Fête du cinéma d’animation

Du 7 au 9 novembre, les amateurs de cinéma d’animation pourront voir plusieurs longs et courts-métrages dans la salle de cinéma de l’Institut français. Plusieurs films français seront présentés à la Fête du cinéma d’animation : notamment le film « Dilili à Paris » de Michel Ocelot.

Dilili à Paris (Michel Ocelot)
2018 | Animation | 95 min. | Français | sous-titré en turc

Dans le Paris de la Belle Époque, en compagnie d’un jeune livreur en triporteur, la petite kanake Dilili mène une enquête sur des enlèvements mystérieux de fillettes. Elle rencontre des hommes et des femmes extraordinaires, qui lui donnent des indices. Elle découvre sous terre des méchants très particuliers, les Mâles-Maîtres. Les deux amis lutteront avec entrain pour une vie active dans la lumière et le vivre-ensemble…

Programme :

Pour plus d’informations :
http://www.canlandiranlar.com
http://www.facebook.com/canlandiranlar

NaNoWriMo :
Ecris un roman en 1 mois !

Lancement du mois de l’écriture

National Novel Writing Month
1 MOIS + 50 000 MOTS = 1 ROMAN

NaNoWriMo, qu’est-ce que c’est ?

Le mois national de l’écriture (NaNoWriMo : National Novel Writing Month) a vu le jour pour la première fois en 1999 en tant que défi de taille mais dont les règles sont simples : écrire un roman de 50 000 mots au cours des trente jours de novembre. Désormais, chaque année le 1er novembre, des centaines de milliers de personnes dans le monde prennent plaisir à écrire, déterminées à terminer le mois avec un roman de 50 000 mots.

En plus d’être un challenge excitant, NaNoWriMo est une organisation à but non lucratif qui soutient la maîtrise de l’écriture et de l’éducation. C’est aussi un réseau social pour les écrivains qui rassemble plus de 900 bénévoles dans des villes comme Mexico, Séoul, Londres ou encore Paris et qui coordonnent des séances d’écriture en commun dans des milliers de bibliothèques, de cafés et de centres communautaires partenaires, comme ici, à la médiathèque de l’Institut français d’Istanbul.

Toi aussi tu veux tenter l’aventure ? Nous t’y encourageons, et nous allons même t’aider à le faire !

Pour cela, rends-toi à l’après-midi de lancement qui a lieu le samedi 2 novembre à la médiathèque de l’Institut français, à 16h30. Tu pourras ainsi poser toutes tes questions et disposer de toutes les informations nécessaires pour écrire ton roman.

EXPOSITION : 1200° C

Exposition de céramiques

du 17 au 29 décembre
Vernissage mardi 17 décembre à 19h : RSVP kultur.ankara@ifturquie.org
entrée libre
les objets exposés seront en vente

Nous pouvons facilement affirmer que le domaine où les arts plastiques trouvent l’expression la plus complète est l’art de la céramique. Une autre opportunité de cet art, qui offre des possibilités illimitées de créativité dans la trilogie de forme, de couleur et de texture, est également intimement liée à notre quotidien par le contact de l’artiste via son travail à la rencontre de nos actions et par son contact avec la matière.

Dans cette exposition de céramique, nous réunissons trois artistes des deux extrémités opposées du continent asiatique. Le titre de l’exposition est l’expression d’une température très élevée ; cette température évoque en premier lieu une chaleur brulante et destructrice. Celle qui fait fondre et rend amorphe de nombreux métaux, y compris le fer, se transforme en une source qui incarne le travail humain, l’accumulation de connaissances et de cultures ainsi que l’inspiration esthétique.
Vous pouvez regarder, toucher et apprécier les objets et les pots en céramique (Maksabal) où l’esthétique et la créativité sont directement façonnées.

Attila Güllü
Curateur

Les artistes

Mutlu Başkaya
Hasan Şahbaz
Yong Moon Kim

KIM, YONG MOON

Né en 1955 à Osan en Corée. Il obtient sa licence et sa maîtrise à l’Université Ik de Hong en 1984. Kim a fait plus de 40 expositions de ses œuvres. Il produit des œuvres contemporaines coréennes puis se concentre sur les bols dit de « Maksabal », qui est aussi une forme traditionnelle coréenne. Il a organisé jusqu’à 40 « symposium international du Maksabal » à travers la Corée, la Chine et la Turquie dont il a écrit 8 livres. Kim continue sa fonction actuelle de Directeur du Musée Internationale de Maksabal de Corée, il est également professeur invité des universités Qilu de Chine et Ankara Hacettepe. Il organise également le symposium international de Maksabal d’Odunateşi.

HASAN ŞAHBAZ

Né en 1975 à Akşehir/Konya. Il termine ses études au département de céramique à l’Université Anadolu en 2001. Il est nommé professeur la même année aux Beaux-arts dans le département céramique à l’Université d’Afyon Kocatepe puis termine sa maîtrise en céramique à l’Université Anadolu en 2006.

L’artiste participe à plusieurs évènements nationaux et internationaux ainsi qu’à plus de 50 concours lors d’expositions. Hasan, qui possède des œuvres dans des collections privées et publiques, a ouvert 4 expositions personnelles dans en Turquie. Hasan Şahbaz obtient 9 prix dont ceux de la TRT Céramique et Sculpture et Peinture d’Etat. Actuellement, il continue à exercer ses fonctions de Chef du Département de Céramique à l’Université d’Afyon Kocatepe depuis 2009.

MUTLU BAŞKAYA

Après avoir obtenu son diplôme de la faculté des beaux-arts de l’Université Hacettepe en 1992 dans le département des Beaux-arts, elle poursuit ses études de maîtrise en 1997, puis commence à y travailler comme enseignant en 1999. Elle a participé à plusieurs expositions en Turquie et à l’étranger. L’artiste a obtenu 11 prix dont celui de « Prix de la ville de Manises ». Entre 1999 et 2002, elle a travaillé à l’atelier Gioela Suardi de Milan. Elle a participé à plusieurs séminaires et ateliers dans le cadre d’Erasmus à l’Académie Vilnius de Lituanie ainsi qu’au Centre International de Céramique de Kesckemet de Hongrie. Mutlu est membre du Conseil d’Administration Céramique turque et rédacteur en chef du magazine Céramique La Turquie. En 2007, l’artiste a débuté sa série « Umut (espoir) » qui réunit la forme et le concept : « La tristesse créé par l’impact de la vie politique sur les gens peut devenir espoir avec de petits rêves optimiste. L’escalier qui se forme à la lumière de cette pensée est le symbole de l’espoir et l’escalier qui décrit l’incertitude lorsque nous sommes pessimistes est le symbole de notre marche de la lumière à l’obscurité ». Actuellement, Mutlu Başkaya est enseignante à l’Université de Hacettepe au Département des Beaux-arts céramique.

LE ZÉRO DÉCHET, PAS A PAS

Samedi 23 novembre de 9h à 16h
Conférence avec Dilara Koçak à 13h (en turc)
IFT : Konrad Adenauer Cad. No 30 – YILDIZ
Entrée libre

Pollution atmosphérique, pollution des sols, dérèglement climatique… Impossible de rester insensible à toutes ces alertes environnementales.

Mais que pouvons nous faire, à notre niveau pour mieux vivre et laisser un monde plus propre à nos enfants ?

Savez-vous qu’il existe pourtant des solutions simples et accessibles ?

La journée du 23 Novembre s’inscrit dans le cadre de la semaine européenne de réduction des déchets : nous vous expliquerons lors d’une conférence, quelles sont les solutions simples à adopter dans nos gestes quotidiens et comment réduire nos déchets permet également de faire des économies tout en préservant l’environnement.

La fameuse Dilara Koçak (diététicienne, influenceuse spécialisée sur la réduction du gaspillage alimentaire – Zéro Déchet, Zéro Faim) interviendra lors de cette conférence samedi 23 novembre 2019 à 13h à l’Institut français de YILDIZ, avec pour thème “Préserve tes aliments“.

Beaucoup d’objets zéro déchet sont fabriqués en Turquie, et plusieurs artisans locaux exposeront de 9h à 16h leurs produits qui vous permettront de remplacer progressivement les objets jetables par des durables ; des alternatives au papier aluminium, au cellophane, aux bouteilles en plastique, aux gels douches, aux produits d’entretien chimiques…

Venez nous rencontrer et échanger sur des astuces pratiques pour une vie plus saine !

Dilara Koçak (www.dilarakocak.com.tr)

Cette activité est organisée en coopération avec Adım Adım Sıfır Atık qui est notre partenaire sur la réduction des déchets et le zéro déchet. (www.adimadimsifiratik.com)

Festival du film des modes de vie durable

Un rendez-vous incontournable pour les personnes qui pensent qu’il est possible de vivre en harmonie les uns avec les autres et avec la Nature. Cette année le festival du film des modes de vie durable aura lieu à l’Institut français et à Salt Beyoğlu du 21 au 24 novembre 2019.

Le FFMVD a commencé son parcours en 2008 avec l’intention de sensibiliser à la durabilité et de mieux la comprendre, convaincu que la durabilité est ce qui compte vraiment. Le festival est une source d’inspiration et une référence depuis 12 ans pour son public.

Une sélection de films à impact positif

Les documentaires de la sélection 2019 du FFMVD nous montrent non seulement ce qui se passe dans le monde, mais aussi comment comprendre les systèmes et établir des liens entre eux, tout en nous inspirant, en nous donnant l’envie d’agir et en nous encourageant à le faire.

Avec des documentaires qui engendrent des transformations personnelles, socioculturelles et organisationnelles, le FFMVD met en lumière les causes profondes des problèmes globaux et nous incite à répondre aux besoins concrets par des solutions créatives.

La sélection FFMVD nous invite à renouer avec nous-même, entre nous et avec la planète Terre, en rendant visibles les interconnexions complexes et immuables. Les films offrent des perspectives globales sur des questions telles que le changement climatique, l’entrepreneuriat social, le logement en tant que droit humain, les économies locales, l’exploitation forestière durable, le tourisme, l’esclavage des enfants et des chaînes d’approvisionnement responsables.

Les documentaires traitent également des 17 objectifs de développement durable (ODD) annoncés par le Programme des Nations Unies pour le Développement (PNUD) en janvier 2016, ce qui nous permet de mieux comprendre les objectifs de développement durable et les liens qui les unissent.

Programme des séances et des animations se tenant à l’Institut français :

Pour consulter le programme complet et pour plus d’information : SYFF 2019

16ᵉ biennale d’Istanbul
Conférence: “À la découverte du septième continent – II”

Traduction simultanée en turc et en anglais.

Intervenants : Jeremy Narby et Suzanne Husky, Elizabeth A. Povinelli et Ursula Mayer, Umut Yıldırım et Elmas Deniz, Patrick Degeorges et Johannes Büttner.

La 16^ème Biennale d’Istanbul offre l’image d’un «nouveau monde» avec le septième continent : même si cette énorme masse de déchets plastiques flottants ne peut pas être habitée par l’homme, c’est un territoire aujourd’hui exploré par des artistes, des scientifiques et des penseurs. Leur dialogue est au cœur des séances d’inauguration et de clôture de la biennale. Témoins des mutations de la pensée contemporaine, un anthropologue, un philosophe et un sociologue seront chacun associés à l’un des artistes participants afin de produire de nouveaux points de vue sur l’Anthropocène. Une idée renouvelée de l’anthropologie élargie aux non-humains, et les croisements entre féminismes, théorie de la décolonisation, cosmologie ou sociologie seront les thèmes principaux de ces dialogues.

Les séances de dialogue des semaines d’ouverture et de clôture de la 16e Biennale d’Istanbul ouvrent de nouveaux champs d’étude dans la pensée contemporaine. Réunissant des anthropologues du non-humain ou des philosophes de la vie végétale, des penseurs franchissant les limites de l’esthétique, de la théorie féministe ou de la sociologie, ces séances sont comme une réponse critique à l’apparition du septième continent flottant. De quelle manière et dans quelle mesure l’Anthropocène transformera-t-il la pensée contemporaine ? Chaque auteur est associé à un artiste de l’exposition et leurs deux interventions sont suivies d’une discussion.

Programme :

13h00-14h00 : Jeremy Narby & Suzanne Husky
14h10-15h10 : Elizabeth A. Povinelli et Ursula Mayer
15h10-15h40 : pause-café
15h40-16h40 : Umut Yıldırım & Elmas Deniz
16h50-17h50 : Patrick Degeorges & Johannes Büttner

Plus d’informations sur les auteurs et les thèmes des discussions ici.

CONCERT DE FIN D’ANNÉE : KUDSİ ERGÜNER & TAHİR AYDOĞDU

L’Institut français en partenariat avec Divan Çukurhan vous présente le concert de fin d’année avec Kudsi Ergüner venant de France et le musicien de la TRT, Tahir Aydoğdu.

Jeudi 12.12.2019 à 19h30
Lieu : Divan Çukurhan, Necatibey Mah. Depo Sok. No 3 – Kale / ULUS
Entrée 75TL (concert + cocktail)
Billets en vente à l’Institut français, Konrad Adenauer Cad. No 30 – YILDIZ (T: 0312 408 82 31-32) et Divan Çukurhan (accueil de l’hôtel)

1- MAKAM SEGÂH

*Âyîn en Makam Segâh 1° Selâm : composition de Buhurizâde Mustafa Itrî Dede.( 1640-1712)

*Âyîn en Makam Hüzzâm 3° Selâm : composition de Hamizâde Ismail Dede (1778-1846) 3° Selâm

* Segâh Son Peşrev & Yürük Semâî : composition de Neyzen Yusuf Paşa (1821-1884)

2- MAKAM RAST- PENCGÂH

Âyîn en Makam Pencgah 3° Selâm : composition attribuée à Molla Abd al- Rahman Câmî (1414- 1492)

3- MAKAM BAYÂTÎ

Âyîn en Makam Bayâtî : composition de Kûçek Derviş Mustafa Dede.( ?1688)

1° Selâm – 3° Selâm

* Bayâtî Son Yürük Semâî

4 – MAKAM HICÂZ

*Âyîn en Makam Hicâz : composition de Kutbun Nâyî Osman Dede.( 1652-1729)

*Âyîn Makam Beyati 1° Selâm – 3° Selâm

* Hicâz Son Peşrev & Yürük Semâî

5 – MAKAM ACEMAŞÎRAN

*Acemaşîran Peşrev : composition de Neyzen Salih Dede.( ?1887)

*Âyîn en Makam Acemaşîran 3° selâm : composition de Neyzen Huseyin Fahreddin Dede.( 1854-1911)

* Acemaşîran Son Peşrev & Yürük Semâî : Gâzî Giray Han (1551-1607)

6 – MAKAM FERAHFEZA

*Âyîn en Makam Ferahfezâ : composition de Hamizâde Ismail Dede 3° Selâm

* Ferahfezâ Son Peşrev & Yürük Semâî : composition de Zeki Mehmet Ağa (1776-1846)

Biographies

KUDSİ ERGÜNER (ney)

@Daniela Incoronato

Issu d’une famille de musiciens, Kudsi ERGUNER a eu l’opportunité de côtoyer de nombreux grands musiciens de l’ancienne génération, et s’est imprégné à leur contact, d’un style authentique, reflet de siècles de culture musicale.

Il est, en musique savante ottomane, le seul musicien turc de sa génération à avoir reçu, par son père, Ulvi Erguner, un enseignement direct comme le veut la tradition orale. D’autre part, ayant participé aux réunions de plusieurs confréries soufies, il a suivi leur enseignement non seulement spirituel, mais aussi musical.

Il a également été membre de l’orchestre de Radio Istanbul. En 1975, il vint s’installer à Paris où il a obtenu sa maîtrise d’architecture et de musicologie. Les nombreux concerts dans lesquels il s’est produit, tant aux États-Unis qu’en Europe, ont fait découvrir la musique savante Ottomane et la musique Soufie d’Istanbul au public occidental.

Conseiller artistique de plusieurs grands festivals, producteur de disques dans plusieurs labels Européens, il a fortement contribué à ce que ces musiques retrouvent leur place au sein du patrimoine culturel international, et par la même occasion, en Turquie même.

Il a collaboré avec de grands artistes Européens pour des concerts, des musiques de films, des pièces de théâtre et de ballet, également, avec son ensemble, il a été à l’origine des de rencontres et de fusions avec des musiciens Classiques, de Jazz, ou de musique contemporaine comme : Robert Wilson, Peter Brook, Carolyn Carlson, Maurice Béjart, Peter Gabriel, Tony Gatliff, Georges Aperghis, Didier Lockwood, Michel Portal, Alexandre Desplat, Marcus Stochausen, Nusret Fethi Ali Khan, Jordy Savall, Ensemble Lycourgous Angelopoulos, New Ensemble, Marc Minkowski, Fazil Say, Mehmet Ulusoy, Christophe Lauer, Michel Godard, Jordy Savall, Renaud Garcia-Fons, Bartabas, Sarkis, Anwar Brahem…

Il a traduit en français l’Hagiographie d’un maitre du XIIIe siècle Hadji Bektâch « Les saints des Derviches Bektâchî », écrit son autobiographie « La fontaine de la séparation » aux éditions Le Bois d’Orion, ainsi que les contes issues du Masnavi de Djélaleddine Rûmî « 150 Contes de mesnevi » aux éditions Albin Michel. Ses livres ont été traduit en plusieurs langues, turc, grec, anglais, espagnol et portugais.

En 2013, un volume de la prestigieuse collection « Terre Humaine » des éditions Plon, lui a été consacre sous le titre « La Flûte des Origines ». Il a également écrit en turc « Bir Neyzen Iki Derya » paru en 2016. Erguner a reçu le doctorat honorifique de l’Université Bülent Ecevit en 2014 & l’Université des Arts Audiovisuels de Scopie en 2018 et a été désigné artiste de l’UNESCO pour la paix en mai 2016. En parallèle de ses concerts et activités, il travaille en tant que professeur et enseigne la musique modale au conservatoire de Rotterdam. Il a créé l’Ensemble Birun au sein de la Fondation Cini de Venise où il anime une master classe annuelle.

TAHİR AYDOĞDU (kanoun)

Né en 1959 à Istanbul Tahir Aydoğdu reçoit son premier cours de kanun par son père le célèbre joueur de kanun Gültekin Aydogdu.

Admit à la TRT Radio Ankara en 1981, Tahir Aydoğdu a été diplômé en 1983 du département de Physique de l’Université ODTÜ, puis directeur du département TSM (Musique artistique turque) de la TRT entre 1997 – 2000. A des périodes différentes, il a enseigné au département de l’enseignement de la musique à l’Université Gazi. Entre 1987 – 2000, il a enseigné au département de Musique et des Beaux-Arts à l’Université METU et a dirigé le Chœur de Musique Classique Turque de METU ; pour ces réussites, il a été honoré par le Prix d’Appréciation METU en 2001. Aydoğdu est le 2nd musicien à avoir joué le Concerto pour Kanun de Ferit Alnar et le 1er musicien à avoir joué l’œuvre « Çiftetelli ». Il s’est produit dans de nombreux concerts nationaux et internationaux avec Modern Folk Trio, Asia Minor Band, le célèbre joueur de Oud Cinuçen Tanrıkorur, la chanteuse de jazz Yıldız Ibrahimova, divers artistes néerlandais et espagnols, de grands orchestres et des quartets à cordes de Turquie.

Son premier album solo “Hasret” et son livre « Méthode de Kanun » co-écrit avec Gültekin Aydoğdu sont sortis en 2004. En 2005, il a obtenu la médaille d’honneur du fair play par TMOK (Comité National Olympique turc) pour son programme de radio intitulé « Les mélodies qui tombent des cordes » qu’il produit et présente sur TRT 4. Le musicien a enregistré 15 albums vendus en Turquie et 5 albums distribués dans 75 pays. Il a représenté la Turquie dans 45 pays qui va des USA jusqu’au Japon. Aydoğdu continue sa carrière de joueur de kanun à TRT Ankara Radio.

Photo du lieu du concert :

ATTA Festival

Fondé sur le principe du droit des enfants aux arts et à la culture, Atta, le seul festival international des arts destiné aux bébés, aux enfants et aux jeunes, représente toutes les formes d’art et de spectacle ainsi que des contenus technologiques et interactifs comme le festival des enfants et des jeunes de la ville. Atta Festival a lieu chaque année à Istanbul et à Ankara autour de la Journée des droits de l’enfant (20 novembre).

“Happy Manif”

Compagnie : David Rolland Chorégraphies, France.

Happy Manif est une déambulation chorégraphique joyeuse et décalée, une forme de danse immersive où les participants deviennent instantanément interprètes d’une partition urbaine dont les artistes avaient tous une source d’inspiration commune : la nature.

Guidés à la fois par la bande-son et par deux danseurs, les participants parcourent l’histoire de la danse, du ballet classique jusqu’à la danse contemporaine, en passant par les performances excentriques des pionniers de la danse moderne.

Conception et performance : David Rolland and Valeria Giuga
Composition musicale : Roland Ravard
Production : Association Ipso Facto Danse.
Partenaires : DRAC des Pays de la Loire, Conseil Régional des Pays de la Loire, Conseil Départemental de Loire-Atlantique, Ville de Nantes.
Vu précédemment en : Albanie, Bosnie-Herzégovine, France, Croatie, Suisse, Roumanie et Serbie.

45 minutes
7 ans et plus
Tarif : 60 TL
Selon la langue parlée par les participants, le turc, le français ou l’anglais sera disponible dans le casque audio.

ATTA Festival

“Happy Manif”

Compagnie : David Rolland Chorégraphies, France.

45 minutes
7 ans et plus
Tarif : 60 TL
Selon la langue parlée par les participants, le turc, le français ou l’anglais sera disponible dans le casque audio.

ATTA Festival

“Happy Manif”

Compagnie : David Rolland Chorégraphies, France.

45 minutes
7 ans et plus
Tarif : 60 TL
Selon la langue parlée par les participants, le turc, le français ou l’anglais sera disponible dans le casque audio.

25.10.2019 – 18:00

En collaboration avec Université d’Ekonomi et Centre d’Art Arkas.

Interventions en turc.

21.11.2019 – 18:30

En collaboration avec Université d’Ekonomi et Centre d’Art Arkas.

Interventions en turc.

05.12.2019 – 18:30

En collaboration avec Université d’Ekonomi et Centre d’Art Arkas.

Interventions en turc.

Sartre, la philosophie existentialiste et l’art

Sartre est un des philosophes les plus populaires de notre ère. Grand écrivain responsable, il a créé de nombreuses œuvres comprenant des essais d’ontologie phénoménologique, d’existentialisme humaniste et athéiste . il a également écrit des romans, des pièces de théâtres, des scénarios et des biographies.

Lors de deux sessions, 6 intervenants, venant des universités de Dokuz Eylül et de Katip Çelebi, ouvriront un débat sur les pensées de Sartre.

Interventions en turc.

23ème festival international de théâtre d’Istanbul

Rencontre : Christophe Pradeau, “Le corps de l’Europe”

Le corps de l’Europe

Le mot “corps” ne cesse de revenir dans l’œuvre de l’écrivain et cinéaste Mathieu Riboulet (1960-2018). Il nous invite à considérer le mystère de la beauté des corps, des corps désirés et désirants, mais aussi la misère des corps malades, aliénés, transformés en marchandise. Nous verrons comment cette attention au corps individuel le conduit progressivement à élargir la scène de ses livres. Les premiers (publiés chez Maurice Nadeau puis Gallimard) sont, pour la plupart, des romans familiaux, généralement situés dans le centre de la France, en Limousin. Les livres publiés chez Verdier, à partir de 2008, ont pour cadre l’Europe, de Paris à Berlin, de Bologne à Moscou. Ils interrogent le sentiment de faire communauté, ce sentiment qui autorise à dire « nous ». Prenant pour guide le grand peintre italien Caravage, dont il célèbre le « prosaïsme sacré », Riboulet invente des récits qui explorent les cicatrices de l’histoire européenne, l’unité problématique du « corps » européen.

Christophe Pradeau est romancier et essayiste. Il a notamment publié, aux éditions Verdier, La Souterraine (2005), La Grande Sauvagerie (2010) et Les Vingt-quatre Portes du jour et de la nuit (2017) et, aux éditions Belin, Proust à Illiers-Combray. L’Eclosion du monde (2013). Il enseigne la littérature française des XIXe et XXe siècles à Sorbonne Université.

La rencontre sera animée par Serge Renko, acteur de théâtre et de cinéma.

Entrée libre – Traduction simultanée.

Événement en partenariat avec :

Rencontre : « La parole au musée : l’exemple français » avec Isabelle Bertolotti Directrice du macLyon

Le macLYON, le musée d’art contemporain de Lyon, a été créé en 1984 et a été transféré dans son bâtiment actuel, conçu par Renzo Piano, en 1995. Grâce à sa conception modulaire, l’architecture du musée peut être transformée selon les besoins, à chaque nouveau projet. Dans sa programmation, le musée présente des artistes de France et du monde entier. Les expositions organisées au musée portent sur diverses disciplines de l’art contemporain et sont façonnées par des collaborations avec des institutions internationales. L’une des principales caractéristiques de la collection du macLYON est qu’elle se concentre sur des œuvres produites directement en collaboration avec les artistes.

Selon Isabelle Bertolotti, directrice du macLYON depuis 2018, la préservation du patrimoine des générations futures est la fonction fondamentale des musées, eux-mêmes soumis à la pression des tendances et des goûts changeants, auxquels s’ajoutent les transformations causées par diverses influences. Dans son discours, Isabelle Bertolotti partagera la vision qui est celle du macLYON et dont la tradition muséale a maintenant plus de 200 ans. Ses propos permettront de comprendre comment le contenu de la collection permanente et des expositions temporaires est établi, ainsi que le fonctionnement des interactions et des relations entre le musée et ses divers acteurs et visiteurs.

Isabelle Bertolotti a étudié la muséologie et l’art contemporain à l’Université Lyon 2 et à l’École du Louvre. Précédemment responsable des expositions du macLYON depuis 1995, elle travaille actuellement en tant que commissaire indépendante en France et dans des villes du monde entier par le biais d’organisations centrées sur les artistes émergents. Isabelle Bertolotti est également la directrice artistique de la Biennale d’art contemporain de Lyon, organisée tous les deux ans et animée par le macLYON.

Mardi 26 Novembre à 19h00

Damien veut changer le monde!

réalisé par Xavier De Choudens

avec Franck Gastambide, Melisa Sözen

2019, 101 mn.

Surveillant dans une école primaire, Damien vient d’une famille d’anciens militants de gauche. Cet héritage qu’il n’a jamais revendiqué lui revient subitement lorsqu’il découvre que Behzad, un collégien sans papiers de son établissement, risque de se faire bientôt expulser du territoire avec sa mère. Damien et ses amis tombent dans l’illégalité en reconnaissant les enfants d’un groupe de mères célibataires et sans papiers. Leur zèle devient vite prétexte à d’innombrables situations comiques.

4 nominations dans des festivals.

Ciné-Club : Film en VO, sous-titré TR.
Entrée : 10 TL / Etudiants et Seniors : 5 TL
Billets en vente sur place, dans la limite des places disponibles.
Séance 19h00 précises. Entrée non admise après le commencement du film.

CINÉ-CLUB : LES HÉRITIERS

Samedi 07.12.2019 –17h
Entrée 5tl (gratuite pour les apprenants et les enseignants de l’IFT)
2014 | réalisatrice Marie-Castille Mention Schaar | comédie dramatique | 105mn | En français

Synopsis

D’après une histoire vraie.
Lycée Léon Blum de Créteil, une prof décide de faire passer un concours national d’Histoire à sa classe de seconde la plus faible. Cette rencontre va les transformer.

Interprètes

Ariane Ascaride
Ahmed Dramé
Noémie Merlant

Réalisé par Quentin Dupieux

Avec Jean Dujardin, Adèle Haenel, Albert Delpy.

2019, 117 mn | En français. Sous-titres en turc.

Cannes 2019 Quinzaine de réalisateurs, 5 nominations.

Georges quitte sa banlieue pavillonnaire et plaque tout du jour au lendemain pour s’acheter le blouson 100 pour-cent daim de ses rêves. L’achat vire à l’obsession et finit par le plonger dans une folie délirante… 75 minutes qui nous tiennent en haleine, nous surprennent, nous perturbent et nous font rire.

Dix films au total seront projetés, dont quatre co-productions franco-allemandes.

Toutes les projections sont gratuites, programme détaillé disponible sur www.kinotr.org

12.11.2019

20h00 – Yollarda / Roads (100′)

13.11.2019

16h30 – Gundermann (128′)
19h30 – Adam ve Evelyn (100′)

14.11.2019
13h30 – Yollarda / Roads (100′)
16h30 – Atlas (100′)
19h30 – Oray (100′)

15.11.2019
13h30 – Gundermann (128′)
16h30 – Üç Kardeş / All My Loving (116′)
19h30 – En Güzel Çift / Das schönste Paar (97′)

16.11.2019
13h30 – Süs Balıkları / Goldfische (111′)
16h30 – Odamda / In My Room (120′)
19h30 – Evdeydim, ama / Ich war zuhause, aber (105′)

Cette année le thème du festival est “Le cinéma dans la rue”. Le réalisateur Ömür Atay sera président du jury pour le concours national. 312 films dont 21 français, de 41 pays seront projetés. Farah Zeynep Abdullah, Metin Akdülger, Ömür Atay, Arda Yıldıran, Marc Rissmann (Game of Thrones, Last Kingdom) et Ana Ularu sont les invités pour les rencontres avec le public.

Programme détaillé : www.izmirkisafilm.org

https://drive.google.com/drive/folders/1oMsLnwm7j3ftbJoQpW9JA2i3A0eehTR9

Entrée libre, dans la limite des places disponibles

+18

Synonymes

Réalisé par Nadav Lapid

Avec Tom Mercier, Louise Chevillotte, Quentin Dolmaire

2019, 124 mn.

Yoav, un jeune Israélien, atterrit à Paris, avec l’espoir que la France et la langue française l’aideront à mettre une croix sur son passé israélien. Explorant les subtilités de la langue française avec un dictionnaire de synonymes, il tente de s’approprier une ville dont il refuse les aspects touristiques. Yoav réalisera vite que le Paris idéalisé ne correspond pas au fantasme intériorisé, et qu’il ne parvient à s’identifier à aucune terre d’origine ou d’accueil…

2019 Berlin, Ours d’or, et 6 nominations

Public : + 18

Réalisé par Marie-Castille Mention Schaar

Avec Ariane Ascaride, Ahmed Dramé, Noémie Merlant.

2014, 105 mn | En français. Sous-titres en turc.

Réalisé par Cédric Klapisch

Avec François Civil, Ana Girardot, Eye Haïdara.

2019, 110 mn | En français. Sous-titres en turc.

Rémy et Mélanie ont trente ans et vivent dans le même quartier à Paris. Mélanie multiplie les rendez-vous ratés sur les réseaux sociaux pendant qu’il peine à faire une rencontre. Tous les deux, victimes de cette solitude des grandes villes, à l’époque hyper connectée où l’on pense pourtant que se rencontrer devrait être plus simple… Deux individus, deux parcours. Sans le savoir, ils empruntent deux routes qui les mèneront dans une même direction… celle d’une histoire amour ?

Réalisé par Anne Fontaine

Avec Lou de Laâge, Isabelle Huppert, Charles Berling.

2019, 112 mn | En français. Sous-titres en turc.

Claire, jeune femme d’une grande beauté, suscite l’irrépressible jalousie de sa belle-mère Maud, qui va jusqu’à préméditer son meurtre. Sauvée in extremis par un homme mystérieux qui la recueille dans sa ferme, Claire décide de rester dans ce village et va éveiller l’émoi de ses habitants… Pour elle, c’est le début d’une émancipation radicale, à la fois charnelle et sentimentale…

Vendredi 20 Décembre à 20h00

Finaliste de The Voice, dans le cadre des fêtes de Noël

Billets 10 TL / 20 TL

D’origine turque, Derya Yıldırım est née en France. Passionnée de musique, Derya commence à prendre des cours privés de piano à l’âge de 11 ans puis entre au Conservatoire de piano de Strasbourg à 14 ans. Elle quitte ensuite le conservatoire pour intégrer une école de design afin de devenir architecte d’intérieur. À 16 ans, elle participe au concours “O Ses Türkiye” (The Voice Turquie), sans succès.

En 2016, elle tente sa chance en France avec The Voice France où elle monte en finale et c’est là que son manager turc actuel la découvre.

Derya Yıldırım vient s’installer en Turquie où elle continuera sa carrière en tant que chanteuse. Pour la première fois en Turquie, elle nous offrira un concert accompagné de piano avec des chansons en turc et en français, y compris des chants de noël.

Institut français Izmir

Ces journées sont organisées par l’antenne à Izmir de la Fondation des Droits de l’Homme de Turquie avec l’Institut Français à Izmir et la chambre des architectes d’Izmir.

11 – 14 Décembre

Entrée libre.

Détails;

Programme: tihvbelgeselfilm.org

16 Décembre 2019

Festival International du Film sur la Migration -FIFM- (dans le cadre de la Journée Internationale des Migrants).

Le cinéma et les migrations ont un lien magique qui remonte à plus d’un siècle, lorsque des cinéastes, dont beaucoup étaient eux-mêmes immigrants, ont commencé à faire des films décrivant un monde en mouvement. Leurs films ont présenté les histoires dramatiques, poignantes et comiques des migrants à différents publics, à travers des images qui ont provoqué des émotions parmi les gens de toutes les cultures. FIFM, organisé mondialement et simultanément par l’Organisation des Nations Unies pour les migrations (OIM), présente des films et des documentaires qui captent les promesses et les défis de la migration, ainsi que les contributions uniques des migrants à leurs nouvelles communautés.

PROGRAMME

16H00

Hayati (My Life) réalisé par Sofi Escudé TRAILER 80’

17H30 – 18H40

Dying for Europe – réalisé par Nikos PILOS TRAILER 17’

Riski – réalisé par Otto REUSCHEL TRAILER 15’

The Power of Passport – réalisé par Simona CARNINO TRAILER 37’

19H00

Misafir (The Guest Allepo to Istanbul) – réalisé par Andaç HAZNEDAROGLU –

TRAILER 90’

Entrée libre, dans la limite des places disponibles

Mardi 07 Janvier à 19h00

Telle mère, telle fille

réalisé par Noémie Saglio

avec Juliette Binoche, Camille Cottin, Lambert Wilson

2017, 94 mn.

Inséparables, Avril et sa mère Mado ne peuvent pourtant pas être plus différentes. Avril, 30 ans, est mariée, salariée et organisée à l’inverse de sa mère, éternelle ado insouciante et délurée qui vit aux crochets de sa fille depuis son divorce. Mais quand les deux femmes se retrouvent enceintes en même temps et sous le même toit, le clash est inévitable. Parce que si Mado, en pleine crise de jeunisme, n’est pas prête à être grand-mère, Avril, quant à elle, a bien du mal à imaginer sa mère… mère !

Mardi 14 Janvier à 19h00

Le Traître / Il Traditore

réalisé par Marco Bellocchio

avec Pierfrancesco Favino, Maria Fernanda Cândido, Fabrizio Ferracane

2019, 150 mn.

Au début des années 1980, la guerre entre les parrains de la mafia sicilienne est à son comble. Tommaso Buscetta, membre de Cosa Nostra, fuit son pays pour se cacher au Brésil. Pendant ce temps, en Italie, les règlements de comptes s’enchaînent, et les proches de Buscetta sont assassinés les uns après les autres. Arrêté par la police brésilienne puis extradé, Buscetta, prend une décision qui va changer l’histoire de la mafia : rencontrer le juge Falcone et trahir le serment fait à Cosa Nostra.

Avertissement : des scènes, des propos ou des images peuvent heurter la sensibilité des spectateurs

Cannes 2019, 12 nominations

Mardi 21 Janvier à 19h00

Gueule d’Ange

réalisé par Vanessa Filho

avec Marion Cotillard, Ayline Aksoy-Etaix, Alban Lenoir

2018, 108 mn.

Une jeune femme vit seule avec sa fille de huit ans. Une nuit, la mère laisse son enfant livrée à elle-même. Un film à la fois émouvant et inconfortable, creusant un sujet généralement réduit à un fait divers dans les journaux d’actualités, quand une mère est arrêtée pour mauvais traitements. Émaillé d’échappées poétiques comme autant de bouffées d’oxygène le film bouscule le spectateur »

Mardi 28 Janvier à 19h00

La vie Domestique

réalisé par Isabelle Czajka

avec Emmanuelle Devos, Julie Ferrier, Natacha Régnier

2013, 93 mn.

Juliette n’était pas sûre de vouloir venir habiter dans cette banlieue résidentielle de la région parisienne. Les femmes ici ont toutes la quarantaine, des enfants à élever, des maisons à entretenir et des maris qui rentrent tard le soir. Elle est maintenant certaine de ne pas vouloir devenir comme elles. Aujourd’hui, Juliette attend une réponse pour un poste important dans une maison d’édition. Un poste qui forcément changerait sa vie de tous les jours.

Pour la nuit de la lecture à laquelle des lecteurs de tous âges sont attendus aux quatre coins du monde le samedi 18 janvier 2020 l’IFT Izmir s’associe à éventrement en collaboration avec l’association Club du livre d’Izmir

De 14H à 19H tout lecteur smyrniote qui souhaite partager le plaisir de lire est le bienvenu à l’institut (Cumhuriyet Blv. No: 152 Alsancak/Izmir) dans ses jardins, à la médiathèque, dans la salle d’exposition ou dans la salle de spectacle ou à la cafétéria…

Possible de lire des romans, , des bandes dessinées, des mangas, des livres numériques ou encore écouter des livres audios, en français ou en turc

Venez nombreux

Le samedi 18 janvier 2020 de 14h à 19h

Programme:
14h-19h Lecture libre sur des livres en français ou des écrivains français.
15h et 17h projection de films, adaptations de BD, salle de cinéma.
Thé offert durant l’évènement.

https://nuitdelalecture.culture.gouv.fr/

CINÉ-CLUB : LA LOI DE LA JUNGLE

Samedi 09.11 et 23.11.2019 –17h
Entrée 5tl (gratuite pour les apprenants et les enseignants de l’IFT)
2016 | réalisateur Antonin Peretjatko | comedie | 109mn | en français

Synopsis

Marc Châtaigne, stagiaire au Ministère de la Norme, est envoyé en Guyane pour la mise aux normes européennes du chantier GUYANEIGE : première piste de ski indoor d’Amazonie destinée à relancer le tourisme en Guyane. De mésaventure en mésaventure, on lui affuble un coéquipier. Pas de chance c’est une pin-up. Pire : elle a du caractère.

Interprètes

Vincent Macaigne
Vimala Pons
Pascal Légitimus
Mathieu Amalric
Fred Tousch

Marionnettes : Les aventures de Bernadette la sorcière

Ce spectacle de marionnettes est destiné aux enfants courageux prêts à suivre des aventures mystérieuses. Des textes poétiques, des personnages intrigants… les enfants les plus curieux apprécieront l’ambiance de ce spectacle !

Pour les plus de 5 ans.
Tarif : 10 TL

Prochaines séances :

Samedi 16 novembre à 14h
Samedi 30 novembre à 14h
Samedi 14 décembre à 14h

Marionnettes : Les aventures de Bernadette la sorcière

Pour les plus de 5 ans.
Tarif : 10 TL

Marionnettes : Les aventures de Bernadette la sorcière

Pour les plus de 5 ans.
Tarif : 10 TL

Prochaine séance :

Samedi 14 décembre à 14h

Marionnettes : Les aventures de Bernadette la sorcière

Pour les plus de 5 ans.
Tarif : 10 TL

Prochaines séances :

Samedi 30 novembre à 14h
Samedi 14 décembre à 14h

Le rendez-vous des petits loukoums

Tous les bébés et les jeunes enfants aiment les livres et les comptines. Parents, nounous, grands-parents et tout-petits, l’équipe de la médiathèque vous donne donc rendez-vous pour partager un moment privilégié et développer votre imaginaire.

Tarif : 10 TL
Lieu : médiathèque de l’Institut français

Prochaines séances :

Samedi 9 novembre à 11h
Samedi 23 novembre à 11h
Samedi 7 décembre à 11h

Papote avec Marcel

Venez pratiquer votre français

Voilà une mini séance de bavardage pour ceux qui veulent pratiquer leur français, avec Marcel la marionnette. Deux séances de 25 minutes pour les niveaux A1/A2 et B1/B2. Une manière ludique de pratiquer son français !

Niveau A1, A2 : 11h
Niveau B1, B2 : 11h30
Médiathèque de l’Institut français

Prochaines séances :

Samedi 2 novembre
Samedi 16 novembre
Samedi 30 novembre
Samedi 14 décembre

Papote avec Marcel

Venez pratiquer votre français

Niveau A1, A2 : 11h
Niveau B1, B2 : 11h30
Médiathèque de l’Institut français

Prochaines séances :

Samedi 16 novembre
Samedi 30 novembre
Samedi 14 décembre

Papote avec Marcel

Venez pratiquer votre français

Voilà une mini séance de bavardage pour ceux qui veulent pratiquer leur français, avec Marcel la marionnette ! Deux séances de 25 minutes pour les niveaux A1/A2 et B1/B2. Une manière ludique de pratiquer son français !

Niveau A1, A2 : 11h
Niveau B1, B2 : 11h30
Médiathèque de l’Institut français

Prochaines séances :

Samedi 30 novembre
Samedi 14 décembre

Papote avec Marcel

Venez pratiquer votre français

Niveau A1, A2 : 11h
Niveau B1, B2 : 11h30
Médiathèque de l’Institut français

Prochaine séance :

Samedi 14 décembre

Papote avec Marcel

Venez pratiquer votre français

Niveau A1, A2 : 11h
Niveau B1, B2 : 11h30
Médiathèque de l’Institut français

Spectacle de marionnettes pour les tout-petits

Venez faire découvrir aux tout-petits le monde rigolo des marionnettes en peluche, avec des chansons et des sons qui vont éveiller leurs sens. Ils auront la possibilité à la fin du spectacle d’essayer les marionnettes !

Durée du spectacle : 20 minutes.
Tarif : 10 TL.

Prochaines séances :

Mercredi 13 novembre à 16h
Mercredi 27 novembre à 16h
Mercredi 11 décembre à 16h

Spectacle de marionnettes pour les tout-petits

Durée du spectacle : 20 minutes.
Tarif : 10 TL.

Prochaines séances :

Mercredi 27 novembre à 16h
Mercredi 11 décembre à 16h

Spectacle de marionnettes pour les tout-petits

Durée du spectacle : 20 minutes.
Tarif : 10 TL.

Prochaine séance :

Mercredi 11 décembre à 16h

Spectacle de marionnettes pour les tout-petits

Durée du spectacle : 20 minutes.
Tarif : 10 TL.

Spectacle de marionnettes pour les tout-petits

Durée du spectacle : 20 minutes.
Tarif : 10 TL.

Prochaines séances :

Mercredi 30 octobre à 16h
Mercredi 13 novembre à 16h
Mercredi 27 novembre à 16h
Mercredi 11 décembre à 16h

23ᵉ Festival de théâtre d’Istanbul :

Prendre dates

Basé sur le livre Prendre Dates de M. Riboulet et P. Boucheron (Éd. Verdier).

Durée : 65mn; sans interruption.
En français; Surtitres en turc.

• Réalisation : Delphine Ciavaldini
• Conception graphique : Jean-Luc Chanonat
• Interprétation: Marc Citti, Serge Renko

Parfois les sociétés – comme les êtres humains – s’arrêtent, fléchissent, se séparent et même se fracassent. Les événements sociaux, qui influencent chaque société à différents niveaux, peuvent aussi permettre un réveil ou une renaissance après un état de dévastation. Dans leur livre Prendre Dates, Mathieu Riboulet et Patrick Boucheron se concentrent sur ces moments de crise sociale, ainsi que sur les moments qui les précèdent et les succèdent, en documentant les faits de l’histoire afin d’en faire l’enregistrement. Suite à cet ouvrage, Delphine Ciavaldini met en scène Prendre Dates, une pièce de théâtre dans laquelle dialoguent histoire et théâtre. Comment le théâtre conserve-t-il une trace de l’actualité ? Quelles sont les limites de la relation entre le théâtre, le réel et l’actuel ? Prendre Dates, dans laquelle théâtre et histoire se rencontrent, attend de son public qu’il discute de ces questions, les examine sous un angle différent et en découvre de nouvelles significations.

Feydra Tonnerre Production

Evénement en partenariat avec :

23ᵉ Festival de théâtre d’Istanbul :

Prendre dates

Basé sur le livre Prendre Dates de M. Riboulet et P. Boucheron (Éd. Verdier).

Durée : 65mn; sans interruption.
En français; Surtitres en turc.

• Réalisation : Delphine Ciavaldini
• Conception graphique : Jean-Luc Chanonat
• Interprétation: Marc Citti, Serge Renko

Feydra Tonnerre Production

Evénement en partenariat avec :

“QUAND HOMO SAPİENS FAISAIT SON CINÉMA”

30.11.2019, 17h
Entrée gratuite

Un film documentaire de Marc Azéma et Pascal Cuissot. France, 2015 (52 min)

Français, sous-titre en turc.

De nouvelles études de l’art paléolithique révèlent les prémices de l’animation et de la narration cinématographique sur les parois des cavernes. Les artistes préhistoriques ont laissé derrière eux quantité d’œuvres graphiques fascinantes. Se pourrait-il que le cinématographe ait déjà été présent, quelque part dans ces peintures ? En quête d’éléments graphiques qui pourraient être rapprochés des premières images animées du XIXe siècle, Pascal Cuissot et Marc Azéma voyagent dans les célèbres grottes de Chauvet, de Lascaux, ainsi que dans d’autres sanctuaires préhistoriques. Une enquête trépidante à travers 20 000 ans d’art paléolithique.

*Chercheur spécialisé dans l’art paléolithique et réalisateur, Marc Azéma a toujours été impressionné par la rapidité avec laquelle les principales règles et techniques des arts plastiques se sont mises en place il y a près de 40 000 ans. Cette période fascinante de la préhistoire, dont il ne nous reste que des bribes (l’art des cavernes et des objets) et qui s’étend jusqu’aux environs de –10 000, a permis de tester les propriétés de l’Image, notamment sa charge narrative et cinétique, de jeter ainsi les bases de la narration graphique et anticiper celles du cinématographe.

L’heure du conte

Les enfants de plus de 5 ans sont invités à plonger dans l’univers merveilleux d’histoires pour un moment de plaisir riche en rencontres. L’heure du conte, racontée ou contée par Mathilde permettra aux enfants de s’évader dans des mondes imaginaires et amusants où les animaux sauvages, les petits héros et les grandes aventures seront au programme.