades de Suisse, de Belgique, du Canada, et du Luxembourg, le Festival du Film Francophone s’engage à promouvoir la langue française et les cultures des pays francophones, de ceux membres ou observateurs de l’Organisation Internationale de la Francophonie. Ces partenariats soulignent l’importance de la coopération internationale dans la promotion de l’art et de la diversité culturelle.

Venez découvrir cette programmation pour une expérience immersive et enrichissante !

Programme : FFF2026_ANK_flyerA55

Festival du Film Francophone
05.03-29.03.2026

Le Festival du Film Francophone dévoile son programme pour cette nouvelle édition 2026, toujours aussi riche en films récents et inédits en Turquie et qui met particulièrement à l’honneur les femmes cette année ! Cette célébration alliant 7e art et francophonie se déroulera dans 19 villes et 30 lieux dans toute la Turquie.

Le Festival du Film Francophone est heureux d’annoncer son retour pour une nouvelle édition qui mettra, une fois encore, à l’honneur la richesse et la diversité du cinéma francophone. Du 5 mars au 29 mars 2026, les cinéphiles stambouliotes auront l’occasion de découvrir une programmation éclectique mêlant comédies, drames, films contemporains et œuvres de patrimoine.

Cette année, le festival se tenant autour de la Journée internationale des droits des femmes, la programmation reflétera clairement ces enjeux. En effet, 45 % des films du festival sont réalisés par des femmes et 70 % d’entre eux sont portés par une femme dans le rôle principal. Une projection spéciale est également organisée dans ce cadre, en collaboration avec Othon Sinema et Atlas 1948, afin de célébrer cette journée symbolique avec la projection du film L’une chante l’autre pas d’Agnès Varda, en version restaurée.

Le festival accueillera deux réalisateurs pour leur permettre de présenter leur film et rencontrer le public. Amélie Bonnin est une réalisatrice française de la nouvelle génération, dont les films racontent avec justesse les élans et les fragilités de la jeunesse contemporaine. Elle a ouvert le festival de Cannes l’année dernière avec son film Partir un jour, une irrésistible comédie romantico-musicale avec Juliette Armanet et Bastien Bouillon  qui lancera également le festival du film francophone ! Olivier Meys est un réalisateur franco-belge reconnu pour ses films ancrés dans le réel et portés par une grande humanité. Il présentera L’été de Jahia, un coming-of-age d’un genre particulier avec le français comme langue commune pour lier des destins.

En partenariat avec les Ambassades de Suisse, de Belgique, du Canada, et du Luxembourg, le Festival du Film Francophone s’engage à promouvoir la langue française et les cultures des pays francophones, de ceux membres ou observateurs de l’Organisation Internationale de la Francophonie. Ces partenariats soulignent l’importance de la coopération internationale dans la promotion de l’art et de la diversité culturelle.

Venez découvrir cette programmation pour une expérience immersive et enrichissante !

Cliquez pour télécharger le programme.

Changement de film: La projection du film “Femme cachée” prévue pour le samedi 14 mars à 16h est remplacée par le film “Falcon Lake”.

Information sur les billets

Institut français: 
Projections payantes. Accès gratuit au détenteurs de la carte cinéma & médiathèque.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 80 TL
Paiement par carte bancaire uniquement.
Billets en vente 30 minutes avant le début des séances.

Sinematek/Sinema Evi
Projections gratuites.
Arrivée conseillée: 15 minutes avant les séances.

İBB Beyoğlu Sineması
Projections gratuites.
Réservation sur l’application İstanbul Senin

Atlas 1948
Projections payantes. Billets en vente sur Biletinial

Biletinial Torun Center Sinemaları
Projections payantes. Billets en vente sur Biletinial

 

   

PROJECTION ǀ D’Est

22 février, dimanche à 19h00
Institut français d’Izmir – Salle de cinéma

Dans le cadre de cette projection spéciale présentée par Othon Sinema avec le soutien de l’Institut français Turquie, nous vous invitons à découvrir D’Est (De l’Est) de Chantal Akerman, un voyage à travers les paysages silencieux, immobiles et poétiques de l’Europe de l’Est après la chute du Rideau de fer. Cette expérience cinématographique unique, sans dialogues ni commentaires, projette sur grand écran un état d’attente suspendu, hors du temps et de l’espace.

Plein tarif : 100 TL

Tarif réduit : 50 TL*

*Réservé aux étudiants de moins de 25 ans et aux personnes de plus de 65 ans. Gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’IFT.

Le paiement par carte uniquement. Les billets sont en vente à l’accueil de l’IF Izmir 30 minutes avant les séances.

 

🎟️ Biletinial
🗓️ Samedi 21.02.2026
⏱️ 20h
📍 Kült Kavaklıdere

1993 | Réalisatrice Chantal Akerman | Documentaire | 110mn | Sans dialogue

D’Est

« Que le chant du rossignol continue. »

Un regard à la fois sobre et profond sur la période de désintégration de l’Europe de l’Est par Chantal Akerman : « D’Est » sur grand écran, présenté par Othon !

Tourné dans un espace géographique s’étendant de l’Allemagne à la Russie, immédiatement après la chute du mur de Berlin et la dissolution de l’Union soviétique, le film se déroule sans narration explicite ni voix off. Akerman filme les corps en attente, les arrêts, les rues et les visages, en maintenant la caméra fixe lors de longs plans-séquences ou en la déplaçant lentement.

Les postures, les regards et les silences des gens révèlent les traces laissées par la transformation politique dans le quotidien. L’absence de dialogue invite le spectateur à se laisser porter par le rythme et la répétition des images.

« D’Est » explore les états d’exil, de déracinement et d’attente, thèmes centraux du cinéma d’Akerman, à travers un voyage géographique. Plutôt que de présenter une représentation de l’Est, le film évoque l’atmosphère d’un monde en transition ; il témoigne d’un moment historique avec une observation intemporelle.

Cette projection est rendue possible grâce au soutien de l’Institut français de Turquie.

RENCONTRE AVEC MURAT ÖZYAŞAR : LA COPIE CONFORME ET L’ORIGINAL

Samedi 21 février 2026 à 15h00 – 16h30
Médiathèque de l’IF d’Izmir

Dans le cadre de son cycle “Littératures vivaces de Turquie”, organisé en collaboration avec la maison d’édition Kontr, la médiathèque de l’Institut français de Turquie à Izmir a le plaisir de vous inviter à une rencontre avec l’auteur Murat Özyaşar aux côtés de son traducteur et éditeur Sylvain Cavaillès. Ensemble, ils évoqueront le parcours de l’auteur, ses admirations littéraires, son point de vue sur la traduction, ou encore l’importance de sa ville d’origine dans son inspiration. Une lecture bilingue de textes d’Éclipses de miroir (Ayna Çarpması) sera proposée par l’auteur et son traducteur.

Nous vous attendons nombreux pour cet événement gratuit et ouvert à tous.

Entrée libre – en turc et en français

Gratuit sur inscription à mediatheque.izmir@ifturquie.org

Concert – Les Notes d’Amour
Sedef Erçetin, Evrim Demirel
Invitée: Madame Isabelle Dumont
Samedi 14 février à 20h
Yeldeğirmeni Sanat Kadıköy Belediyesi

Rendez-vous le samedi 14 février à 20h au centre culturel Yeldeğirmeni Sanat pour célébrer la Saint-Valentin lors d’un concert de jazz exceptionnel. La violoncelliste de renommée internationale Sedef Erçetin et le compositeur-pianiste Evrim Demirel se produiront sur scène, avec la participation de Madame Isabelle Dumont en tant qu’artiste invitée.
Billets en vente.

L’Institut français vous invite à deux évènements dans le cadre de la St Valentin.

Samedi 14 février 2026 – Institut français Ankara, Yıldız

📌16h
Collaboration Association Culturelle Turquie-France, Bonjour Ankara et Ankara Accueil.
Chorale du groupe francophone qui va interpréter les chansons de Piaf.

Entrée libre.

📌17h
🎬Chronique d’une liaison passagère

2022 ǀ Réalisateur Emmanuel Mouret ǀ Fiction, comédie, romantique ǀ 100mn ǀ Film en français, sous-titré en turc
Entrée 50TL (gratuit pour les enseignants et les apprenants de l’IFT)

mediatheque.ankara@ifturquie.org
Tel : 0312 408 82 33

SYNOPSIS

Une mère célibataire et un homme marié deviennent amants. Ils se sont engagés à ne se voir que pour une liaison et à ne fonder aucun espoir amoureux, sachant pertinemment que la relation n’a aucun avenir. Cependant ils sont de plus en plus surpris par leur entente, leur complicité et le bien-être qu’ils éprouvent ensemble…

Ateliers de philosophie pour enfants et adolescents : Dialogues polyphoniques entre cultures et corps

21 février, samedi 2026
13h00-14h30 / 7-8 ans
15h00-16h30 / 9-11 ans

28 février, samedi 2026
13h00-14h30 / 9-11 ans
15h00-16h30 / 7-8 ans

Salle d’exposition de l’Institut français d’Izmir

Frais de participation : 750 TL / par personne

Dans le cadre de l’exposition DONNEZ-MOI UNE MINUTE de la chorégraphe française Doria Belanger et du dessinateur Benttt, des ateliers de philosophie seront organisés pour les enfants et les jeunes.

À travers les œuvres, les participant.e.s exploreront des concepts philosophiques tels que le mouvement, la danse, le corps, le changement, le devenir, le temps, la mémoire, l’identité… Ils et elles se retrouveront dans un espace propice à l’exploration d’une relation au monde centrée sur le corps, à la remise en question de leurs hypothèses et à la réflexion collective.

Ces ateliers, où les enfants seront actifs tant sur le plan intellectuel que corporel, proposent des activités favorisant l’observation attentive des œuvres, la création de liens avec celles-ci, le développement de nombreuses compétences réflexives ainsi qu’un travail axé sur le mouvement. Vous êtes invité.e.s à vivre une expérience riche en questionnements, multisensorielle et poétique.

À propos de l’intervenante
Nurşah Yılmaz
Formatrice en philosophie, autrice, danseuse
Autrice de livres :
Çocuklarla Sanat ve Felsefe
Çocuklarla Sanat Okuma ve Düşünme
Çocuk Edebiyatı ve Felsefe

Nombre de places : 12 personnes & Frais de participation : 750 TL / par personne

Inscription : nursahyilmaz@gmail.com ou +90 505 556 99 41

Conférence – Sur les traces de Polycarpe
Mercredi 11 février à 18h30
Dans la salle de spectacle de l’Institut français

L’Institut français de Turquie, en partenariat avec l’Institut Français d’Études Anatoliennes (IFEA), vous invite à une conférence pour redécouvrir la figure de Polycarpe, au croisement de l’histoire urbaine, de l’anthropologie du religieux et des mémoires contemporaines.

En février 2025, l’inauguration du « Polycarp Memorial Site » sur la colline de Kadifekale, à Izmir, remet en lumière la figure de Polycarpe, archevêque de Smyrne au IIᵉ siècle et saint protecteur de la ville. Lieu de martyre selon la tradition chrétienne, cette colline fut aussi, au fil de l’histoire, un espace de cohabitation et d’entrelacement de pratiques religieuses musulmanes, orthodoxes et catholiques.

S’appuyant sur une enquête ethnographique et des archives inédites, cette conférence explore deux moments clés — en 1909 et aujourd’hui — où la figure du saint a été mobilisée pour inscrire une mémoire religieuse dans l’espace urbain. Au croisement de l’anthropologie du religieux et de l’histoire urbaine, elle interroge la manière dont un saint « prend place » dans la ville, entre effacement, réappropriation et patrimonialisation.

Cette conférence, à deux voix, sera animée par Serena Giovanetti, doctorante IDEAS-IFEA, et par Gabriel Doyle, post-doctorant ANAMED-IAE.

Conférence en français uniquement.

Participation gratuite, inscription obligatoire.

Samedi 31.01.2026, 17h – Institut français Ankara, Yıldız

Entrée 50TL (gratuit pour les enseignants et les apprenants de l’IFT)

2023 ǀ Réalisateur Jérémie Périn ǀ Fiction, animation ǀ 83mn ǀ Film en français, sous-titré en turc

Réservation obligatoire : mediatheque.ankara@ifturquie.org
Tel : 0312 408 82 33

SYNOPSIS

En l’an 2200, Aline Ruby, détective privée obstinée, et Carlos Rivera son partenaire androïde sont embauchés par un riche homme d’affaires afin de capturer sur Terre une célèbre hackeuse. De retour sur Mars, une nouvelle affaire va les conduire à s’aventurer dans les entrailles de Noctis, la capitale martienne, à la recherche de Jun Chow, une étudiante en cybernétique disparue. Noctis est leur ville, une utopie libertarienne rendue possible par les progrès en robotique, emblème d’un futur tourné vers les étoiles. Au fil de leur enquête, ils seront confrontés aux plus sombres secrets de leur cité ; ses institutions corrompues, ses trafics, ses fermes cérébrales, et les magouilles des toutes puissantes corporations. Mais des tueurs cyber augmentés ont eux aussi pris pour cible Jun Chow. Aline et Carlos se lancent dans une course désespérée pour sauver cette jeune femme qui, sans le savoir, détient un secret capable de menacer l’équilibre précaire sur lequel repose leur civilisation.

*A partir de 14 ans

YENİDEN SİNEMATEK : « Amour et mélancolie »

15 février 2026
Elhamra Sahnesi
Konak, Milli Kütüphane Cd. No:37 D:39, 35250 Konak/İzmir

Dimanche 15/02 à 19h

Les Parapluies de Cherbourg

LES PARAPLUIES DE CHERBOURG

Réalisateur : Jacques Demy

Distribution : Anne Vernon, Catherine Deneuve, Nino Castelnuovo, Marc Michel

1963/France/91′

Film en français, sous-titré en turc

 

Synopsis

Geneviève Emery, dont la mère tient un commerce de parapluies, aime Guy Foucher. Madame Emery ne voit pas d’un bon oeil cette idylle avec un jeune garagiste. Guy est appelé à l’armée, pour la Guerre d’Algérie et Geneviève se donne à lui avant son départ. Elle est enceinte. Guy donne peu de nouvelles. Poussée par sa mère, Geneviève accepte d’épouser Roland Cassard, un riche diamantaire. Quelques années après, un soir de noël, il neige et…

Entrée libre.

 

 

EXPOSITION – DONNEZ-MOI UNE MINUTE
Doria Belanger & Benttt
04/02 – 31/03/2026

Salle d’exposition de l’Institut français d’Izmir                        

 

Danseuse, chorégraphe et vidéaste, Doria Belanger développe un travail à la croisée de la danse et des arts visuels, interrogeant l’identité à travers le corps et le mouvement. Son projet au long cours DONNEZ-MOI UNE MINUTE s’inscrit dans cette recherche, en proposant une série de portraits vidéo dansés d’une minute, conçus comme de véritables « vidéos d’identité ».

À la frontière entre performance chorégraphique et dispositif visuel, chaque portrait est le fruit d’un travail de création collaborative étroit entre l’artiste et le ou la danseur·euse. Filmé en plan-séquence, caméra fixe, dans un cadre neutre et identique pour tous, le corps devient le seul lieu d’expression. En une minute condensée, le mouvement révèle une singularité, une histoire, une manière d’habiter le monde.

Inspiré par le photomaton comme espace de définition de l’identité, DONNEZ-MOI UNE MINUTE se présente comme un « photomaton augmenté », intégrant la dimension du mouvement et du temps. Ce temps bref devient un espace d’intensité, de tension entre spontanéité et mise en scène, où la répétition des gestes agit comme révélateur de l’identité profonde.

La production réalisée en Turquie occupe une place centrale dans le développement du projet. Doria Belanger y a capté les gestes et les identités de dix danseur·euses turcs, venant compléter et enrichir le paysage dansé de la collection. Ces portraits donnent à voir la vitalité et la diversité des scènes chorégraphiques turques contemporaines à travers les parcours et les écritures corporelles de Halil İbrahim Aygun, Ece Çamlı, Mustafa Kaplan, Melih Kıraç, Serap Meriç, Canan Yücel Pekiçten, Leyla Postalcıoğlu, Kamola Rashidova, Filiz Sızanlı, Yunus Emre Şahin. Inscrits dans un dispositif commun, leurs gestes singuliers entrent en résonance avec ceux des danseur·euses filmé·es dans d’autres pays, révélant à la fois des ancrages locaux forts et des échos universels.

À ce jour, la collection rassemble plus d’une centaine de portraits de danseur·euses issu·es de France, du Portugal, de Colombie, du Myanmar, de Suisse, de Chine, du Cambodge, de Tunisie et de Turquie. Deux nouvelles séries sont prévues, au Maroc et au Canada, poursuivant ainsi l’ambition centrale du projet : établir une cartographie mondiale des danses actuelles.

Présentée sous forme d’installations vidéo, l’exposition DONNEZ-MOI UNE MINUTE invite à un dialogue choral des cultures et des corps. En allant à la rencontre de celles et ceux pour qui danser est vital, elle célèbre un patrimoine mondial en cours d’écriture, une communauté sensible et mouvante qui ne demande qu’à dialoguer et à « faire corps ».

En dialogue avec les œuvres de Doria Belanger, le dessinateur Benttt propose un travail graphique issu des images de DONNEZ-MOI UNE MINUTE. À partir de photographies extraites des portraits vidéo dansés, il cherche moins la fidélité à la forme que la capture du geste, de l’élan et de l’énergie du mouvement. Par un processus fondé sur la répétition, la variation des techniques et la transformation des images, son dessin prolonge la danse au-delà de l’écran et interroge la trace laissée par le corps en mouvement. Ce travail fait du dessin un espace de résonance, où le geste dansé devient matière plastique et mémoire vivante du mouvement.

Lundi au samedi, de 10h à 19h

*Conseillé de nous contacter à l’avance pour les jours fériés.

L’affiche de l’exposition a été adaptée par Zeynep Uyar.

Exposition – Donnez-moi une minute
Doria Belanger & Benttt
30/01-15/03/2026
Dans la galerie de l’Institut français

Danseuse, chorégraphe et vidéaste, Doria Belanger développe un travail à la croisée de la danse et des arts visuels, interrogeant l’identité à travers le corps et le mouvement. Son projet au long cours DONNEZ-MOI UNE MINUTE s’inscrit dans cette recherche, en proposant une série de portraits vidéo dansés d’une minute, conçus comme de véritables « vidéos d’identité ».

À la frontière entre performance chorégraphique et dispositif visuel, chaque portrait est le fruit d’un travail de création collaborative étroit entre l’artiste et le ou la danseur·euse. Filmé en plan-séquence, caméra fixe, dans un cadre neutre et identique pour tous, le corps devient le seul lieu d’expression. En une minute condensée, le mouvement révèle une singularité, une histoire, une manière d’habiter le monde.

Inspiré par le photomaton comme espace de définition de l’identité, DONNEZ-MOI UNE MINUTE se présente comme un « photomaton augmenté », intégrant la dimension du mouvement et du temps. Ce temps bref devient un espace d’intensité, de tension entre spontanéité et mise en scène, où la répétition des gestes agit comme révélateur de l’identité profonde.

La production réalisée en Turquie occupe une place centrale dans le développement du projet. Doria Belanger y a capté les gestes et les identités de dix danseur·euses turcs, venant compléter et enrichir le paysage dansé de la collection. Ces portraits donnent à voir la vitalité et la diversité des scènes chorégraphiques turques contemporaines à travers les parcours et les écritures corporelles de Halil İbrahim Aygun, Ece Çamlı, Mustafa Kaplan, Melih Kıraç, Serap Meriç, Canan Yücel Pekiçten, Leyla Postalcıoğlu, Kamola Rashidova, Yunus Emre Şahin. Inscrits dans un dispositif commun, leurs gestes singuliers entrent en résonance avec ceux des danseur·euses filmé·es dans d’autres pays, révélant à la fois des ancrages locaux forts et des échos universels.

À ce jour, la collection rassemble plus d’une centaine de portraits de danseur·euses issu·es de France, du Portugal, de Colombie, du Myanmar, de Suisse, de Chine, du Cambodge, de Tunisie et de Turquie. Deux nouvelles séries sont prévues, au Maroc et au Canada, poursuivant ainsi l’ambition centrale du projet : établir une cartographie mondiale des danses actuelles.

Présentée sous forme d’installations vidéo, l’exposition DONNEZ-MOI UNE MINUTE invite à un dialogue choral des cultures et des corps. En allant à la rencontre de celles et ceux pour qui danser est vital, elle célèbre un patrimoine mondial en cours d’écriture, une communauté sensible et mouvante qui ne demande qu’à dialoguer et à « faire corps ».

En dialogue avec les œuvres de Doria Belanger, le dessinateur Benttt propose un travail graphique issu des images de DONNEZ-MOI UNE MINUTE. À partir de photographies extraites des portraits vidéo dansés, il cherche moins la fidélité à la forme que la capture du geste, de l’élan et de l’énergie du mouvement. Par un processus fondé sur la répétition, la variation des techniques et la transformation des images, son dessin prolonge la danse au-delà de l’écran et interroge la trace laissée par le corps en mouvement. Ce travail fait du dessin un espace de résonance, où le geste dansé devient matière plastique et mémoire vivante du mouvement.

Entrée libre.

Horaires de visite: Du lundi au samedi de 10h à 18h

Exposition – Donnez moi une minute
Doria Belanger & Benttt
12/02 – 15/03/2026
Dans l’espace culturel B2 de l’Institut français – Entrée libre 7/7

Danseuse, chorégraphe et vidéaste, Doria Belanger développe un travail à la croisée de la danse et des arts visuels, interrogeant l’identité à travers le corps et le mouvement. Son projet au long cours DONNEZ-MOI UNE MINUTE s’inscrit dans cette recherche, en proposant une série de portraits vidéo dansés d’une minute, conçus comme de véritables « vidéos d’identité ».

À la frontière entre performance chorégraphique et dispositif visuel, chaque portrait est le fruit d’un travail de création collaborative étroit entre l’artiste et le ou la danseur·euse. Filmé en plan-séquence, caméra fixe, dans un cadre neutre et identique pour tous, le corps devient le seul lieu d’expression. En une minute condensée, le mouvement révèle une singularité, une histoire, une manière d’habiter le monde.

Inspiré par le photomaton comme espace de définition de l’identité, DONNEZ-MOI UNE MINUTE se présente comme un « photomaton augmenté », intégrant la dimension du mouvement et du temps. Ce temps bref devient un espace d’intensité, de tension entre spontanéité et mise en scène, où la répétition des gestes agit comme révélateur de l’identité profonde.

La production réalisée en Turquie occupe une place centrale dans le développement du projet. Doria Belanger y a capté les gestes et les identités de dix danseur·euses turcs, venant compléter et enrichir le paysage dansé de la collection. Ces portraits donnent à voir la vitalité et la diversité des scènes chorégraphiques turques contemporaines à travers les parcours et les écritures corporelles de Halil İbrahim Aygun, Ece Çamlı, Mustafa Kaplan, Melih Kıraç, Serap Meriç, Canan Yücel Pekiçten, Leyla Postalcıoğlu, Kamola Rashidova, Filiz Sızanlı, Yunus Emre Şahin. Inscrits dans un dispositif commun, leurs gestes singuliers entrent en résonance avec ceux des danseur·euses filmé·es dans d’autres pays, révélant à la fois des ancrages locaux forts et des échos universels.

À ce jour, la collection rassemble plus d’une centaine de portraits de danseur·euses issu·es de France, du Portugal, de Colombie, du Myanmar, de Suisse, de Chine, du Cambodge, de Tunisie et de Turquie. Deux nouvelles séries sont prévues, au Maroc et au Canada, poursuivant ainsi l’ambition centrale du projet : établir une cartographie mondiale des danses actuelles.

Présentée sous forme d’installations vidéo, l’exposition DONNEZ-MOI UNE MINUTE invite à un dialogue choral des cultures et des corps. En allant à la rencontre de celles et ceux pour qui danser est vital, elle célèbre un patrimoine mondial en cours d’écriture, une communauté sensible et mouvante qui ne demande qu’à dialoguer et à « faire corps ».

En dialogue avec les œuvres de Doria Belanger, le dessinateur Benttt propose un travail graphique issu des images de DONNEZ-MOI UNE MINUTE. À partir de photographies extraites des portraits vidéo dansés, il cherche moins la fidélité à la forme que la capture du geste, de l’élan et de l’énergie du mouvement. Par un processus fondé sur la répétition, la variation des techniques et la transformation des images, son dessin prolonge la danse au-delà de l’écran et interroge la trace laissée par le corps en mouvement. Ce travail fait du dessin un espace de résonance, où le geste dansé devient matière plastique et mémoire vivante du mouvement.

 

Conférence – BD & Relations internationales
Raoul Delcorde
Mardi 17 février à 18h30
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

L’Institut français de Turquie, en partenariat avec le Consulat Général de Belgique à Istanbul, a le plaisir de vous inviter à une conférence consacrée à la bande dessinée et aux relations internationales.

De Tintin à Blake & Mortimer, en passant par Bob Morane et bien d’autres, nombreux sont les auteurs de bande dessinée qui ont confronté leurs personnages à un environnement international. La production franco-belge, en particulier, témoigne d’un vif intérêt pour le monde extérieur : les coutumes des autres pays, les conflits, mais aussi les idéologies qui traversent les époques.

Appuyée par des reproductions de planches emblématiques, la conférence mettra en lumière les liens entre la bande dessinée et les questions internationales. Ce sujet, encore peu exploré, permet d’analyser l’univers de la BD à travers le prisme de l’histoire contemporaine, ou par le biais de sa transposition dans des contextes historiques variés. Il s’agira d’interroger le regard que les personnages de BD portent sur le monde et d’illustrer, à travers eux, le rayonnement mondial de la bande dessinée francophone.

Raoul Delcorde, qui animera cette conférence, est ambassadeur honoraire de Belgique, membre de l’Académie royale de Belgique, docteur en science politique, et professeur invité à l’Université de Louvain et à l’Université de Montréal, est l’auteur de plusieurs ouvrages consacrés à la diplomatie.

Conférence en français uniquement.

Participation gratuite, inscription obligatoire.

Ella & Pitr 

Lundi 26 janvier 2026, 19h30
Lieu : Dou Print Studio, Güvenevler, Kuzgun Cd 57/A
📌Entrée libre

Dou Print Studio, le seul atelier de lithographie collaborative indépendant de Turquie, accueille le duo d’artistes français Ella & Pitr. Après avoir collaboré avec des étudiants de l’Université Hacettepe en mai 2025 et offert une performance remarquable lors de l’ouverture des Journées européennes du patrimoine en septembre dernier, les artistes français sont de retour à Ankara.

Dans le cadre du programme de résidence réalisé avec le soutien de l’Institut français Ankara vous êtes invités à rencontrer et découvrir leurs travaux en lithographies et admirer leurs œuvres lundi 26 janvier à 19h30.

 

Samedi 24.01.2026, 17h – Institut français Ankara, Yıldız

Entrée 50TL (gratuit pour les enseignants et les apprenants de l’IFT)

2023 ǀ Réalisatrice Marie Amachoukeli ǀ Fiction ǀ 83mn ǀ Film en français, sous-titré en turc

Inscription : mediatheque.ankara@ifturquie.org
Tel : 0312 408 82 33

SYNOPSIS

Cléo a tout juste six ans. Elle aime follement Gloria, sa nounou qui l’élève depuis sa naissance. Mais Gloria doit retourner d’urgence au Cap-Vert, auprès de ses enfants. Avant son départ, Cléo lui demande de tenir une promesse : la revoir au plus vite. Gloria l’invite à venir dans sa famille et sur son île, passer un dernier été ensemble.

Atelier avec Çağla Zencirci ve Guillaume Giovanetti
“Cinéma coûte que coûte”
Vendredi 6 février de 15h a 17h
Dans la salle de cinéma de l’Institut français de Turquie

L’Institut Français de Turquie à Istanbul vous convie à un atelier spécial animé par les réalisateurs Çağla Zencirci et Guillaume Giovanetti.

Cinéma coûte que coûte

Çağla Zencirci & Guillaume ont commencé à concevoir leur cinéma et à faire des films en 2004.

Ne venant pas du milieu, ils ont dû trouver leur propre marque de fabrique, passant progressivement du documentaire à la fiction, travaillant d’abord

essentiellement avec des acteurs non-professionnels, puis avec des comédiens de métier.

Dans un contexte de cinéma d’auteur mondial toujours plus mis en péril, il leur a toujours fallu faire preuve d’ingéniosité, de créativité, de stratégie et de sacrifices, pour continuer, envers et contre tout, à réaliser des films.

Cet échange a pour but de leur faire partager leur expérience internationale, longue de plus de deux décennies, et de trouver, ensemble, de nouvelles manières de prolonger le “Cinéma, coûte que coûte”.

Atelier en turc.

Participation gratuite, inscription obligatoire.

 

Ciné-débat – Confidente
Çağla Zencirci et Guillaume Giovanetti
Jeudi 5 février à
19h
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

L’Institut Français de Turquie à Istanbul vous convie à un évènement spécial  Çağla Zencirci et Guillaume Giovanetti. À cette occasion,  des  projections de  leurs films Sibel et Confidente  auront lieu les 4 et 5 février 2026.

2025//Fiction//76’
En turc, sous-titré en français

Réalisateurs: Çağla Zencirci, Guillaume Giovanetti
Casting principal: Saadet Işıl Aksoy, Erkan Kolçak Köstendil, Muhammet Uzuner, Nilgün Türksever, İlber Uygar Kaboğlu

Synopsis:
Ankara, 1999. Arzu enchaîne les appels tarifés dans le call center érotique où elle travaille. Quand un séisme soudain frappe Istanbul, un jeune homme avec lequel elle était en ligne est pris au piège sous des décombres et la supplie de le sauver. Arzu saurait bien qui appeler… au péril de sa propre vie.

Bande-annonce

Une rencontre avec les réalisateurs est organisée après la projection.

Entrée libre, inscription obligatoire.

 

Ciné-débat – Sibel
Çağla Zencirci et Guillaume Giovanetti
Mercredi 4 février à 19h

Dans la salle de cinéma de l’Institut français

L’Institut Français de Turquie à Istanbul vous convie à un évènement spécial  Çağla Zencirci et Guillaume Giovanetti. A cette occasion,  des  projections de  leurs films Sibel et Confidente  auront lieu les 4 et 5 février 2026.

2019//Fiction//95’
En turc, sous-titré en français

Réalisateurs: Çağla Zencirci, Guillaume Giovanetti
Casting primcipal: Damla Sönmez, Emin Gürsoy, Erkan Kolçak Köstendil

Synopsis:

En Turquie, dans un petit village isolé dans la montagne, vit Sibel, 25 ans, encore installée dans la maison de son père, Emin, veuf et maire du village. Muette, elle parvient à s’exprimer en utilisant le langage sifflé

traditionnellement utilisé dans cette région et compris par de moins en moins de gens. Rejetée par une grande partie de sa communauté, elle passe le plus clair de son temps dans la forêt, à traquer un loup qui terrorise les femmes du village. Un jour, au cours de ses explorations, elle découvre un fugitif, blessé, dont elle prend soin. Ils finissent par se découvrir mutuellement. Un film captivant, à la croisée entre le documentaire, la fable et le récit engagé contre un patriarcat néfaste.

Bande annonce

Une rencontre avec les réalisateurs est organisée après la projection.

Entrée libre, inscription obligatoire.

 

🎟️ Biletinial
🗓️ Dimanche 08.02.2026
⏱️ 17h
📍 Kült Kavaklıdere

1959 | Réalisateur Alain Resnais | Scénario Marguerite Duras | Adaptation littéraire | 91mn | Film en français

Hiroshima Mon Amour (deux fois primé au Festival de Cannes 1959)

« Je commence à t’oublier. Je frémis à l’idée d’oublier tout cet amour. »

Un écho entre la fugacité de l’amour et la permanence du traumatisme : « Hiroshima mon amour » sur grand écran, présenté par la plateforme Othon !

C’est l’une des représentations les plus singulières de l’amour au cinéma, sous la direction moderniste du maître Alain Resnais, qui mêle documentaire et fiction, et grâce au scénario poétique de Marguerite Duras, l’une des plus grandes écrivaines de l’histoire, nous offre bien plus qu’une simple histoire d’amour ; c’est un chef-d’œuvre sur l’impossibilité de se souvenir et d’oublier.

Le film s’articule autour d’une brève rencontre entre une Française et un Japonais à Hiroshima, ville encore marquée par les stigmates de la bombe atomique. Cette rencontre fait ressurgir des souvenirs enfouis : un amour passé, une jeunesse assombrie par la guerre, et un espace mémoriel où la douleur personnelle se mêle à la dévastation collective. Le film bouleverse le cours linéaire du temps ; les souvenirs se heurtent au présent, les images aux mots.

Cette projection est rendue possible grâce au soutien de l’Institut français de Turquie.

YENİDEN SİNEMATEK : “Vies à la frontière”

25 janvier 2026
Elhamra Sahnesi
Konak, Milli Kütüphane Cd. No:37 D:39, 35250 Konak/İzmir

Dimanche 25/01 à 19h Josep

JOSEP

Réalisateur : Aurel
2020/France/74′
Film en français, sous-titré en turc

Synopsis

Février 1939. Submergé par le flot de Républicains fuyant la dictature franquiste, le gouvernement français les parque dans des camps. Deux hommes séparés par les barbelés vont se lier d’amitié. L’un est gendarme, l’autre est dessinateur. De Barcelone à New York, l’histoire vraie de Josep Bartolí, combattant antifranquiste et artiste d’exception.

Entrée libre.

 

Nuit de la lecture – Spectacle de marionnettes
Samedi 24 janvier à 11h
À la médiathèque de l’Institut français

Rendez-vous à la médiathèque le samedi 24 janvier à 11h00 pour écouter l’histoire “Jules le campagnard raconte une histoire de ville” en marionnettes dans le cadre de la Nuit de la lecture.

Spectacle en français pour les enfants à partir de 3 ans.

Activité gratuite, inscription obligatoire.

Micro-Folie, le musée numérique | Atelier artistique parents-enfants

« Histoires de villes et histoires de champs : l’art nous raconte »

31 janvier 2026
14h00-16h30
Salle d’exposition de l’IF d’Izmir

Atelier payant

Le jeudi 31 janvier 2026 de 14h00 à 16h30, venez participer à un atelier artistique animé par Didem Tarlalı et Damien Dessane en collaboration avec la médiathèque de l’Institut français d’Izmir.

Connaissez-vous la fable de La Fontaine, Le Rat de ville et le Rat des champs ?
Elle nous parle de deux mondes, de deux choix de vie : l’un tourné vers l’abondance et l’agitation, l’autre vers la simplicité et le calme.

Et dans l’art, comment cette rencontre entre la ville et la campagne se raconte-t-elle ?

Suite à la présentation Micro-Folie, nous nous interrogerons sur l’évolution de nos maisons depuis le 19ème siècle et imaginerons la maison du futur qui combinerait la campagne et la ville.

Pour participer, seul ou en binôme parent-enfant, contactez nous !

Informations pratiques

Tarif : 500 TL / par participant
Nombre de places : 20 personnes
Participation : individuelle ou en binôme composé d’un parent et d’un enfant

Pour l’inscription, vous pouvez remplir le formulaire.

NOUVELL FORMULE CINEMA A L’INSTITUT FRANÇAIS ANKARA

Cinéma à la carte, c’est vous qui faites la programmation !

Choisissez votre film parmi les 111 films français proposés sur notre plateforme : nous organisons pour vous la projection du film que vous aurez sélectionné à l’Institut français Ankara, sur grand écran.

Choisissez votre film puis envoyez votre choix à kulturankara@ifturquie.org  (merci de n’envoyer qu’un seul film choisi dans la liste).

Films disponibles, sous-titrés en turc ou en anglais : Liste_Films İf Cinéma2

  • fictions, documentaires, films d’animation

Entrée 50TL (gratuit pour les enseignants et les apprenants de l’IFT)

Venez, avant ou après la séance, au restaurant de l’Institut français pour un goûter, un apéro ou un dîner.

Tarif spécial pour la formule ciné/goûter, ou apéro, ou dîner :  20% de réduction

Possibilité d’organiser une séance cinéma à la carte (du mardi au vendredi de 09h30 à 15h30) en fonction de la disponibilité de la salle.

Groupes scolaires, universitaires, associations bienvenus.

 

Micro-Folie, le musée numérique | Ville et Campagne : le grand dialogue des œuvres d’art

13 – 24 janvier 2026
Salle d’exposition de l’IF d’Izmir

Du 13 au 24 janvier 2026, la médiathèque de l’Institut français d’Izmir vous emmène au cœur de l’art avec cette séance de Micro-Folie consacrée au thème “Villes et campagne”.

En ville, les grands immeubles, les grands marchés, les grandes usines, les grandes fêtes; À la campagne, nous nous promenons au cœur de la nature, récoltons le raisin et le blé, dansons dans les bals champêtres et respirons au rythme des saisons.

Entre l’effervescence urbaine et la sérénité des champs, entre l’abondance et la simplicité, naissent des formes, des couleurs, des émotions. Comment l’art représente-t-il ces deux mondes si proches et pourtant si distincts ? Se côtoient-ils sans se rencontrer, ou fusionnent-ils pour créer quelque chose de nouveau ? Venez découvrir comment les artistes racontent, transforment et réinventent la rencontre entre la ville et la campagne.

De 11h00 à 18h00.

Entrée libre.

 

Vendredi 23 janvier 2026
Heure : 18h
Lieu : Institut français Ankara, salle polyvalente au B2

La dixième édition des Nuits de la lecture approche.

À cette occasion, les élèves du Lycée Charles de Gaulle partageront leurs créations de dessins et textes en cinq langues (français, turc, allemand, anglais et italien) se rapportant sur la ville et la campagne.

Ce projet est mené par Mme Hanife Bayar-Ünal en collaboration avec les enseignants du Lycée Charles de Gaulle.

Participation libre.

 

 

4ième Festival International du Film Documentaire d’Izmir (IZDOC)

21-24 janvier 2026 | Salle de cinéma de l’Institut français d’Izmir
Entrée gratuite

La quatrième édition du Festival International du Documentaire d’Izmir (IZDOC) se tiendra du 21 au 24 janvier 2026 à l’Institut français d’Izmir.

Programme du Festival et Détails :

À noter : Le documentaire français La chien qui boit le thé, réalisé par Jean-Claude Mosche et Arnaud Nouvel, sera diffusé le vendredi 23 janvier à 19h50.

Pour consulter le programme complet, cliquez ici.

📚 2026 Nuit de la Lecture – Institut français d’Izmir 📚

« Villes et campagne»

📅 Date: Samedi 24 janvier
🕢 Heure: 14h00-16h30
La médiathèque de l’Institut français d’Izmir

Dans le cadre des Nuits de la lecture 2026, placées cette année sous le thème « Villes et campagne », la médiathèque de l’Institut français de Turquie à Izmir vous invite à participer en famille à la Fresque de la renaissance écologique, le samedi 24 janvier 2026, de 14h00 à 16h30.

Au cours de cet atelier intergénérationnel, nous explorerons ensemble les transformations nécessaires pour imaginer un futur durable et repenser les liens entre les villes et les campagnes de demain.

Grâce à sa dimension collaborative, visuelle et narrative, cette fresque nous amènera à envisager ce qui pourrait constituer une véritable Renaissance moderne. Ces temps de réflexion et d’échange seront ponctués de lectures variées, en résonance avec les thèmes abordés.

Chaque participant sera libre d’enrichir ce moment en partageant des textes qui lui tiennent à cœur, contribuant ainsi à une expérience collective sensible, créative et inspirante.

Atelier parents enfants famille – A partir de 7 ans – En français et en turc.

Places limitées – Inscription à mediatheque.izmir@ifturquie.org

Journée Mondiale du Braille
Mardi 13 janvier de 17h00 à 20h00
Dans la galerie de l’Institut français (au sous-sol)

Le premier journal en braille publié en Turquie, Görülmeyen Gazete, organise, en collaboration avec l’Institut français de Turquie – Istanbul et la municipalité de Beyoğlu, un événement à l’occasion de la Journée mondiale du braille, le mardi 13 janvier, de 17h00 à 20h00.

Cette rencontre significative vise à rappeler que la lecture et l’écriture sont des droits inaliénables pour tous les êtres humains et que l’écriture braille apporte espoir, liberté et égalité dans la vie des personnes malvoyantes.

Le braille n’est pas seulement un alphabet, c’est aussi un héritage silencieux mais puissant laissé à l’humanité. Cette écriture qui prend vie sous les doigts décrit la vie dans sa forme la plus simple et la plus noble.

Entrée gratuite, inscription obligatoire.

Programme de l’événement

17h00 EXPOSITION de peintures en braille Cette exposition, qui présente les œuvres exceptionnelles réalisées à l’aide de la technique du braille par le peintre malvoyant venant d’Eskişehir, İlker Ertuğrul, vise à offrir aux visiteurs une expérience unique tant sur le plan artistique que tactile.

17h30 – 18h30 DISCOURS et PROJECTION Discours d’ouverture et projection d’un court documentaire sur le braille en Turquie, la révolution qu’il a provoquée dans le domaine de l’éducation et son impact transformateur sur la vie des personnes malvoyants.

 18h30 – 19h30 TABLE RONDE « Le braille d’hier à aujourd’hui » Une discussion multiforme sur l’aventure du braille en Turquie et sa place  dans l’histoire mondiale, son utilisation dans l’éducation et son importance dans la culture

Modératrice : Saime Oğuzhan, journaliste, fondatrice et propriétaire du journal Görülmeyen Gazete

Intervenants :

Fatih Mehmet Moray // Utilisation et diffusion de l’écriture braille en Turquie
Özgür Uğur // Naissance et développement de l’écriture braille
Emre Taşkın // Relation entre technologie et écriture braille
Sibel Güneş // Écriture, sensibilisation et pouvoir social de l’accessibilité

 19h30 – 20h00 CONCERT l’orchestre de chambre et des solistes ODEON Un concert naïf qui transforme l’obscurité en notes… Les lettres silencieuses du braille rencontrent les sonorités de l’orchestre de chambre.

 20h00 COCKTAIL À la fin de la soirée, les invités, artistes, panélistes et convives se retrouveront dans une ambiance conviviale pour discuter ensemble de l’avenir de la culture braille.

Ciné-débat – Vibe Istanbul
Jeudi 15 janvier a 19h
Dans la salle de cinéma de l’Institut français

99 minutes
En turc, sous-titré en anglais
Un film de Nefise Motlaq et Saeed Nasiri

L’Institut Français de Turquie à Istanbul vous convie à la projection du documentaire “Vibe Istanbul” de Nefise Motlaq et Saeed Nasiri.

La scène musicale électronique d’Istanbul est l’une des plus dynamiques au monde. Situés au cœur d’une région troublée, les architectes de cette culture underground se battent depuis 40 ans pour construire une culture de liberté, d’expression personnelle et de tolérance. Ce documentaire nous emmène dans un voyage qui commence avec l’émergence des clubs de danse à la fin des années 80 et se termine avec l’ascension d’Istanbul en tant que destination de choix pour les amateurs de danse, au même titre que Berlin et Amsterdam.

La séance sera suivie d’une discussion avec les réalisateurs.

Entrée gratuite, inscription obligatoire.

Cinéma – “Ülke sineması Fransa”
09-31 janvier 2026
İBB Beyoğlu Sineması

Du 9 au 31 janvier 2026, Beyoğlu Sineması consacre sa programmation au cinéma français avec “Ülke Sineması Fransa”.

Classiques incontournables, comédies musicales, créations contemporaines, documentaires, courts métrages et films d’animation composent une sélection riche et accessible à tous les publics.
Des “Les Parapluies de Cherbourg” de Jacques Demy à “Partir un Jour” de Amélie Bonnin, en passant par François Truffaut ou les nouvelles voix du cinéma français telle que Jeanne Herry ce programme propose un large panorama des formes et des regards du cinéma français.

Séances gratuites sur inscription via l’application “İstanbul Senin”

Pour plus d’informations

 

Programme du Ciné-Club : Janvier – Février

Les films sont sous-titrés en turc.

PROGRAMME :
Mardi 13/01 19h00 La Reine Margot
Samedi 17/01 16h00 Àma Gloria
Mardi 20/01 19h00 Borgo
Mardi 27/01 19h00 Le Roman de Jim
Samedi 31/01 16h00 Les Maîtres du temps
Mardi 03/02 19h00 La Chinoise
Samedi 07/02 16h00 Borgo
Mardi 10/02 19h00 Àma Gloria
Samedi 14/02 16h00 Le Roman de Jim
Mardi 17/02 19h00 Les Maîtres du temps
Samedi 21/02 16h00 La Chinoise
Mardi 24/02 19h00 La Reine Margot

Les billets sont en vente à l’accueil de l’IF Izmir 30 minutes avant les séances. Les places ne sont pas numérotées et sont limitées.

Aucun spectateur ne sera admis après le début de la séance. Les billets achetés et non utilisés peuvent l’être pour une autre séance.

Plein tarif : 100 TL
Tarif réduit : 50 TL (réservé aux étudiants de moins de 25 ans et aux personnes de plus de 65 ans. Une pièce d’identité et une carte étudiante sont obligatoires.)

Paiement par carte bancaire.
Gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’Institut français.

 


La Reine Margot
La Reine Margot

Mardi 13/01 à 19h00
Mardi 24/02 à 19h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Patrice Chéreau

1994/France/159′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

La Reine Margot, réalisé par Patrice Chéreau et présenté en compétition au Festival de Cannes 1994, où il a remporté le Prix du Jury, est une saisissante fresque historique dans laquelle s’entrelacent passion, pouvoir et tragédie.

Marguerite de Valois est contrainte d’épouser Henri de Navarre afin de mettre un terme aux guerres de religion. Autour d’eux gravite une famille royale déchirée — Charles IX, Anjou et Alençon — sous l’emprise des intrigues de Catherine de Médicis.

Dans une atmosphère estivale étouffante, la peur, la haine et la soif de pouvoir font vaciller l’ordre établi et entraînent tout vers une issue irréversible.

Àma Gloria
Àma Gloria

Samedi 17/01 à 16h00
Mardi 10/02 à 19h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Marie Amachoukeli

2023/France/83′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Cléo a tout juste six ans. Elle aime follement Gloria, sa nounou qui l’élève depuis sa naissance. Mais Gloria doit retourner d’urgence au Cap-Vert, auprès de ses enfants. Avant son départ, Cléo lui demande de tenir une promesse: la revoir au plus vite. Gloria l’invite à venir dans sa famille et sur son île, passer un dernier été ensemble.

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Borgo
Borgo

Mardi 20/01 à 19h00
Samedi 07/02 à 16h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Stéphane Demoustier

2023/France/117′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Melissa, 32 ans, surveillante pénitentiaire expérimentée, s’installe en Corse avec ses deux jeunes enfants et son mari. L’occasion d’un nouveau départ. Elle intègre les équipes d’un centre pénitentiaire pas tout à fait comme les autres. Ici, on dit que ce sont les prisonniers qui surveillent les gardiens. L’intégration de Melissa est facilitée par Saveriu, un jeune détenu à l’allure influente qui la prend sous sa protection. Mais une fois libéré, Saveriu lui demandera un service en retour.

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Le Roman de Jim
Le Roman de Jim

Mardi 27/01 à 19h00
Samedi 14/02 à 16h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Arnaud ve Jean-Marie Larrieu

2024/France/101′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Aymeric, le beau-père de Jim, a rencontré Florence, sa mère, alors qu’elle était enceinte de six mois. Tous les trois mènent une vie heureuse dans le Jura jusqu’à ce que le père biologique, Christophe, revienne suite à une tragédie personnelle. Aymeric ne trouve plus sa place et, éloigné de l’enfant, il décide de partir faire sa vie ailleurs. Mais des années plus tard, Jim, 23 ans, frappe à sa porte d’Aymeric.

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Les Maîtres du temps
Les Maîtres du temps

Samedi 31/01 à 16h00
Mardi 17/02 à 19h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : René Laloux

1982/France/80′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Sur la planète Perdide, au fond de l’espace, le petit Piel est poursuivi par une nuée de frelons qui ont tué son père. Piel se retrouve seul mais Jaffar, a bord de son vaisseau spatial, fonce le sauver. Du vaisseau, il guidera le petit Piel. avec l’aide de deux clowns extra- terrestres, Jad et Yula. Il affrontera les maitres du temps. Etonnant paradoxe temporel, d’un vieux coureur d’espace qui, follement, essaye de sauver le petit garçon qu’il a été.


La Chinoise
La Chinoise

Mardi 03/02 à 19h00
Samedi 21/02 à 16h00

La salle de cinéma de l’IF Izmir

Réalisateur : Jean-Luc Godard

1967/France/90′

Film en français, sous-titré en turc.

Synopsis

Dans un appartement dont les murs sont recouverts de petits livres rouges, des jeunes gens étudient la pensée marxiste-léniniste. Leur leader, Véronique, propose au groupe l’assassinat d’une personnalité. Réalisé un an avant les évènements de Mai 68, la Chinoise est considéré comme un film prophétique.


 

Un film qui a radicalement bouleversé le langage du cinéma politique : le chef-d’œuvre de Costa-Gavras, « Z », sera présenté à Istanbul et à Ankara dans le cadre d’une projection Othon !

🎟️ Biletinial
🗓️ Samedi 17.01.2026
⏱️ 17h
📍 Kült Kavaklıdere

SYNOPSIS
Inspiré d’un véritable assassinat politique, ce film dépasse le simple récit d’un événement ; c’est une dénonciation cinématographique de la violence d’État, de la bureaucratie et du mensonge organisé. Située en Grèce, elle débute par l’assassinat public d’un député de l’opposition. Officiellement, le meurtre est étouffé et qualifié d’« accident », mais la persévérance d’un jeune et tenace juge d’instruction révèle peu à peu les sombres rouages ​​de l’État. Au fil du film, ce ne sont pas les crimes individuels qui sont mis au jour, mais la manière dont le crime s’est institutionnalisé.

Malgré les décennies écoulées, les thèmes abordés dans le film restent d’actualité et toujours aussi troublants.

La projection est présentée par la plateforme cinématographique Othon en collaboration avec l’Institut français de Turquie.

Réalisateur : Costa-Gavras
Interprètes : Yves Montand, Irene Papas, Jean-Louis Trintignant
Durée : 127mn
Film en français sous-titré en turc

 

Cinéma – L’Étranger
2025, 122′, Drame
En français, sous-titré en turc

Vendredi 6 février à 19h
Samedi 21 février à 19h
Samedi 28 février à 19h

Réalisateur: François Ozon
Casting principal: Benjamin Voisin, Denis Lavant, Rebecca Marder, Pierre Lotin

Synopsis:

Adapté du roman de Albert Camus. Alger, 1938. Meursault, un jeune homme d’une trentaine d’années, modeste employé, enterre sa mère sans manifester la moindre émotion. Le lendemain, il entame une liaison avec Marie, une collègue de bureau. Puis il reprend sa vie de tous les jours. Mais son voisin, Raymond Sintès vient perturber son quotidien en l’entraînant dans des histoires louches jusqu’à un drame sur une plage, sous un soleil de plomb…

Achetez la carte cinéma & médiathèque de l’Institut français pour découvrir le meilleur du cinéma français ! Pour plus de renseignements, veuillez contacter la médiathèque !

Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 80 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

 

 

Cinéma – Le Roman de Jim
2024, 104′, Drame
En français, sous-titré en turc

Vendredi 30 janvier à 19h
Samedi 7 février à 19h
Vendredi 20 février à 19h
Vendredi 27 février à 19h

Réalisateurs: Jean-Marie Larrieu et Arnaud Larrieu
Casting principal: Karim Leklou, Laetitia Dosch, Sara Giraudeau, Bertrand Belin

Synopsis:

Le Roman de Jim, adapté par Arnaud et Jean-Marie Larrieu (présenté à Cannes Première 2024), nous transporte dans une histoire de paternité, avec, pour toile de fond, les magnifiques paysages du Jura, qui réchauffe autant qu’elle questionne. Aymeric, le beau-père de Jim, a rencontré Florence, sa mère, alors qu’elle était enceinte de six mois. Tous les trois mènent une vie heureuse dans le Jura jusqu’à ce que le père biologique, Christophe, revienne suite à une tragédie personnelle.

Bande-annonce

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Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 80 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.

 

 

Cinéma – Les maîtres du temps
1982, 78′, Animation
En français, sous-titré en turc

Samedi 24 janvier à 16h
Samedi 14 février à 16h
Samedi 21 février à 16h

Réalisateur: René Laloux

Synopsis:

Les amateurs d’univers fantastiques trouveront refuge dans ce voyage cosmique et poétique au cœur d’une animation culte: Sur la planète Perdide, le jeune Piel se retrouve seul après la mort de son père, poursuivi par des créatures mortelles. Guidé à distance grâce à un micro, il est secouru par Jaffar et son équipage, qui traversent la galaxie pour le sauver. Leur quête les conduit jusqu’aux mystérieux Maîtres du temps, capables de manipuler les temporalités, révélant un paradoxe bouleversant liant Piel à Silbad, vieux compagnon de Jaffar.

Bande-annonce

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Les billets sont en vente à l’Institut français 30 minutes avant les séances.
Plein tarif: 100 TL, Tarif réduit: 80 TL
Paiement uniquement par carte bancaire.