Dans le cadre du Festival international de musique de Gümüşlük, l’Institut français de Turquie à Izmir invite la grande violoncelliste Ophélie Gaillard et le pianiste Atakan Sarı pour un concert qui aura lieu le vendredi 19 août à Antik Taş Ocağı à Gümüşlük, Bodrum.
Billets : https://www.gumuslukfestival.org/tr/konser/ophelie-gaillard-viyolonsel-atakan-sari-piyano
Programme :
Bach – suite no 3
Fauré – Élégie
Popper – Rhapsodie Hongroise
Brahms sonate mi min op 38
L’Institut français de Turquie à Izmir accueille la grande violoncelliste Ophélie Gaillard et le pianiste Atakan Sarı pour un concert qui aura lieu le lundi 15 août à 20h dans la salle Adnan Saygun à Izmir, en collaboration avec la municipalité métropolitaine d’Izmir.
Concert gratuit.
Programme :
Bach – suite no 3
Fauré – Élégie
Popper – Rhapsodie Hongroise
Brahms sonate mi min op 38
Ophélie Gaillard
Un esprit d’une curiosité insatiable, le goût du risque, un appétit immodéré pour tout le répertoire du violoncelle concertant sans frontières ni querelles de chapelle, un engagement citoyen et un amour inconditionnel de la nature, voici sans doute ce qui distingue très tôt cette brillante interprète franco-helvétique.
Élue « Révélation soliste instrumental » aux Victoires de la Musique Classique 2003, elle se produit depuis en récital aussi bien en Asie qu’en Europe et est l’invitée des orchestres les plus prestigieux comme l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, l’Orchestre national de Metz, le Royal Philharmonic Orchestra, le Czech National Symphony Orchestra ou le New Japan Philharmonic.
Elle est aussi l’interprète privilégiée de compositeurs actuels et développe une politique de commandes.
Elle enregistre pour Aparté plusieurs intégrales récompensées par la presse internationale: Bach, Britten, Schumann, Fauré, Chopin, Brahms, CPE Bach, Strauss, ainsi que des albums thématiques qui ont conquis un très large public, Dreams, Alvorada et Exils.
Passionnée de rencontres, elle partage régulièrement la scène avec Lambert Wilson, le danseur hip-hop Ibrahim Sissoko, les chorégraphes Sidi Larbi Cherkaoui et Damien Jalet, les danseur.euse.s Étoile Hugo Marchand et Ludmila Pagliero ou bien encore le chanteur star de la bossa nova Toquinho (album live Canto de sereia enregistré pour Aparté au festival MiTo en 2017).
En 2005 elle fonde le Pulcinella Orchestra qu’elle dirige du violoncelle et avec lequel elle explore les répertoires des 17eme et 18eme siècles sur instruments historiques.
Après un double album consacré à Boccherini en 2019 enregistré avec la complicité de Sandrine Piau, Ophélie Gaillard et Pulcinella remportent un large succès public grâce à un double album Vivaldi « I colori dell’ombra » gravé au plus fort de la crise sanitaire avec les mezzo-sopranos Lucile Richardot et Delphine Galou.
Début 2021, toujours chez Aparté, Ophélie Gaillard nous proposait un voyage à travers 100 ans d’airs d’opéra avec son enregistrement « Cellopera » accompagné par le « Vienna Morphing Orchestra », sous la direction de Frédéric Chaslin, grâce à des transcriptions pour violoncelle et orchestre d’œuvres de Mozart, Verdi, Tchaikovski, Offenbach et Puccini et en mars 2022, avec « A Night in London » Ophélie nous amène à la rencontre des compositeurs qui tentèrent l’aventure à Londres dans les années 1730, tels Porpora, Geminiani, ou encore Bononcini.
Ophélie Gaillard joue un violoncelle de Francesco Goffriller 1737 généreusement prêté par le CIC et un violoncelle piccolo anonyme flamand.
Mathieu Forget alias Forgetmat est un artiste polyforme à la fois danseur et performeur, photographe et vidéaste, plasticien et esthète digital. Ce “français volant” consacré ainsi par les réseaux et médias, fait virevolter son talent autour du globe pour y voler des temps et des instants uniques, y visualiser des gestes et mouvements plastiques.
Son corps n’est mis en mouvement que pour faire regarder et admirer une architecture, un paysage ou un horizon. Le lac salé d’Anatolie, mis en scène d’une façon irréelle et poétique, constitue déjà une image iconique de son travail. A l’invitation de l’Institut français de Turquie, il fut en novembre 2021 l’hôte singulier de nombreux sites et patrimoines de Turquie. Il les a suspendus, chorégraphiés et magnifiés.
Présentée dans le cadre du Festival de danse contemporaine Solo du Cermodern, cette exposition qui offre une expérience unique mêlant photographie et vidéo, est une nouvelle étape de l”Invitation au voyage” après une première rencontre au début de l’été à l’Institut français d’Istanbul.
Alors, ouvrez bien vos yeux, partez en voyage et dansez avec Mathieu à partir du 26 août à Ankara car vous êtes ses invités !
Ouvert aux danseurs et photographes, de tous niveaux et de 16ans à 50 ans.
Le but de cet atelier est d’apprendre à capturer un corps dans l’espace et à élever sa photographie ou son mouvement. Grâce à des conseils sur l’appareil photo et le corps, Forgetmat vous montrera des moyens de créer des photos de lévitation surréalistes et poétiques, où que vous soyez.
Nécessité de se munir d’un appareil photo professionnel ou d’un smartphone.
Atelier gratuit, en anglais au Cermodern mardi 26.08.2022 de 12h à 14h.
Pour vous inscrire : solodancefestival@cermodern.org
Jeudi 7 juillet, 19h00, Institut français İzmir
Réalisé par Sarit BONFIL
2022, 120 mn. En turc, st en anglais
Dans le cadre du projet Despertar de la Fondation juive d’Izmir, soutenu par l’Union Européenne, le film documentaire de Sarit Bonfil raconte la vie des femmes séfarades, ayant travaillé dans les ONG à Izmir.
Inscription obligatoire https://bit.ly/despertarbelgesel
Mercredi 6 juillet, 19h00, Institut français İzmir
Cocktail à 18h30
Réalisé par Sarit BONFIL
2022, 120 mn. En turc, st en anglais
Dans le cadre du projet Despertar de la Fondation juive d’Izmir, soutenu par l’Union Européenne, le film documentaire de Sarit Bonfil raconte la vie des femmes séfarades, ayant travaillé dans les ONG à Izmir.
Inscription obligatoire https://bit.ly/despertarbelgesel
L’Institut Français d’Istanbul invite “YOM – Célébration” dans le cadre du 29ème festival de jazz d’Istanbul.
YOM est un clarinettiste virtuose guidé par l’envie d’explorer différents types de musique et de donner vie aux différentes géographies avec ses notes.
Du klezmer traditionnel revisité aux musiques électroniques, en passant par le rock, l’americana, la musique classique et contemporaine, la musique de YOM a pour seul objectif de toucher l’âme humaine. Il souffle instinctivement dans son instrument sans se dessiner des limites et avec une croyance que la musique est une âme qui se répand sur la terre.
Après de nombreux projets, YOM sort son 11ème disque « Célébration », dans lequel il donne vie aux rythmes méditatifs en duo avec le pianiste Léo Jassef. Le musicien, au travail dans son studio pendant la pandémie, rajoute des percussions sur le piano de Léo Jassef et nous présente pour la première fois ses nouvelles mélodies.
La salle de Cemal Reşit Rey servira de cadre à cette expérience hors du commun.
Du 22 au 29 juin 2022, salle d’exposition de l’Institut français de Turquie à Izmir
A l’occasion de la Journée mondiale des réfugiés, le 20 juin 2022, Dünya Doktorları/Médecins du Monde Turquie, en partenariat avec l’Institut français de Turquie, organise du 22 au 29 juin 2022, une exposition photos sur le thème « Migrations et réfugiés : reflets de l’espoir à Izmir ».
L’exposition vise à mettre en lumière les défis que doivent relever les réfugiés, à sensibiliser à leurs droits et aux difficultés rencontrées par des millions de déplacés à travers le monde, en raison de conflits, de violences et de persécutions. Elle sera ouverte au public du 22 au 29 juin 2022 à l’Institut français de Turquie – Izmir.
Plus de 100 millions de personnes ont été déplacées de force pour la première fois de l’histoire en raison de violations des droits de l’homme causées par la guerre en Ukraine et d’autres conflits en cours dans différentes régions de notre monde, selon les données des Nations Unies. La journée mondiale des réfugiés du 20 juin est une journée importante pour attirer l’attention sur cette persécution, rappelant que toute personne a le droit de vivre dans des conditions de dignité humaine, et invitant tous les acteurs pouvant contribuer à cet objectif à prendre leurs responsabilités et à produire des solutions qui rendront possible la coexistence pacifique.
Le festival de musique d’Istanbul souffle ses 50 bougies et IKSV invite à la fête de grands musiciens français:
L’Institut français a le plaisir d’accueillir le concert « Mare Nostrum » au jardin du Palais de France, avec la performance de l’accordéoniste français Richard Galliano, de Paolo Fresu (trompette) et Jan Lundgren (piano) organisé dans le cadre du Festival international de musique.
Le Festival Documentarist fête ses 15 ans!
L’Institut Français – Antenne d’Istanbul a le plaisir d’accueillir les passionnées de documentaires dans le cadre du 15eme Festival Documentarist qui se déroulera à Istanbul du 25 au 30 Juin. Plus de 70 documentaires sont au programme du Festival qui démarrera le 24 Juin dans la salle de concert de CRR. Les thèmes principaux du Festival sont l’Allemagne ; invité d’honneur, les documentaires d’archives, les problèmes écologiques, les histoires de croissance, la musique et la danse.
Pour plus d’informations
www.documentarist.org
Rendez-vous à l’Institut français de Turquie – Antenne d’Istanbul le 11 et 12 juin pour (re)découvrir Jean Rouch, réalisateur et ethnologue français, considéré comme le créateur de l’ethno fiction et l’un des théoriciens et fondateurs de l’anthropologie visuelle.
Le programme :
Samedi 11 juin
16h00 Chronique d’un été (1961, 86 min) de Jean Rouch et Edgar Morin (STR en anglais)
19h00 Persian Tales, Jean Rouch in Iran (2015-18, 56 min) de Mina Rad (STR en turc)
Dimanche 12 juin
16h00 Moi, un noir (1958, 73 min) de Jean Rouch (STR en anglais)
19h00 L’énigme de Jean Rouch à Turin, chronique d’un film raté (2017, 90 min) de Marco di Castri, Daniele Pianciola et Paolo Favaro (STR en français)
Jean Rouch en Amérique (2022, 26 min) de Mina Rad (STR en anglais)
Rencontres avec les réalisateurs en présentiel et en ligne sur Zoom (en français et en anglais)
En partenariat avec IFEA, Orient-Institut Istanbul et Institut culturel italien d’Istanbul, la fondation Max Weber, In the steps of Jean Rouch Après Varan, World Cultural Diversity, Atacama Film, Scam*, et la Fondation Jean Rouch.
Entrée libre.
En collaboration avec l’Institut français Ankara qui participe au festival avec le pianiste français Olivier Gardon.
Les pianistes :
Programme :
Olivier Gardon
Olivier Gardon a fait ses études au Conservatoire de Paris dans les classes de Pierre Sancan et Jean Hubeau et a poursuivi sa formation auprès de Lili Kraus, Gyorgy Sebok et Jean Fassina. Il remporte six grands Prix internationaux dont le Grand Prix Marguerite Long et Prix Reine Elisabeth de Belgique.
Ses concerts le conduisent alors dans la plupart des capitales (Londres, New York, Berlin, Rome, Tokyo,Séoul, Sydney,) en soliste avec le London Symphony Orchestra , le Mozarteum de Salzburg, le Philharmonique de Radio-France, le Sofia Philharmonic Orchestra, l’orchestre de chambre de Prague , de Stuttgart, Busan Philharmonic Orchestra, Orchestre Philharmonique de Strasbourg, Orchestre National de Lille , d’Ile de France…
Il joue sous la direction de Karl Münchinger, Ferdinand Leitner, Pierre Dervaux, Uri Segal , Theodor Guschlbauer, Serge Baudo, Jean-Claude
Casadesus, Laurent Petitgérard … Olivier Gardon est l’invité de grands festivals internationaux : Printemps de Prague, Festival de Bucarest, Busan Music Festival, Festival des Flandres, Fêtes Musicales de Touraine, Festival de Montpellier, St-Denis, Chopin de Paris, Fêtes musicales de Nohant, Lille, Sceaux, Midem Classique …
Professeur pendant de longues années au Conservatoire de Paris (CRR) ainsi qu’à la Hochschule de Hanovre, Il a une classe à la Schola Cantorum de Paris. Il est particulièrement attiré par l’univers sonore de Debussy et s’attache auprès de ses étudiants à développer leur palette sonore et leur imaginaire. Ses étudiant(e)s remportent de nombreux Grands Prix dans les principaux concours internationaux.
Il donne des masterclass au sein de nombreuses Universités et Académies Internationales : Toho Tokyo, Yonsei University Seoul, Trinity College Laban London, Mozarteum de Salzburg, Kyoto, Hochschule Leipzig, Lübeck, Bowdoin (USA), Busan (Corée du Sud), Nice, Musicalp, Villecroze … et participe aux jurys de nombreux Concours internationaux: Marguerite Long, Epinal, Cincinnati Master Competition, Tbilissi, Valencia, Panama, Sa discographie est consacrés à Beethoven, Brahms, Schumann, Liszt, Moussorgski, L. Vierne et obtient le Prix Spécial de la Nouvelle Académie du disque français pour l intégrale de la musique de chambre de C.V. Alkan (D.S. Kang, Y Chiffoleau).
Les Editions Bärenreiter lui ont confié la nouvelle révision “Urtext” des Préludes et Nocturnes pour piano de Louis Vierne (BA 9612).
L’Institut français de Turquie lance un appel d’offre pour la location-gérance de son espace cafétéria situé :
Le locataire retenu aura en charge la gestion des visiteurs, de sa propre clientèle, des apprenants, des professeurs et du personnel de l’Institut français de Turquie à Ankara.
Il aura pour rôle de fidéliser et développer sa clientèle par un service de restauration de qualité irréprochable, répondant au cahier des charges fourni par l’IFT Ankara.
Le contrat d’occupation précaire sera de deux ans sans tacite reconduction.
Les candidats devront présenter un projet de gestion, avec une proposition de menu pour les boissons, et les plats chauds et froids qu’ils comptent servir, accompagnée d’un CV et de leur statut.
L’offre devra être présentée dans une enveloppe fermée avec la mention : ” proposition pour l’appel d’offre du café La Clé ” avec pour destinataire la Directrice de l’Institut français de Turquie à Ankara Mme Sophie Gauthier et remis à nos agents de sécurité à l’entrée de notre établissement.
Date limite de dépôt des candidatures : lundi 4 juillet 2022 minuit
Cliquez FR TR Cahier des charges 2022 pour accéder au cahier des charges et les conditions.
Mercredi 8 juin à 15h30
A la médiathèque de l’Institut français
Soyez les bienvenus à l’heure du conte. Plongez dans des univers magiques et laissez-vous emporter par des histoires passionnantes et amusantes.
Événement gratuit, à partir de 5 ans.
Pour vous inscrire : mediatheque.istanbul@ifturquie.org
LES INTRANQUILLES, de Joachim Lafosse, France, 2021, 1h 59min
5 et 19 juin à 19h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis :
Leila et Damien s’aiment profondément. Malgré sa fragilité, il tente de poursuivre sa vie avec elle sachant qu’il ne pourra peut-être jamais lui offrir ce qu’elle désire.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
LES INTRANQUILLES, de Joachim Lafosse, France, 2021, 1h 59min
5 et 19 juin à 19h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis :
Leila et Damien s’aiment profondément. Malgré sa fragilité, il tente de poursuivre sa vie avec elle sachant qu’il ne pourra peut-être jamais lui offrir ce qu’elle désire.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
TU MÉRITES UN AMOUR, de Hafsia Herzi, France, 2019, 1h 39min
5 et 19 juin à 16h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis :
Suite à l’infidélité de Rémi, Lila qui l’aimait plus que tout vit difficilement la rupture. Un jour, il lui annonce qu’il part seul en Bolivie pour se retrouver face à lui-même et essayer de comprendre ses erreurs. Là-bas, il lui laisse entendre que leur histoire n’est pas finie… Entre discussions, réconforts et encouragement à la folie amoureuse, Lila s’égare…
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
TU MÉRITES UN AMOUR, de Hafsia Herzi, France, 2019, 1h 39min
5 et 19 juin à 16h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis :
Suite à l’infidélité de Rémi, Lila qui l’aimait plus que tout vit difficilement la rupture. Un jour, il lui annonce qu’il part seul en Bolivie pour se retrouver face à lui-même et essayer de comprendre ses erreurs. Là-bas, il lui laisse entendre que leur histoire n’est pas finie… Entre discussions, réconforts et encouragement à la folie amoureuse, Lila s’égare…
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
LA FRACTURE, de Catherine Corsini, France, 2021, 1h 39min
4 et 18 juin à 19h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis :
Raf et Julie, un couple au bord de la rupture, se retrouvent dans un service d’Urgences proche de l’asphyxie le soir d’une manifestation parisienne des Gilets Jaunes. Leur rencontre avec Yann, un manifestant blessé et en colère, va faire voler en éclats les certitudes et les préjugés de chacun. À l’extérieur, la tension monte. L’hôpital, sous pression, doit fermer ses portes. Le personnel est débordé. La nuit va être longue…
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
LA FRACTURE, de Catherine Corsini, France, 2021, 1h 39min
4 et 18 juin à 19h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis :
Raf et Julie, un couple au bord de la rupture, se retrouvent dans un service d’Urgences proche de l’asphyxie le soir d’une manifestation parisienne des Gilets Jaunes. Leur rencontre avec Yann, un manifestant blessé et en colère, va faire voler en éclats les certitudes et les préjugés de chacun. À l’extérieur, la tension monte. L’hôpital, sous pression, doit fermer ses portes. Le personnel est débordé. La nuit va être longue…
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
Concert organisé dans le cadre du 15ème anniversaire de l’Alliance Française d’Adana, en collaboration avec la grande mairie d’Adana et de l’Institut français de Turquie à Ankara.
Dans ce quintet aux cultures croisées, chacun est chanteur et multi-instrumentiste. Leur message d’émancipation et de fraternité est imprégné de traditions populaires nouvelles et anciennes. Dans leurs langues maternelles que sont l’arménien, le turc, l’anglais et le français, ils chantent le récit d’un chez soi intérieur, habitué à l’exil, au métissage et au renouveau.
Créé à Paris en 2012, le Collectif Medz Bazar a traversé l’Europe de long en large, et joue régulièrement en Amérique du Nord et au Moyen-Orient. Féru d’échanges et de rencontres, à l’aise avec tous ses publics, le Collectif se produit aussi bien dans de grandes métropoles, de New York à Diyarbékir, de Bruxelles à Montréal, d’Érévan à Berlin, que dans des villages reculés allant des Cévennes à la vallée du Munzur en Anatolie.
Nouvel album du groupe « İnsanistan » prévu le 9 juin prochain.
UN FILS, de Mehdi M. Barsaoui, France, 2020, 96′
4 et 18 juin à 16h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis :
A l’été 2011, Fares et Meriem partent avec leur fils Aziz, âgé d’une dizaine d’années, pour un week-end à Tataouine, dans le sud de la Tunisie. Sur le chemin du retour, ils se retrouvent pris dans une embuscade terroriste, et une balle perdue blesse grièvement le garçon. Touché à l’abdomen, Aziz arrive à l’hôpital dans un état critique, et seule une greffe de foie pourrait le sauver. Fares et Meriem se retrouvent embarqués dans une véritable course contre la montre pour préserver la vie de leur enfant. Pour son premier film, Mehdi Barsaoui signe un drame à la fois sobre et intense plébiscité par la critique et notamment récompensé à la Mostra de Venise (prix Interfilm et meilleure interprétation masculine pour Sami Bouajila).
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
UN FILS, de Mehdi M. Barsaoui, France, 2020, 96′
4 et 18 juin à 16h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis :
A l’été 2011, Fares et Meriem partent avec leur fils Aziz, âgé d’une dizaine d’années, pour un week-end à Tataouine, dans le sud de la Tunisie. Sur le chemin du retour, ils se retrouvent pris dans une embuscade terroriste, et une balle perdue blesse grièvement le garçon. Touché à l’abdomen, Aziz arrive à l’hôpital dans un état critique, et seule une greffe de foie pourrait le sauver. Fares et Meriem se retrouvent embarqués dans une véritable course contre la montre pour préserver la vie de leur enfant. Pour son premier film, Mehdi Barsaoui signe un drame à la fois sobre et intense plébiscité par la critique et notamment récompensé à la Mostra de Venise (prix Interfilm et meilleure interprétation masculine pour Sami Bouajila).
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
Du 17 au 19 juin, à l’Institut français de Turquie – Istanbul
L’Institut français d’études anatoliennes (IFEA) et l’Institut français de Turquie – Istanbul vous invitent aux Journées turco-européennes de l’archéologie qui auront lieu à l’Institut français de Turquie – Istanbul. Divers événements, expositions et ateliers vous seront proposés dans le cadre de ces journées. L’événement est réalisé en partenariat avec le SRII, BIAA, NIT, CNRS, MMSHM, AKMED, DAI, ANAMED, Délégation européenne de Turquie, INRAP et l’Association des archéologues.
Entrée libre.
Projections cinématrographiques
Vendredi 17 juin, salle de cinéma de l’IFT – Antenne Istanbul
18h30 Ainsi parle Tarām-Kūbi, Correspondances Assyriennes
FR, sous-titré TR
Il y a environ 4 000 ans, des marchands assyriens ont établi un comptoir commercial dans l’ancienne ville de Kaneš, en Anatolie centrale. Ils venaient d’Aššur, au nord de la Mésopotamie. On connaît leur histoire grâce aux tablettes d’argile sur lesquelles ils écrivaient, et qui ont résisté à l’épreuve du temps : plus de 22 500 tablettes cunéiformes ont été découvertes en Turquie, sur le site archéologique de Kültepe. Que faisaient ces tablettes mésopotamiennes en Anatolie et que nous apprennent-elles ? La voix de Tarām-Kūbi, une femme assyrienne qui correspondait avec son frère et son époux installés à Kaneš, nous fait remonter le temps.
19h15 Débat entre le public et la Professeure Cécile Michel. Animé par Anaïs Lamesa et Martin Godon.
20h30 The Dig
FR, sous-titré TR
The Dig est un film britannique réalisé par Simon Stone, sorti en 2021, d’après le roman de John Preston.
Une riche veuve engage un archéologue amateur pour exhumer une sépulture dans sa propriété. Ils découvrent alors un ancien navire funéraire saxon et son trésor qui pourrait bouleverser l’histoire de l’humanité. Ensemble, ils doivent se serrer les coudes face au British Museum qui entend bien s’emparer du vaisseau en prétendant l’avoir découvert .
Village de l’Archéologie
Du 17 au 19 juin, 10h00-18h00, galerie d’accueil et jardin de l’IFT – Antenne Istanbul
Salon des journées turco-européennes de l’archéologie
Cette exposition a pour but de faire découvrir les acteurs de l’archéologie en Turquie. Des panneaux explicatifs, répartis en deux espaces, présentent les principaux instituts archéologiques turcs et européens et des projets archéologiques financés ou supportés par des fonds turcs et européens. Des archéologues seront présents pour discuter avec les visiteurs. Panneaux en anglais, traduction disponible en turc.
Le coin des éditeurs
Des éditeurs présenteront leurs publications pour petits et grands sur l’archéologie et le patrimoine archéologique. Le stands de vente de livres aura lieu dans le jardin de l’IFT – Antenne Istanbul.
Ateliers enfants
Les archéologues en herbe pourront participer à des activités ludiques autour de l’archéologie. Du sol au pot, la céramologie racontée aux enfants dans le jardin de l’IFT – Antenne Istanbul.
Du 28 mai au 28 juillet
A l’Institut français d’Istanbul
Mathieu Forget alias Forgetmat est un artiste polyforme à la fois danseur et performeur, photographe et vidéaste, plasticien et esthète digital. Ce “français volant” consacré ainsi par les réseaux et médias, fait virevolter son talent autour du globe pour y voler des temps et des instants uniques, y visualiser des gestes et mouvements plastiques … y créer modernement.
Son corps n’est mis en mouvement que pour faire regarder et admirer une architecture, un paysage ou un horizon. Les lacs salés d’Anatolie, mis en scène d’une façon irréelle et poétique, sont déjà devenus des images iconiques de son travail. A l’invitation de l’Institut français de Turquie, il fut en novembre dernier l’hôte singulier de nombreux sites et patrimoines de Turquie. Il les a suspendus, chorégraphiés et magnifiés.
Cette exposition, présentée dans le cadre du festival Beyoglu Kültür Yolu est un premier rendez-vous imaginé comme une mise en bouge goûteuse. Il est destiné à ouvrir vos appétits artistiques, à vous préparer à de nouvelles rencontres à Ankara, Istanbul, Izmir ou sur les réseaux sociaux.
Alors, ouvrez bien vos yeux et partez en voyage avec Mathieu car vous êtes ses invités !
Mercredi 1er juin. 19h30, sur Zoom
Le Salon littéraire en ligne de l’Institut français de Turquie ouvre une nouvelle fois ses portes pour accueillir Victoria Mas, qui a obtenu le Prix Renaudot des lycéens pour son livre Le Bal des Folles, adapté au cinéma et traduit en vingt-trois langues, dont le turc, en partenariat avec FOL Kitap, son éditeur en Turquie et les éditions Albin Michel.
© Pascal Ito
Après des débuts au cinéma, Victoria Mas signe son premier roman chez Albin Michel en 2019.
Prix Renaudot des lycéens, vendu à 300.000 exemplaires en France, traduit en 23 langues, adapté au cinéma et en bande dessinée, Le Bal des folles a connu un immense succès.
La rencontre aura lieu en direct sur Zoom en français avec une traduction simultanée vers le turc. Cliquez sur le bouton S’INSCRIRE pour participer. Un lien Zoom sera envoyé à votre boite mail 1 h avant le début de la conférence. N’oubliez pas de télécharger la dernière version de Zoom pour suivre la traduction simultanée en turc.
SPECTACLE – DÉLIRE À DEUX…À TANT QU’ON VEUT
10/10/2023 à 19h
Dans la salle de spectacle de l’Institut français
L’Institut français vous propose la pièce de théâtre “Délire à Deux…à tant qu’on veut” d’Eugène Ionesco produite par la compagnie teatrINO avec le soutien de l’Institut français et jouée en juillet au festival Off Avignon.
Entrée gratuite, inscription obligatoire
Langue : français, sur titrage en turc
Genre : absurde
Durée : 50 minutes
Résumé
La tortue et le limaçon, est-ce le même animal ? Sur cette question absurde, des amants aigris se disputent en boucle
depuis 17 ans, dans un appartement en cours d’effondrement.
L’ homme à l’identité diffractée, la femme à l’offensive lancent-ils dans leur délire des bombes imaginaires ou la guerre civile fait-elle rage dehors ? On n’aura pas le dernier mot de cet échange strident, plein d’échos à notre actualité, même si les personnages auto confinés s’acharnent à clouer le bec, à réduire l’autre au silence. Au cours d’un affrontement verbal, réjouissant et dérisoire, la mauvaise foi mène une danse où s’égrènent des rêves, des regrets rances, des bribes d’une pauvre histoire : dans cette caricature du couple, chacun s’efforce de garder l’autre, de le retenir sous la domination. Des événements et des mouvements hauts en couleurs marquent les étapes de la destruction, dans une atmosphère de cirque et de cauchemar, jusqu’à l’irruption incongrue d’un monde extérieur morcelé et quotidien tout à la fois, aux dimensions d’un écran de cinéma.
ANNE KNOSP
Après une licence en études théâtrales à Bordeaux en 2011, Anne Knosp intègre le conservatoire du 13e arrondissement de
Paris sous la direction de François Clavier. En 2015, elle est Titania dans le semi opéra The Fairy Queen d’Henry Purcell mis en scène par Hélène Koroglu (Knospi Theater) au Zénith de Pau. En 2017, à Istanbul, elle se lance avec les mêmes compagnons de scène dans une création collectiveautour de Pyrame et Thisbé.
En 2019 sous la direction de Lisa Guez, elle participe à une nouvelle aventure, Les Femmes de Barbe Bleue qui obtient le prix du jury et le prix des lycéens au Festival Impatience 2019.
En parallèle, elle crée en collaboration avec Raphaël Bocobza le spectacle Mamma Sono Tanto Felice sélectionné au Festival
WET°2021 au CDN de Tours.
On la retrouve en 2020 avec le Knospi Theater dans une création jeune public : Pierre et le loup.
À l’automne 2022, sort son court-métrage Yannick et Pauline coécrit avec Reuben et Raphaël Bocobza, et produit par Messina Film. Sélectionné au Festival International de Films Courts d’Angoulême (FIFCA), le film obtient la mention spéciale du jury.
HÉLÈNE KÖROĞLU
Fraîchement sortie du Conservatoire d’Art Dramatique Jacques Thibaud à Bordeaux en 2012, elle choisit d’étudier le théâtre
physique en Angleterre où elle intègre l’école internationale LİSPA, inspirée de la pédagogie de Jacques Lecoq.
En 2015 elle fonde le Knospi Theater dont les productions mêlant musique et théâtre sont jouées en France et en Turquie (The Fairy Queen 2015, Pyrame et Thisbé 2017, Pierre et le Loup 2019).
On peut la voir à l’écran depuis 2011 dans des courts-métrages, publicités (Intel, Akbank, Disney) et clips musicaux (Revival
prod). Elle enseigne le théâtre depuis septembre 2016 au lycée français Notre-Dame de Sion et y coordonne le festival international de théâtre scolaire francophone.
LIONEL BANSARD
Depuis 1982, Lionel Bansard a mené de pair une vie d’homme de scène et de professeur, principalement à Istanbul; il se voue
maintenant au théâtre et à la musique.
Il a ainsi joué des dizaines de pièces sur la scène du Centre Culturel Français, et participé à des tournées dans toute la Turquie, en France, en Grèce et à Chypre, dans la compagnie des Tréteaux du Bosphore de Jean-Paul Micouleau. Actuellement, il intervient dans deux autres spectacles , Au Restaurant, de Maurice Barrier et Des mots pour ma mère, d’après Albert Cohen.
Comme metteur en scène, il a créé à Istanbul avec une troupe internationale un spectacle bilingue et musical, Le Dormeur éveillé, et animé des groupes de lycéens et d’enfants des rues. Il parle également anglais, italien, turc et hébreu. Musicien, il a écrit des chansons pour plusieurs spectacles, une comédie musicale, la Sorcière de la rue Mouffetard et une fantaisie scénique pour 300 enfants, le Songe de Yasmina.
VIRGILE MANGIAVILLANO
Depuis 2000, Virgile est un acteur de théâtre, avec des pièces présentes dans le monde entier : Chine, Corée du Sud, Turquie
et France. Depuis 2016, Virgile joue pour le cinéma, les plateformes et la télévision turque, impliqué dans de nombreux projets Netflix et internationaux, tels que l’adaptation de ‘Dix Pour Cent’ en Turquie ou encore la plus populaire des comédies turques ‘Gibi’. Il a incarné des rôles en langue française, anglaise, allemande, turque et italienne, notamment sous la direction de Ridley Scott, Avdotya Smirnova et des plus grands réalisateurs turcs.
Virgile est en effet polyglotte, il maîtrise le français, l’anglais, le turc, l’allemand, l’espagnol, le mandarin et l’italien.
Il est également gérant d’une société de production cinématographique et d’art visuel numérique, spécialisée dans la réalité virtuelle, en collaboration avec les festivals de cinéma internationaux (Cannes, Venice, Tribeca..).
DOĞA NALBANTOĞLU
Doğa Nalbantoğlu a commencé sa carrière de comédien dans la troupe théâtrale de l’Université de Galatasaray à Istanbul. Lors des10 dernières années au delà de ses activités en qualité d’acteur, il a occupé de multiples fonctions telles que metteur en scène et animateur d’ateliers et formations. En 2014, il a terminé l’École internationale de théâtre Jacques Lecoq à Paris et s’est produit dans diverses villes d’Europe. En 2015, il est retourné à Istanbul et a adapté au théâtre en qualité de metteur en scène ‘’La Faim’’, le fameux roman de Knut Hamsun. Plusieurs établissements ont décerné des récompenses pour cette adaptation théâtrale. Doğa dispense également des cours d’improvisation théâtrale au Laboratoire du mouvement et du jeu, dont il est l’un des fondateurs.
La troupe turque qu’il met également en scène remporte de francs succès avec ses créations récentes, le roi Ubu, dans une décapante
version turque transposée dans des bas-fonds interlopes, ainsi que
le tout récent Franny et Zooey, de Salinger.
Prolongée jusqu’au 31 août!
A la Bibliothèque municipale Atatürk / Taksim
Dans le cadre des événements du 400ème anniversaire de Molière, l’exposition “De Molière à Molyer” présente des sélections de pièces de théâtre françaises et de scénographies de Molière, ainsi que des images et des informations sur les traductions et les adaptations réalisées au sein du théâtre ottoman et turc au XIXème siècle et plus tard. L’aventure de Molière, qui a commencé en France et se poursuit en Turquie, sera exposée avec des affiches en langues ottomane, arménienne, grecque, turque et parfois en français, des articles de promotion et des visuels dans des œuvres traduites ou adaptées et dans des périodiques de critique dramatique.
IFcinéma à la carte est de retour le 1er juin pour un mois avec une proposition de nouveaux films en ligne. L’offre de films est disponible au visionnage individuel en streaming gratuitement et sans inscription
https://ifcinema.institutfrancais.com/fr/streaming/alacarte
La sélection de l’IFcinéma à la carte du 1er au 30 juin
Fiction :
1. Un amour impossible de Catherine Corsini (long métrage)
2. Vent du nord de Walid Mattar (long métrage)
3. 100 Kilos d’étoiles de Marie-Sophie Chambon (long métrage)
4. Les Grands esprits de Olivier Ayache-Vidal (long métrage)
5. Le Poulain de Mathieu Sapin (long métrage)
6. Marche ou crève de Tatiana-Margaux Bonhomme (long métrage)
7. Place publique de Agnès Jaoui (long métrage)
Animation :
8. En sortant de l’école : Claude Roy, divers réalisateurs – 6 épisodes à 3 minutes (courts métrages)
Documentaire :
9. J’veux du soleil de François Ruffin (long métrage)
10. Braguino de Clément Cogitore (court métrage)
Samedi 28 mai à 14h00 – Accès libre
Institut français de Turquie – Antenne d’Istanbul
Venez assister à la projection exceptionnelle du documentaire « Maguy Marin, L’Urgence d’agir ! ». Un cocktail sera offert à l’issue de la projection pour permettre au public de rencontrer certains membres de la compagnie.
Maguy Marin, L’Urgence d’agir de David Mambouch
France, 2019, 1h48, en français sous-titré en anglais
Elle est de ces artistes qui creusent des sillons durables et profonds, qui bouleversent les existences. Depuis plus de 35 ans, Maguy Marin s’est imposée comme une chorégraphe majeure et incontournable de la scène mondiale. Fille d’immigrés espagnols, son œuvre est un coup de poing joyeux et rageur dans le visage de la barbarie. Son parcours et ses prises de positions politiques engagent à l’audace, au courage, au combat. En 1981, son spectacle phare, May B, bouleverse tout ce qu’on croyait de la danse. Une déflagration dont l’écho n’a pas fini de résonner. Le parcours de la chorégraphe Maguy Marin, un vaste mouvement des corps et des cœurs, une aventure de notre époque, immortalisée et transmise à son tour par l’image de cinéma.
L’Institut français participe à la 1ère édition du Festival de la Route de la Culture à Ankara organisé par le Ministère de la culture et du tourisme en Turquie, avec l’artiste plasticienne Stéphanie Laleuw.
Concerts, expositions, découvertes…
Du 28.05 au 12.06.2022
Exposition de l’artiste au CerModern.
Stéphanie Laleuw
« Dans mes installations et tableaux textiles, je combine différents médiums comme la peinture, les tissus, la broderie, le crochet auxquels j’intègre des sequins, des coquillages, des perles et toutes sortes d’éléments bricolés ou collectés. Les ornements, au cœur de ma recherche, se démultiplient, prolifèrent, s’entremêlent, s’échappent de la toile, pour rappeler les enchevêtrements complexes de la nature, l’énergie contagieuse du carnaval, la force du vivant. Dans ce jeu exubérant de motifs et de couleurs, la profusion, l’accumulation, l’exagération sont synonymes d’une affirmation joyeuse de la vie. L’ornement ne vient pas en supplément ; il est constitutif de la vitalité et de la force de vie recherchées. Puisant dans les pratiques de la sphère domestique et artisanale, réemployant les travaux réalisés par les femmes de ma famille, ou travaillant de façon participative, mon travail souligne l’intelligence de la main et nous interroge sur notre rapport à l’autre ».
Artiste plasticienne, diplômée en 2019 de l’Ecole Supérieure d’Art de Tourcoing avec les félicitations du jury, Stéphanie Laleuw vit et travaille près de Lille. Ingénieure de formation initiale, elle devient free-lance en 2014 pour se consacrer à sa recherche plastique. Après plusieurs expositions et sa participation au Premier Parcours d’Art Contemporain d’Amiens, elle reçoit le soutien de la DRAC Hauts-de-France en 2018. Elle participe en 2020 à l’exposition Young Colors pour lille3000.
Programme et information :
https://festtr.com/festival/baskent-kultur-yolu-festivali/#openmore
Vendredi 27 mai, de 11h00 à 20h00, Salle de cinéma de l’Institut français de Turquie – Izmir
Le Festival international du film expérimental d’Istanbul vient à Izmir, une première pour ce festival !
Vous aurez ainsi l’occasion de voir, pendant toute une journée, les films primés lors de la troisième édition (2021) et une sélection de films des archives du département cinéma de l’Université Dokuz Eylül. Événement objet d’un partenariat entre l’Institut français de Turquie à Izmir et la faculté de beaux-arts de l’Université Dokuz Eylül.
PROGRAMME
11:00 Küçük Depremler | 78’
Lieu: Faculté de Beaux arts de l’Université 9 Eylül Amfi 3 / Buca
Salle de l’IFT
15:00 IUDFF 2021 Kazananları – 1 | 49’
16:30 IUDFF 2021 Kazananları -2 | 52’
19:00 Neden Bir Deneysel Film Arşivine İhtiyacımız Var? | 50’
Salle d’exposition de l’IFT, en boucle:
Treading The Night Ocean | Brandon Wilson | 18’ 35’’ | ABD | 2019
Mercredi 25 mai à 15h30
A la médiathèque de l’Institut français
Soyez les bienvenus à l’heure du conte. Plongez dans des univers magiques et laissez-vous emporter par des histoires passionnantes et amusantes.
Événement gratuit, à partir de 5 ans.
Pour vous inscrire : mediatheque.istanbul@ifturquie.org
Mercredi 1/06 à 15h30 à la médiathèque de l’Institut français
Jusqu’à l’été découvrez notre nouveau spectacle : « Histoires de loup ».
À partir de 3 ans. Pour vous inscrire : ayfer.simms@ifturquie.org
*Réservé aux abonnés de la médiathèque
Mercredi 15/06 À 15h30 à la médiathèque de l’Institut français
Jusqu’à l’été découvrez notre nouveau spectacle : « Histoires de loup ».
À partir de 3 ans. Pour vous inscrire : ayfer.simms@ifturquie.org
*Réservé aux abonnés de la médiathèque
Mercredi 29/06 à 15h30 à la médiathèque de l’Institut français
Jusqu’à l’été découvrez notre nouveau spectacle : « Histoires de loup ».
À partir de 3 ans. Pour vous inscrire : ayfer.simms@ifturquie.org
*Réservé aux abonnés de la médiathèque
Mercredi 18/05 à 15h30, à la médiathèque de l’Institut français
Jusqu’à l’été découvrez notre nouveau spectacle : « Histoires de loup ».
À partir de 3 ans. Pour vous inscrire : ayfer.simms@ifturquie.org
*Réservé aux abonnés de la médiathèque
Du 21 au 25 mai 2022, salle d’exposition de l’Institut français de Turquie à Izmir
Les photographies prises par les jeunes sont le résultat du projet « Izmir 2030 – Programme des jeunes ambassadeurs pour la biodiversité ».
Projet soutenu par l’Ambassade de France en Turquie, en partenariat avec la municipalité métropolitaine d’Izmir.
« Izmir 2030 – Programme des jeunes ambassadeurs pour la biodiversité » est un projet mené par Social Climate Association (Sosyal İklim Derneği), en partenariat avec la municipalité métropolitaine d’Izmir et ayant bénéficié du soutien de l’Ambassade de France en Turquie. Le projet vise à peser sur les politiques et pratiques locales et nationales en matière de biodiversité. Son objectif est de sensibiliser les citoyens, les organisations de la société civile, les écoles et autres institutions à la diversité des écosystèmes et à l’action en faveur du climat.
Le projet a permis de former 40 « ambassadeurs de la biodiversité » d’Izmir, pendant 7 mois, dans le cadre de programmes nationaux, en présentiel et à distance. Ces « ambassadeurs » ont en outre visité le jardin botanique de l’université Ege et le Kültürpark d’Alsancak, afin d’observer les oiseaux et photographier la nature, ainsi que la péninsule de Çesme (Urla, Çeşme, Karaburun et Seferihisar), afin de constater les effets du changement climatique et son impact sur les espèces endémiques dans ces lieux.
La Bibliothèque d’Atatürk de la municipalité métropolitaine d’Istanbul invite tous les istanbuliotes à participer à une série d’événements organisée à l’occasion du 400e anniversaire de Molière du début mai à la fin juin 2022.
Au programme 9 conférences et séminaires simultanées avec l’exposition de “Molière à Molyer” et des lectures théâtrales.
Découvrez les événements et le programme
Le “Printemps des Artistes” est une exposition d’art d’une semaine et un événement caritatif , organisé par une équipe de jeunes expatriés d’Istanbul Accueil et accueilli
dans la galerie d’art Ouvroir d’Art du Lycée Sainte Pulchérie au coeur d’Istanbul, à Taksim.
Placée sous le haut patronage du Consul de France Olivier Gauvin, la 15ème édition de l’exposition se déroule du 27 mai au 05 juin et met à l’honneur des artistes locaux (turcs et internationaux) tout en récoltant des fonds pour des associations caritatives soigneusement sélectionnées :
Deep Poverty Network qui aide les personnes en grande pauvreté à avoir accès aux droits humains fondamentaux, à l’éducation et à la santé. Pour maintenir la dignité et ne
pas être victime de l’exclusion sociale.
Et Bomonti à travers l’hôpital Lape, une maison de retraite où l’on prend soin d’hommes et de femmes âgés et démunis.
Une semaine d’Art et de festivités pour tous : Exposition, et ateliers pour enfants !
Découvrez le programme entier et les artistes
Rendez-vous à Alan Kadikoy à Istanbul et au parc Atatürk d’Ahlatlibel à Ankara les 10, 11 et 12 juin pour faire la rencontre des nouveaux sons venus d’Europe dans le cadre de « Sound of Europe », un tout nouveau festival initié et réalisé par les clusters Ankara et Istanbul d’EUNIC (European Union National Institutes for Culture), l’un des réseaux européens soutenus par le programme Creative Europe de l’UE, en partenariat avec les municipalités de Kadikoy et de Çankaya.
La participation au festival sera gratuite.
LE PROGRAMME
Mushroom Mosis – Pays Bas – 10 juin 20.45 – Alan Kadıköy
Collectif Medz Bazar – France – 10 juin 22.00 – Alan Kadıköy
Eva Klesse Quartett – Allemagne – 11 juin 19.30 – Alan Kadıköy
Purple is The Color – Autriche – 11 juin 20.45 – Alan Kadıköy
Duckshell – Hongrie – 11 juin 22.00 – Alan Kadıköy
Yo Johnny – Danemark – 12 juin 22.00 – Alan Kadıköy
Lisa Stenberg – Suède – 12 juin 20.45 – Alan Kadıköy
Rendez-vous à Alan Kadikoy à Istanbul et au parc Atatürk d’Ahlatlibel à Ankara les 10, 11 et 12 juin pour faire la rencontre des nouveaux sons venus d’Europe dans le cadre de « Sound of Europe », un tout nouveau festival initié et réalisé par les clusters Ankara et Istanbul d’EUNIC (European Union National Institutes for Culture), l’un des réseaux européens soutenus par le programme Creative Europe de l’UE, en partenariat avec les municipalités de Kadikoy et de Çankaya.
Entrée gratuite.
Programme Ankara:
Vendredi 10 juin
18:15 Tuğçe Doğu Band @tdogu
19:30 Monika Bulanda Trio @monikabulanda
20:45 Emilia Zamuner trio – the Neapolitan songbook @emiliazamuner
Samedi 11 juin
17:00 Sound Of Ladies @soundofladies
18:15 Yunus Muti @yunus.muti
19:30 Henning Sieverts & Philipp Schiepek Duo @philipp_schiepek
20:45 Mushroom Mosis @mushroommosis
22:00 Collectif Medz Bazar @collectifmedzbazar
Dimanche 12 juin
18:15 Somel Trio @someltrio
19:30 Tubonika @jonnykoelbl
20:45 Michel Meis 4tet @michelmeis4tet
22:00 Duckshell @duckshellofficial
Focus sur le groupe français invité Collectif Medz Bazar :
Dans ce quintet aux cultures croisées, chacun est chanteur et multi-instrumentiste. Leur message d’émancipation et de fraternité est imprégné de traditions populaires nouvelles et anciennes. Dans leurs langues maternelles que sont l’arménien, le turc, l’anglais et le français, ils chantent le récit d’un chez soi intérieur, habitué à l’exil, au métissage et au renouveau.
Créé à Paris en 2012, le Collectif Medz Bazar a traversé l’Europe de long en large, et joue régulièrement en Amérique du Nord et au Moyen-Orient. Féru d’échanges et de rencontres, à l’aise avec tous ses publics, le Collectif se produit aussi bien dans de grandes métropoles, de New York à Diyarbékir, de Bruxelles à Montréal, d’Érévan à Berlin, que dans des villages reculés allant des Cévennes à la vallée du Munzur en Anatolie.
Nouvel album du groupe “İnsanistan” prévu le 9 juin prochain.
youtube.com/c/CollectifMedzBazar
L’exposition
Fantaisie végétale est un travail artistique découlant de la nécessité de se (re)naturer, d’être à l’écoute de la nature et des êtres vivants que sont les plantes. Le simple fait d’en réinterpréter, de transformer leur couleur, nous invite à les redécouvrir et à les apprécier à nouveau dans toute leur beauté et leur complexité. Plus d’un milliard d’années nous séparent des premiers végétaux. Les plantes sont les premiers êtres vivants à être sortis de l’eau. Nous vivons grâce à elles et par l’oxygène qu’elles ont apporté sur Terre. Sans elles, il nous sera impossible de survivre.
La démarche
Obsédé par un cadrage rigoureux, je me suis aperçu que je ne pourrai avoir un contrôle du sujet. J’ai compris que le travail en studio tente de démontrer la domination de l’homme sur la nature, l’isolant, la réduisant, la contraignant, la régissant de façon à rentrer dans le cadre. En photographiant sur site, j’ai préféré la nature libre, avec son ordre instable ou son désordre stable. Avec humilité, j’ai travaillé avec la nature, sans jamais la contraindre, mais simplement m’y faire une petite place pour mieux la ressentir, en fusionnant un environnement naturel et une vision devenue digitale.
L’artiste : Jean-François Leal
Jean-François Leal est photographe et réalisateur depuis 1987. Né dans les Ardennes françaises, de parents Andalous, sa formation universitaire en audiovisuel et les voyages l’ont préparé à une multitude d’univers à explorer et à transformer.
21/05 et 28/05
Entre 11h et 16h
À la médiathèque de l’Institut français
La médiathèque de l’Institut français-antenne d’Istanbul vous propose de découvrir l’Opéra Garnier comme si vous y étiez ! Passez 5 minutes dans l’ancien Opéra grâce au casque VR. Nous vous attendons entre 11 et 16 heures les samedis 21 et 28 mai.
Réservé aux abonnés de la médiathèque. Pour être membre, contactez-nous !
Pour plus d’informations
En partenariat avec Jerzz, David CARRETTA et Arnaud REBOTINI, considéré le Robert Moog de France, fondateur de Black Strobe, créateur des chansons cultes telles que I’m a Man, Another Time Another Place, Pagan Dance Move se produiront à Suma Han le vendredi 20 mai!
Billetterie : https://bugece.co/tr/events/arnaud-rebotini-live-david-carretta-05-20-22
Le 14 Mai 2022 à 14h – A la Bibliothèque nationale d’Atatürk
Régénération, Dichotomie, Concurrence : Molière sur les scènes stambouliotes (fin XIXème – début XXème siècles)
Dans le cadre des événements du 400ème anniversaire de Molière, le premier d’une série de séminaires qui se tiendra au sein de la Bibliothèque Atatürk de la municipalité métropolitaine d’Istanbul aura lieu le 14 mai 2022 à 14h00. Le travail intitulé « Régénération, Dichotomie, Concurrence : Molière sur les scènes stambouliotes (fin XIXème – début XXème siècles) » qui sera communiqué par Dr. Çiğdem Kurt Williams se concentre sur les deux grands vecteurs de la transmission à l’étranger du répertoire dramatique français au XIXème siècle (les pièces qui voyagent dans leur langue originale et les traductions et adaptations des pièces françaises en vogue) et poursuit le but d’analyser dans sa complexité la transmission du théâtre moliéresque dans l’Empire ottoman à l’Âge des réformes.
Rencontre uniquement en turc.
Samedi 28.05.2022 – 17h00
Entrée 5tl (gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’IFT)
2020 | réalisateur Guillaume Brac | fiction, comédie | 95mn | Film en français, sous-titré en turc
Distribution : Salif Cissé, Eric Nantchouang, Edouard Sulpice, Asma Messaoudene
Inscription : mediatheque.ankara@ifturquie.org
Tel: 0312 408 82 33
Paris, un soir au mois d’août. Un garçon rencontre une fille. Ils ont le même âge, mais n’appartiennent pas au même monde. Félix décide de rejoindre Alma à l’autre bout de la France. Par surprise. Il embarque son ami Chérif, parce qu’à deux c’est plus drôle. Et comme ils n’ont pas de voiture, ils font le voyage avec Edouard. Evidemment, rien ne se passe comme prévu.
Conférence organisée en collaboration entre les universités d’Ankara et de Bilkent Département archéologie et l’Institut français Ankara.
Antony Hostein
Antony Hostein est Directeur d’études à l’École Pratique des Hautes Études (EPHE) sur une chaire intitulée : Histoire monétaire du monde romain.
Ancien Pensionnaire de la Fondation Thiers, il a soutenu une thèse de doctorat en histoire en 2005. Avant d’être élu à l’EPHE en 2016, il a enseigné durant dix ans en tant que Maître de conférences à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Il est actuellement membre de l’équipe ANHIMA – UMR 8210 du CNRS, chercheur associé à la Maison Française d’Oxford et fellow de l’Institut Convergences Migrations.
Ses champs de recherche sont l’histoire de Rome et la numismatique, avec un intérêt particulier pour la Gaule, l’Orient romain ainsi que la période de la « crise » du IIIe siècle. Son travail porte plus précisément sur les relations qu’entretenaient les dirigeants romains avec les habitants des cités de l’Empire à travers des éclairages politiques, administratifs et culturels.
Il a publié La cité et l’empereur en 2012 aux Publications de la Sorbonne, ouvrage couronné du Prix Saintour 2014 de l’Académie des Inscriptions et Belles-Lettres. Il a également co-édité plusieurs ouvrages collectifs et corpus dont le volume IX du Roman Provincial Coinage (BNF & British Museum Press, 2016) et Les voyages des empereurs dans l’Orient romain (éditions Errance, Acte Sud, 2012).
Vendredi 27 mai
À 20h30, au cinéma de l’Institut français
Partant de l’idée « Le court c’est bien », Birikim Atölyesi organise une projection de courts-métrages, sur le thème de la « Résistance ». Les projections seront suivies d’un échange avec les réalisateurs et le public. Projections en audiodescription.
Entrée payante : 25 TL.
Films:
Dans le contexte de la Nuit des Idées, événement organisé par le réseau des Institut français du monde entier et qui a cette année pour thème « Reconstruire ensemble… », nous vous proposons d’échanger sur le rôle particulier de la jeunesse pour la « fabrique d’une planète plus résiliente ».
A quelques jours de la Journée internationale de la biodiversité du 22 mai et de la Journée internationale de l’environnement du 5 juin, nous croiserons les regards de jeunes activistes turcs et français/ francophone qui portent leur voix dans les enceintes nationales et internationales sur les changements qu’ils souhaitent pour l’avenir de notre planète.
Dans les contextes turcs, français et internationaux, comment appréhendent-ils les enjeux et quelles sont selon eux les priorités d’action liés au changement climatique et à l’environnement ? Comment s’organisent-ils pour faire valoir leurs vues ? Quelles sont pour eux les prochaines échéances ?
Le débat sera conduit par M. Nuri Özbağdatlı, en charge du portefeuille sur le changement climatique et l’environnement au Programme des Nations Unies pour le Développement en Turquie.
Nathan Méténier
Né en 1999, Nathan Méténier est étudiant français et activiste pour le climat et l’environnement. Diplômé de Sciences Po Grenoble, il effectue actuellement ses études de master en politique environnementale et régulation à la London School of Economics. Il a co-fondé Génération Climat Europe, première coalition environnementale d’ONG de jeunes européens pour le climat, en 2019 et est porte-parole de Jeunesse et Environnement Europe, le réseau indépendant européen des ONG environnementales jeunes. Ses engagements lui ont valu d’être nominé, avec cinq jeunes européens, « Jeune Européen de l’année 2020 ». En juillet 2020, il est sélectionné pour devenir l’un des sept membres du Groupe consultation de la jeunesse sur le climat du Secrétaire général des Nations unies et faire en sorte que la voix des jeunes soit prise en compte dans les décisions de l’ONU pour face au changement climatique. Il a co-présidé la Pré-COP 26 des jeunes en 2021.
Félix Giroux
Né en 1997, Félix Giroux est étudiant québécois et activiste pour le climat et l’environnement. Diplômé de l’université McGill (Bachelor International Business and Managing for Sustainability), il effectue actuellement ses études de master en politique environnementale et régulation à la London School of Economics. Il a débuté son engagement associatif en 2019 comme « young leader » pour l’environnement au sein de l’association québécoise Environnement jeunesse. Il est aujourd’hui trésorier au conseil d’administration de Youth4Nature, une des plus grandes associations internationales de plaidoyer des jeunes sur les enjeux climatiques et pour la biodiversité. Habitué à porter la voix des jeunes dans les enceintes internationales, il a représenté les jeunes canadiens à la pré-COP 26 des jeunes puis à la COP26 en 2021. Mobilisé sur les questions de responsabilité sociale des entreprises, il travaille également avec le Young Leaders Council d’IKEA.
Nuray Çaltı
Née à Sivas en 1996, elle commence ses études dans la faculté de langue et histoire géographie à l’Université d’Ankara d’où elle sort diplômée et première de sa promotion en 2018. En 2019, elle poursuit ses études avec un master géographie humaine et économique dans la même université et par la suite Nuray soutient sa thèse intitulée “Plan d’action d’adaptation au changement climatique de Kalecik Karası” avec succès et obtient sa maîtrise en avril 2022. En novembre 2021, elle devient l’ambassadrice du climat de l’Université d’Ankara auprès du ministère de l’Environnement, de l’Urbanisme et du Changement climatique. Elle représente son université lors du premier conseil climatique de Turquie en tant qu’ambassadrice officielle du ministère pour le climat. À l’occasion de la Journée internationale de la femme de l’UNICEF en 2022, elle fait un discours sur le changement climatique en tant qu’ambassadrice officielle du climat. Pendant 2 ans elle a travaillé sur le changement climatique à la Climate Change Policy and Research Association Actuellement elle travaille au service de presse et des relations publiques du ministère de l’Environnement, de l’Urbanisme et du Changement climatique. Elle travaille sur le changement climatique depuis 2017. Jusqu’à présent, elle a écrit 3 articles de symposiums internationaux, 3 articles de revues et 2 projets soutenus par des institutions européennes.
Onat Sarıtaş
Né à Van en 1998, Onat Sarıtaş est admis en 2017 dans le département de sciences politiques et de relations internationales à l’Université de Başkent (Ankara, Turquie) avec une bourse d’étude complète. Actuellement, il est en dernière année d’études et est le fondateur de la Société environnementale de l’Université de Başkent dont il est président depuis 4 ans. Il est également l’ambassadeur du climat de l’Université de Başkent auprès du ministère de l’Environnement, de l’Urbanisation et du Changement climatique de la République de Turquie. Lui et ses collègues ambassadeurs du climat de diverses universités de Turquie ont préparé une déclaration détaillée rédigée par les jeunes pour attirer l’attention sur l’importance d’une action climatique décisive en Turquie et appeler les décideurs à agir qu’ils ont soumis au Conseil sur le climat qui s’est déroulé en février 2022. Durant son cursus universitaire, Onat Sarıtaş a poursuivi ses activités de sensibilisation au changement climatique en participant à divers panels et événements mais il est également membre actif de la Global Shapers Community (initiative de Forum économique mondial) depuis le 30 juin 2020 qui est un réseau mondial de jeunes leaders de moins de 30 ans travaillant ensemble pour résoudre les problèmes locaux, régionaux et mondiaux. Onat Sarıtaş, qui a été sélectionné comme commissaire adjoint de Global Shapers Community – Ankara Hub en février 2022, prendra ses fonctions à partir de juillet 2022.
Nuri Özbağdatlı (modérateur)
Nuri Özbağdatlı a commencé sa carrière comme ornithologue en 1999 et a continué dans les domaines de la conservation de la nature, du changement climatique et de la gestion de programmes. Il a mené des projets sur les politiques de développement rural, le renforcement des capacités des ONG locales, nationales et internationales, les politiques de l’eau et de l’agriculture, l’acquis communautaire de l’UE, la biodiversité, la gestion durable des forêts, l’énergie et le changement climatique. Il a travaillé sur l’évaluation de l’impact réglementaire des directives européennes sur les oiseaux et leur habitat et sur la relation entre le changement climatique et le développement durable. Nuri Özbağdatlı, qui réalise de nombreuses études en coopération avec le secteur public, le secteur privé, les organisations non gouvernementales et le milieu universitaire, gère le portefeuille changement climatique et environnement du PNUD Turquie. Il coordonne les programmes du Bureau du Programme des Nations Unies pour le développement en Turquie sur les ressources naturelles et la biodiversité, les produits chimiques et les déchets, la réduction des risques de catastrophe et le changement climatique.
Un sociologue à l’Institut français de Turquie à Izmir…
Mardi 24 mai, 17h00, Institut français Izmir
L’Institut français de Turquie à Izmir, en collaboration avec le Centre d’Art Arkas et le musée Elgiz d’Istanbul, vous invitent à la conférence”Felix Guattari et l’écosophie” qui sera donnée par le professeur Ali Akay, organisée dans le cadre de l’exposition “Mythes et Rêves dans la Collection Elgiz”, actuellement montrée au Centre d’art Arkas d’Izmir. Entrée libre. Conférence en langue turque.
Le professeur Ali Akay, le conférencier, est directeur du département de sociologie de l’Université Mimar Sinan, commissaire d’expositions, consultant et auteur. Dans cette conférence, Ali Akay entend mettre l’accent sur la pensée écologique de Félix Guattari et sur la diffusion du concept « d’écosophie » qu’il a développé à la fin des années 1980. Ali Akay mettra en évidence l’importance de cette notion et traitera des liens entre le concept et l’exposition « Mythes et Rêves dans la collection Elgiz».
Ali AKAY
Après des études en sociologie, sciences politiques et philosophie, Ali Akay a été successivement professeur de sociologie, professeur affilié aux départements d’anthropologie et d’histoire de l’art à Istanbul, Paris, Berlin et New York. Ses travaux comprennent de nombreuses traductions et publications alliant art contemporain et sociologie.
L’un de ses principaux axes de recherche actuel est d’étudier les effets de la mondialisation sur le développement de l’art et sur les artistes turcs. Ali Akay analyse l’existence d’un « langage mondialiste » dans les pays des Balkans et ses répercutions sur la production artistique contemporaine, et s’interroge sur la rencontre entre l’art et « la machine transnationale du capitalisme mondialement intégré », pour reprendre l’expression utilisée par Felix Guattari dans les années 1980. Il est conduit ainsi, en travaillant notamment sur l’œuvre de vidéastes, à distinguer la production des artistes Istanbouliotes et des artistes du sud-est de la Turquie, à dégager l’originalité une réflexion d’ordre esthétique propre à cette région du monde, et, plus largement, à mettre au jour une véritable « résistance mondialisante » (la comparaison avec l’art contemporain occidental est à ce titre fondamentale pour comprendre le développement du marcher de l’art dans cette partie de l’Europe de l’Est et la notion d’ « échange inégal »).
Evénement gratuit, places limitées et réservation oblidatoire à l’adresse suivante : info@arkassanatmerkezi.com.
L’exposition « Mythes et rêves dans la collection Elgiz » est ouverte aux visites de 10h00 à 18h00 tous les jours sauf le lundi, jusqu’au 31.07.2022, au Centre d’Art Arkas.
Vendredi 20 mai, 20h30, Institut français Izmir
Partant de l’idée « Le court c’est bien », Birikim Atölyesi organise une projection de courts-métrages, sur le thème de la « Résistance ». Les projections seront suivies d’un échange avec les réalisateurs et le public. Projections en audiodescription.
Entrée 15 TL. Billets au guichet de l’Institut français Izmir, avant la séance.
Samedi 25 juin 2022, 21.00
Bibliothèque Celsus, Efes
Renaud Garcia Fons « La Luna de Seda »
Renaud Garcia-Fons, contrebasse cinq cordes
Derya Türkan, Kemençe
Serkan Halili, Kanoun
Kiko Ruiz, Flamenco Guitar
Nouvelle illustration de sa passion pour les instruments à cordes, ce nouveau quartet développe un répertoire original consacré à la rencontre entre musique ottomane et flamenco moderne.
Une grande complicité unit ces 4 virtuoses depuis de nombreuses années, lors de leur rencontre au sein de différentes formations Silk Moon avec Derya Türkan, Arcoluz Trio avec Kiko Ruiz et plus récemment Serkan Halili avec le souffle des cordes.
Après toutes ces années d’expériences musicales multiples, l’idée de ce quartet La Luna de Seda s’est imposé simplement comme une évidence, leurs quatre instruments, du plus petit et au plus grand des instruments à cordes, trouvent une complémentarité naturelle de timbres et de modes de jeu et produisent à eux quatre, l’effet d’un véritable orchestre. Ce qui unit également ces quatre solistes reconnus, c’est leur gout pour l’expression lyrique et le chant profond issue de la tradition du Maqam Oriental et du cante Jondo Andalou ainsi que du groove issu des musiques traditionnelles. En outre, ce quartet est né du désir profond de passer au-delà l’expression traditionnelle de leurs instruments pour découvrir ensemble de nouveaux espaces musicaux, rythmiques, raffinés et poétiques. À l’évidence, c’est à un grand moment d’émotion et de ferveur musicale que nous invite ce duo à l’instrumentation totalement inédite.
Renaud GARCÍA-FONS
Un itinéraire singulier entre classique, jazz et musiques du monde.
Après un cursus d’étude classique, différents prix et un diplôme d’état de professeur de contrebasse., , Renaud Garcia-Fons étudie seul depuis l’age de 21 ans, développant un langage et une technique singulière nourris de l’apport de différentes musiques d’orient et d’occident.
Renaud Garcia-Fons a très tôt l’idée d’ajouter une cinquième corde à son « arc » – qui n’en compte classiquement que quatre. Il envisage déjà la contrebasse en tant que soliste, entre composition et improvisation et forge ainsi sa propre technique et développe un langage qui n’appartient qu’à lui. Son style unique est immédiatement reconnaissable.
Dans le milieu du Jazz il collabore avec Roger Guérin, l’Orchestre de Contrebasses, l’ONJ, Nguyen Le, Sylvain Luc, Paquito D’Rivera, Michel Portal, Didier Lockwood, Louis Winsberg…
Proche de la tradition du flamenco qu’il étudie et transpose à la contrebasse, il collabore avec David Dorantes, Esperanza Fernandez, Gerardo Nunez, Carmen Linares, … mais aussi avec Angélique Ionatos (Grèce), Dhafer Youssef (Tunisie), Huong Tanh, (Vietnam) Kudsi Erguner (Turquie), Soriba Kouyaté (Mali), le trio Chemirani (Iran) … dans la sphère des musiques du monde.
Renaud Garcia-Fons multiplie les récompenses dans toute l’Europe devenant le premier contrebassiste primé à la Biennale de Flamenco de Seville. En 2018 il remporte le BMW Jazz Award.
Il a déjà sorti plus de quinze albums en leader sur le label Enja puis sur e-motive records. Il compose des pièces pour orchestre de chambre (Mundus Imaginalis), des génériques radios (Les racines du ciel), des musiques de films ou de ballets (Quelque chose de Carmen).
Il se produit avec ses différents ensembles sur les plus grandes scènes du monde entier.
Son dernier album Farangi enregistré en duo avec la theorbiste Claire Antonini connaît un grand succès tant en disque que sur la scène.
Son opus « Le souffle des cordes » consacré aux cordes du monde est sorti en 2021.
Derya TÜRKAN
Derya Türkan est né à Istanbul en 1973. Il est diplômé de la classe de violon d’İhsan Özgen au conservatoire de musique de l’Université d’Istanbul en 1995.
Après avoir joué pendant sept ans avec l’ensemble musical, dirigé par Necdet Yaşar, il entre à l’Orchestre de la Radio Nationale, ce qui lui donnera l’occasion de se produire avec de nombreux grands artistes turcs tels que Alaadin Yavaşça, Bedri Sıdkı Sezgin, Niyazi Sayın et Erol Deran.
Depuis 1992, il joue avec le groupe Kudsi Ergüner et avec le groupe Anatolian dirigé par İhsan Özgen avec lesquels il tourne dans toute l’Europe comme aux Etats-Unis
Türkan a joué dans des albums de Kudsi Erguner tels que « Islam Blues », « Ottomania », « Osmanlı Davulları », « La banda Allaturca » et « Tac Mahal ». Il a également donné de nombreux concerts en tant que soliste.
En 1997, il a publié « Ahenk » avec Murat Aydemir ; et « İstanbul’dan Mektup » avec l’artiste grec Sokratis Sinopulos. Il a fondé le groupe İncesaz avec Cengiz Onursal et Murat Aydemir. En 2001, Türkan a publié « Fuad » avec l’artiste de duduk arménien Djivan Gasparyan et Erkan Oğur.
Ses albums :
Ahenk (1997), avec Murat Aydemir (Corne d’Or)
İstanbul′dan Mektup (1997), avec Sokratis Sinopulos (Corne d’Or)
Fuad (2001), avec Civan Gasparyan et Erkan Oğur (Kalan Music)
Ahenk Volume 2, avec Murat Aydemir (Corne d’Or et Musique Kalan)
Minstrels Era, avec Renaud Garcia Fons et Ugur Isık (Kalan Music)
Silk Moon (2014) avec Renaud Garcia-Fons
« Le kemençe est un instrument de musique traditionnel turc. Il s’agit d’un instrument à cordes frottées de 45 à 60vm en bois de noyer à trois cordes. Le kemençe trouve son origine des bords de la Mer Noire. Ainsi, la ville de Trabzon, qui constitue la plus importante ville turque sur les bords de la Mer Noire. »
Serkan HALILI
Serkan Halili fait ses études de musique et de kanoun au ITU Conservatoire National Turc de Musique et à la Haliç Université de Sciences Sociales, auprès İhsan Özer, Şehvar Beşiroğlu et Erol Deran.
Depuis lors, il joue régulièrement en Europe et Amérique du Nord avec des artistes et des ensembles de premier rang tels que la légendaire chanteuse Kani Karaca, le Istanbul Oriental Ensemble dirigé par le fameux percussionniste Burhan Öçal ainsi que le Istanbul Philharmonic Orchestra et le Bursa State Symphony Orchestra.
Depuis 2012, il est membre du Kudsi Erguner Ensemble et a joué au Brésil, en Norvège, en Belgique et au Liban.
Parmi ses collaborations artistiques récentes figurent notamment sa participation à la Istanbul Symphony du pianiste et compositeur Fazil Say, avec le Tokyo Symphony Orchestra en tournée au Japon et Allemagne avec le Brandenburg Staatsorchester, dirigé par Howard Griffiths.
Serkan Halili ne joue pas seulement le kanoun dans le style classique de la musique turque et ottomane mais étend son jeu vers la musique contemporaine occidentale, le ladino, le rembetiko. Dans son atelier, il ne cesse d’expérimenter de multiples styles comme le jazz, ou la pop.
« Le kanun turc est un instrument à cordes pincées et comprend 26 rangées de 3 cordes
Le Qanun se joue sur les genoux en position assise, en pinçant les cordes avec deux pics en écaille de tortue (un pour chaque main) ou avec les ongles. »
Kiko RUIZ
Kiko Ruiz est né à Toulouse en 1966. Dès l’age de 8 ans il tombe amoureux de la guitare et de la musique.
Il s’est produit avec les plus grand artistes flamencos parmi lesquels Duquende ou Esperanza Fernandez.
Il collabore avec Renaud Garcia-Fons depuis Arcoluz et La linea del sur.
Sa curiosité pour les cultures du monde l’amènent à bâtir des projets avec des artistes de différents pays : Abed Azrié, Yasmine Levi, Ravi Prasad par exemple.
Kiko Ruiz a sorti trois albums sous son nom :
Cuerda y Madera en 1998
Cachito de Vida en 2004
Compaseando en 2014
« La guitare flamenca est un instrument d’accompagnement du cante (le chant flamenco) et du baile (la danse flamenco) avant de pouvoir devenir aussi, très récemment, un instrument soliste. La guitare classique d’aujourd’hui fut créée en Espagne par les castillans au xe siècle. La forme moderne est apparue dans ce pays, après différentes évolutions des guitares latines et mauresques, sans doute en passant par la vihuela. »
L’ÉVÉNEMENT de Audrey Diwan, France, 2021, 100’
Les dimanches 15 – 22 – 29 mai à 19h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis:
D’après le roman d’Annie Ernaux.
France, 1963. Anne, étudiante prometteuse, tombe enceinte. Elle décide d’avorter, prête à tout pour disposer de son corps et de son avenir. Elle s’engage seule dans une course contre la montre, bravant la loi. Les examens approchent, son ventre s’arrondit.
Avertissement : des scènes, des propos ou des images peuvent heurter la sensibilité des spectateurs
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
L’ÉVÉNEMENT de Audrey Diwan, France, 2021, 100’
Les dimanches 15 – 22 – 29 mai à 19h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis:
D’après le roman d’Annie Ernaux.
France, 1963. Anne, étudiante prometteuse, tombe enceinte. Elle décide d’avorter, prête à tout pour disposer de son corps et de son avenir. Elle s’engage seule dans une course contre la montre, bravant la loi. Les examens approchent, son ventre s’arrondit.
Avertissement : des scènes, des propos ou des images peuvent heurter la sensibilité des spectateurs
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
L’ÉVÉNEMENT de Audrey Diwan, France, 2021, 100’
Les dimanches 15 – 22 – 29 mai à 19h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis:
D’après le roman d’Annie Ernaux.
France, 1963. Anne, étudiante prometteuse, tombe enceinte. Elle décide d’avorter, prête à tout pour disposer de son corps et de son avenir. Elle s’engage seule dans une course contre la montre, bravant la loi. Les examens approchent, son ventre s’arrondit.
Avertissement : des scènes, des propos ou des images peuvent heurter la sensibilité des spectateurs
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
PLAYLIST, de Nine Antico, France, 2021, 88’
Les dimanches 15 – 22 – 29 mai à 16h00
Institut français sinema salonunda
Synopsis:
Sophie a 28 ans. Elle aimerait être dessinatrice, mais ce serait tellement plus facile si elle avait fait une école d’art. Elle aimerait aussi trouver l’amour, mais ce serait tellement plus facile s’il vous sautait aux yeux. Elle multiplie les expériences amoureuses et professionnelles. Prendre des coups, beaucoup, en donner, un peu : c’est ça, l’apprentissage. Dans sa tête tourne en boucle Daniel Johnston, qui chante que « l’amour véritable finit bien par vous tomber dessus » ; mais Sophie se demande s’il dit vrai.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
PLAYLIST, de Nine Antico, France, 2021, 88’
Les dimanches 15 – 22 – 29 mai à 16h00
Institut français sinema salonunda
Synopsis:
Sophie a 28 ans. Elle aimerait être dessinatrice, mais ce serait tellement plus facile si elle avait fait une école d’art. Elle aimerait aussi trouver l’amour, mais ce serait tellement plus facile s’il vous sautait aux yeux. Elle multiplie les expériences amoureuses et professionnelles. Prendre des coups, beaucoup, en donner, un peu : c’est ça, l’apprentissage. Dans sa tête tourne en boucle Daniel Johnston, qui chante que « l’amour véritable finit bien par vous tomber dessus » ; mais Sophie se demande s’il dit vrai.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
PLAYLIST, de Nine Antico, France, 2021, 88’
Les dimanches 15 – 22 – 29 mai à 16h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis:
Sophie a 28 ans. Elle aimerait être dessinatrice, mais ce serait tellement plus facile si elle avait fait une école d’art. Elle aimerait aussi trouver l’amour, mais ce serait tellement plus facile s’il vous sautait aux yeux. Elle multiplie les expériences amoureuses et professionnelles. Prendre des coups, beaucoup, en donner, un peu : c’est ça, l’apprentissage. Dans sa tête tourne en boucle Daniel Johnston, qui chante que « l’amour véritable finit bien par vous tomber dessus » ; mais Sophie se demande s’il dit vrai.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
OUISTREHAM, Emmanuel Carrère, France, 2022, 106’
Samedis les 14 – 21 – 28 mai à 19.00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis:
Marianne Winckler, écrivaine reconnue, entreprend un livre sur le travail précaire. Elle s’installe près de Caen et, sans révéler son identité, rejoint une équipe de femmes de ménage. Confrontée à la fragilité économique et à l’invisibilité sociale, elle découvre aussi l’entraide et la solidarité qui unissent ces travailleuses de l’ombre.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
OUISTREHAM, Emmanuel Carrère, France, 2022, 106’
Samedis les 14 – 21 – 28 mai à 19.00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis:
Marianne Winckler, écrivaine reconnue, entreprend un livre sur le travail précaire. Elle s’installe près de Caen et, sans révéler son identité, rejoint une équipe de femmes de ménage. Confrontée à la fragilité économique et à l’invisibilité sociale, elle découvre aussi l’entraide et la solidarité qui unissent ces travailleuses de l’ombre.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
OUISTREHAM, Emmanuel Carrère, France, 2022, 106’
Samedis les 14 – 21 – 28 mai à 19.00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis:
Marianne Winckler, écrivaine reconnue, entreprend un livre sur le travail précaire. Elle s’installe près de Caen et, sans révéler son identité, rejoint une équipe de femmes de ménage. Confrontée à la fragilité économique et à l’invisibilité sociale, elle découvre aussi l’entraide et la solidarité qui unissent ces travailleuses de l’ombre.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
ROUGE, Farid Bentoumi, France, 2021, 88’
Samedis les 14 – 21 – 28 mai à 16h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis:
Nour vient d’être embauchée comme infirmière dans l’usine chimique où travaille son père, délégué syndical et pivot de l’entreprise depuis toujours.
Alors que l’usine est en plein contrôle sanitaire, une journaliste mène l’enquête sur la gestion des déchets. Les deux jeunes femmes vont peu à peu découvrir que cette usine, pilier de l’économie locale, cache bien des secrets. Entre mensonges sur les rejets polluants, dossiers médicaux trafiqués ou accidents dissimulés, Nour va devoir choisir : se taire ou trahir son père pour faire éclater la vérité.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
ROUGE, Farid Bentoumi, France, 2021, 88’
Samedis les 14 – 21 – 28 mai à 16h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis:
Nour vient d’être embauchée comme infirmière dans l’usine chimique où travaille son père, délégué syndical et pivot de l’entreprise depuis toujours.
Alors que l’usine est en plein contrôle sanitaire, une journaliste mène l’enquête sur la gestion des déchets. Les deux jeunes femmes vont peu à peu découvrir que cette usine, pilier de l’économie locale, cache bien des secrets. Entre mensonges sur les rejets polluants, dossiers médicaux trafiqués ou accidents dissimulés, Nour va devoir choisir : se taire ou trahir son père pour faire éclater la vérité.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
ROUGE, Farid Bentoumi, France, 2021, 88’
Samedis les 14 – 21 – 28 mai à 16h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis:
Nour vient d’être embauchée comme infirmière dans l’usine chimique où travaille son père, délégué syndical et pivot de l’entreprise depuis toujours.
Alors que l’usine est en plein contrôle sanitaire, une journaliste mène l’enquête sur la gestion des déchets. Les deux jeunes femmes vont peu à peu découvrir que cette usine, pilier de l’économie locale, cache bien des secrets. Entre mensonges sur les rejets polluants, dossiers médicaux trafiqués ou accidents dissimulés, Nour va devoir choisir : se taire ou trahir son père pour faire éclater la vérité.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
11 mai 20h00
Dans la salle de cinéma de l’Institut français d’Istanbul
Institut français de Turquie – Antenne d’Istanbul et ses partenaires vous convient à une projection de théâtre au cinéma de “Le Malade Imaginaire” de Molière organisée dans le cadre des célèbrations de 400e anniversaire de Molière.
Le Malade imaginaire, de Molière
Théâtre à l’écran – 400 ans de la naissance de Molière
de Claude Stratz
2020, France, 2h20
Synopsis :
Argan règne sur une cour de médecins mécréants et ignorants qui abusent de ses faiblesses. Père tyrannique, hypocondriaque fâcheux, obnubilé par ses névroses, il souhaite marier sa fille Angélique au neveu de Monsieur Purgon, son fidèle médecin traitant. Mais celle-ci, amoureuse du jeune Cléante, lui résiste au risque d’être envoyée au couvent. L’odieuse marâtre Béline ne fait qu’attiser le conflit. Il faudra l’opiniâtreté et les ruses de la servante Toinette pour que les masques tombent…
Le colloque “Molière a 400 ans” sera tenu les 11-12 mai 2022 par le Département de langue et littérature françaises et le Département de critique théâtrale et dramaturgie de la Faculté des lettres de l’Université d’Istanbul, avec la contribution de l’APFI, Institut Français d’Istanbul et Municipalité métropolitaine d’Istanbul- la Bibliothèque Atatürk-.
Accessible au grand public. (En turc)
Pour plus d’infos : https://edebiyat.istanbul.edu.tr/tr/duyuru/moliere-fransada-tiyatro-sahnesinin-400-yillik-ustasi-53005600310062006C0050004D007100790034005F0039007900700046006200610041004F003200370077003200
Sanat Kritik remémore Molière à l’occasion de son 400ème anniversaire. Nedret Öztokat Kılıçeri, Selin Gürses Şanbay et Çağatay Yılmaz parleront de l’œuvre de Molière le samedi 14 mai à 16h00 à Sanat Kritik.
Lieu : Sanat Kritik (Meşrutiyet Caddesi Avrupa Pasajı Kat:1/ Beyoğlu)
Rencontre uniquement en turc
Pour plus d’infos: atölye@sanatkritik.com
23 mai 2022, à 19h30
Institut français Izmir
Conférencier : Bertrand BADIE (Professeur des universités émérite à Sciences Po Paris)
Ferhat KENTEL (Université Şehir Istanbul) sera discutant
A mesure que les sociétés sont devenues des acteurs décisifs des relations internationales, l’humiliation joue un rôle central dans la formation et l’évolution de celles-ci. Tantôt ressentie de manière diffuse par l’opinion, tantôt manipulée et instrumentalisée par les détenteurs du pouvoir, l’humiliation perturbe le jeu international, favorise les poussées nationalistes et populistes, suscite de la violence et devient source de tensions d’autant plus difficiles à réguler.
Intervention en français avec la traduction simultanée en turc.
Diplômé de l’Institut d’études politiques de Paris et de l’Institut national des langues et civilisations orientales, Bertrand Badie est agrégé et titulaire d’un doctorat en science politique. Ses recherches portent sur la sociologie et la théorie des relations internationales, la politique comparée, le multilatéralisme, l’opinion publique internationale, l’évolution de l’Etat et de la souveraineté dans les relations internationales ainsi que sur la culture politique.
Il débute sa carrière universitaire à l’université Paris I-Panthéon Sorbonne en tant qu’Assistant (1974-77) puis comme Maître-assistant (1977-82), avant de devenir professeur à l’université d’Auvergne-Clermont-Ferrand I (1982-90). Pendant cette période, il a également été chargé de cours à l’Institut national des langues et civilisations orientales (1975-1990) ainsi qu’à l’Ecole des hautes études en sciences sociales (1987-1990).
Chargé de cours puis professeur des Universités à l’Institut d’études politiques de Paris à partir de 1990, il devient Professeur émérite en 2018. Bertrand Badie dirige également les collections des Presses de Sciences Po entre 1994 et 2003. Il est par ailleurs directeur du cycle supérieur de relations internationales de l’IEP de Paris de 1999 à 2018.
Bertrand Badie a été Président du conseil scientifique de l’Institut français du Proche-Orient de 2006 à 2013, et membre du comité exécutif (depuis 2003) puis Vice-président (2006-2010) de l’Association internationale de science politique. Il a également présidé le jury du concours national d’agrégation de l’enseignement supérieur en science politique en 2012-13.
Bertrand Badie est l’auteur d’une cinquantaine de publications, dont La diplomatie des droits de l’Homme (2002), L’impuissance de la puissance : essai sur les incertitudes et les espoirs des nouvelles relations internationales (2004), International Encyclopedia of Political Science (en coll.), 2011, Le temps des humiliés. Pathologie des relations internationales (2014), Nous ne sommes plus seuls au monde (2016), Quand le Sud réinvente le monde (2018), L’hégémonie contestée (2019), Handbook of Political Science (en coll 2020), Rethinking International Relations (2020), Inter-socialités. Le monde n’est plus géopolitique (2020) et Les Puissances mondialisées. Repenser la sécurité internationale, son dernier livre publié en 2021.
Ferhat KENTEL : Après une licence en gestion en 1981 à l’Université Technique du Moyen Orient et un Master en 1983 à l’Université d’Ankara Faculté de Sciences Politique, Ferhat Kentel a obtenu un doctorat en sociologie à Paris, Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales, en 1989. Il a ensuite enseigné la sociologie au département francophone de l’Université de Marmara, puis à l’Université Bilgi à Istanbul, et plus récemment, à l’Université Şehir à Istanbul. Depuis 2020 il vit et travaille à Izmir où il est le coordinateur de BAYATEV : Bir Arada Yaşarız Eğitim ve Toplumsal Araştırmalar Vakfı, Vivons ensemble, fondation dédiée à la recherche sur des questions sociétales.
Il a dans ce cadre-là œuvré à la réalisation de plusieurs travaux collectifs sur divers sujets comme les Turcs en Europe, le nationalisme, la question arménienne, la question rurale etc. En parallèle à ces travaux de publication il est aussi chroniqueur pour diverses revues et magazines en Turquie et à l’étranger où il écrit sur des questions d’actualité, sur les mouvements sociaux, les groupes islamistes, les intellectuels, et les communautés ethniques.
En partenariat avec l’Institut français d’Études Anatoliennes (IFEA)
Avec le soutien de l’Institut français de Turquie – antenne d’Istanbul.
La municipalité Nilüfer accueille l’exposition collective intitulée “Regarde là-haut, les horizons étoilés d’une géographie limitée”, qui comprend les œuvres de 27 artistes, dans 6 lieux différents du quartier Nilüfer, du 14 mai au 31 juillet. Organisée par Yekhan Pınarlıgil, l’exposition aborde les questions politiques d’un point de vue plein d’espoir et positif.
Mercredi 4 mai, HUS Winery, Kuşcular/Urla
Le mercredi 4 mai, « HUS Winery » propose un dîner printanier reliant la France à Urla ! Benoit Renondo, propriétaire et chef du restaurant primé La Saulire, de Courchevel, sera l’invité de la cave et restaurant HUS, situé à Urla. En compagnie de Tolga Kamiloğlu, le chef consultant du restaurant HUS, et de sa jeune équipe, ils proposeront au public un menu spécialement conçu pour cette soirée. Ce projet gastronomique franco-turc est le fruit d’une collaboration entre « The Kitchen Project » de la conseillère gastronomique Sırma Güven, « HUS Winery » et l’Institut français de Turquie à Izmir.
« HUS Winery » est une maison familiale, fondée en 2018 dans la région de Kuşçular ,à Urla, par Juan Pablo Diaz Leon et Ceylan Ertörer Diaz Leon. Dans son restaurant, elle propose une cuisine aux saveurs raffinées qui change au fil des saisons, ainsi que des vins élaborés au sein même de la propriété, selon des méthodes écologiques. « La Saulire », de Courchevel, quant à lui, est un restaurant primé par les guides Gault & Millau et Michelin. Il propose une cuisine tout aussi raffinée, d’inspiration régionale (Savoie), et est célèbre pour le recours à un ingrédient noble, la truffe !
Plus d’infos : Hus Şarapçılık
10 – 14 mai, Institut français İzmir
Découvrez du 10 au 14 mai, une sélection de films mexicains et français de Luis Buñuel, considéré comme l’un des réalisateurs les plus critiques, radicaux et provocateurs de l’histoire du cinéma. Une collaboration entre l’Institut français de Turquie à Izmir, l’Université d’économie d’Izmir et l’Ambassade du Mexique.
Entrée libre.
Mardi 10 mai
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17.00 : Le journal d’une femme de chambre 1964 / 97 min / En français / Sous-titré en turc Réalisé par Luis Buñuel Scénario : Luis Buñuel, Jean Claude Carriére Avec : Jean Moreau, Georges Géret, Michel PiccoliEn 1928, Célestine est embauchée comme femme de chambre chez les Monteil et devient la maîtresse de Joseph, un domestique qui a assassiné une petite fille. Célestine, femme de chambre pour la grande bourgeoisie, dont elle connaît tous les vices et les caprices. Avarice de la patronne, droit de cuissage du patron. Elle doit aussi composer cette fois avec le patriarche fétichiste. Buñuel dissèque les personnages et l’atmosphère provinciale, dressant un tableau cynique à l’humour grinçant qui lui permet de régler ses vieux comptes avec les bourgeois mais aussi avec le clergé, l’armée et la patrie.
19.00 : Belle de jour |
Mercredi 11 mai
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17.00 : El gran calavera (Le grand noceur) 1949 / 95 min / En espagnol / Sous-titré en turcRéalisé par Luis Buñuel Scénario : Janet Alcoriza, Luis Alcoriza Avec : Fernando Soler, Andrés Soler, Rosario GranadosDon Ramiro, un homme très riche, vit mal son veuvage. Il se console dans la débauche et l’alcool en dépensant sa fortune sans aucune limite. Bien qu’ils soient les premiers avantagés par les excès de l’homme, ses proches craignent qu’il ne se retrouve sans le sou. C’est ainsi qu’au lendemain d’une beuverie, ils lui font croire qu’il est ruiné. Mais Don Ramiro n’est pas dupe…
19.00 : Los Olvidados (Pitié pour eux) |
Jeudi 12 mai
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17.00 : Nazarin (Nazarín) 1959 / 95 min / En espagnol / Sous-titré en turcRéalisé par Luis Buñuel Scénario : Luis Buñuel, Julio Alejandro, Emilio Carballido (diyalog), Benito Pérez Galdós (roman) Avec : Francisco Rabal, Marga López, Rita Macedo, Noé Murayama, Jesús FernándezParce que sa générosité et sa charité n’ont pas de limites, le père Nazarin vit dans une misère profonde. Désavoué par l’Église pour avoir protégé une prostituée soupçonnée de meurtre, Nazarin doit fuir, condamné à une longue errance. Andara, la prostituée, et Beatriz, jeune femme délaissée par son amant, se joignent par une pitié hystérique au sort du prêtre persécuté. Nazarin poursuit son chemin de croix, mais toutes ses tentatives pour prêcher l’amour divin se retournent contre lui.
19.00 : El gran calavera (Le grand noceur) |
Vendredi 13 mai
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17.00 : El Ángel Exterminador (L’Ange exterminateur) 1962 / 93 min / En espagnol / Sous-titré en turcRéalisé par Luis Buñuel Scénario : Luis Buñuel Avec : Claudio Brook, Silvia Pinal, Enrique Rambal Edmundo et Lucia de Nobile, un couple bourgeois de Mexico, donnent une réception après l’opéra dans leur luxueuse demeure. Quelques faits bizarres se produisent alors : des domestiques partent sans expliquer leur comportement, les invités connaissent une impression de déjà vu, Ana retire de son sac deux pattes de poulet alors que Blanca joue au piano une sonate de Paradisi.Au moment de partir, une étrange réaction interdite aux invités de quitter les lieux. Ces derniers finissent par dormir sur place. Mais le lendemain matin, ils constatent qu’il est toujours impossible de sortir du salon. 19.00 : Le charme discret de la bourgeoisie Les Thévenot viennent dîner chez les Sénéchal. Surprise : le repas était prévu pour le lendemain. Thévenot invite tout le monde dans une auberge transformée en salle mortuaire. Nouvelle réception, le samedi, mais cette fois les Sénéchal sont occupés… Le dîner sera ainsi sans cesse repoussé pour des raisons tout aussi absurdes les unes que les autres. |
Samedi 14 mai
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15.00 : Nazarin (Nazarín) 1959 / 95 min / En espagnol / Sous-titré en turcRéalisé par Luis Buñuel Scénario : Luis Buñuel, Julio Alejandro, Emilio Carballido (diyalog), Benito Pérez Galdós (roman) Avec : Francisco Rabal, Marga López, Rita Macedo, Noé Murayama, Jesús FernándezParce que sa générosité et sa charité n’ont pas de limites, le père Nazarin vit dans une misère profonde. Désavoué par l’Église pour avoir protégé une prostituée soupçonnée de meurtre, Nazarin doit fuir, condamné à une longue errance. Andara, la prostituée, et Beatriz, jeune femme délaissée par son amant, se joignent par une pitié hystérique au sort du prêtre persécuté. Nazarin poursuit son chemin de croix, mais toutes ses tentatives pour prêcher l’amour divin se retournent contre lui.
17.00 : El Ángel Exterminador (L’Ange exterminateur) |
Photographies de Renate Graf
Commissariat de Nicolas Martin Ferreira
ISTANBUL – Avril et Mai 2022
En 1993, Renate Graf entreprend avec Anselm Kiefer un voyage sur les routes de la soie au travers de l’Asie centrale. La genèse de ce périple débute par l’Anatolie, qui mêle les richesses de l’Orient et de l’Occident, véritable carrefour des civilisations. Cette exploration de trois mois a été une puissante source d’inspiration pour l’artiste.
Renate Graf établit à son retour des carnets de voyages dont sont issus les tirages iconiques de cette exposition. Ses images lient l’Asie centrale à la route de Konya. Cette ville au centre du plateau anatolien est renommée pour le somptueux mausolée de, Mevlânâ Celâleddîn-i Rûmî, père fondateur de l’ordre des derviches tourneurs au XIIIe siècle. Les provinces d’Aksaray, Nevşehir, Nigde, Kayseri et Kırşehir nous offrent des paysages uniques au monde avec des constructions troglodytiques fantastiques mais aussi d’incroyables villes souterraines.
La remontée des routes de la Soie est aussi une remontée à travers le temps qui donne à voir des éléments naturels ou architecturaux témoignant, au travers des rencontres, du passage d’un monde à l’autre. Renate Graf présente ici quelques-unes de ses œuvres les plus saisissantes dont des photographies de vie quotidienne, de moments fugaces figés dans le temps et l’éternité.
L’exposition présente, sur trois sites stambouliotes, des clichés en grand format et des projections photographiques. Elle offre le thème central de l’environnement, du réchauffement climatique et notamment le danger de la fonte des glaces.
Cette problématique n’est pas étrangère à la Turquie, qui au cours de ces dernières années, a été frappée par la multiplication des périodes de sécheresse et d’inondation. Au fil des ans, les glaciers des montagnes ont reculé et la neige a commencé à fondre plus tôt, faisant monter le niveau d’eau des rivières turques alimentées par la neige.
Militante engagée pour la Nature, par ses photographies Renate Graf réveille les consciences et sensibilise les hommes pour réparer les erreurs du passé.
« Je porte en moi tous les rêves de ce monde et un de ces rêves est de parcourir le monde et de le réécrire avec mes images » Renate Graf
« Je ne suis rien. Jamais je ne serai rien. Je ne puis vouloir rien. Cela dit, je porte en moi tous les rêves du monde. » Fernando Pessoa
« Yaşamak bir ağaç gibi tek ve hür ve bir orman gibi kardeşçesine. » Nazım Hikmet
Trois lieux d’exposition à Istanbul
Institut Français de Turquie
Adresse : Istiklal caddesi No : 4, Beyoglu, Istanbul.
Palais d’Autriche
Adresse : Avusturya Başkonsolosluğu, Köybaşı Caddesi, 4634464 Yeniköy, Sarıyer, Istanbul.
Galerie Muse Contemporary
Adresse: Levent, Aydın Sokağı No:12 K:1, 34330 Beşiktaş/Istanbul
Vendredi 29 avril
À 20h30, au cinéma de l’Institut français Istanbul
« Le court c’est bien », affirme Birikim Atölyesi ! Il organise pour le démonter une projection de quatre courts-métrages sous le thème de « la violence », dont plusieurs en français. L’événement se fera en présence des réalisateurs et acteurs de ces films. Projections en audiodescription.
Entrée payante : 25 TL.
Films:
Vendredi 22 avril, 20h30, Institut français Izmir
Partant de l’idée « Le court c’est bien », Birikim Atölyesi organise une projection de courts-métrages, sur le thème de « violence ». Les projections seront suivies d’un échange avec les réalisateurs et le public. Projections en audiodescription.
Entrée 15 TL. Billets au guichet de l’Institut français Izmir, avant la séance.
Les inscriptions à la 5ème Université d’été des professeurs de français de Turquie sont closes. Si vous êtes intéressé(e), contactez bruno.delvallee@ifturquie.org, en cas de désistement d’un professeur déjà inscrit.
Du 26 au 30 juin 2022, Kuşadası
L’Institut français de Turquie et les trois associations de professeurs de français de Turquie organisent avec de nombreux partenaires une nouvelle édition de l’université d’été des professeurs de français. Cette 5ème université des professeurs de FLE, FLS et DNL aura lieu à Kuşadası du 26 au 30 juin 2022 à l’hôtel Atlantique Holiday Club.
150 professeurs attendus, 25 formateurs de France, de Turquie et d’ailleurs, dans un lieu convivial et ensoleillé. Pour tous les publics, de la maternelle à l’université, 24 heures de formation : plus de 20 modules et 25 ateliers au choix !
L’université d’été sera organisée en partenariat avec l’Académie de Montpellier, le CLA de Besançon, Francophonia de Nice, le lycée français Pierre Loti et le collège Naci Akdoğan qui nous accueillera. De généreux donateurs, sponsors et partenaires participent également à la réussite de cet événement.
Parmi les nombreux modules et ateliers :
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Éléments pratiques
Les inscriptions à l’université d’été s’effectueront en ligne à partir du 15 avril 2022 (2000 TL).
Pension complète en hôtel, au bord de la mer, piscine, loisirs et salles de jeux.
Arrivée le dimanche 26 juin à midi. Départ jeudi 30 juin à midi.
Chaque participant bénéficiera de 3 conférences plénières, 2 modules de formation (12h) et 3 ateliers pratiques (6h).
Ateliers ludiques avant les repas, soirées festives, sorties organisées.
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Téléchargez le flyer en français |
Téléchargez le flyer en turc |
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Lettre aux établissements en français |
Lettre aux établissements en turc |
Du vendredi 13 mai au vendredi 17 juin de 13h à 16h
Institut français Istanbul
2022 signe le centenaire de la disparition de Marcel Proust, un des plus grands écrivains français. À cette occasion, une série d’ateliers d’écriture animés par Ingrid Thobois, romancière française, vous amènera à déployer votre propre écriture en explorant les 5 sens si présents dans “La Recherche du temps perdu” dont vous découvrirez ou redécouvrirez certains passages clés.
Ingrid Thobois
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Ingrid Thobois publie des romans depuis 2007, pour adulte, mais aussi pour la jeunesse, et anime des ateliers d’écriture depuis 15 ans. Elle a notamment écrit Miss Sarajevo et Le roi d’Afghanistan ne nous a pas mariés. |
Les conditions pour s’inscrire :
Vendredi 15 avril à 20h00, Salle de Cinéma de l’Institut français de Turquie à Istanbul
Saviez-vous que Coda, qui vient de remporter l’Oscar du meilleur film, est le remake d’un film français de 2014 ?
Pour l’occasion, l’Institut français de Turquie vous propose une projection exceptionnelle du magnifique film La Famille Bélier sous-titré en turc.
La Famille Bélier, 2014, 105′
De Eric Lartigau
Avec : Louane Emera, Karin Viard, François Damiens, Éric Elmosnino
Dans la famille Bélier, tout le monde est sourd sauf Paula, 16 ans. Elle est une interprète indispensable à ses parents au quotidien, notamment pour l’exploitation de la ferme familiale. Un jour, poussée par son professeur de musique qui lui a découvert un don pour le chant, elle décide de préparer le concours de Radio France. Un choix de vie qui signifierait pour elle l’éloignement de sa famille et un passage inévitable à l’âge adulte.
Billets à l’Institut français Istanbul
Tarif réduit 10 TL / Tarif plein 15 TL
Jeudi 28 avril à 19h00, Salle de Cinéma de l’Institut français de Turquie à Izmir
Saviez-vous que Coda, qui vient de remporter l’Oscar du meilleur film, est le remake d’un film français de 2014 ?
Pour l’occasion, l’Institut français de Turquie vous propose une projection exceptionnelle du magnifique film La Famille Bélier sous-titré en turc.
La Famille Bélier, 2014, 105′
De Eric Lartigau
Avec : Louane Emera, Karin Viard, François Damiens, Éric Elmosnino
Dans la famille Bélier, tout le monde est sourd sauf Paula, 16 ans. Elle est une interprète indispensable à ses parents au quotidien, notamment pour l’exploitation de la ferme familiale. Un jour, poussée par son professeur de musique qui lui a découvert un don pour le chant, elle décide de préparer le concours de Radio France. Un choix de vie qui signifierait pour elle l’éloignement de sa famille et un passage inévitable à l’âge adulte.
Billets à l’Institut français Izmir
Tarif réduit 15 TL / Tarif plein 20 TL
En marge de l’exposition Diplomatie et Bande dessinée – La France et le monde depuis 1945, qui est présentée jusqu’au 30 avril, l’Institut français Ankara organise la rencontre entre Aude Massot, auteure française de bande dessinée et notamment de Une Saison à l’ONU qui ouvre l’exposition, Ersin Karabulut, chef de file de la bande dessinée turque, et Levent Cantek, universitaire spécialiste de l’humour et de l’histoire de bande dessinée.
Cette conférence permettra de revenir autant sur leurs parcours individuels et les ressorts de la création de bande dessinée contemporaine que de mieux comprendre les traditions française et turque de ce neuvième art.
Événement en français et turc, avec traduction simultanée.
Aude Massot
Aude Massot, sortie diplômée des ateliers BD de l’école bruxelloise Saint-Luc en 2006, entame à Paris une carrière de storyboarder dans le dessin animé. Depuis 2009, elle publie des romans graphiques chez Sarbacane, Steinkis et Urban Comics, qui explorent des thèmes liés à son expérience personnelle comme l’expatriation, le reportage, et l’autobiographie (Québec Land, Chronique du 115, Une saison à l’ONU, Robinson à Pékin, Ouagadougou Pressé).
En 2018, elle décroche le prix coup de cœur de la Presse Auvergne pour Chronique du 115 aux Rendez-vous du carnet de voyage. En 2019, Une saison à l’ONU est en sélection pour le prix France Info. En 2021, Ouagadougou Pressé (en collaboration avec Roukiata Ouedraogo) est en sélection officielle pour le prix FIBD/Musée de l’immigration.
Ersin Karabulut
Il est né à Istanbul en 1981. Dès ses années de lycée, il a écrit et fait des dessins animés et des histoires de bandes dessinées dans de nombreuses publications dont Pişmiş Kelle, Gırgır, Lombak, Penguen et Uykusuz, qu’il a cofondé. Il est diplômé de l’Université de Mimar Sinan, du département de design graphique. Il a préparé des storyboards et des illustrations pour les agences de publicité. Outre son travail en tant qu’éditeur et d’illustrateur pour le magazine Uykusuz, il travaille pour les maisons d’édition françaises Fluide Glacial et Dargaud depuis 2016, produisant des albums de bandes dessinées en turc et en français. Il anime des ateliers sur la bande dessinée et la narration en Turquie et à l’étranger.
Levent Cantek
Né en 1969 à Ankara, Levent Cantek a obtenu sa licence de Relations Internationales à l’Université de Bilkent puis sa maîtrise et son doctorat de journalisme aux universités de Gazi et Ankara. Il est connu pour ces travaux sur la bande dessinée et l’humour, et poursuit ses travaux sur l’histoire de la culture ainsi que l’écriture de scénario pour les séries TV et films.
Ses publications :
Türkiye’de Çizgi Roman (İletişim Yayınları, 1996), Markopaşa, Bir Mizah ve Muhalefet Efsanesi (İletişim Yayınları, 2001), Karaoğlan, Erotik ve Milliyetçi Bir İkon (Oğlak-Maceraperest, 2003), Çizgili Hayat Kılavuzu (der. İletişim Yayınları, 2002), Çizgili Kenar Notları (der. İletişim Yayınları, 2007), Cumhuriyetin Buluğ Çağı (İletişim Yayınları, 2008), Anadolu Masalları (Dipnot Yayınları, 2009), Şehre Göçen Eşek (İletişim Yayınları, 2011), Dumankara (Grafik Roman, İletişim Yayınları, 2013), Emanet Şehir (Grafik Roman, İletişim Yayınları, 2014), Uzak Şehir (Grafik Roman, İletişim Yayınları, 2015), Kuş Eppeği (İletişim Yayınları, 2017), Muhalefet Defteri: Türkiye’de Mizah Dergileri ve Karikatür (Levent Gönenç ile birlikte, YKY, 2017), 1951 (Grafik Roman, İletişim Yayınları, 2018).
Scénarios pour séries TV : Mor Menekşeler (2011-2012), Eski Hikaye (2013-2014), Bozkır, (2018-2019), Halka (2019), Yeşilçam (2021).
Dans le cadre des Tevfik d’Or, les établissements Tevfik Fikret à Ankara vous offrent l’occasion d’assister à la représentation d’Hernani.
D’après Victor Hugo.
Conçu, mis en scène et joué par : Jean Barlerin, Odile Ernoult et Etienne Luneau
Mise en lumière : Emilie Nguyen
Durée : 1h10
« La liberté dans l’art, la liberté dans la société, voilà le double but auquel doivent tendre d’un même pas tous les esprits conséquents et logiques ».
Victor Hugo
Quand, en février 1830, Hernani est joué pour la première fois à la Comédie Française, le spectacle se déroule autant dans le public que sur la scène : les vieux classiques crient au scandale et les jeunes romantiques au génie. Dans la pièce, un seigneur devenu brigand se bat pour son honneur, son amour et sa liberté ; dans la réalité, Victor Hugo lutte pour le renouveau de son art et se gratte la barbe (qu’il n’a pourtant pas encore), inquiet du sort que lui réserve la postérité. Ce sont ces deux batailles que nous racontons.
Trois comédien-ne-s plongent avec verve, malice et parfois en chanson dans les vers d’Hernani tout en retraçant les grands épisodes de ce moment de controverse qui marque le début du combat d’un homme, Victor Hugo, contre l’ordre établi.
Une production de la Compagnie Grand Tigre avec l’aide à la création de la Région Centre – Val de Loire, l’aide à la diffusion de la SPEDIDAM et les soutiens de Par ici la Compagnie et du collectif des B-ateliers.
Salle du Han Tiyatrosu à Izmir
19 mai à 15h00 et à 20h30
20 mai à 20h30
En 2022, Molière aurait eu 400 ans !
Pour célébrer l’anniversaire du plus connu et du plus populaire des dramaturges français, l’IfT Izmir s’associe au Han Tiyatrosu pour vous proposer sa comédie « Le Tartuffe ou l’Imposteur », l’une des plus célèbres pièces de l’auteur.
Salle du Han Tiyatrosu (1479. Sk. 10/B, Alsancak/İzmir)
Spectacle en langue turque.
Jeudi 21 avril à 17h, Institut français İstanbul
En collaboration avec le Centre Culturel Hongrois.
Intervenant : Ferenc Tóth
Rodosto, ville située sur la côte européenne de la mer de Marmara, aujourd’hui Tekirdag en Turquie, fut le refuge du prince François II Rákóczi qui avait mené une guerre d’indépendance contre l’Empire des Habsbourg (1703-1711). Après la chute de cette guerre, le prince s’installa d’abord en France, puis il accepta l’invitation du sultan en 1717 pour participer à la guerre austro-turque de 1716-1718. N’ayant pu prendre part à cette guerre, le sultan s’engagea à entretenir le prince Rákóczi et son entourage dans la petite ville de Rodosto où ils constituèrent une communauté à part entière. Cette colonie hongroise était dotée des propriétés, d’un entretien régulier qui était payé longtemps au XVIIIe siècle par la Porte et d’une autonomie relativement importante ayant un chef en la personne du prince. Après la mort du prince, survenue en 1735, et celle de son fils, Joseph Rákóczi, en 1738, les Hongrois de Rodosto choisirent parmi eux un chef dont le titre survécut bien au-delà de l’existence d’une véritable communauté hongroise. Les membres de colonie hongroise s’intégraient dans la société levantine de Rodosto qui avait une importance de plus en plus considérable dans les transports et commerces maritimes. Un consulat français fonctionnait plus ou moins régulièrement à partir du milieu du XVIIIe siècle. La ville devint alors un important relais dans la navigation entre Constantinople et les Dardanelles, de même que dans la voie maritime des envois diplomatiques entre l’ambassade de France et la ville de Marseille. Certains Hongrois furent mêmes employés par la diplomatie française. Avec la disparition des Hongrois, leurs bâtiments se trouvaient dans un état délabré. Les missions diplomatiques et culturelles austro-hongroises de la fin du XIXe siècle redécouvrirent ces édifices et contribuèrent à leur restauration afin d’en faire des lieux de mémoires, des monuments de l’émigration des héros nationaux.
Ferenc Tóth, historien et romaniste hongrois, en 1995, il a soutenu une thèse de doctorat à la Sorbonne portant sur l’intégration sociale de l’immigration hongroise en France au XVIIIe siècle. Actuellement, il travaille comme directeur de recherches de l’Institut d’Histoire du Centre de recherches en Sciences Humaines de Budapest. Ses domaines de recherches : histoire des relations franco-hungaro-ottomanes aux XVIIe et XVIIIe siècles, histoire des militaires et agents hongrois au service de la France, l’influence des guerres turques en Europe à l’époque moderne. Il a déjà publié plus de 30 livres et 300 études, entre autres Ascension sociale et identité nationale. Intégration de l’immigration hongroise dans la société française au cours du XVIIIe siècle (1692-1815), Budapest (Officina Hungarica IX), 2000 ; Mémoires du baron de Tott sur les Turcs et les Tartares, Maestricht 1785. (édition critique), Paris-Genève, Champion-Slatkine 2004 ; Saint-Gotthard 1664, Une bataille européenne, Panazol (Ed. Lavauzelle), 2007 ; Mohács 1526 Soliman le Magnifique prend pied en Europe centrale (avec János B. Szabó), Paris (Ed. Économica), 2009 ; Un diplomate militaire français en Europe orientale à la fin de l’ancien régime. François de Tott (1733-1793), Istanbul (Editions Isis), 2011 ; La défaite ottomane. Le début de la reconquête hongroise (1683) (avec Philippe Roy), Paris (Ed. Économica), 2014 etc.
Entrée libre, sur inscription.
Uniquement en français.
Jeudi 21 avril à 19h00, Salle de Cinéma de l’Institut français de Turquie à Izmir
GUERMANTES
de Christophe Honoré, France, 2021, 139’ VO, sous-titrés en turc.
Paris, été 2020. La troupe de la Comédie française répète une pièce d’après Marcel Proust. Quand on lui annonce soudain que le spectacle est annulé à cause de la Covid-19, elle choisit de continuer à jouer malgré tout, pour la beauté, la douceur et le plaisir de rester ensemble.
Billets à l’Institut français Izmir
Tarif réduit 15 TL / Tarif plein 20 TL
Samedi 30.04.2022 – 17h
Entrée 5tl (gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’IFT)
2019 | réalisatrice Mounia Meddour | fiction, drame | 105mn | film en français, sous-titré en turc
Inscription : mediatheque.ankara@ifturquie.org
Tel: 0312 408 82 33
Alger, années 90. Nedjma, 18 ans, étudiante habitant la cité universitaire, rêve de devenir styliste. La situation politique et sociale du pays ne cesse de se dégrader. Refusant cette fatalité, Nedjma décide de se battre pour sa liberté en organisant un défilé de mode, bravant ainsi tous les interdits.
Précautions prises dans le cadre des dispositions sanitaires liées au Covid pour nos projections de films :
Le Samedi 27 avril 2024 de 14h00 à 17h00
Dans le jardin de l’IF Izmir
Retrouvez-nous dans les jardins de l’Institut français de Turquie à Izmir pour le traditionnel atelier de Pâques !
Venez réaliser des décorations de Pâques, bricoler, vous amuser et prendre le goûter en toute convivialité. Atelier pour parent/enfant (5-10 ans). Prix 2 personnes : 600 TL. Places limitées et inscription obligatoire : mediatheque.izmir@ifturquie.org
20 avril 2022, à 19h30
Institut français de Turquie à Izmir
Concert proposé par l’Institut français dans le cadre de l’Année Proust 2022.
Avec Maxime Zecchini et David Bismuth au piano, c’est un véritable voyage au Pays de Marcel Proust qui est proposé.
Les morceaux musicaux seront ponctués de récits et d’anecdotes, concernant ceux-ci, dits par Jérôme Bastianelli, expert passionné par l’auteur, l’œuvre et son époque. Le public pourra ainsi assister à un spectacle musical riche, raffiné et romantique.
Billet au guichet de l’IFT Izmir : 40 TL
PROGRAMME :
Gabriel Fauré : Dolly opus 56 (extraits)
Claude Debussy : La Mer « De l’aube à midi sur la mer »
César Franck : Prélude, extrait de Prélude, fugue et variations
Camille Saint-Saëns : “Mon cœur s’ouvre à ta voix”, extrait de l’opéra Samson et Dalila
Reynaldo Hahn : Préludes et Berceuses
Ludwig van Beethoven : Allegretto de la Symphonie n°7 opus 92
Richard Wagner : La mort d’Isolde
Maxime Zecchini, piano
Issu des CNSM de Paris et de Lyon, Maxime Zecchini est le premier pianiste français à être diplômé de la prestigieuse Académie « Incontri col Maestro » d’Imola en Italie. Il a été vainqueur du concours international d’Arcachon, lauréat de la fondation Cziffra, lauréat du Concours Ragusa-Ibla en Sicile et a obtenu le Premier Prix à l’unanimité du concours international de Varenna – Lac de Côme en Italie.
On a pu l’entendre dans une cinquantaine de pays : tournées en Italie, Allemagne, Royaume-Uni, Chine, Corée du Sud, Japon, Afrique du Sud, Australie, Russie, Amérique Centrale… Il a joué notamment en récital ou en concerto à l’Opéra de Pékin, à l’Opéra de Shanghai, à la Philharmonie de Kiev, avec l’Orchestre National Symphonique de Malaisie, l’Orchestre Philharmonique de Johannesburg…
Musicien éclectique, Maxime Zecchini a donné des récitals avec la chanteuse Julia Migenes et des concerts-lecture avec l’actrice Anouk Aimée. Compositeur, il est l’auteur de nombreuses œuvres et transcriptions. Il est publié aux Editions Durand-Salabert-Universal Music. Il fera notamment ses débuts au Carnegie Hall de New York en mai 2022.
David Bismuth, piano
Désigné par le magazine Pianiste comme l’un des dix pianistes français les plus doués de sa génération, David Bismuth est salué par la critique pour son jeu lumineux et profond, où se conjuguent science de l’architecture et poésie du timbre.
Passionné de musique française, la discographie de David Bismuth est aujourd’hui riche de nombreux enregistrements, avec notamment plusieurs mises en miroirs de compositeurs tels César Franck/ Gabriel Fauré, Debussy/ Paul Dukas, ou encore Rachmaninov et Camille Saint-Saëns. Inspiré par les thèmes de l’héritage musical et de la filiation, citons également l’enregistrement B.A.C.H.ianas & Transcriptions ( »ffff » de Télérama), l’album Bach Père et Fils (Pianiste « Maestro ») et plus récemment le CD « Beethoven et ses maîtres ». En 2020, David Bismuth célèbre le 250 ans de la naissance de Beethoven notamment à la Philharmonie de Paris (Concerto n.1), à la Salle Gaveau (Concerto.4), à la Folle Journée de Nantes, ainsi qu’avec les solistes de l’Orchestre de Monte-Carlo. Il s’est également produit Salle Tchaïkovsky à Moscou, avec les Moscow Soloists dirigés par Yuri Bashmet. Et fera ses débuts au Carnegie Hall (Recital hall) de New-York en mars 2022.
Jérôme Bastianelli, lecture
Ancien élève de Polytechnique puis de l’École Nationale de l’Aviation Civile, Jérôme Bastianelli a également étudié la musique, en s’adonnant notamment à la pratique d’instruments tels que le violon et le piano. Adolescent, il était passionné de musique classique et avait une affection toute particulière pour le compositeur allemand Richard Wagner.
Pour la collection Bouquins des éditions Robert Laffont, il a également participé aux dictionnaires Tout Mozart, Tout Bach et Tout Verdi. En avril 2015, pour cette même collection, il a édité Proust et Ruskin, ouvrage richement annoté contenant notamment les deux traductions de John Ruskin par Marcel Proust.
Depuis 2000, il écrit régulièrement dans le magazine Diapason et collabore à l’émission La tribune des critiques de disques, sur France Musique. Par ailleurs, et depuis juillet 2015, Jérôme Bastianelli est Directeur général délégué du musée du Quai Branly – Jacques Chirac et « Président de l’Association des Amis de Marcel Proust et des Amis de Combray ».
Samedi 16.04.2022 – 17h
Entrée 5tl (gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’IFT)
2020 | réalisateur Xavier Beauvois | fiction, drame, polar | 115mn | Film seulement en français
Inscription : mediatheque.ankara@ifturquie.org
Tel: 0312 408 82 33
Malgré une confrontation quotidienne avec la misère sociale, Laurent, commandant de brigade de la gendarmerie d’Étretat, aime son métier. Cependant, sa vie va basculer lorsque, en voulant sauver un agriculteur qui menace de se suicider, il le tue accidentellement.
Précautions prises dans le cadre des dispositions sanitaires liées au Covid pour nos projections de films :
19 avril 2022, à 19h30
Lycée français Notre-Dame de Sion
Concert proposé par l’Institut français dans le cadre de l’Année Proust 2022, en collaboration avec le lycée Notre-Dame de Sion.
Avec Maxime Zecchini et David Bismuth au piano, c’est un véritable voyage au Pays de Marcel Proust qui est proposé.
Les morceaux musicaux seront ponctués de récits et d’anecdotes, concernant ceux-ci, dits par Jérôme Bastianelli, expert passionné par l’auteur, l’œuvre et son époque. Le public pourra ainsi assister à un spectacle musical riche, raffiné et romantique.
Pour participer, inscrivez-vous au préalable.
PROGRAMME :
Gabriel Fauré : Dolly opus 56 (extraits)
Claude Debussy : La Mer « De l’aube à midi sur la mer »
César Franck : Prélude, extrait de Prélude, fugue et variations
Camille Saint-Saëns : “Mon cœur s’ouvre à ta voix”, extrait de l’opéra Samson et Dalila
Reynaldo Hahn : Préludes et Berceuses
Ludwig van Beethoven : Allegretto de la Symphonie n°7 opus 92
Richard Wagner : La mort d’Isolde
Maxime Zecchini, piano
Issu des CNSM de Paris et de Lyon, Maxime Zecchini est le premier pianiste français à être diplômé de la prestigieuse Académie « Incontri col Maestro » d’Imola en Italie. Il a été vainqueur du concours international d’Arcachon, lauréat de la fondation Cziffra, lauréat du Concours Ragusa-Ibla en Sicile et a obtenu le Premier Prix à l’unanimité du concours international de Varenna – Lac de Côme en Italie.
On a pu l’entendre dans une cinquantaine de pays : tournées en Italie, Allemagne, Royaume-Uni, Chine, Corée du Sud, Japon, Afrique du Sud, Australie, Russie, Amérique Centrale… Il a joué notamment en récital ou en concerto à l’Opéra de Pékin, à l’Opéra de Shanghai, à la Philharmonie de Kiev, avec l’Orchestre National Symphonique de Malaisie, l’Orchestre Philharmonique de Johannesburg…
Musicien éclectique, Maxime Zecchini a donné des récitals avec la chanteuse Julia Migenes et des concerts-lecture avec l’actrice Anouk Aimée. Compositeur, il est l’auteur de nombreuses œuvres et transcriptions. Il est publié aux Editions Durand-Salabert-Universal Music. Il fera notamment ses débuts au Carnegie Hall de New York en mai 2022.
David Bismuth, piano
Désigné par le magazine Pianiste comme l’un des dix pianistes français les plus doués de sa génération, David Bismuth est salué par la critique pour son jeu lumineux et profond, où se conjuguent science de l’architecture et poésie du timbre.
Passionné de musique française, la discographie de David Bismuth est aujourd’hui riche de nombreux enregistrements, avec notamment plusieurs mises en miroirs de compositeurs tels César Franck/ Gabriel Fauré, Debussy/ Paul Dukas, ou encore Rachmaninov et Camille Saint-Saëns. Inspiré par les thèmes de l’héritage musical et de la filiation, citons également l’enregistrement B.A.C.H.ianas & Transcriptions ( »ffff » de Télérama), l’album Bach Père et Fils (Pianiste « Maestro ») et plus récemment le CD « Beethoven et ses maîtres ». En 2020, David Bismuth célèbre le 250 ans de la naissance de Beethoven notamment à la Philharmonie de Paris (Concerto n.1), à la Salle Gaveau (Concerto.4), à la Folle Journée de Nantes, ainsi qu’avec les solistes de l’Orchestre de Monte-Carlo. Il s’est également produit Salle Tchaïkovsky à Moscou, avec les Moscow Soloists dirigés par Yuri Bashmet. Et fera ses débuts au Carnegie Hall (Recital hall) de New-York en mars 2022.
Jérôme Bastianelli, lecture
Ancien élève de Polytechnique puis de l’École Nationale de l’Aviation Civile, Jérôme Bastianelli a également étudié la musique, en s’adonnant notamment à la pratique d’instruments tels que le violon et le piano. Adolescent, il était passionné de musique classique et avait une affection toute particulière pour le compositeur allemand Richard Wagner.
Pour la collection Bouquins des éditions Robert Laffont, il a également participé aux dictionnaires Tout Mozart, Tout Bach et Tout Verdi. En avril 2015, pour cette même collection, il a édité Proust et Ruskin, ouvrage richement annoté contenant notamment les deux traductions de John Ruskin par Marcel Proust.
Depuis 2000, il écrit régulièrement dans le magazine Diapason et collabore à l’émission La tribune des critiques de disques, sur France Musique. Par ailleurs, et depuis juillet 2015, Jérôme Bastianelli est Directeur général délégué du musée du Quai Branly – Jacques Chirac et « Président de l’Association des Amis de Marcel Proust et des Amis de Combray ».
Synopsis :
Paris, été 2020. La troupe de la Comédie française répète une pièce d’après Marcel Proust. Quand on lui annonce soudain que le spectacle est annulé à cause de la Covid-19, elle choisit de continuer à jouer malgré tout, pour la beauté, la douceur et le plaisir de rester ensemble.
Dans le cadre du mois de la Francophonie et à l’occasion de l’Année Molière, l’Institut français de Turquie vous présente avec la collaboration de Tiyatro Pera une lecture filmée de Tartuffe avec Tilbe Saran, Fehmi Karaarslan et Haris Simyonidis.
En français et en turc.
ANNETTE de Leos Carax, France, 2021, 140’
Dimanche, 24 avril
À 19h dans la salle de cinéma de l’Institut français
Los Angeles, de nos jours. Henry est un comédien de stand-up à l’humour féroce. Ann, une cantatrice de renommée internationale. Ensemble, sous le feu des projecteurs, ils forment un couple épanoui et glamour. La naissance de leur premier enfant, Annette, une fillette mystérieuse au destin exceptionnel, va bouleverser leur vie.
Film d’ouverture et prix de mise en scène au festival de Cannes 2021, nommé dans onze catégories et lauréat de cinq César, l’œuvre musicale Annette signe le grand retour de Leos Carax.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
ANNETTE de Leos Carax, France, 2021, 140’
Dimanche, 17 avril
À 19h dans la salle de cinéma de l’Institut français
Los Angeles, de nos jours. Henry est un comédien de stand-up à l’humour féroce. Ann, une cantatrice de renommée internationale. Ensemble, sous le feu des projecteurs, ils forment un couple épanoui et glamour. La naissance de leur premier enfant, Annette, une fillette mystérieuse au destin exceptionnel, va bouleverser leur vie.
Film d’ouverture et prix de mise en scène au festival de Cannes 2021, nommé dans onze catégories et lauréat de cinq César, l’œuvre musicale Annette signe le grand retour de Leos Carax.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
Autres projections du film :
24.04.2022 – 19.00
ANNETTE de Leos Carax, France, 2021, 140’
Dimanche, 10 avril
À 19h dans la salle de cinéma de l’Institut français
Los Angeles, de nos jours. Henry est un comédien de stand-up à l’humour féroce. Ann, une cantatrice de renommée internationale. Ensemble, sous le feu des projecteurs, ils forment un couple épanoui et glamour. La naissance de leur premier enfant, Annette, une fillette mystérieuse au destin exceptionnel, va bouleverser leur vie.
Film d’ouverture et prix de mise en scène au festival de Cannes 2021, nommé dans onze catégories et lauréat de cinq César, l’œuvre musicale Annette signe le grand retour de Leos Carax.
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
Autres projections du film :
17.04.2022 – 19.00
24.04.2022 – 19.00
LE MYSTÈRE HENRI PICK de Rémi Bezançon, France, 2019, 101’
Dimanche, 24 avril
À 16h dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis
Dans une étrange bibliothèque au cœur de la Bretagne, une jeune éditrice découvre un manuscrit extraordinaire qu’elle décide aussitôt de publier. Le roman devient un best-seller. Mais son auteur, Henri Pick, un pizzaïolo breton décédé deux ans plus tôt, n’aurait selon sa veuve jamais écrit autre chose que ses listes de courses. Persuadé qu’il s’agit d’une imposture, un célèbre critique littéraire décide de mener l’enquête, avec l’aide inattendue de la fille de l’énigmatique Henri Pick.
Un thriller littéraire trépidant !
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
LE MYSTÈRE HENRI PICK de Rémi Bezançon, France, 2019, 101’
Dimanche, 17 avril
À 16h dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis
Dans une étrange bibliothèque au cœur de la Bretagne, une jeune éditrice découvre un manuscrit extraordinaire qu’elle décide aussitôt de publier. Le roman devient un best-seller. Mais son auteur, Henri Pick, un pizzaïolo breton décédé deux ans plus tôt, n’aurait selon sa veuve jamais écrit autre chose que ses listes de courses. Persuadé qu’il s’agit d’une imposture, un célèbre critique littéraire décide de mener l’enquête, avec l’aide inattendue de la fille de l’énigmatique Henri Pick.
Un thriller littéraire trépidant !
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
Autres projections du film :
24.04.2022 – 16.00
LE MYSTÈRE HENRI PICK de Rémi Bezançon, France, 2019, 101’
Dimanche, 10 avril
À 16h dans la salle de cinéma de l’Institut français
Synopsis
Dans une étrange bibliothèque au cœur de la Bretagne, une jeune éditrice découvre un manuscrit extraordinaire qu’elle décide aussitôt de publier. Le roman devient un best-seller. Mais son auteur, Henri Pick, un pizzaïolo breton décédé deux ans plus tôt, n’aurait selon sa veuve jamais écrit autre chose que ses listes de courses. Persuadé qu’il s’agit d’une imposture, un célèbre critique littéraire décide de mener l’enquête, avec l’aide inattendue de la fille de l’énigmatique Henri Pick.
Un thriller littéraire trépidant !
Retrouvez le cinéma de l’Institut français tous les samedis et dimanches du mois d’avril pour nos projections qui auront lieu à 16h et 19h (accès payant : 15 TL et jauge limitée).
Les films sont sous-titrés en turc. Pas d’inscription requise.
Autres projections du film :
17.04.2022 – 16.00
24.04.2022 – 16.00
15 avril 2022 à 18h00
Intervenants : Feridun ANDAÇ et Nedret ÖZTOKAT KILIÇERİ
L’écrivain et le critique Feridun Andaç considère Marcel Proust comme un “narrateur du temps”. Comment le temps de l’oubli et du souvenir se construit et s’exprime dans le roman et quel en sont le retentissement chez le lecteur, autour de ces questions l’entretien sera réalisé par Nedret Öztokat professeure de littérature française.
Lieu : Sanat Kritik, Avrupa Pasajı No 8 Kat 1, Beyoğlu Istanbul.
Rencontre uniquement en turc.
Pour plus d’info : atolye@sanatkritik.com
Dans le cadre de l’exposition “Diplomatie et Bande dessinée – La France et le monde depuis 1945” en cours actuellement à l’IFT Ankara.
Samedi 09.04.2022 – 17h
Entrée 5tl (gratuit pour les apprenants et les enseignants de l’IFT)
2013 | réalisateur Bertrand Tavernier | comédie, politique, adaptation littéraire | 114mn | Film en français, sous-titré en turc
Inscription : mediatheque.ankara@ifturquie.org
Tel: 0312 408 82 33
Un jeune universitaire préparant sa thèse, Arthur Vlaminck, est embauché au ministère des Affaires Étrangères. En clair, il doit écrire les discours du ministre ! Mais encore faut-il apprendre à composer avec la susceptibilité et l’entourage du ministre, se faire une place entre le directeur du cabinet et les conseillers qui gravitent dans un Quai d’Orsay où le stress, l’ambition et les coups fourrés ne sont pas rares. D’après la bande dessinée de Christophe Blain et Abel Lanzac, parue chez Dargaud en 2010 et 2011.
Précautions prises dans le cadre des dispositions sanitaires liées au Covid pour nos projections de films :
